Элизабет Мюррей (художник) - Elizabeth Murray (painter)

Элизабет Мюррей
Акварельный портрет молодой девушки в шляпе с синими и красными полевыми цветами. Она правой рукой предлагает виноград с тарелки, а левая рука касается ее горла. На заднем плане - горный пейзаж, справа - деревянный дом с двумя действующими трубами.
Дотти Димпл, акварель Элизабет Мюррей в 1869 году
Родившийся
Элизабет Хифи

1815 (1815)
Умер8 декабря 1882 г.(1882-12-08) (66–67 лет)
Национальностьанглийский
Другие именаЭлизабет Хипи Мюррей
Род занятийХудожник, автор
Известная работа
Шестнадцать лет жизни художника в Марокко, Испании и на Канарских островах
Супруг (а)Генри Джон Мюррей
Родители
Семья

Элизабет Мюррей (1815-8 декабря 1882), родился Элизабет Хифи, был Британский акварелист. В основном она писала портреты и пейзажи Канарские острова, где она прожила десять лет. Она была членом Королевский институт художников акварели, и она основала Общество женщин-художников в Лондоне.

Отец Мюррея был Томас Хифи, также художник-акварелист. Она впервые научилась рисовать у него, и они вместе путешествовали и рисовали. Она продолжала путешествовать и жить по миру, рисовать сцены и портреты из этих мест: в частности, Рим, Марокко, Канарские острова (особенно Тенерифе ), и Новая Англия. Она вышла замуж за Генри Джона Мюррея, британца. консул с которым она познакомилась, когда жила в Марокко, и переехала с ним, когда он был назначен на Канарские острова.

В 1859 году Мюррей опубликовал двухтомник. монография, Шестнадцать лет жизни художника в Марокко, Испании и на Канарских островах. Это было воспринято негативно на Канарских островах из-за критики канарского общества, испанских официальных лиц и комментариев по поводу упадка Тенерифе. Возможно, из-за враждебности по отношению к Мюрреям, ее муж попросил перевести его в новое место, и в 1860 году они переехали в Портленд, Мэн в Соединенные Штаты где он занял новую должность в консульстве.

биография

Элизабет Хипи родилась в 1815 году в Лондоне в семье Мэри Стивенсон и Томаса Хипи. Томас Хипи был плодовитым акварель художник[1] и один из основателей Королевское общество британских художников. В основном он рисовал батальные сцены и портреты офицеров, такие как тот, который он написал. Артур Уэлсли, первый герцог Веллингтон.[2]

Хипи выросла в среде, которая позволяла ей развивать свои художественные способности. Она играла с отцом анатомические фигуры, и начал учиться и практиковаться в рисовании с ними.[2] Около 1820 года, когда ей было пять лет, умерла ее мать.[1][3]

У Хифи было четыре брата и сестры: Томас и Мэри Энн, которые тоже были художниками, Чарльз, исследователь и солдат, и еще одна сестра, имя которой неизвестно.[3]

Пребывание в Риме (1831 г.)

В 1831 году Хифи переехала в Рим вместе со своим отцом и братом Томасом. Здесь она развивала свои навыки рисования под влиянием атмосферы города. Ее работы привлекли внимание французского живописца. Орас Верне, которая была удивлена ​​ее способностями и заинтересовалась учебой. Однако Верне вернулся во Францию ​​1 января 1835 года по просьбе короля. Луи Филипп I, который хотел, чтобы он нарисовал Версальский Дворец.[4]

Во время ее пребывания в Риме, где она стала известна как маленькая англ. (маленькая англичанка) писала старинные скульптуры и сцены из повседневной жизни.[4]

Вернуться в Англию

На обратном пути в Англию Хифи и ее отец остановились в Камбре, Франция. Найдя город красивым, она села рисовать и привлекла внимание толпы. Однако когда она закончила рисовать, ее обвинили в шпионаже и отправили в тюрьму. Через несколько часов она вышла из тюрьмы, и ее поместили под наблюдение в отеле, пока обыскивали тренер ее отца. Когда французские власти не нашли никаких документов, связанных с политикой, Хифи и ее отца отпустили. Их пригласили расписывать крепости в городе, но ее отец отказался, и они покинули город.[4]

Пребывание в Марокко (1842–1850 гг.)

