Costumbrismo - Costumbrismo

Хосе Хименес Аранда (1837–1903): Арена для боя быков (1870)

Costumbrismo (иногда на английском языке как Costumbrism) является литературной или живописной интерпретацией местной повседневной жизни, манер и обычаев, прежде всего в Латиноамериканец сцена, и особенно в 19 веке. Costumbrismo относится как к художественным реализм и чтобы Романтизм, разделяя романтический интерес к выражению в отличие от простого представления и романтического и реалисты сосредотачиваются на точном представлении конкретных времен и мест, а не на абстрактном человечестве.[1][2] Он часто сатирический и даже морализаторский, но, в отличие от мейнстрима, реализм обычно не предлагает и даже не подразумевает какого-либо конкретного анализа общества, которое он изображает. Когда не сатирический, его подход к причудливому фольклор детали часто имеют романтизирующий аспект.

Costumbrismo можно найти в любом из изобразительных или литературных искусств; в более широком смысле этот термин также может применяться к определенным подходам к сбору фольклорных предметов. Первоначально из коротких очерков, а затем и в романах, Costumbrismo часто встречается в сарсуэлас XIX века, особенно в Género Chico. Costumbrista музеи посвящены фольклору и местному искусству и костюмбриста фестивали отмечают местные обычаи и ремесленники и их работа.

Хотя первоначально он был связан с Испанией в конце 18 и 19 века, Costumbrismo расширен до Северная и Южная Америка и укоренились в испаноязычных частях Америки, включая элементы коренных народов. Хуан Лопес Морильяс резюмировал привлекательность Costumbrismo за то, что писал о латиноамериканском обществе следующим образом: костюмеры «озабоченность мельчайшими деталями, местным колоритом, живописностью и их озабоченность вопросами стиля часто бывает не более чем уловкой. Удивленные противоречиями, наблюдаемыми вокруг них, неспособные ясно понять суматоху современного мира, эти писатели искали убежища в частности, тривиальное или эфемерное ".[3]

Литературный Costumbrismo в Испании

Происхождение

Некоторые работы Гойя можно рассматривать как предварительную конфигурацию Costumbrismo, особенно как это практикуется в Мадрид. Здесь Бой с дубинами, один из Черные Картины.

Предшественники Costumbrismo можно встретить еще в 17 веке (например, в творчестве драматурга Хуан де Забалета ), а течение становится более ясным в 18 веке (Диего де Торрес Вильярроэль, Хосе Клавихо и Фахардо, Хосе Кадальсо, Рамон де ла Крус, Хуан Игнасио Гонсалес дель Кастильо ). Все эти писатели, по крайней мере, в некоторых своих работах, уделяют внимание конкретным, местным деталям, превозносят «типичное», что может быть использовано в обоих случаях. Costumbrismo и романтизм. В 19 веке Costumbrismo становится самостоятельным жанром, адресованным широкой аудитории: рассказы и иллюстрации часто впервые или наиболее часто появляются в дешевых периодических изданиях для широкой публики.[4] Нелегко очертить границы жанра: Эваристо Корреа Кальдерон говорили о его «необычайной эластичности и разнообразии».[5] Некоторые из них почти репортажные и документальные, некоторые просто фольклорные; что у него общего, так это попытка запечатлеть конкретное место (будь то сельское или городское) в определенное время.[4]

Насколько Гойя повлиял Costumbrismo в Мадриде, Мурильо под влиянием Costumbrismo в Севилья.

Себастьян де Миньяно-и-Бедойя (1779–1845) некоторые считают костюмбриста, хотя, возможно, его произведения слишком политичны, чтобы должным образом соответствовать жанру. По словам Андреса Сориа, первый неоспоримый костюмеры являются анонимными и псевдонимными участниками Ла Минерва (1817), El Correo Literario y Mercantil (1823–33) и Эль Цензор (1820–23). Позже появляются крупные деятели литературной Costumbrismo: Серафин Эстебанес Кальдерон (1799–1867), Рамон де Месонеро Романос (1803–82), и Мариано Хосе де Ларра (1809–1837), который иногда писал под псевдонимом «Фигаро». Эстебанес Кальдерон (который первоначально писал для вышеупомянутых Correo Literario y Mercantil) искал «настоящую» и живописную Испанию в недавнем прошлом отдельных регионов; Месонеро Романос внимательно наблюдал за Мадрид своего времени, особенно среднего класса; Ларра, по словам Хосе Рамон Ломба Педраха, возможно, превзошел свой жанр, используя форму Costumbrismo за политические и психологические идеи. An Франсесадо—А либеральный ребенок просвещение - он не был особенно очарован испанским обществом, за которым, тем не менее, внимательно наблюдал.[4]

Costumbrismo отнюдь не было без посторонних влияний. Работа Джозеф Аддисон и Ричард Стил почти веком ранее в Зритель оказали влияние на французских писателей, которые, в свою очередь, повлияли на костюмеры. Более того, собственная работа Аддисона и Стила была переведена на испанский в начале 19 века, и Мезонеро Романос, по крайней мере, читал ее на французском.[4] Тем не менее, еще более сильное влияние оказали Виктор-Жозеф Этьен де Жуи (чьи работы появились в переводе в Ла Минерва и Эль Цензор), Луи-Себастьян Мерсье (особенно для Le Tableau de Paris, 1781–88), Шарль Жозеф Колне дю Равель, и Жорж Тушар-Лафосс.[4] Кроме того, были такие рассказы о путешествиях, как Ричард Форд с Справочник для путешественников в Испании, написанные разными иностранцами, посетившими Испанию, а в живописи - иностранными художниками (особенно, Дэвид Робертс ) которые на время поселились особенно в Севилья и Гранада рисовал или раскрашивал местные предметы.[2]

