Клайв Мэтсон - Clive Matson

Клайв Мэтсон
Клайв Мэтсон.jpg
Родился (1941-03-13) 13 марта 1941 г. (возраст 79)
Лос-Анджелес, Калифорния, США
оккупацияПоэт, педагог писательского мастерства
НациональностьАмериканец
ОбразованиеСредняя школа Vista, 1958
Альма-матерКолумбийский университет, МИД, 1989 г.
ЖанрЛирическая поэзия
Литературное движениеЛучшая литература
Известные работыРавные в желании, хлюпающие сапоги, внутри
Активные годы1962-настоящее время
СупругиЭрин Блэк (1964-1969), Гейл Форд (1993-2008)
ДетиЭзра Джон Мэтсон-Форд
Интернет сайт
матсонпоэт.com

Клайв Мэтсон (родился 13 марта 1941 г.) - американский поэт-лирик прямого выражения.[требуется разъяснение ] и учитель творческого письма.

биография

Ранние годы

Клайв Мэтсон родился в Лос-Анджелесе, Калифорния, в 1941 году, был средним ребенком из пяти лет. Его отец, Рэндольф Матсон, инженер-электрик из авиационной промышленности, перевез свою семью в 1948 году в фруктовый сад авокадо в округе Сан-Диего. Его мать, Эвелин Винсент Мэтсон, была образованной женщиной, дочерью Клемента Винсента, линотиписта и владельца типографии в Лос-Анджелесе. Коммунист Винсент издавал испаноязычную газету, считая, что будущее Калифорнии принадлежит ее латиноамериканскому населению. В детстве Матсон интересовался камнями, учился Джеймс Дуайт Дана с Система минералогии, и нашел кристаллы на холмах за фермой. Его интерес к науке изменился в возрасте четырнадцати лет, когда он написал стихотворение для класса английского языка. Он был очарован. Мэтсон получил полную стипендию в Чикагском университете в 1958 году, но бросил учебу через год, чтобы заниматься поэзией. Знаменательное событие произошло, когда Мэтсон предложил это Джон Милтон написал потерянный рай «Потому что в жизни есть такие конфликты», - вместо того, чтобы дать литературный ответ, Мильтон пересматривал свои проблемы с королем Англии. После непродолжительного посещения Калифорнийского университета в Риверсайде, Мэтсон путешествовал автостопом по стране, а затем пешком совершил поездку по Европе, прежде чем обосноваться в Нью-Йорке в 1962 году.

Участие в битах

Мэтсон был привлечен к Ист-Виллидж, после того как услышал Аллен Гинзберг читать Вой в Чикагском университете во время спора 1959 года о запрете публикаций авторов битов в Чикагский обзор, и был принят в Beat Generation. Он получил широкое руководство от Дайан ди Прима и Гинзберг, а Ирвинг Розенталь познакомил его с поэзией Джон Винерс и Майкл МакКлюр. Дружба с Джон Сили, Марта Мухс, и Дэвид Рэттрей принес Олден Ван Бускерк его вниманию, и Мэтсон помогал в подготовке пьесы Ван Бускерка. ЛАМИ.[1] На протяжении середины 1960-х годов наибольшее влияние на Мэтсона, как в письменной форме, так и в жизни, было Герберт Ханке. Они обсуждали писательство, этику, наркотики, джаз, битников и гуляли по улицам Манхэттена, разговаривая с самыми разными людьми - от бомжей и воров до рабочих, художников и представителей высшего общества. Окружающая среда была идеальной для дальних исследований себя и мира. В компании Эрин Блэк и друзья, Мэтсон употреблял марихуану, тяжелые наркотики и психоделики и искал вдохновения в литературе, культурах коренных народов, в восточной религии, в музыке и в своих собственных творческих порывах. Письмо было инструментом Мэтсона для формулирования идей. Друзья стремились отделиться от доминирующей культуры и развить свои более исконные, аутентичные черты. С публикацией Направление к сердцу, Матсон вступал в свои права. В 1968 году он отправился в Англию (поездка была запланирована с Ханке, который ушел в последний момент) и читал стихи на университетских фестивалях искусств по всей Великобритании. Основная линия был конфискован британскими властями, а затем выпущен как «пограничной порнографические.» [2]