Пейзаж с пальмами на фоне города и группой людей и верблюдов у деревьев.
Марруекос, акварель, изображающая марокканский пейзаж Элизабет Мюррей в 1849 году.

Во время своего пребывания в Марокко Елизавета была очарована марокканским пейзажем, базар, и местные женщины. Это стало первым томом ее труда. Шестнадцать лет жизни художника в Марокко, Испании и на Канарских островах, в котором она описала Марокко и свои приключения. Она украсила свой дом «мавританско-английской смесью» и назвала его своим «кукольным домиком». У него был большой внутренний дворик и фреска с изображением цветов и птиц. Во время французской бомбардировки Марокко был период, когда она превратила его в склад товаров.[4]

В 1846 году Хифи вышла замуж за Генри Джона Мюррея, британца. консул в Танжер. С этого времени она будет двигаться вместе со своим мужем в рамках его работы в консульстве. После замужества она стала подписывать свои картины как «Элизабет Мюррей» вместо «Э. Хифи».[1]

В 1849 году умер Ричард Бартлетт, генеральный консул Великобритании на Канарских островах.[5] В результате Генри Джон Мюррей был назначен королевой генеральным консулом Великобритании на Канарских островах 23 августа 1850 года.[6]

Пребывание на Тенерифе (1850–1859)

На пути к Канарским островам Мюрреи проехали Андалусия, где они побывали Кадис и Севилья. Находясь в Андалусии, она начала интересоваться картинами Бартоломе Эстебан Мурильо, к которому она начала испытывать «большое пристрастие». Она также восхищалась Севильский кафедральный собор. Во время путешествия на Канарские острова она изучила других пассажиров и нарисовала некоторых из них. Когда она была в 120 милях от Тенерифе, она смогла увидеть Гора Тейде, и ее первое впечатление было полным воображения из-за его великолепия и характеристик:

Атмосфера чистая, мягкая и приятная для глаз, убеждаемая тем мягким светом, в котором каждый объект зрения виден с четкостью контуров и глубиной цвета, которые впечатляют их изображение с такой яркостью в уме, что воображение может в любой момент вспомнить их основные черты. Тот, кого видят ее глаза и когда-то видел пик Тенерифе во всей его красе, никогда не сможет забыть зрелище, которому нет равных в любой другой части мира.

— Элизабет Хипи де Мюррей, Шестнадцать лет жизни художника в Марокко, Испании и на Канарских островах.[7]

Она прибыла на Тенерифе 23 августа 1850 года на военном корабле. Hibernia. Она объехала весь остров, отмечая за себя свои наблюдения. монография и рисует как пейзажи, так и повседневную жизнь.[1]

В своей монографии она редко упоминает своего мужа, говоря, что он иногда очень занят, и именно поэтому она много времени проводила в деревне. Он очень хорошо справлялся со своей работой как для Британии, так и для Канарских островов, которым он предлагал всю свою помощь в периоды экономических трудностей.[4] Однако сохранившиеся газеты, в которых упоминается присутствие Мюрреев, сосредоточены на Элизабет и ее работах, а не на ее муже.[8]

Первое место, которое посетил Мюррей, было La Matanza de Acentejo, где она остановилась в доме, где она могла видеть Тейде, описывая город как обеспечивающий, возможно, лучший вид на вулкан, чем где-либо еще на острове. Она также останавливалась в таких местах, как Ла-Оротава и Пуэрто де ла Крус. Она отправилась в Гран-Канария с группой англичан, описывающих Лас-Пальмас такой же грустный и неинтересный, но его жители такие же добрые и приятные.