В то время как Эстебанес Кальдерон, Месонеро Романос и (насколько он соответствует жанру) Ларра были главными костюмбриста писателей, многие другие испанские писатели XIX века посвятили всю или часть своей карьеры Costumbrismo. Антонио Мария Сеговия (1808–74), который в основном писал под псевдонимом «El Estudiante»[4] и кто основал литературно-сатирический журнал El Cócora;[6] его сотрудник Сантос Лопес Пелегрин (1801–46), «Абенамар»; многие ранние участники Мадридской Semanario Pintoresco Español (1836-57[7]), Первый иллюстрированный журнал Испании; и такие меньшие огни, как Антонио Нейра де Москера (1818–53), «Эль Доктор Малатеста» (Лас-фериас-де-Мадрид, 1845); Клементе Диас, с кем Costumbrismo повернул в сторону деревни; Висенте де ла Фуэнте (1817–89), изображающие жизнь студентов-книжников (в перерывах между написанием серьезных историй); Хосе Хименес Серрано, изображая романтика Андалусия; Энрике Хиль и Карраско,[4] а Карлист[8] из Виллафранка-дель-Бьерсо, друг Александр фон Гумбольдт, и участник Semanario Pintoresco Español;[9] и многие другие регионалисты по Испании.[4]

Испанцы, нарисованные сами собой

Беззнаковая иллюстрация из Los españoles pintados por sí mismos: книжный магазин в Мадриде.

Во многом как литературный Costumbrismo испытывал влияние английских моделей, часто через Францию, то же самое произошло с аналогами в изобразительном искусстве, но с гораздо более новыми моделями. В период, когда физиогномика был в моде, Головы людей или портреты англичан выпускался в Лондоне, начиная с 1838 года, и был опубликован полностью в 1840–1841 годах. Он объединил эссе таких «выдающихся писателей» (собственный выбор слов тома), как Уильям Мейкпис Теккерей и Ли Хант с изображениями людей, символизирующих разные английские "типы". За этим последовала работа во Франции, впервые изданная как Les Français, Moeurs Contemporaines («Французские современные манеры», начало в 1839 г.) и опубликовано в томе 1842 г. Les Français peints par eux-mêmes. Encyclopédie Morale du dixneuviéme siécle («Французы, нарисованные ими самими. Моральная энциклопедия XIX века»). Испанцы вскоре последовали Los españoles pintados por sí mismos («Испанцы, нарисованные самими собой»), выпущенный в 1842 году и опубликованный в томе в 1843 году.[4][10]

"El Coche Simón", неподписанная иллюстрация из Los españoles…

Коллективная и, следовательно, обязательно неравномерная антология «типов», Los españoles… представлял собой смесь стихов и прозы, писателей и художников разных поколений. Включены иллюстраторы Леонардо Аленца (1807–45), Фернандо Миранда и Каселлас, Франсиско Ламейер (1825–1877), Vicente Urrabieta y Ortiz, и Каликсто Ортега. В число авторов входили Месонеро и Эстебанес, а также различные менее костюмбриста писатели и многие, обычно не связанные с жанром, например Габриэль Гарсиа Тассара (1817–75) или консервативный политик Франсиско Наварро Виллослада (1818–95). Андрес Сориа замечает, что, за исключением андалузских «типов», все было с точки зрения Мадрида. В отличие от более поздних Costumbrismo, в центре внимания остались наши дни. В некотором смысле упущения так же интересны, как и включения: нет прямого представления аристократии, выдающихся бизнесменов, высшего духовенства или армии, и, за исключением «популярных» классов, письмо немного осмотрительно и осторожный. Тем не менее, материал содержит большое количество этнологических, фольклорных и лингвистических деталей.[4]

В эпилоге к Los españoles…, «Contrastes. Tipos perdidos, 1825, Tipos hallados, 1845» («Контрасты. Типы утрачены, 1825, типы найдены, 1845»), Месонеро, с одной стороны, показал, что жанр, в его первоначальном виде, был разыгран, и с другой - заложил основу для будущего Costumbrismo: новые "типы" будут возникать всегда, и многие места еще нужно было написать таким образом. У книги было много потомков, и она была переиздана в 1871 году. Барселона: Например, Хосе М. де Фрейшас с Enciclopedia de tipos vulgares y costumbres de Barcelona («Энциклопедия вульгарных типов и обычаев Барселоны», 1844 г.), иллюстрированная Серватом,[4][11] и El libro Verde de Barcelona («Зеленая книга Барселоны», 1848 г.) «Хосе и Хуан» (Хосе де Мажаррес и Хуан Кортада-и-Сала. Само название Los valencianos pintados por sí mismos (Валенсия 1859) дал высокую оценку более ранней работе,[4]

Женщина из Монтевидео, Уругвай, изображенный Франсиско Прадилья и Ортис в Las mujeres españolas, portuguesas y americanas…

Возрождение коллективных произведений Costumbrismo во времена Первая испанская республика видел переиздание Los españoles… (1872), а также издание Los españoles de hogaño («Испанцы в наши дни», 1872 г.), посвященный Мадриду и обширному предприятию. Las mujeres españolas, portuguesas y americanas… («Испанские, португальские и американские женщины…», опубликовано в Мадриде, Гавана, и Буэнос айрес в 1872–1873 и 1876 гг.).[4][12] Также с этого времени появилась сатирическая Мадрид пор дентро и пор фуэра ("Мадрид изнутри и снаружи, 1873 г.)" Мануэля дель Паласио (1831–1906).[4][13]