Мэтсон придерживался своих юношеских инстинктов и развивал их, и это усилие было поддержано несколькими парадигмами битов: во-первых, стихотворение формируется дыханием поэта, восприятие расширяется за счет Чарльз Олсон как «проективный стих». [3] Гинзберг распространил похожую идею из Уильям Карлос Уильямс, который посоветовал ему в 1940-х годах «Слушать ритм собственного голоса. Действовать интуитивно на слух». [4] Вторая парадигма предполагает, что источником поэзии является сама жизнь. Жизнь на улице, на работе, в отношениях, в группах медитации, на фермах и в горах, а не что-то, что можно найти с помощью науки или абстракции. "Нет идей, кроме вещей" [5] также перешел от Уильямса, и Роберт Крили "Форма - это не более чем расширение содержания" [6] были важные идеи в разговоре. Уличная мудрость также подсказывала чуткости Бита, что бездомный пьяный с большей вероятностью увидит Бога, чем профессор. Третье и в значительной степени непризнанное изречение Beats заключается в том, что письмо - это общение. Много раз Ханке спрашивал: «Что вы имеете в виду?» Вопрос был законным, хотя в то время среди интеллектуалов были ощутимы скрытые течения в том, чтобы переосмыслить поэзию как загадочное искусство и заставить академии захватить его. Первоначальное стремление Мэтсона общаться с другими, образованными или необразованными, было для него добродетелью здравого смысла. Четвертая особенность восприимчивости к битам - стремление к расширению сознания - была движущей силой многих экспериментов Мэтсона. Это желание было повсеместно среди молодых художников и нашло четкое выражение в Тимоти Лири с Включите, настройтесь, выпадите. Этот кодекс выражал широко распространенное недовольство господствующей культурой и давал повод для восстания. Формулировка Лири плюс зарождающаяся этика хиппи выдвинули на первый план политические проблемы предков Мэтсона. Для некоторых за этими парадигмами скрывается интуиция о том, что телесные ощущения имеют первостепенное значение, наряду с тем, что можно наблюдать собственными глазами. Изучение минералов в детстве повлияло на чувствительность Мэтсона, поскольку ранняя наука Даны предусматривала, что видимые качества кристаллов раскрывают их сущность. Видение и описание с ясностью, плавно отображаемой в его письмах. Слабость культурных императивов делала поле открытым, плодородным и по большей части неописуемым.

В 1968 году Мэтсон отделился от Beats на несколько десятилетий. Семена были очевидны в дискуссии с Гинзбергом, когда Матсон утверждал, что «каждый пользователь - толкач». Гинзберг возразил: «Это не совсем так», по крайней мере, в глазах судебной системы.[7] Опыт Мэтсона, особенно с Ханке и Эрин Блэк, заставил его усомниться в элитарности битов и их патриархальном и антифеминистском уклоне. Отойдя от предвзятого мнения, что дикие аспекты лежат в основе нашей личности, Мэтсон показал более широкий пейзаж. На Мемориале Ханке в 1996 году Матсон обратился к импульсу Ханке: «Единственное, что вы можете сделать с болью внутри, - это лечить ее. Это дерьмо, Херб». Грегори Корсо пожаловался, что Мэтсон критиковал поведение бита, и Мэтсон ответил, что доступны другие варианты.[8] К тому времени Мэтсон стал заядлым участником программ из 12 шагов. Самыми влиятельными учителями Матсона, помимо поэзии и Ханке, были женщины. "Я человек!" - провозгласила Эрин Блэк в 1964 году с прото-феминистской точностью. Эйла Коккинен, который был знаком с битами, представил сбалансированную точку зрения и включил психоаналитические идеи. Отношения с Марта Мухс и Мэгги Клогерти и общая атмосфера 1970-х годов породила ощущение, что любая стратегия, работающая для Мэтсона, должна включать женщин. Стратегии должны работать и для женщин. Фундаментальные нити преобладают во всей работе Матсона: стремление к честности и первоочередное внимание к сообщениям тела. Посредством обучения с Beat Generation была подготовлена ​​почва для развития его писательского мастерства и его карьеры. Эволюция Матсона прямо указывает на его недавнюю концепцию «палеопоэзии» и примитивного сердца.