Во время одной из своих поездок в Лондон Мюррей основала Общество женщин-художников. За несколько лет до этого она была назначена членом Королевского института художников акварели.[1]

Участие в Real Academia de Bellas Artes de San Miguel Arcángel

31 октября 1849 г. королева Изабелла II постановил о создании Настоящая академия изящных искусств Сан-Мигель-Арканхель (RACBA; Королевская академия изящных искусств Сан-Мигель-Арканхель) со штаб-квартирой в столице Санта-Крус-де-Тенерифе. Семь месяцев спустя, в мае 1850 года, Мюррей был удостоен звания почетного академика RACBA и стал полностью участвовать в деятельности академии. Она участвовала во всех выставках между 1850 и 1856 годами и получила широкое признание благодаря своим работам.[9][10] На своих первых выставках она показывала картины тех мест, которые она посетила, таких как Греция, Марокко и Севилья; позже она выставила свои картины канарского пейзажа и людей Тенерифе.[1]

Мюррей представил акварельную технику на Канарских островах. Выделялись ее работы с пейзажами Канарских островов, хотя в основном она посвятила себя портретной живописи. Ее страсть к архитектуре привела ее к изучению и рисованию архитектуры Канарских островов, таких как Августинец монастыри в Лос-Реалехос и Икод-де-лос-Винос, а также башни церкви Ла Консепсьон и Санто-Доминго.[11]

Дружба с семьей Дистон

Акварельный портрет Альфреда Дистона работы Элизабет Мюррей, написанный в 1854 году.

Мюрреи были близкими друзьями с семьей Дистон. Альфред Дистон родился 8 января 1793 г. в г. Lowestoft, Англия и прибыл в торговый центр Пуэрто-де-ла-Крус на Тенерифе в 1810 году. Здесь он женился на Марии Соледад де Ореа, от которой у него родилась дочь Соледад «Солита» Дистон-и-Ореа.[12][13] 24 октября 1851 года он был назван Почетным академиком РАКБА, возможно, при финансовой поддержке французского естествоиспытателя и этнолога. Сабин Бертло.

Его отношения с семьей Мюррея отражены в дневниках Дистона. Элизабет Мюррей также написала портрет Дистона и занималась художественным образованием его дочери Солиты. Первая выставка Солиты была с RACBA в 1854 году, а позже она отправилась в Англию с Мюрреем, чтобы продолжить свое обучение.

Описание и критика канарского общества (1859 г.)

Обложка Шестнадцать лет жизни художника в Марокко, Испании и на Канарских островах

В 1859 году Мюррей опубликовала свою монографию. Шестнадцать лет жизни художника в Марокко, Испании и на Канарских островах. В нем она описала канарское общество того времени и объяснила некоторые вопросы, касающиеся ее произведений искусства и представления этого общества. Вклад Альфреда Дистона в поддержку Мюррея, Записки, предоставленные миссис Мюррей для ее предполагаемой работы на этих островах, было очень важно.[14] Его описание имело историческое и культурное значение в отношении праздников, обычаев и фольклора островов, а также демографических данных и описаний городов.[1]

Однако общество не одобряло работу Мюррей из-за ее критики канарского общества; за ее ссылки на испанских чиновников, которых она назвала небрежными и нечестными;[8] и за ее комментарии об упадке Тенерифе.[11]

Ее монография, написанная на английском языке, получила широкую огласку в канарской прессе и сразу получила отрицательные отзывы. Критика была опубликована в Эль Омнибус, литературный обзор и новостное издание из Лас-Пальмаса, но стало более интенсивным, когда Эль-Эко-дель-Комерсио перевела на испанский язык и опубликовала некоторые из своих глав, посвященных Канарским островам. С этого момента ее слава пошла на убыль, и ее перестали принимать в художественных кругах.[1]

Падение популярности семьи Мюррей в результате публикации монографии, возможно, является причиной того, что консул Мюррей попросил о переводе в новое место.[8] 3 марта 1860 г. он был направлен в американские штаты Мэн и Нью-Гемпшир, и Мюрреи переехали в Портленд, штат Мэн.