Карлос Фронтаура продолжил Costumbrismo в Мадриде с Las Tiendas («Магазины», 1886 г.) и «Tipos madrileños» («Мадридские типы», 1888 г.). Рамон де Наваррете (1822–1897) писал по-разному как «Асмодео» (после Асмодей, король демонов), порвал с историей жанра, написав о высших классах Мадрида во времена Реставрация, как в его Sueños y realidades ("Мечты и реалии, 1878). Энрике Сепульведа написал о[4] как Мадрид[13] и Барселона, Нарсис Оллер (1846–1930) о Барселоне,[4] и Sabino de Goicoechea (1826–1901), известный как «Аргос», о Стране Басков.[4][14] Галиция был представлен коллективной работой Эль-Альбум-де-Галисия. Типо, костюмы и леенды («Альбом Галичины. Виды, обычаи и легенды», 1897).[4]

Вчера, сегодня и завтра

Титульный лист Doce españoles de brocha gorda ..., нарисованный Фернандо Миранда и Каселлас.

Поэт, журналист и памфлетист Антонио Флорес Альговия (1821–65), один из авторов Los españoles ... продолженный в 1846 г. Doce españoles de brocha gorda, que no pudiéndose pintar a sí mismos, me han encargado a mí, Антонио Флорес, sus retratos[4][15] («Двенадцать испанцев с широкой кистью, которые не умеют изобразить себя, поставили меня, Антонио Флореса, ответственным за свои портреты»), озаглавил «Роман о народных обычаях» ("новелла популярных костюмов"). Книга, опубликованная в 1846 году и переиздававшаяся несколько раз, объединила в себе до сих пор более эссеистические костюмбриста форма с аспектами Роман (хотя и не особо плотно сюжетный роман). Несколько более романистическим был его Fe, Esperanza y Caridad («Вера, надежда и милосердие»), издаваемая серийно в La Nación в 1850–1851 гг., а также много переиздавался. Флорес был Эжен Сью переводчик на испанский язык, и Сью сильно повлияла на эту работу. Флорес снова повернулся к Custumbrismoсвоего рода, в 1853 г. Ayer, hoy y mañana o la fe, elapor y la electricidad (cuadros sociales de 1800, 1850 y 1899) («Вчера, сегодня и завтра или вера, пар и электричество (социальные картины 1800, 1850 и 1899 годов)») далее «Типы потерянных» и «типы, найденные» Мезонеро лучше, проецируя видение будущего под влиянием работы из Эмиль Сувестр. Его газета Эль-Лаберинто продолжил публикацию своего костюмбриста работать даже посмертно, например Tipos y costumbres españolas (1877).[4]

Эухенио де Очоа (1815–72) несли Costumbrismo в другом направлении.[4] Родился в Страна Басков[16] и часто перемещаясь между Испанией и Францией, его книга 1860 года Museo de las familias. Париж, Лондон и Мадрид («Музей семей. Париж, Лондон, Мадрид») создал этакий космополитический Costumbrismo.[4]

Costumbrismo крупнейших испанских реалистов

Многие из великих испанских писателей-реалистов XIX века временами работали в костюмбриста режим, особенно в начале карьеры. Фернан Кабальеро (псевдоним Сесилии Франциска Хосефа Бёль де Фабер) (1796–1877), например, в отрывках из ее прозы Cuentos y poesías populares andaluzas («Популярные андалузские рассказы и стихи», собранные в 1859 г. на основании предшествующих публикаций в журналах), пишет в рамках этого жанра, особенно в «Una paz hecha sin preliminares, sin conferencias y sin notasiplomáticas» («Мир, заключенный без предварительных переговоров, без конференций» , и без дипломатических нот "), с его очень специфической настройкой в Чиклана-де-ла-Фронтера.[4][17] Педро Антонио де Аларкон (1833–1891) выпустил сборник Cosas que fueron, объединив 16 костюмбриста статьи.[4]

Хосе Мария де Переда

Андрес Сориа видит Хосе Мария де Переда (1833–1906) как наиболее успешное слияние костюмбриста сцен в настоящие романы, особенно его изображения Ла Монтанья, горные районы Кантабрия. Его Escenas montañesas (1864) особенно в костюмбриста Режим, в котором сочетаются городские, сельские и морские сцены, а также разделы, предлагающие зарисовки различных сред.[4] Поэт и писатель Антонио де Труба (1819 или 1821–89) писали прямо в жанре с Мадрид пор фуэра и De flor en flor. Густаво Адольфо Беккер (1836–1870) изображал Мадрид, Севилью и Толедо. Хосе Мария Габриэль и Галан (1870–1905), наиболее известный как поэт, также писал костюмбриста части о Саламанка. Армандо Паласио Вальдес (1853–1938) также исследовал жанр в газетных статьях, собранных в Aguas Fuertes («Сильные воды», 1884). Писатель и дипломат Анхель Ганивет (1865–98),[4] рассматривается некоторыми как предшественник Поколение 98 года,[18] написал костюмбриста сцены из Гранада.[4]