Карьера

Мэтсон переехал в район залива Сан-Франциско в 1968 году, поселился в Окленде и сосредоточился на написании стихов. Он устраивался случайными заработками: клерком на складе в Сан-Леандро; водителем такси в кооперативе рабочих Berkeley's Taxi Unlimited; как разнорабочий у нескольких грузчиков мебели; и он обучался как типографский принтер под Клиффорд Берк в Cranium Press в Сан-Франциско. Мэтсон приобрел ручную высокую печатную машину у Гарольд Адлер, по стопам своего деда, а затем ножной пресс 8x12 от Ирвинг Розенталь Свободная пресса в Сан-Франциско. Помимо визиток, плакатов и номера четвертого выпуска Кооператив поэтов Беркли,[9] он напечатал и переплел свою книгу Героин и Джон Сили с Страна не пугает как издатель Неоновое солнце.[10] Он обнаружил, что требования небольших издательств подрывают его энергию для написания, поэтому он позволил этому предприятию распасться и продолжил печатать заказы на неполный рабочий день. Он выпустил прекрасные визитные карточки, рекламные плакаты, объявления и ряд буклетов для Пол Мэрайя ManRoot Press в 1980-х и начале 1990-х[11]

В 1978 году, когда Мэтсон проводил чтения на Северо-Западе, его пригласил Джек Эстес провести семинар в Peninsula State College в Порт анджелес, Вашингтон. Мэтсон попросил совета. «Это легко, - ответил Эстес, - дай упражнение Дэвид Ваггонер отдал в прошлом месяце. Он разделил психику на те же три части, что и транзакционный анализ, и переименовал их в Редактора, Писателя и Ребенка. Скажите редактору и писателю прогуляться и позволить Ребенку писать все, что ему нравится ». Когда Мэтсон вошел в класс, каждый комментарий соответствовал этим голосам: аналитический - от редактора; понимание процесса - от писателя; и импульсивный или импульсивный. эмоциональный - от Ребенка.Мэтсон чувствовал себя хранителем творчества каждого.[12] Он вернулся в Залив взял на себя Джон Оливер Саймон мастер-класс по написанию Learning Annex, и попробовал различные артикуляции голоса "Child", в конечном итоге остановившись на "Crazy Child". Это обозначение стимулировало наиболее энергичное и оригинальное письмо. В 1985 году Матсон начал преподавать в Калифорнийский университет в Беркли Расширение, специализирующееся на начальных курсах «Развитие вашего творческого стиля письма» и «Исследование вашего творческого писательского потенциала». Он делал заметки для своего учебника, Пусть пишет безумный ребенок! (опубликовано Библиотека Нового Света в 1998 г.).