Пребывание в Портленде (1860–1876 гг.)

Мюррей была очень активна в течение шестнадцати лет, которые она жила в Соединенных Штатах. Она упоминается в Портленд, штат Мэн периодические издания, такие как Portland Daily Press и Северный месяц такими критиками, как Джон Нил,[15] и в работах вроде Портленд и окрестности Эдвард Х. Элвелл.

Мюррей также возобновила писать, хотя она перестала писать о своих путешествиях и вместо этого писала о более технических вопросах о рисовании акварелью. Ее работа завершилась написанием Современная система живописи акварелью по живой модели. Историк Хосе Луис Гарсиа Перес рассмотрел две возможные причины ее изменения стиля письма: страх нажить новых врагов в результате своего письма и отсутствие той экзотики, которую она нашла в Марокко и Испании; он поддерживает последнюю гипотезу.[1]

Спустя годы

8 мая 1876 года Генри Мюррей был назначен на Буэнос айрес. Однако историк Хосе Луис Гарсиа Перес указал, что единственным доказательством этого назначения является официальная регистрация пункта назначения Министерство иностранных дел и по делам Содружества. 1 октября 1879 года Генри Мюррей ушел в отставку с дипломатических обязанностей. Элизабет Мюррей умерла 8 декабря 1882 года в Сан-Ремо, хотя есть также источник, говорящий, что она умерла в феврале 1882 года.[1]

Произведение искусства

Мюррей в основном работал акварелью, чтобы рисовать портреты, миниатюры и пейзажи с участием Средиземноморья и Востоковед темы. На ее ранние работы явно повлиял ее отец Томас Хифи; после его смерти она расширила свой художественный стиль, включив пейзажи из своих поездок в Марокко, Андалусию и Канарские острова. Ее картины Романтичный, с Викторианский мазки.[1]

Художественный контекст: романтический и викторианский

Романтизм был культурным движением, которое не только стремилось оторваться от классицизм и рококо, но также было движением, противостоящим идеям Просвещение (Такие как рационализм ) и такие принципы, как порядок, спокойствие и гармония. Он подчеркнул индивидуализм и субъективный.[16]

Английские художники рисовали географию других регионов и древних городов, обычно средневековых. Многие английские художники, направлявшиеся в другие части Европы, такие как Швейцария или Италия, поселились во Франции. Хотя Мюррей не поселилась во Франции, она путешествовала по стране, путешествуя в Италию и обратно. Однако Мюррей практиковалась в живописи пейзажей в основном во время пребывания в Марокко и на Канарских островах. Во время своего пребывания в Испании ее особенно привлекала Севилья. Ричард Форд, путешественник и Латиноамериканец который написал о своих путешествиях по Испании и, возможно, подал Мюррей идею написать о своих поездках.[17][1] Мюррей была частью группы путешественников, которые, как и она сама, описывали Испанию как страну с большим рвением и энергией, даже несмотря на то, что на нее влияли апатия и отсталость. Эти путешественники и их романтический дух помогли сформировать романтический образ Испании.[1]

Влияния

La visión de San Antonio de Padua, картина Бартоломе Эстебан Мурильо что Мюррей продолжал копировать

Основное влияние на Мюррей оказал ее отец Томас Хифи, великий художник-портретист, который точными мазками рисовал реалистичные лица людей, которых изображал. Во время своего пребывания в Риме под опекой Ораса Верне Мюррей улучшила свои навыки и научилась хорошему чувству композиции.[1]

На нее также оказал влияние Бартоломе Эстебан Мурильо, которым она признается в своей монографии. Она продолжила копировать одну из его картин, La visión de San Antonio de Padua, который был выставлен в Академии изящных искусств Санта-Крус-де-Тенерифе в 1850 году.[1][4]