Элементы Costumbrismo, или даже целые произведения в этом жанре, можно найти у крупных испанских писателей 20-го века, хотя и в меньшей степени. Мигель де Унамуно (1864–1936) работал в жанре для De mi país («Из моей страны», 1903 г.) и некоторые рассказы, такие как «Солитана» в El espejo de la muerte («Зеркало смерти», 1913), как и Пио Бароха с Vitrina pintoresca («Живописная витрина», 1935) и в отрывках из его романов, действие которых происходит в Стране Басков. Азорин (Хосе Аугусто Тринидад Мартинес Руис, 1873–1967) часто писал в этом жанре; можно было расчесывать произведения Рамон Гомес де ла Серна (1888–1963) и Камило Хосе Села (1916–2002) и найти много отрывков, которые могут быть взяты прямо из произведения Costumbrismo. Хотя в целом эти писатели явно не костюмеры, они используют костюмбриста стиль, чтобы вызвать уцелевшие остатки прошлого Испании.[4]

Литературный ХХ век Costumbrismo в Испании

Традиция Costumbrismo в Испании отнюдь не закончился на рубеже веков, но он просто не играл такой важной роли в испанской литературе 20-го века, как в прошлом веке. Как указано над, некоторые из самых важных испанских писателей 20-го века по крайней мере баловались этим жанром или находились под его влиянием. Когда мы выходим за пределы первой цепочки писателей, мы видим больше продолжения Costumbrismo.[4]

В течение столетия все больше и больше испанских регионов утверждали свою особенность, давая этой уже устоявшейся технике письма новые возможности. В других регионах - Мадриде, Андалусии -Costumbrismo сам стал частью идентичности региона. Журнал España, основанная в 1915 году, писала о некоторых новых «типах»: ленивых гольф; низший класс сеньорито чуло с его манерами и преувеличенной модой; то альбанил или строительный рабочий, но с гораздо меньшим сочувствием, чем костюмеры в прошлом веке изобразили своих предшественников. Другими «типами» были карикатуры на прошлые времена: эль-эрудито, с его обширным, но бессмысленным книжным обучением, или Эль Поэта де Хуэгос Флоралес («поэт цветочных игр»).[4]

Висенте Бласко Ибаньес

Андрес Сориа описывает региональные Costumbrismo более серьезным, менее живописным и более поэтичным, чем в 19 веке. Среди его многочисленных примеров продолжения ХХ века Costumbrismo находятся Сантьяго Русиньол (1861–1931), пишущий на Каталонский о Каталония и Майорка; многочисленные летописцы Страны Басков: Хосе Мария Салаверрия (1873–1940), Рикардо Бароха (1871–1953), Дионисио де Азкуе («Дуникси»), Хосе Мария Ирибаррен (1906–1971) и, как упоминалось выше, Пио Бароха; Висенте Бласко Ибаньес (1867–1928) пишет о Валенсии; и Висенте Медина Томас (1866–1937), писавший о Мерсии.[4]

Сильное течение Costumbrismo продолжение в Мадриде 20 века, в том числе в поэзии (Антонио Касеро, 1874–1936) и театр (Хосе Лопес Сильва, 1860–1925; Карлос Арнишес Барреда, 1866–1943). Другие писатели, продолжавшие традицию, были Эусебио Бласко (1844–1903), Педро де Репид (1882–1947), Эмилиано Рамирес Анхель (1883–1928), Луис Белло (1872–1935), и Федерико Карлос Сайнс де Роблес (1899–1983). Точно так же в Андалусии 20-го века работали Хосе Ногалес (1860?–1908), Сальвадор Руэда (1857–1933), Артуро Рейес (1864–1913), Хосе Мас и Лаглера (1885–1940), Анхель Крус Руэда (1888–1961) и Антонио Алькала Венсеслада (1883–1955).[4]

Costumbrismo в изобразительном искусстве в Испании

Картина 1849 г. Хоакин Домингес Беккер типично для андалузского костюмерно.

Costumbrismo - это искусство, созданное испанскими художниками. В 19 веке захлестнула волна националистического рвения, побудив художников сосредоточиться на местных обычаях (или костюмы). [19] Как в литературном Costumbrismo, Мадрид и Андалусия (особенно Севилья) были двумя великими центрами Испании Costumbrismo в изобразительном искусстве. Андалузский костюмбриста картины были в основном романтическими и фольклорными, в значительной степени лишенными социальной критики. Большая часть их рынка предназначалась для иностранцев, для которых Андалусия олицетворяла их видение Испании, отличной от остальной Европы. В костюмбриста Художники Мадрида были более едкими, иногда даже вульгарными, изображая жизнь мадридских низших слоев общества. Их рынок в большей степени был внутренним, в том числе для зачастую снобистской (а зачастую и европеизирующей и либеральной) столичной элиты.[2][20] Среди прочего, Мадридская школа часто использовала большие массивы однотонных цветов и рисовала широкой кистью, тогда как школа Севильи рисовала более деликатно. Картины Мадрида имеют определенную актуальность, тогда как картины Севильи обычно безмятежны и даже туманны. Мадридские художники больше сосредотачиваются на уникальных личностях, севильские - на личностях как представителях типа.[2]

Costumbrismo также можно найти в фотографии, как на этом изображении андалузского цыгана в сомбреро де катит.