[13] Он преподавал на различных других площадках: Pacific Oaks College в Пасадене, Калифорния; Университет Джона Ф. Кеннеди в Оринда; Оклендский летний лагерь искусств в Сьерре; и руководил письменными экскурсиями в Шотландию, Италию, Коста-Рику и восточную Сьерру. Мэтсон вернулся в Нью-Йорк в 1987 году и поступил на писательскую программу в Колумбийский университет. Он работал с Роберт Монтгомери, Шэрон Олдс, Роберт Хасс, и Труппа Куинси. Он получил степень магистра в области поэзии от Школа искусств Колумбийского университета в 1989 г., и его диссертация легла в основу сборника стихов Хлюпающие сапоги. Он присоединился Алан Солдофски и Сьюзан Лурье в организации чтений на Книги Коди в Беркли с 1979 по 1981 год; присоединился к мастер-классам с Солдофски, Жозефина Майлз, Роберт Хасс, Дайана О'Хехир, и Марк Линенталь; присутствовал Конференция писателей Скво-Вэлли в 1973 г .; и несколько лет встречался со сверстниками из Скво-Вэлли. С участием Пол Геффнер, Гленн Ингерсолл, и Кэтрин Харер он провел серию чтений «Поэзия и пицца» в Сан-Франциско с 1998 по 2010 год. Он начал серию чтений «Поэзия без границ» в 2013 году с Ричард Лорангер и Гарольд Адлер в Галерея Art House и Культурный центр в Беркли, который продолжается и сегодня. В 1993 году Матсон основал небольшой ежеквартальный восьмистраничный журнал. Писарь, под редакцией участников семинара. Он продолжает оставаться одним из старейших литературных изданий в районе залива и в стране. Блоги на сайте Мэтсона, matsonpoet.com, с 1998 г. по настоящее время, готовятся к Написание своего пути, продолжение Пусть пишет безумный ребенок! После трагических атак 11 сентября Мэтсон написал: Башни вниз, опубликовано в виде сборника вместе с Дайан Ди Прима Заметки к поэме о революции (Эйдолон Редакции, Сан-Франциско, 2002). Затем Мэтсон отредактировал вместе с Аллен Коэн, Око за око слепит весь мир: Поэты 11 сентября, сборник стихов более 100 американских поэтов.[14] В 2009 году Мэтсон переиздал свой первый сборник стихов как Основная линия к сердцу и другим стихотворениям, добавление более поздних стихов в сборник, чтобы еще больше похвалить.[15] В 2013 году он начал ежемесячную колонку для Беркли Таймс «На словах» о местных заведениях от Хип-хоп и Произнесенное слово постмодернистской поэзии в Калифорнийском университете в Беркли. На протяжении всей своей карьеры Мэтсон утверждал, что то, как стихотворение воспринимается вслух, дает ключ к пониманию того, как его лучше всего пересмотреть, а также является мерой его успеха. Мэтсон продолжает 40-летнюю традицию частых открытых чтений в районе залива, чтобы устно экспериментировать с незавершенными стихами. Поэтические чтения в Северной Калифорнии, часто с виолончелистом. Гаэль Алкок сопровождение, включая мероприятия в области залива, такие как LitCrawl, Поколения Bay Area, и Литературный матч смерти.

