Эдвард Б. Пауэлл - Edward B. Powell - Wikipedia

Эдвард Бенсон Пауэлл (5 декабря 1909 г., Саванна, Округ Кэрролл, Иллинойс - 28 февраля 1984 г., Woodland Hills, Лос-Анджелес) - американский аранжировщик, оркестратор и композитор, служивший Альфред Ньюман музыкальный лейтенант в 20 век Фокс киностудии более трех десятилетий. Его вклад в музыку к 400 фильмам увенчался каноном широкоформатного кино. Роджерс и Хаммерштейн мюзиклы конца 1950-х, для которых его аранжировки, такие как расширенный "Вальс карусели" (с Гас Левен ), продолжают возрождаться на концертах и выпускных вечерах (например, Оркестр Джона Уилсона ), а также изображения в реальном времени (Карл Дэвис Чаплин тур). Иногда Пауэлла называли Эд или без инициала в середине, но его друзья неизменно называли его Эдди.

Проницательный современник, композитор и человек эпохи Возрождения. Оскар Левант, писал о нем как о известном специалисте по киномузыке наравне с другими Макс Штайнер, Франц Ваксман и Хьюго Фридхофер.^[1] Музыковед Ян Сапиро твердо относит его к числу «гениев», которые в значительной степени отвечали за узнаваемое оркестровое звучание студийной системы Золотого века.^[2] Один из композиторов фильмов Джон Уильямс Ранним профессиональным занятием было играть на пианино и помогать Пауэллу с аранжировками, записанными для Роуд-шоу 6-дорожечный магнитный саундтрек Карусель.^[3]

Бродвейские годы

Как аранжировщик танцевального ансамбля-самоучки в средней школе, он впервые привлек внимание джазмена. Флетчер Хендерсон. Начав профессионально в начале тридцатых годов как часть стабильной Хармс-Чаппелл оркестраторы на Бродвей, Пауэлл быстро вошел в контакт со своими коллегами по жизни, большинство из которых в конечном итоге были привлечены Голливуд.^[4] Он получил высокие оценки в популярных обзорах и мюзиклах, поставленных Эрл Кэрролл, и отдельно Б.Г. ДеСильва и Хендерсон и Браун, а также Русский балет хореография Леонид Мясин.^[5] Нравиться Джордж Гершвин, Конрад Сэлинджер и Герберт В. Спенсер Пауэлл был заядлым учеником влиятельного композитора-теоретика Джозеф Шиллингер. В 1933 году Пауэлл организовал бродвейское шоу братьев Гершвинов. Пусть едят торт, используя Schillinger контрапункт системы, и был приглашен композитором для выполнения тех же дел для премьеры Порги и Бесс; однако ему пришлось отказаться, когда он переехал в Голливуд год спустя.^[6]

Голливудская карьера

Присоединился в качестве некредитованного оркестратора к Объединенные художники где Ньюман уже был композитором дома, ранний проект был Эдди Кантор С Kid Millions, где он поделился с молодыми Роджер Иденс (в его дни до присоединения MGM С Освобожден единица измерения). Он также рискнул сотрудничать с другими композиторами и музыкальными директорами, включая Макс Штайнер (Сад Аллаха, 1936), начал работать с Фред Астер в Ирвинг Берлин С Цилиндр и получил свой первый экранный кредит за Элеонора Пауэлл (Не имеет отношения) Бродвейская мелодия 1936 года. Более интеллектуальный, он был единственным дирижером экспериментального балетного фильма «Весенняя ночь», хореография и танец Дэвид Личин как Пан и под управлением Константин Бакалейников.

В 1936 году он рекомендовал бывшего коллегу Чаппелла Дэвид Раксин присоединились к группе Ньюмана, и вместе они разделили обязанности организаторов Чарли Чаплин Любимая музыка из его первого полностью саундтрека (если не сказать звукового кино). Современное время.^[7]

После того, как Гершвины попытали счастья в кино, Пауэлл стал хорошим другом композитора и часто бывал в их доме. Во время работы над Голдвин безумия 1938 года он представил настройки для последних песен Гершвина: «Любовь здесь, чтобы остаться " и "Любовь вошла ”- плюс Джордж Баланчин Новаторские балеты Technicolor с участием Вера Зорина.^[8]

В конце десятилетия он также сотрудничал с Роберт Рассел Беннетт и Конрад Сэлинджер как мощное трио (не объявленных) оркестраторов оригинальной музыки Ньюмана, Джордж Стивенс ' Гунга Дин.