Романтический андалузский Costumbrismo (Costumbrismo Andaluz) следует по стопам двух художников школы Кадиса, Хуан Родригес и Хименес, «Эль Панадеро» («Пекарь», 1765–1830) и Хоакин Мануэль Фернандес Крусадо (1781–1856), оба связаны с романтизмом. Тенденция была продолжена школой Севильи, в городе, гораздо более популярном среди иностранных клиентов. Фигура основания была Хосе Домингес Беккер (1805–41), отец поэта Густаво Адольфо Бекера (см. над ) и художник Валериано Беккер (1833–70), переехавший в Мадрид. Домингес Беккер оказал влияние как на учителя рисования, так и на художника. Его ученик и двоюродный брат Хоакин Домингес Беккер (1817–79) был известен своим проницательным наблюдением за светом и атмосферой. Еще один ученик Хосе Домингеса Беке, смелый и решительный. Мануэль Родригес де Гусман (1818–67), возможно, был самым сильным художником этого жанра.[20]

Другие важные ранние фигуры были Антонио Кабрал Бехарано (1788–1861), наиболее известный картинами людей, театрально поставленных на фоне сельской местности, и атмосферой, напоминающей Мурильо, и Хосе Рольдан (1808–71), также находящийся под сильным влиянием Мурильо, известного прежде всего как рисовальщик детей и ежей. Один из сыновей Кабрала Бехарано, Мануэль Кабрал Бехарано (1827–91) начинался как костюмбриста, но со временем стал более реалист. Другой сын, Франсиско Кабрал Бехарано (1824–90), также написанная в этом жанре.[20]

Другие художники Севильской школы были Андрес Кортес (1810–79), Рафаэль Гарсия Хиспалето (1833–54), Франсиско Рамос и Хоакин Диес; исторический художник Хосе Мария Родригес де Лосада (1826–96); и портретист Хосе Мария Ромеро (1815–80).[20]

Включена типичная тема Majos (ниже класс денди ) и их женские эквиваленты, всадники, бандиты и контрабандисты, уличные мальчишки и нищие, цыгане, традиционная архитектура, праздники и религиозные процессии, такие как Страстная неделя в Севилье.[2]

Один из Леонардо Аленца "Романтические самоубийства".

Мадридскую школу объединял не столько общий визуальный стиль, сколько отношение и влияние Гойя а не Мурильо.[2][20] Заметными в этой школе были Аленца и Ламейер, оба участника Los españoles pintados por sí mismos. Аленза, в частности, продемонстрировал сильное влияние Фламандский художники, а также из Гойи. Прекрасный портретист, который обычно брал своих предметов из числа простых людей, в некотором смысле он олицетворяет разницу между мадридской школой и школой Севильи. Для него «официальный» романтизм был темой для высмеивания, как в его серии картин. Suicidios románticos («Романтические самоубийства»).[20]

"Tercio de varas" ("Пикадоры "), Эухенио Лукас Веласкес c. 1850 г.

Наверное, в Мадридской школе первым Эухенио Лукас Веласкес (1817–70). Художественный преемник Гойи (хотя художник был более неустойчивым, чем мастер), Лукас Веласкес работал от коррида сцены для Ориентализм к сценам колдовство. Его сын Эухенио Лукас Вильямил (1858–1918) и его ученики Паулино де ла Линде (1837-?) И Хосе Мартинес Виктория пошел по его следам; он также оказал сильное влияние на Антонио Перес Рубио (1822–88) и Анхель Лискано Монедеро (1846–1929).[20]

Хосе Эльбо (1804–1844 гг.) Был по крайней мере сильно похож на Мадридскую школу. Хотя родился в Убеда в андалузском провинция из Хаэн, Эльбо учился живописи в Мадриде у Хосе Апарисио (1773–1838), находился под влиянием Гойи; на него также повлияли Центральноевропейская эквиваленты Costumbrismo. Его картины изобилуют социальной критикой и часто злобно популистскими.[20]

Также в Мадриде, но не совсем в Мадридской школе, был Валериано Беккер (пересаженный сын Хосе Домингеса Бекера). Хотя также находился под влиянием Гойи (и Диего Веласкес ), его работы в Мадриде действительно отражали некоторые социально-критические аспекты других художников этого города, но не сатирические аспекты: его портреты простых людей подчеркивают их достоинство, а не их недостатки.[20]

Мрачное видение мадридского художника ХХ века Хосе Гутьеррес Солана (1886–1945) находился под влиянием Costumbrismo а также непосредственно Черные Картины Гойи, который так повлиял на костюмеры.[4]

Визуальный Costumbrismo в Америке

Хосе Агустин Арриета, Тертулия де пулькерия, 1851

Мексика девятнадцатого века, колониальная эпоха картины casta, разновидность светского жанровая картина изображение расовых категорий и иерархии исчезло с обретением независимости, когда были отменены категории casta, но картины костюмеров перекликались со стереотипами более раннего жанра.[21] Ряд иностранных гостей Мексики создали изображения в традициях костюмеров, в том числе Клаудио Линати[22] и Эдуард Пингре. Самый значительный мексиканский художник-костюбрист - Хосе Агустин Арриета, чьи картины рыночной сцены ("Ла Сорпреза"), кухонная сцена ("Ла Кочина Поблана") и сцена в таверне (Тертулия де пулькерия) хорошо известны.[23][24][25] Один менее известный, чем Арриета, Мануэль Серрано (ок. 1830 - ок. 1870-е), о котором мало что известно. Его картина Vendador de buñuelos, изображающий продавца оладий в ночном городе, находится в коллекции мексиканского правительства.[26] Другой менее известный мексиканский художник - es: Фелипе Сантьяго Гутьеррес (1824–1904), который также был писателем, педагогом, искусствоведом, интеллектуалом и дипломатом в области культуры ».[27]

  • Натюрморт с кошкой и птицами. Агустин Арриета.