Поэзия

Приверженность эмоциональной честности и основным чувствам влияет на образность и стиль стихов Матсона. Марк Хофштадтер поместил свой язык «на стыке сознания и бессознательного».[16] Вместо этого Мэтсон предположил бы, что это обычное состояние, о котором мы редко осознаем. В своих записных книжках Мэтсон называет поэтический аппарат «машинным языком», как в компьютерном языке - порождающим языком, лежащим в основе сознания. Направление к сердцу выражал озабоченность Мэтсона хипстерскими фразами и прохладным жаргоном того времени под влиянием Ван Бускерка и Джона Винерса.[17] «Такое состояние души, о существовании которого большинство людей даже не подозревает, - писал Джек Фоули.[18] В этот период он начал писать двухстрочные стихи, взяв за основу куплеты Джона Винерса и Сафо фрагменты, и продолжает их по настоящее время. Они сочувствуют американским приговорам Гинзберга,[19] сформулированы как западная и практичная версия японских форм. Космическая эра (Croton Press, NY: 1969) добавлены плавные сатирические портреты, частично вдохновленные лирикой Боб Дилан и апокалиптические видения Ван Бускерка. Политическая осведомленность Мэтсона нашла более широкое выражение, в основном в виде критики или риффов в адрес культуры, в этом томе, а также в более коротких стихотворениях, написанных в 1970-е годы.[20] Героин (Neon Sun, 1972) рассказывает о путешествии Мэтсона с тяжелым наркотиком, подчеркивая положительные аспекты того, чему он учит. Психологические иронии и вызовы постоянно находятся в центре внимания, и в томе подробно рассказывается о том, как извлечь пользу из наркотика и как избежать его ловушек, связанных как с физической, так и с психологической зависимостью.[21][22] Гинзберг, услышав более короткие стихи, назвал их «прямым выражением».[23] Они стали материалом для разделов Изнутри (Издания Cherry Valley, Нью-Йорк: 1982). Этот том представляет собой обзор прогрессивных усилий после того, как беспорядки 1960-х годов исчезли из общественного сознания. Это в значительной степени интуитивная оценка областей, в которых происходят жизнеспособные изменения, и заканчивается наблюдением, что сотрудничество надежно лежит в основе взаимодействия людей.[24] Мэтсон видит в этом надежду на прогрессивные изменения, и эта мысль подтверждается недавними исследованиями.[25]

Матсон нашел ценную поддержку в Випассана медитация и обширная психотерапия в последние десятилетия. Обе попытки внесли глубину в стихи об отношениях. Равный в желании (ManRoot, Сан-Франциско, 1982 и 1983 гг.) Также расширили стиль прямого выражения до любовных стихов, в то же время включая осознание гендерных и профеминистских проблем.[26] Песочные часы (Seagull Press, Окленд, Калифорния: 1987) представляет собой серию сонетов из восьми слогов со схемами рифм и полутрифмов, каждый из которых содержит рассказ о путешествии в прозе. Все стихи прославляют медитацию и отношения ума и тела, а также борьбу, присущую установлению практики. Они пришли, когда его медитация укрепилась и расцвела. После того, как он начал семинары «Безумный ребенок», Мэтсон обнаружил, что он был одним из многих, кто, приоткрыв дверь в творческое бессознательное, был захвачен потоками образов. Первые хаотичные наброски в конечном итоге превратились в Хлюпающие сапоги (Broken Shadow Publications, Окленд, Калифорния: 2002), касающийся детства и основных проблем семьи. Процесс соответствовал учению Уильяма Карлоса Уильямса: «Красота письма - это… открытие чего-то, чего вы НЕ знаете, а не синтез [или] повторения того, что вы уже знаете. Это прыжок вперед в жизнь, неизвестно будущая жизнь…."[27] Эмоциональная смелость и открытость помогли этим усилиям внести свой вклад в голос Песни из халцедона (Minotaur Press, Вашингтон, 2007, 2009). Это было протестом одной из женских персонажей Мэтсона в незаконченной истории, которая симулировала свои оргазмы. Халцедон исследует сложные слои любви и отношений в открытой и простой манере. Мэтсон продолжал бросать вызов. Он писал с женской точки зрения и позволил этому голосу расшириться.[28] Стиль, добавленный к сознанию Хлюпающие сапоги, превратился в самый аутентичный голос Мэтсона на сегодняшний день. На заднем плане перекликается его изучение с древнегреческими классиками, Уильямом Шекспиром, Уолтом Уитменом, Раньером Мария Рильке, Пабло Нерудой и Руми, а также современными поэтами. Голос помог сформировать гибкую структуру для серии стихов, Союзники войны, вдохновленные тяжелыми политическими временами конца ХХ века, 11 сентября и вторжением маркетинга в нашу частную жизнь. Сборник намечен к выпуску издательством Torean Horn Press из Сономы, Калифорния, в 2018 году. Эти стихи вместе с Халцедон и текущие работы, указывают на то, что примитивное сердце лежит в основе усилий Матсона. Его стихи развиваются примерно по прямой линии от лирики битов к прямому выражению на более глубокий уровень языка, вовлекающий примитивное сердце и лимбическую систему. Краткое эссе Присутствие: палео-поэзия возникла с помощью Мари Мартин, художника и друга детства, и Джона Пейджа (ранее Сили), который оставался проницательным советником с 1964 года. В эссе, рассматриваемом Ambush из Сан-Франциско, точно определяется термин «палеопоэзия».