На протяжении 1940-х годов Пауэлл лоббировал от имени коллег по оркестровке гонорары и консультировал по путям модернизации законодательства об авторском праве, прослужив непродолжительный срок в качестве президента Американское общество музыкальных аранжировщиков с 1946 по 47 гг.^[9]

Техника музыкальной аранжировки

Пауэлл также был ведущим членом тесной группы голливудских оркестраторов, которых Левант определил как «мальчиков» - в основном Фридхофера, Сэлинджера, Спенсера и Раксина - которые встречались друг у друга в домах или в бунгало, чтобы послушать последние зарубежные симфонические записи. инструменты выбрать и проанализировать эффекты различных комбинаций, производимых на текстуру и трансформацию темы, фразы или лейтмотив (работы Хиндемит, Равель и Сибелиус в частности фаворитов).^[10] Пауэлл продолжил свой музыкальный анализ, будучи студентом Арнольд Шенберг, которые жили через дорогу от Гершвина, когда они оба жили в Западном Лос-Анджелесе. Пауэлл даже держал постоянный заказ у одного из импортеров пластинок из Лос-Анджелеса, чтобы тот поставлял ему «все интересное», из которого они могли почерпнуть последние тенденции в современной музыке.^[11]

Одним из многих высоко оцененных тесных совместных проектов с Ньюманом стала оскароносная музыка, услышанная в Песня Бернадетты (1943), особенно зрение сцены и духовная музыка. Основываясь на интервью и анализе, Роланд Джексон считает, что особая заслуга Пауэлла в оркестровых аранжировках объясняется его вкладом, выходящим «за рамки оркестровки и включающим переработку ключевых тем, добавление контрапунктов или вариантов, а иногда и добавление нового собственного материала».^[12] Дэвид Ньюман сказал Маурицио Кашетто, что Пауэлл помог своему отцу, первоначально дирижеру, научиться уверенно писать музыку.^[13]

Основные мюзиклы R&H

После того, как студия выиграла права на съемку произведений Роджерса и Хаммерштейна, которые выходили из-под запрета после постановки первых постановок, Ньюман, Пауэлл и их растущая команда оркестраторов выполнили задачу расширить музыкальную палитру от ее истоков к меньшим. ямы. Хотя Пауэлл был известен своим полнокровным и ярким использованием выдающихся духовых инструментов и барабанов (Увертюра к Король и я; “Бали Хаи ”; Песня "Цветочный барабан" «Балет мечты»)^[14] он также мог составить диаграммы для более интимных песен, таких как «Если бы я любил тебя " или же "Моложе весны ”.^[15] Пауэлл описал их подход к Фред Штайнер в 1975 г .:

«[В] очень интимной сцене Ал [Фред Ньюман] действительно очень тщательно писал диалог, чтобы музыка дышала вместе с ним. [T] Здесь не было движения в оркестре под определенные слова - например, вы аккомпанировали пианино в маленьком ночном клубе или что-то в этом роде. Он пытался сыграть… чтобы музыкальный фон был частью декораций… костюмов… и всей атмосферы сцены. [I] t стал частью всей звуковой и визуальной сцены ».^[16]

Заключительные титры

Позже в своей карьере он чаще работал с другими композиторами и музыкальными руководителями, включая Алекс Норт или же Лайонел и Эмиль, Не менее талантливые братья Ньюмана. В некоторых из более причудливых заданий Пауэлла он получил кредит на экране вместе с Лин Мюррей и Артур Мортон за Белоснежка и три марионетки. А он и сценарист Клиффорд Одетс незабываемо одолжили свои значительные таланты Элвис Пресли средство передвижения Дикие в деревне. Последний записанный оркестровый кредит Эдди был в 1968 году для Доминик Фронтьер оценка к Клинт Иствуд С Malpaso Productions Первый фильм Hang 'Em High.

внешняя ссылка

Эдвард Б. Пауэлл в IMDb

Эдвард Пауэлл из IBDB

Запись Эдварда Пауэлла, биография Discogs, дискография и песни https://www.discogs.com/artist/2188370-Edward-Powell

Пауэлл, Эдвард (Б.), запись Уоррена М. Шерка в Grove Music Online https://doi.org/10.1093/gmo/9781561592630.article.A2093444

Запись Эдварда Б. Пауэлла, биография, подстраница концертов, на сайте The Rodgers and Hammerstein (R&H) Organization.com

https://www.rnh.com/bio/2738/Edward-B.-Powell

В поисках помощи для коллекции музыки к кинофильмам Эдварда Б. Пауэлла 1935-1977, онлайн-архив Калифорнии, специальная коллекция библиотеки UCLA https://oac.cdlib.org/findaid/ark:/13030/ft409nb11d/