Техника и материалы

Мюррей в основном работал с акварелью. Акварель начали использовать в Англии в начале 18 века, используя "традиционный английский метод "который состоял из наложения тонких слоев тщательно смешанных цветов для создания желаемых эффектов цвета и глубины.[18] Однако Мюррей не использовал традиционные методы, а вместо этого обычно использовал гуашь техника в ее работах. Ее работы отличаются красочной палитрой, в которой она обильно использовала каштановый, синий, фиолетовый, розовый, черный, алый и золотой, а также оливковые и смолистые цвета, примененные в ярких и насыщенных оттенках. Ее портреты были очень точными и тонкими.[1]

Сочинение

Мюррей создавал портреты в одном стиле, особенно для мужчин и женщин. Она искала параллельность вокруг вертикальной оси, но не искала перспективы. В некоторых портретах она использовала ракурс, например, в Нищие у дверей церкви в Риме.[19] В некоторых своих работах Мюррей использует до восьми разных людей в проводимых ею параллелях; в этом смысле она отличается от своего отца, так как он использовал большее количество сюжетов в своих картинах. Цвета и оттенки на ее картинах аналогичны картинам ее отца.

Работает

Хосе Луис Гарсиа Перес указал, что трудно узнать точные даты создания картин Мюррея, и что из-за ее путешествий вполне вероятно, что она набросала начальные рисунки, а затем потребовалось больше времени, чтобы закончить их.[1] Многие даты ее картин относятся к тому году, когда они были выставлены - когда она переехала в новое место, она, как правило, выставляла работы там, где раньше была, поэтому, когда она прибыла на Канарские острова, она выставила работы с греческой и марокканской тематикой. , а когда она прибыла в Портленд, она выставила свои работы, связанные с Испанией.

Мюррей создала около 85 работ, которые можно разделить на три группы: портреты, которые были основными моментами ее творчества; общие сцены; и пейзажи.[1]

Ученики

Постоянные движения Мюррей не позволяли ей иметь большое количество учеников. Нет никаких свидетельств того, что у нее были ученики во время ее пребывания в Марокко. За десять лет на Канарских островах у нее было два ученика: Соледад Дистон и Хуан Б. Фьерро Ван де Валле Фиерро-и-Валькарсель. У Мюррей также была группа американских учеников во время ее пребывания в Портленде.

Соледад Дистон и Ореа

Соледад Дистон, также известный как Солита, родился 2 ноября 1837 года в Пуэрто-де-ла-Крус. Она была дочерью Альфреда Дистона и Марии де ла Соледад де Ореа.[11][20] Ей было 13 лет, когда Мюррей прибыл на Канарские острова. Быстрая дружба между Мюрреями и Дистонами означала, что первые художественные начинания Соледад находились под опекой Элизабет Мюррей. Она даже поехала с Мюрреем на Тенерифе, чтобы продолжить учебу.[4]

В 1854 году Соледад Дистон присоединилась к Мюррею на выставке в Academia de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife. Она также создала цветочный гобелен украсить церковь в порту Ла-Оротава во время Праздник Корпус-Кристи 29 мая 1856 г.

Большинство работ Дистона были портретами, точно запечатлевшими лица людей. Среди них есть Retrato de San Juan Nepomuceno;[10] один из ее брата, Франсиско Дистон и Ореа;[11] одна из ее бабушек по материнской линии, Донья Франциска де Луна и Медисис де Ореа; Дэниел Тирни; Донья Фанни Гамильтон и Эдвардс; Дон Хуан Н. Вердуго и Дапело; и Дон Педро Грихальба. Однако ее артистическая карьера была недолгой; это было прервано ее замужеством, во время которого она не продолжала заниматься искусством.[4]

Хуан Б. Фиерро и Ван де Валле Фиерро и Валькарсель

Хуан Б. Фиерро-и-Ван де Валле Фиерро-и-Валькарсель родился в Санта-Крус-де-Ла-Пальма 8 мая 1841 года. Он несколько раз был капитаном островных ополченцев и депутатом острова Ла-Пальма. Он также был директором La Cosmológica, научного общества, основанного в последней четверти XIX века в то время, когда на Канарских островах создавалось множество таких обществ, таких как Museo Etnográfico y de Historia Natural (Этнографическая и естественная история). Museum), основанный в 1881 году.[21][4]

