Дора Уиллер Кейт - Dora Wheeler Keith - Wikipedia
Дора Уиллер Кейт | |
---|---|
Мисс Дора Уиллер к Уильям Меррит Чейз, холст, масло, 1883 г., коллекция Cleveland Museum of Art. | |
Родившийся | Люси Дора Уиллер 12 марта 1856 г. Нью Йорк, Нью Йорк |
Умер | 7 декабря 1940 г. Бруклин, Нью-Йорк | (84 года)
Место отдыха | Проспект кладбище, Ямайка, Нью-Йорк |
Род занятий | Реалист художник; иллюстратор; дизайнер |
Супруг (а) | Будино Кит |
Родители) | Томас Мейсон Уиллер Кэндис Тербер |
Дора Уиллер Кейт (урожденная Люси Дора Уиллер) (1856–1940), также известная как г-жа Будино Кейт, была художником-портретистом, художником-монументалистом, иллюстратором книг и журналов и проектировала гобелены для своей матери. Кэндис Уиллер Фирма Associated Artists.
биография
Рождение, раннее образование и брак
Дора Уиллер родилась Люси Дора Уиллер в Нестлдауне Ямайка, Лонг-Айленд, N.Y. загородный дом ее матери Кэндис Уиллер (урожденная Тербер) построен. Художник Сэнфорд Гиффорд держал Дору на руках, и в мемуарах ее матери отмечалось, что «этот ребенок неизбежно вырастет художником; это началось в ее детстве ».[1]
Ее мать Кэндис Уиллер была писательницей, предпринимательницей и всемирно известным экспертом по декоративному текстилю и интерьерам, известной тем, что отстаивала женщин как художников и дизайнеров.[2] Ее отец Томас Мейсон Уиллер был бизнесменом, «умным прогрессивным человеком», поддерживавшим свою жену и дочь в их творческих устремлениях.[3]
Уиллер посещал школу квакеров на Стуйвесант-сквер, а затем «мисс Хейнс и мадемуазель. de Janon’s », нью-йоркская школа окончания.[4] Семья Уилеров отправилась в длительное путешествие по Европе сразу после американская гражданская война, во время которого Дора была зачислена в школу-интернат в Висбадене с семи до семнадцати лет; Лето она проводила в Монтрё, Швейцария.[5]
По словам ее матери, несчастный случай на длинном марше по мраморной лестнице в Европе «имел прямое отношение к будущему Доры, поскольку абсолютное физическое бездействие, которое, казалось, было условием ее выздоровления, настолько противоречило ее умственной деятельности, что привело к в постоянном использовании ее карандаша. В течение нескольких месяцев она непрерывно рисовала. . . ” [6]
Уилер уже зарекомендовала себя как молодой художник, создав серию книжных иллюстраций и портретов известных авторов, когда в 1890 году вышла замуж за юриста Будино Кейта (1859–1925).[7] После замужества она часто работала под именем Дора Уилер Кейт, а в последующие годы использовала имя миссис Будино Кейт для благотворительности, например, пожертвовала знаменитый портрет Чейза Музею искусств Кливленда в 1922 году и коллекцию из 27 тканей Associated Artists. в Метрополитен-музей в 1928 году.[8][9] У Доры было двое детей, сын Елисей (убит в Первая мировая война ) и дочь Луи, позже миссис Клайд В. Симпсон.[10]
Художественное обучение
Уилеры культивировали компанию художников и были ранними покровителями Студия на Десятой улице артисты, которых должны были окрестить Школа реки Гудзон.[12] Среди друзей семьи юности Доры и позже ее коллег по творчеству Фредерик Эдвин Черч, Сэнфорд Гиффорд, Джервис МакЭнти, Джон Фредерик Кенсетт, Джон Лафарж, Уортингтон Уиттредж, Альберт Бирштадт, Джордж Иннесс и Дж. Олден Вейр.[13]
Будучи молодой леди из Нью-Йорка, Уиллер получила частные инструкции от художника. Уильям Меррит Чейз, с 1879 по 1881 гг.[14] Она и ее друзья Розина и Лидия Эммет были первыми учениками Чейза, и он оставался ее наставником и близким другом на протяжении всей своей жизни, вдохновляющим учителем «не только исчерпывающим образом передавая свои накопленные знания о том, как делать что-то, но и укрепляя волю к этому».[15] В последующие годы Дора Уиллер и Чейз периодически работали вместе, например, работая над серией театральных картин в Мэдисон-Сквер-Гарден, чтобы собрать средства для пьедестала Статуя Свободы в 1884 г .; она также входила в состав исполнительного совета школы Chase's Shinnecock Hills.[16]
После обучения у Чейза Уилер изучала искусство в Нью-Йорке в Лига студентов-художников и провел два года в Академия Жюлиана в Париже.[17] Во время учебы в Париже в 1885 году она завершила один из своих первых проектов, изображающих женщин в искусстве и литературе, которыми она прославилась: Пенелопа раскрывает свой гобелен в ночное время, вдохновленный одессией Гомера, теперь единственный крупный гобелен Associated Artists, который, как известно, выжил.[18]
Карьера художника
Первым произведением Доры Уиллер, опубликованным под ее собственным именем, была рождественская открытка, получившая первый приз на конкурсе Пранг в 1881 году.[19] В течение 1880-х Уиллер пользовался успехом как иллюстратор книг и журналов и публиковал хромолитографии в журнале Art Amateur.[20] Она разработала титульный лист и иллюстрации для книг своей матери, а также для нью-йоркских издателей, таких как издание 1884 года собрания сочинений Эдгара Аллена По изданию Harper and Brothers.[21]
