Dreamwaltzes - Dreamwaltzes

Dreamwaltzes является оркестровый композиция американского композитора Стивен Стаки. Работа выполнена по заказу Миннесотский оркестр для их ежегодной серии Sommerfest при поддержке Фонд Джерома. Произведение было завершено в апреле 1986 года, а его мировая премьера состоялась в Миннесотском оркестре под руководством Леонард Слаткин 17 июля 1986 года. Посвящается скрипачу. Соня Монософф и Карл Панкальдо.[1] Это произведение принесло Стаки известность в современном классическом сообществе и остается одним из его самых популярных произведений.[2][3]

Сочинение

Dreamwaltzes состоит в едином движение и имеет продолжительность примерно 15 минут.

Фон

Стаки описал свое первоначальное вдохновение для этого произведения в примечаниях к партитуре, написав: «Поскольку руководство оркестра предположило, что новое произведение имеет некоторую связь с венской темой концертов Соммерфеста, я обнаружил, что мечтал о вальсе и о Венские композиторы любят Шуберт, Брамс, Малер, и Берг, все из которых серьезно относились к вальсу в своей музыке. "Он продолжил".Dreamwaltzes это публичная версия этих мечтаний: оркестровая фантазия продолжительностью около пятнадцати минут, основанная на фрагментах реальных Венский вальс Музыка."[1]

Dreamwaltzes цитирует три таких вальса в последовательных эпизодах. Первый упомянутый вальс - один из произведений Иоганнеса Брамса. Либеслидерные вальсы, Соч. 52, No. 8. Второй вальс - один из произведений Брамса. Шестнадцать вальсов, Соч. 39, № 6. Третий вальс из Рихард Штраус комическая опера Der Rosenkavalier. Композитор писал: «Время от времени эти оригиналы ненадолго всплывают на поверхность. Три эпизода вальса окружены более медленной музыкой, образующей вступление, интермедии и коды; эта более медленная музыка тоже иногда намекает на Кавалер роз. »Стаки продолжил:

Но в Dreamwaltzes прошлое оказывается неуловимым; музыка вальса всегда ускользает почти сразу же, как только начинается. Это наиболее ясно видно в решающем третьем эпизоде. Здесь, после постепенно развивающегося, ускоряющегося развития, оркестр, кажется, вот-вот снова полностью погрузится в конец девятнадцатого века в какой-то грандиозной, безудержной вальсовой музыке - как вдруг все рушится, и мы снова возвращаемся в наше время. Композитор конца ХХ века может любоваться вальсом на расстоянии, но не может сделать его своим.[1]

Приборы

Произведение оценивается для оркестра из трех человек. флейты (2-е и 3-е удвоение пикколо ), три гобоев (3-е удвоение английский рожок ), три кларнеты (3-е удвоение бас-кларнет ), два фаготы, контрафагот, четыре рога, четыре трубы, три тромбоны, туба, литавры, трое перкуссионистов, пианино (удвоение челеста ), арфа, и струны.

Прием

Dreamwaltzes получил высокую оценку музыкальных критиков. Обзор западное побережье Премьера Андре Превен и Филармония Лос-Анджелеса, Мартин Бернхеймер из Лос-Анджелес Таймс написал: «Стаки соединил воедино знакомые неуверенные фразы, несколько мгновенно узнаваемых фанфар, мотивирующие фрагменты, ставшие насмешливыми из-за невыполненных гармонических намеков. Иногда остроумно цитируемые источники не нуждались в пояснениях. Иногда они оставались скромными в отношении своей личности. -минутное упражнение превратилось в умный, ласковый коллаж, который заставляет некоторые старые стилистические скелеты проходить новые провокационные шаги ». Добавил он, "Dreamwaltzes оставило мало сомнений в том, что творчество в прошедшем времени, когда оно применяется с умением и воображением, может быть не только увлекательным, но и забавным ».[4] Марк Канни из Pittsburgh Tribune-Review аналогично писал: «Это требует знакомого подхода, видения элементов старой музыки через призму современного мира. Фрагменты вальсов Иоганнеса Брамса и Рихарда Штрауса существуют в современном звуковом мире. Старые гармонии не годятся. Инструменты имеют современную грань. вместо романтического плюша ".[5]

Джон Роквелл из Нью-Йорк Таймс был более критичным по отношению к произведению, однако, отмечая: "Dreamwaltzes принадлежит к этому и без того немного утомленному понятию взгляда назад с модернистской точки зрения - или, если перетасовать категориальные карты по-другому, постмодернистской точки зрения ». Роквелл продолжил:

В данном случае Стаки взял три связанных с Веной вальса Брамса и Рихарда Штрауса (как ни странно, оба немецкие, а не австрийские) и позволил им раскрасить, а иногда и заглядывать сквозь вуаль более современной гармонической текстуры. Беда - даже в сравнении с другими такими работами, как Джейкоб Дракман с Призма или, менее привычно, Полин Оливерос с Пока, пока, бабочка - что новый материал звучит анонимно, а старый остается слишком глубоко похороненным. Самое лучшее пришло в конце, когда мистер Стаки сыграл с опережающими фрагментами Штрауса перед финальным сказочным дуэтом в Der Rosenkavalier.[6]

использованная литература

  1. ^ а б c Стаки, Стивен (1986). Dreamwaltzes: Программная заметка композитора. Проверено 16 июня, 2016.
  2. ^ Свед, Марк (16 февраля 2016 г.). «Как маловероятно, что Стивен Стаки оказался незаменимым для подъема филармонии Лос-Анджелеса». Лос-Анджелес Таймс. Получено 16 июня, 2016.
  3. ^ Смит, Харрисон (15 февраля 2016 г.). «Стивен Стаки, композитор за замысловатое музыкальное остроумие, лауреат Пулитцеровской премии, умер в возрасте 66 лет». Вашингтон Пост. Получено 16 июня, 2016.
  4. ^ Бернхеймер, Мартин (14 ноября 1987 г.). "ОБЗОР МУЗЫКИ: Превин делает много мечтательных вальсов, разноцветных фонтанов". Лос-Анджелес Таймс. Получено 16 июня, 2016.
  5. ^ Канни, Марк (24 сентября 2011 г.). «Обзор: Питтсбургский симфонический оркестр вступает в новый сезон». Pittsburgh Tribune-Review. Получено 16 июня, 2016.
  6. ^ Роквелл, Джон (28 апреля 1989 г.). "Ревью / Музыка; Слаткин лидирует в" Сент-Луисе в 10-м месте "Шостаковича". Нью-Йорк Таймс. Получено 16 июня, 2016.