Литературный Costumbrismo в Америке

Аргентина

Хуан Баутиста Альберди

Некоторые из Аргентина самые выдающиеся писатели работали в костюмбриста жанр, по крайней мере, в некоторых из их сочинений, хотя немногие работали только в этом жанре. Эстебан Эчеверрия (1805–1851) был политически страстным писателем-романтиком, чье творчество костюмбриста аспекты; его Эль Матадеро («Бойня») до сих пор широко читается. Хуан Баутиста Альберди (1810–84) и Доминго Фаустино Сармьенто (1811–1888) оба писали время от времени в этом жанре, как и Хосе Антонио Уайльд (1813–83), в Буэнос-Айрес Desde setenta años atrás («Буэнос-Айрес семьдесят лет назад»); Висенте Дж. Кесада (1830–1913), в Recuerdos de un viejo («Воспоминания старика»); Лусио В. Лопес (1848–94), в романе La gran aldea («Большая деревня»); Мартин Коронадо (1850–1919), драматург; Мартиниано Легуисамон (1858–1935), в романе Montaraz; Хосе С. Альварес (1858–1903, «Fray Mocho»), в повести «Viaje al país de los matreros» («Путешествие в страну разбойников»); Эмма де ла Барра (1861–1947), писавший под псевдонимом Сезар Дуайен, в Стелла; Хоакин В. Гонсалес (1863–1923), в Mis montañas («Мои горы»); Хулио Санчес Гардель (1879–1937), в многочисленных комедиях; и Мануэль Гальвес (1882–1962), в таких романах, как Ла маэстра нормальная ("The нормальная школа учитель ") и Сомбра дель конвенто («Сон монастыря»).[28]

Боливия

Боливийский костюмеры включают Хулио Лукас Хаймс (1845–1914), Линдаура Ансоатеги де Камперо (1846–98), Хайме Мендоса (1874–1938), Алсидес Аргуедас (1879–1946), и Армандо Чирвечес (1881–1926).[28]

Центральная Америка

Гватемальский писатель и историк Хосе Милла (1822–82) написал несколько костюмбриста работает и создал характер Хуан Чапин, символичный гватемалец. Другой Центральноамериканский костюмеры находятся Хосе Мария Перальта Лагос (1875–1944, Эль Сальвадор ), Рамон Роса (1848–93, Гондурас ), Карлос Альберто Уклес (1854–1942, Гондурас) и выдающаяся линия Коста-риканец писатели: Мануэль де Хесус Хименес (1854–1916), Мануэль Гонсалес Зеледон (1864–1936), автор стихов Акилео Эчеверриа (1866–1909), а в ХХ веке Хоакин Гарсиа Монге (1881–1958).[28]

Чили

Хосе Хоакин Вальехо ("Jotabeche") Чилийский Ларра

Costumbrismo входит Чилийская литература в некоторых сочинениях Хосе Сапиола (1804–85), Висенте Перес Росалес (1807–86), Роман Фритис (1829–74), Педро Руис Альдеа (ок. 1833–70) и особенно Хосе Хоакин Вальехо (1811–58), который под именем «Йотабече» был верховным чилийским костюмбриста.[28]

Сильные стороны Costumbrismo можно увидеть в романах и других произведениях Альберто Блест Гана (1830–1920). Есть много костюмбриста отрывки в произведениях Бенхамин Викунья Маккенна (1831–86) и Даниэль Баррос Грез (1833–1904); Román Vial (1833–1896) назвал одну из своих книг Costumbres chilenas; Зоробабель Родригес (1839–1901), Мойзес Варгас (1843–98), Артуро Живович (1855–1905), Даниэль Рикельме (1854–1912), Сенен Паласиос (1858–1927), Эджидио Поблете (1868–1940) все писали в режиме временами. Costumbrismo особенно много фигурирует в сценических комедиях: Эль Патио де лос Трибуналес («Дворик трибуналов [правосудия]», автор Валентин Мурильо (1841–1896); Дон Лукас Гомес, к Матео Мартинес Кеведо (1848–1923); Chincol en sartén («Воробей на сковороде») и En la puerta del horno ("В ворота рога "), к Антонио Эспиньейра (1855–1907); La canción rota ("Сломанная песня"), автор: Антонио Асеведо Эрнандес (1886–1962); Пуэблесито ("Маленький городок") Армандо Мок (1894–1942). В прозе Costumbrismo в конечном итоге смешивается с реализмом, с Мануэль Дж. Ортис (1870–1945) и Хоакин Диас Гарсия (1877–1921) как выдающиеся реалисты с костюмбриста аспекты.[28]

Колумбия

Хорхе Айзекс

Колумбия может претендовать на один из самых ранних предшественников Costumbrismo в Эль Карнеро (написано в 1636–1638 гг., но опубликовано не ранее 1859 г.) Хуан Родригес Фрейле (1566–1638 или 1640),[29] Работа Родригеса начинается как хроника завоевания Новая Гранада, но по мере приближения к его времени он становится все более и более подробным и банальным, и его вторая половина представляет собой серию повествований, которые, по словам Стивена М. Харта, «на словах» выражают общепринятую мораль, находя «острое удовольствие в ней. рассказывая о различных злодеяниях ведьм, жуликов, убийц, шлюх, преступников, священников и судей ».[30]