В течение 1880-х годов Дора Уилер также приступила к созданию серии портретов ведущих литературных деятелей своего времени, в том числе Гарриет Бичер-Стоу, Фрэнк Стоктон, Уильям Дин Хауэллс, Чарльз Дадли Уорнер, и Уолт Уитмен.[17] Ее портрет близкого друга семьи Уилеров Сэмюэля Лангхорна Клеменса, более известного под псевдонимом Марк Твен (выполненная во время ее визита в Хартфорд в 1890 году), а также портреты его жены и дочерей сейчас висят в Дом Марка Твена в Хартфорде, Коннектикут.[17][22]
Первым крупным общественным проектом Доры Уиллер была роспись на холсте, установленная на потолке Библиотеки им. здание женщины из Колумбийская выставка в мире в Чикаго в 1893 году.[24] В газете New York Times говорится о фреске: «Это было время, когда ни одна женщина не могла бы и мечтать о создании сложной фрески. И все же женщина из Нью-Йорка - миссис. Дора Уиллер Кейт - добилась результатов в этой области, которые должны удивить даже самых горячих сторонников женских возможностей. Это выдающееся достижение в своем роде ... "После ярмарки фреска, как сообщается, была куплена уполномоченным штата Нью-Йорк и установлена в главном здании в Олбани; ее текущее местонахождение неизвестно.[9] Уиллер также выставлен картина Нимфы Дафны в ротонде Женского дома.[25]
Дора Уиллер содержала две студии: одну в отремонтированном чердаке в штаб-квартире Associated Artists, 115 East 23rd Street, а другую в летнем доме Уиллера в Кэтскиллс. Чейз написал свой портрет Доры в ее студии на 23-й улице на блестящем золотом фоне одного из Ассоциированные художники вышитые ткани.[26] Картина предназначалась как экспонат европейского художественного сезона 1883 года и получила золотую медаль в Мюнхене; сейчас он находится в Художественном музее Кливленда.[27]
Нью-йоркская студия Доры стала популярным местом встреч художников, писателей и светил современного Нью-Йорка, возможно, ее мать думала, что это из-за «новизны введения женского элемента».[28] Лили Лэнгтри для которого Дора спроектировала три шелковых гобелена с играющими купидонами, был гостем в студии Доры; "кто, но Оскар Уальд должен бродить в один прекрасный день »(самозваный - Кэндис предположила, что никто не хотел его представлять).[29][30] Джон Сингер Сарджент одолжил ее студию на сезон, где он написал портрет Ла Карменситы, который сейчас находится в Музее д'Орсе, Париж, и портрет Беатрикс Голет под названием «Маленькая девочка и попугай».[31] Шведский художник Андерс Цорн нарисовал в студии Доры в следующем году.[26]
Ее загородная студия была построена в углу сада в Pennyroyal, семейном летнем домике в колонии горных художников Катскиллс под названием Онтеора. Ее молодой племянник Генри Л. Стимсон раньше играла со своим братом Данхэмом Уилером в углу летнего домика, прозванного «Оружейная палата»; она написала портрет Стимсона в детстве.[32] Она также писала портреты многих знаменитых посетителей; ее рисунок Марка Твена, сделанный мелом, сохранился на восточной стене летнего дома Pennyroyal.[9][33]
Дора и ее мать Кэндис были неразлучны; они сотрудничали в сфере искусства и бизнеса и прожили вместе большую часть своей жизни, даже после замужества Доры и Будино Кейта: «эти двое были так близки, что трудно определить, где закончилась Кэндис Уилер и началась Дора Уиллер».[34] Дора была главным дизайнером фигурок по текстилю на предприятии своей матери Associated Artists, производя гобелены, в том числе те, которые использовались в гостиной особняка Вандербильтов.[23] Ее вышитые гобелены с изображением Миннехахи, Крылатой Луны и Рождения Психеи висели на лондонской выставке американского искусства. Джон Лафарж витражи.[30]
В 1906 году она была избрана академиком Национальной академии дизайна.[9]
Смерть
Дора Уиллер умерла в декабре 1940 года.[17] У нее осталась дочь, миссис Клайд В. Симпсон; две племянницы, мисс Кэндис Стимсон и миссис Джордж Риггс из Порт-Вашингтона; и ее племянником Генри Л. Стимсон, тогда Секретарь войны сервировка Президент Франклин Рузвельт накануне Вторая мировая война.[17]
Галереи и музейные коллекции
Мало что осталось от гобеленов и ничего не известно о фреске, благодаря которой Дора Уиллер Кейт была наиболее известна в свое время.[35] Сейчас она известна прежде всего портретами, представленными в собраниях Бруклинский музей, то Бостонский музей изящных искусств, то Бостонская публичная библиотека, то Историческое общество Нью-Йорка, то Метрополитен-музей, Университет Принстона, то Национальная портретная галерея Смитсоновского института, то Высокий художественный музей, и в частных коллекциях.[17][36]
Пенелопа раскрывает свою работу ночью, 1886 (Метрополитен-музей, Нью-Йорк)
Фея в ирисах, 1888 г. (Метрополитен-музей, Нью-Йорк)
Портрет Лоуренса Хаттона, 1894 (Художественный музей Принстонского университета, Принстон)
Примечания
- ^ Уиллер 1918, п. 129.