Почести и награды

В 2003 году победил Матсон вместе с соредактором. Аллен Коэн, то Литературная премия PEN Oakland / Josephine Miles для редактирования Око за око делает слепым весь мир - Поэты 11 сентября.[29] Лучший учитель письма, Best of the East Bay 2006.[30] Город Беркли наградил его Премией за заслуги в поэзии в 2012 году.[31]

Список используемой литературы

Объемы поэзии:

  • Десять вторых песен халцедона (2009) ISBN  978-1879457966
  • Основная линия к сердцу и другим стихотворениям (2009) ISBN  978-1587901393
  • Первые десять песен халцедона (2007) ISBN  978-1879457706
  • Хлюпающие сапоги (2002) ISBN  0-9636156-2-9
  • Око за око ослепляет весь мир, соредактор с Алленом Коэном, (2002) ISBN  978-1587900341
  • Песочные часы (1987)
  • Равный в желании (1983)
  • Изнутри (1982)
  • Героин (1972)
  • Космическая эра (1969)
  • Направление к сердцу (1966)

Стихи включены в более чем дюжину антологий, в том числе:

  • Страстные сердца (Новая мировая библиотека, 1997 г.)
  • Поддерживать друг друга (Висячие, 1987)
  • Любит и т. Д. (Даблдей, 1973)
  • 31 новый американский поэт (Хилл и Ван, 1969)

Стихи опубликованы более чем в ста журналах, в том числе:

  • Оле (журнал),Великое общество, Обзор поэзии Беркли, Синий единорог, Дальмо'Ма, Изысканный труп, Актер (Мехико), Обзор Гавайев, Бесстрашный, Опасность, Нимрод, Северные контуры, поэзиямагазин.com, Погремушка, Серебряный, Тату Шоссе, Столетний обзор, Vision International, Желтый шелк.

Поэтические сборники:

  • Башни вниз с Дайан ди Прима (Eidolon Editions, 2002)
  • Побрился на рассвете с Джоном Саймоном (Обзор Альдебарана, 1984)

Художественная литература:

  • "Искать" в Зондирование Восток (Государственный колледж Салема, 2000 г.)
  • «Асбест» в Санта-Клара Обзор (Осень / Зима 2003 г.)
  • «Гвардия» в Слово 60 (Нью-Йоркская школа визуальных искусств, осень 2004 г.)
  • "Кэш" в Обзор Tulane (Весна 2005 г.)

Очерки (частичный листинг):

  • «Вся поэтика локальна: Луи Кунео и фестиваль поэзии в Беркли» (Caveat Lector, 2015)
  • "Вспоминая Джона Винерса" (Монтессарт Обзор, нет. 7, изд. Колдер Лоу: осень 2003 г.)
  • «Мембрана пористая», Дух письма, изд. Уолдман (Тарчер, 2001)
  • "Выход на публику" (Поэты и писатели, т. 25, нет. 2, март / апрель 1997 г.)
  • «Роберт Дункан и его аудитория» (Изысканный труп, #57, 1996)
  • "Мэпплторп: Цензура чувств" (Культура Бетон, 1992)
  • «Дыхание вдохновения» (Предположения, 1987)

Объем документальной литературы:

  • Пусть пишет безумный ребенок! (New World Library, 1998) 257 стр.