Колумбия также может претендовать на особо богатую традицию Costumbrismo в 19 ​​веке и в 20: Хосе Мануэль Гроот (1800–78); романисты Эухенио Диас (1803–65), Хосе Мануэль Маррокин (1827–1908), и Хосе Мария Вергара и Вергара (1831–72), все они работали над журналом Эль Мозаико, la revista bogotana del costumbrismo (1858–71); Луис Второй Сильвестре (1838–87); и Хорхе Айзекс (1837–95), единственный роман которого Мария Альфонсо М. Эскудеро хвалил его как величайший романтический роман на испанском языке.[28]

Другой колумбийский костюмеры находятся Хосе Кайседо Рохас (1816–1897), Хуан де Диос Рестрепо (1823–94), Грегорио Гутьеррес Гонсалес (1826–72), Рикардо Карраскилья (1827–86), Камило А. Эчеверри (1827–87), Мануэль Помбо (1827–98), Хосе Давид Гуарин (1830–90), Рикардо Силва (1836–87), Хосе Мария Кордовес Мооре (1835–1918), Рафаэль Мария Камарго (1858–1926; писал под псевдонимом Фермин де Пиментель и Варгас ), и Томас Карраскилья (1858–1940).[28]

Куба

Куба ведущий костюмеры мы Гаспар Бетанкур Сиснерос (1803–66, известный как «Эль Лугареньо»), Сирило Вильяверде (1812–94), и Хосе Мария де Карденас и Родригес (1812–82). Патриций Бетанкур опубликовал серию Escenas cotidianas que abren camino al costumbrismo en Cuba ("Ежедневные сцены, открывающие дорогу к Costumbrismo на Кубе, 1838–40). Его работы часто были сосредоточены на том, что он находил вульгарным или смешным в кубинской жизни, но были написаны с отеческой любовью. Вильяверде, вероятно, величайший кубинский костюмбриста, писал романтические романы, особенно Сесилия Вальдес (первая часть была опубликована в 1839 году, хотя окончательная версия не была опубликована до 1882 года). Этот костюмбриста антирабовство Роман можно рассматривать как раннее реалистическое произведение, и его продолжают читать в последнее время. Вильяверде также написал пролог к ​​собранию Карденаса 1847 года. костюмбристастатьи.[28]

Хосе Викториано Бетанкур (1813–75) был покровителем многих интеллектуалов в 1860-х гг. Гавана; Позже он отправился в ссылку в Мексику. Его лучше всего помнят сегодня как костюмбриста писатель, как и другой Бетанкур, Хосе Рамон Бетанкур (1823–90), автор Una feria de caridad en 183… (многоточие в оригинальном названии), установленное в Камагуэй в конце 1830-х гг.[28][31]

Доминиканская Республика

в Доминиканская Республика, Франсиско Грегорио Биллини (1844–94) выделяется своим романом Baní o Engracia y Antoñita (1892).[28] Тем не менее, в некотором смысле его видение было узким. Х. Алькантара Альманзар отмечает, что «черные люди практически отсутствуют как важные персонажи, и это отсутствие очень важно в стране, большинство которой -« мулаты »». Черные больше присутствуют в костюмбриста произведения Сезар Николас Пенсон (1855–1901), но он гораздо более симпатизирует своим белым персонажам, изображая Гаитяне как свирепые звери.[32]

Эквадор

Эквадорцы кто хотя бы часть времени писал в костюмбриста режим включает Педро Фермин Севальос (1812–93), Хуан Леон Мера (1832–94), Хосе Модесто Эспиноса (1833–1915), Карлос Р. Тобар (1854–1920), Онорато Васкес (1855–1933), Виктор М. Рендон (1859–1940), Х. Траяно Мера (1862–1919), и Луис А. Мартинес (1868–1909).[28] Другой эквадорец [28] был Альфредо Бакерисо Морено (1859–1951), писатель[28] а позже президент страны.[33]

Мексика

Мексиканский Costumbrismo может претендовать на одну из самых длинных линий в Северной и Южной Америке. В ту же эпоху, когда этот жанр становился все более популярным в Испании, Хосе Хоакин Фернандес де Лизарди (1776–1827) Первый романист Мексики (и, возможно, первый романист Латинской Америки) написал произведения, в которых было много схожих аспектов, в том числе Перикильо Сарниенто (1816), недавно переведенный на английский как Паршивый попугай.[28][34] Другой мексиканский костюмеры находятся Гильермо Прието (1818–97) и Хосе Томас де Куэльяр (1830–94). Кроме того, Хосе Лопес Портильо-и-Рохас (1850–1923), Рафаэль Дельгадо (1853–1914), Анхель дель Кампо (1868–1908) и Эмилио Рабаса (1856–1930) можно рассматривать как костюмеры, но и их работы можно считать реалистичными.[28]

Парагвай

Парагвайский костюмеры включают Тереза ​​Ламас Карисимо де Родригес Алькала (1887–1976) и Карлос Субисаррета (1904–72).[28]

Перу

Рикардо Пальма

Перуанский Costumbrismo начинается с Хосе Хоакин де Ларрива и Руис (1780–1832), поэтесса и журналист, а также его младший, непочтительный сотрудник, получивший образование в Мадриде. Фелипе Пардо и Алиага (1806–68). Более праздничную и юмористическую нотку придало Мануэль Асенсио Сегура (1805–71). Мануэль Атанасио Фуэнтес (1820–29) написал стих под названием Эль-Мурсьелаго («Летучая мышь»), которое он также дал основанному им журналу.[28]

Рикардо Пальма (1833–1919), наиболее известный многотомным Tradiciones peruanas, был писателем, бывшим либеральным политиком, а затем директором Национальная библиотека Перу, который перестроил коллекцию этой библиотеки после Война на Тихом океане. Он называл свои работы в этом режиме как традиции, скорее, чем Costumbrismo.[28][35]