Исследователь Хосе Луис Гарсиа Перес подтверждает, что он был учеником Мюррея через внука художника, которому принадлежит картина Мюррея. Ла Одалиска. Фиерро создал большое количество костюмбриста картины и акварели типичной одежды Ла Пальмы. Последние напоминают работы Дистона, но с более яркими цветами и плохо прорисованными лицами. Фиерро также практиковал карикатура и рисование по фотографиям. Четыре из его самых известных картин: Пуэрто-де-Санта-Крус-де-Ла-Пальма, написано 2 мая 1876 г .; Рада-де-Санта-Крус-де-Ла-Пальма, с 1883 г .; La Plaza de Santo Domingo en Santa Cruz de la Palma, с 1891 г .; и портрет Д. Феликс Поджио-и-Луго.[4]

Фиерро умер 2 ноября 1930 года в своем родном городе в возрасте 89 лет.

Американские ученики

Мюррей приехал в США в то время, когда акварель и гуашь вызывали интерес у молодых художников. Географическое разделение американского континента и Европы повлияло на развитие художников и их творчество; Приезд иностранных художников стимулировал их развитие, и они начали смотреть на природу глазами своих учителей. Выставки Мюррея в академиях и художественных обществах были среди вещей, которые вдохновляли этих художников; кроме того, они были окружены группой художников, которые открывали студии для обучения. Мюррей также опубликовал Современная система живописи акварелью по живой модели в 1865 году, в который она вложила весь свой опыт.[4]