Источники

  • Хофштадтер, Марк, «Сдавите сапоги», «Магистраль к сердцу» в Исцеление раскола, Сборник эссе Марка Элиху Хофштадтера 135-141. Издательство Dog Ear Publishing, (2011)

Внешняя ссылка:

использованная литература

  1. ^ https://www.poetryfoundation.org/features/articles/detail/69834
  2. ^ Sunday Times, 12.03.1968, с. 5
  3. ^ https://www.poetryfoundation.org/resources/learning/essays/detail/69406
  4. ^ Крамер, Джейн, Аллен Гинзберг в Америке, Random House, Нью-Йорк, 1969, стр.111.
  5. ^ Патерсон, Новые направления, Нью-Йорк, 1946 г.
  6. ^ Интервью с Леонард Шварц, http://jacket2.org/commentary/robert-creeley-conversation-leonard-schwartz
  7. ^ Холладей, Хилари, Герберт Ханке: Хастлер с Таймс-сквер, вдохновивший Джека Керуака и поколение битников, п. 117 Schaffner Press, Тусон, 2013, 2015
  8. ^ Герберт Ханке: Заключительное чтение и мемориал, DVD Thin Air Video, 2006, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  9. ^ http://hippocketpress.org/berkeley-poets-cooperative.php
  10. ^ Сили, Джон, Страна не пугает, Неоновое солнце, Беркли, Калифорния, 1975
  11. ^ Равный в желании, Полное собрание стихотворений Жан Жене, Кокто, Appogiatures / Grace Notes
  12. ^ Пусть пишет безумный ребенок!, Библиотека Нового Света, Новато, 1998, стр. Ix
  13. ^ Обзор Пусть пишет сумасшедший ребенок http://www.goodreads.com/book/show/1910955.Let_the_Crazy_Child_Write_
  14. ^ Обзор Око за око ослепляет весь мир http://www.nthposition.com/aneyeforaneyemakes.php В архиве 2016-08-03 в Wayback Machine
  15. ^ Обзор Направление к сердцу http://savvyverseandwit.com/2009/04/mainline-to-heart-other-poems-by-clive.html
  16. ^ Обзор Хлюпающие сапоги, Хофштадтер, Марк, Исцеление раскола, Dog Ear Publishing, Индианаполис, Индиана, с. 135-137
  17. ^ Обзор Направление к сердцу http: //курткамагазин.com / 37 / r-matson-rb-ring.shtml
  18. ^ комментарии в Линия к сердцу и другие стихи, Regent Press, Berkeley, 2009, стр. 1-2, впервые опубликовано в Poets Press Дайан ди Прима в 1966 году.
  19. ^ http://paulenelson.com/american-sentences-2/
  20. ^ Чак Коэн, Обзор поэзии Беркли, Весна 1975, стр. 58
  21. ^ Джон Форд, Поэзия Флэш № 5, апрель 1973 г., стр. 2,
  22. ^ Чарли Шивли, Бостон Феникс,18.12.1973, с. 14
  23. ^ Личное общение, Intersection Coffeehouse, Сан-Франциско, 1973.
  24. ^ Браун Миллер, Обзор книг Сан-Франциско, 1982
  25. ^ Кертис В. Марин, «Самый инвазивный вид», Scientific American, Август 2015 г., т. 313, № 2, стр. 32-39
  26. ^ Макс Лернер, New York Post, 1982.
  27. ^ Крамер, стр.173
  28. ^ Арман Крофт, https://www.amazon.com/review/R3DXZS0E7PZGDD
  29. ^ http://www.sfgate.com/entertainment/article/9-11-01-POETRY-INSPIRED-BY-THE-ATTACKS-2799842.php
  30. ^ «Искусство и культура», East Bay Express, Беркли, Калифорния: 3–9 мая 2006 г., стр. 34
  31. ^ http://litseen.com/clive-matson-honored-at-10th-annual-berkeley-poetry-festival-lifetime-achievement-award-on-sat-may-5/