- ^ Пек и ирландский 2001, п. 3.
- ^ Пек и ирландский 2001, п. 7.
- ^ Уиллер 1918, п. 234.
- ^ Пек и ирландский 2001, п. 17,18, 18. п.78.
- ^ Уиллер 1918, п. 208.
- ^ Джон Боннер; Джордж Уильям Кертис; Генри Миллс Олден (1890). Еженедельник Харпера. Журнал Harper's Magazine Company. С. 479–.
- ^ "Портрет мисс Доры Уиллер работы Уильяма Мерритта Чейза". Бюллетень Кливлендского художественного музея. Март 1922 г.. Получено 9 декабря, 2015.
- ^ а б c d Пек и ирландский 2001, п. 176.
- ^ Пек и ирландский 2001, п. 56, 81.
- ^ «ЖЕНЩИНА ИЗ НЬЮ-ЙОРКА НА ЯРМАРКЕ… Прекрасная картина миссис Доры Уиллер Кит на потолке библиотеки Женского дома».. Нью-Йорк Таймс. 1893. Получено 9 декабря, 2015.
- ^ Пек и ирландский 2001, п. 11.
- ^ Уиллер 1918, п. 90.
- ^ Пек и ирландский 2001, п. 51.
- ^ Уиллер 1918, п. 245.
- ^ Пек и ирландский 2001, п. 175.
- ^ а б c d е ж "Некролог, Дора Уиллер Кейт" (PDF). Brooklyn Eagle. 28 декабря 1940 г.. Получено 9 декабря, 2015.
- ^ Пек и ирландский 2001, п. 145.
- ^ Пек и ирландский 2001, п. 169.
- ^ Пек и ирландский 2001, п. 171, 122.
- ^ Уиллер 1918, п. 72,75.
- ^ Уиллер 1918, п. 349.
- ^ а б Пек и ирландский 2001, п. 47.
- ^ Пек и ирландский 2001, п. 56.
- ^ Николс, К. «Женское искусство на Всемирной Колумбийской ярмарке и выставке, Чикаго, 1893». Получено 6 января 2019.
- ^ а б Уиллер 1918, п. 253.
- ^ Пек и ирландский 2001, п. 174, 175.
- ^ Уиллер 1918, п. 259.
- ^ Уиллер 1918, п. 253, 254.
- ^ а б Пек и ирландский 2001.
- ^ Джон Сингер Сарджент (1890). «La Carmentica (экспонируется в Метрополитен-музее)». Метрополитен-музей. Получено 26 мая, 2013.
- ^ Уиллер 1918, п. 24.
- ^ Уиллер 1914, п. 25.
- ^ Пек и ирландский 2001, п. 13.
- ^ Сьюзан Доминус (7 октября 2001 г.). «Мать Интерьер». Нью-Йорк Таймс. Получено 10 декабря, 2015.
Сегодня сохранился только один [гобелен] Доры Уиллер. Поразительно, это показывает Пенелопу, чей муж, Одиссей, давно ушел, откладывая свое обязательство снова выйти замуж, распутывая собственное плетение - акт самосохранения, но также и саморазрушение.
- ^ «Портреты Доры Уиллер, перечисленные в Национальной портретной галерее Смитсоновского института». Получено 9 декабря, 2015.
Рекомендации
- Уиллер, Кэндис (1918). Вчерашние дни в насыщенной жизни. Харпер Бразерс, Нью-Йорк.
- Уиллер, Кэндис (1914). Анналы Онтеоры. частное издание, Эрл В. Уитфилд, штат Нью-Йорк (специальные коллекции, Библиотека Университета Вирджинии).
- Пек, Амелия; Ирландский, Кэрол (2001). Кэндис Уиллер: Искусство и предприимчивость американского дизайна. Метрополитен-музей, Нью-Йорк. ISBN 1-58839-002-0.