Особенно выделяются два американских студента Мюррея: Джулия К. Фурбиш в 1864 году и Мэри Рольф в 1869 году. Фербиш добился успеха в районе Бостона и специализировался на портретной живописи. Она создала копию книги Мюррея. Цыганка-сигара, что было довольно успешно. Рольф научился использовать технику рисования Мюррея и использовать такие цвета, как оливковый; кроме того, она в первую очередь была сосредоточена на лицах тех, кого изображала. Ее работа Египетская девушка с большим успехом выставлялась в Художественной галерее Хейла в 1869 году. Однако дальнейшая судьба этих двух художников неизвестна.[4]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р Гарсиа Перес, Хосе Луис (1982). Элизабет Мюррей: номер XIX в. [Элизабет Мюррей: имя в 19 веке] (на испанском). Санта-Крус-де-Тенерифе: Aula de Cultura, Cabildo Insular de Tenerife. ISBN  9788450053692. OCLC  16930884.
  2. ^ а б Клейтон, Эллен К. (1876 г.). Английские авторы-женщины. 2. Лондон: братья Тинсли. LCCN  11007894. ПР  242142W.
  3. ^ а б О'Донохью, Фримен Мариус. "Хипи, Томас (1775-1835)". Национальный биографический словарь, 1885-1900 гг.. Смит, Элдер и Ко. 25.
  4. ^ а б c d е ж грамм час я j k л Гарсиа Перес, Хосе Луис (1980). "Элизабет Мюррей". Coloquio de Historia Canario-Americano (на испанском). Лас-Пальмас, Гран-Канария: остров Кабильдо-де-Гран-Канария. IV: 604–647.
  5. ^ Примечания и вопросы: средство общения для литераторов, читателей и т. Д. Издательство Оксфордского университета. 1904 г.
  6. ^ Лондонская газета. Т. Нойман. 1850. С. 2301–.
  7. ^ Мюррей, Элизабет (1859). Шестнадцать лет жизни художника в Марокко, Испании и на Канарских островах.. Лондон: Херст и Блэкетт.
  8. ^ а б c Кинтана Наварро, Франсиско; Харт, Маргарет (1992). Informes consulares británicos sobre Canarias (1856–1914) [Отчеты британского консульства на Канарских островах (1856–1914)] (на испанском). Лас-Пальмас, Гран-Канария: Seminario de Estudios Históricos Canarios del Centro Asociado de la UNED.
  9. ^ "Мюррей, Элизабет". Настоящая академия Канария де Беллас Артес (на испанском). Получено 17 марта, 2018.
  10. ^ а б Эрнандес Сокорро, Мария де лос Рейес; Фуэнтес Перес, Херардо; Гавиньо де Франчи, Карлос (2008). El despertar de la cultura en la época contemporánea Artistas y manifestaciones culturales del siglo XIX en Canarias [Культурное пробуждение в современную эпоху: художники и культурные события XIX века на Канарских островах]. Historiaultural de arte en Canarias (на испанском языке). Санта-Крус-де-Тенерифе: Viceconsejería de Cultura y Deporte. ISBN  9788479475338. OCLC  868769484.
  11. ^ а б c d Рейна Хименес, Мо дель Кармен (2010). Mujer y cultura en Canarias [Женщины и культура на Канарских островах] (PDF) (на испанском). Лас-Пальмас, Гран-Канария: Colectivo de Mujeres Canarias. Архивировано из оригинал (PDF) на 2016-05-08. Получено 2018-03-18.
  12. ^ Гонсалес Лемус, Николас (2012). "De los viajeros británicos a Canarias a lo largo de la Historia" [Визиты британских путешественников на Канарские острова на протяжении всей истории]. Anuario de Estudios Atlánticos (на испанском). Лас-Пальмас, Гран-Канария: остров Кабильдо-де-Гран-Канария (58).
  13. ^ "Дистон, Альфред". Настоящая академия Канария де Беллас Артес (на испанском). Получено 17 марта, 2018.
  14. ^ Кастильо, Франсиско Хавьер; Диас Алайон, Кармен (2007). "Альварес Риксо и Элизабет Мюррей: Rectificaciones y notas sobre un manuscrito" [Альварес Риксо и Элизабет Мюррей: Исправления и примечания к рукописи]. Revista de Filología de la Universidad de la Laguna (на испанском языке) (25): 97–106. ISSN  0212-4130.
  15. ^ Ричардс, Ирвинг Т. (1933). Жизнь и творчество Джона Нила (Кандидат наук). Гарвардский университет. С. 1206–1208. OCLC  7588473.
  16. ^ "Романтизм". Энциклопедия Британника. Получено 18 марта, 2018.
  17. ^ Кальво Серраллер, Франциско (1995). Романтическое воображение Испании: искусство и архитектура дель сигло XIX [Романтические образы Испании: искусство и архитектура XIX века] (на испанском). Мадрид: редакция Alianza. ISBN  9788420671307. OCLC  34245754.
  18. ^ Майер, Ральф; Мануэль Ибеас, Хуан; Шихан, Стивен (1988). Materiales y técnicas del arte [Художественные материалы и техники] (на испанском языке) (Nueva edición revisada y ampiada ed.). Мадрид: Турсен. ISBN  9788487756177. OCLC  36016643.
  19. ^ Лайо, Розина; Суррока, Хосе (2001). Léxico de Arte [Лексикон искусства] (на испанском языке) (4-е изд.). Трес Кантос, Мадрид: Акал, Д.Л. ISBN  9788446009245. OCLC  630319810.
  20. ^ Лоренцо-Касерес, Андрес де (1931). «Костюмы Канарских островов». Revista de Historia (на испанском). Ла-Лагуна-де-Тенерифе: Факультет философии и литературы Университета Ла-Лагуна. 4 (31): 82–84.
  21. ^ Агилар Жанейро, Мария дель Кармен (1991–1992 годы). "La sociedad 'La cosmológica' de Santa Cruz de La Palma: pasado, presente y futuro" [Общество "La Cosmológica" Санта-Крус-де-Ла-Пальма: прошлое, настоящее и будущее]. Парабиблос: Cuadernos de Biblioteconomía y Documentación (на испанском). Лас-Пальмас, Гран-Канария: Канарская ассоциация архивов, Bibliotecarios y Documentalistas (5–6): 69–71.

внешняя ссылка