Другой перуанский костюмеры сатирик и писатель стихов Педро Пас Сольдан и Унануэ (1839–1895), Абелардо М. Гамарра (1850–1924) и ностальгический Хосе Гальвес (1885–1957).[28]

Пуэрто-Рико

Венесуэльский дипломат и писатель Фермин Торо, портрет Антонио Эррера Торо

В Пуэрто-Рико, Мануэль А. Алонсо (1822–89) опубликованы Эль гибаро: cuadro de costumbres de la isla de Puerto Rico (The Джибаро [современное написание]: картина обычаев острова Пуэрто-Рико », 1849), наиболее важный вклад Пуэрто-Рико в жанр. Мануэль Фернандес Хунко (1846–1928), родился в г. Астурия, Испания, эмигрировал на остров в возрасте одиннадцати лет и написал Типы и характеры и костюмы и традиции («Типы и характеры, обычаи и традиции»).[28][36]

Уругвай

Видный Уругвайский костюмеры включают Сантьяго Масиэль (1862–1931), Мануэль Бернардес (1867–1942), Хавьер де Виана (1868–1926), Адольфо Монтьель Бальестерос (1888–1971) и Фернан Сильва Вальдес (1887–1975). Большинство из этих писателей также проделали значительную работу вне жанра.[28]

Венесуэла

Венесуэльский костюмеры включают Фермин Торо (ок. 1807–65),[37] Даниэль Мендоса (1823–67), Франсиско де Салес Перес (1836–1926), Никанор Болет Пераза (1838–1906), Франсиско Тоста Гарсия (1845–1921), Хосе Мария Ривас (1850–1920), Рафаэль Боливар Альварес (1860–1900) и Педро Эмилио Колл (1872–1947).[28]

дальнейшее чтение

  • Мориучи, Мей-Йен. Мексиканское Costumbrismo: раса, общество и идентичность в искусстве девятнадцатого века. Университетский парк, Пенсильвания: Penn State Press 2018.

Рекомендации

  1. ^ Хосе Эскобар, Costumbrismo entre Romanticismo y Realismo, Biblioteca Virtual Мигель Сервантес. Доступ онлайн 22 января 2010 г.
  2. ^ а б c d е ж Антонио Рейна Паласон, El Costumbrismo en la Pintura Sevillana del Siglo XIX, Biblioteca Virtual Мигель Сервантес. Доступ онлайн 22 января 2010 г.
  3. ^ Хуан Лопес Морильяс, El Krausismo español (1980), стр. 129, цитируется Энрике Пупо-Уокером, «Краткое повествование в Испанской Америке 1835–1915», 490: 535 в Роберто Гонсалес Эчеварриа, Энрике Пупо-Уокер, Кембриджская история латиноамериканской литературы: открытие модернизма, Cambridge University Press, 1996 г., ISBN  0-521-34069-1. п. 491 доступ на Google Книги.
  4. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т ты v ш Икс у z аа ab ac объявление ае аф аг Андрес Сориа, Costumbrismo I. Literatura Española В архиве 16 июля 2011 г. Wayback Machine, Ediciones Rialp S.A. Gran Enciclopedia Rialp, 1991. Доступно онлайн 20 января 2010 г.
  5. ^ Цитируется по Андресу Сориа, Costumbrismo I. Literatura Española В архиве 16 июля 2011 г. Wayback Machine, Ediciones Rialp S.A. Gran Enciclopedia Rialp, 1991.
  6. ^ Анхелес Эзама Хиль, Хосе Энрике Серрано Асенхо (редакторы), Хуан Валера, Correspondencia, Vol. 2: Аньос 1862-1875 гг., Nueva biblioteca de erudición y crítica, редакция Castalia, 2002 г., ISBN  84-9740-041-0. п. 39. Доступно онлайн на Google Книги.
  7. ^ Ficha de publicación periódica: Semanario pintoresco español, Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes. Доступ онлайн 20 января 2010 г.
  8. ^ Рикардо Гуллон, La vida breve de Ricardo Gil, Biblioteca Virtual Мигель Сервантес. Доступ онлайн 20 января 2010 г.
  9. ^ Энрике Хиль и Карраско, Biografías y Vidas. Доступ онлайн 20 января 2010 г.
  10. ^ Издание 1851 г. Los españoles pintados por sí mismos является доступно онлайн в Google Книги.
  11. ^ Хосеп Искьердо, Goya en tiempos de guerrilla artística, Libro de Notas, 25 июля 2008 г. Доступ онлайн 20 января 2010 г.
  12. ^ Очень хорошая онлайн-версия третьего тома Las mujeres… можно найти на сайте Университета Райса в составе архива цифровых стипендий Райса.
  13. ^ а б Мария де лос Анхелес Айяла, Una docena de cuentos, primera recopilación de cuentos de Narciso Campillo y Correa, Scriptura (Университет Лериды), ISSN 1130-961X, Vol. 16, Номер 16, 2001, 133: 148. Доступ онлайн 20 января 2010 г. п. 148, п. 39 (стр.16 PDF).
  14. ^ Antiguo edificio del Banco de España, Бильбао журнал, 2005-04, стр. 8. Доступ онлайн 20 января 2010 г.
  15. ^ Книга находится в Интернете в Google Книгах (на испанском языке): Doce españoles…
  16. ^ Эухенио де Очоа, Biografías y Vidas. Доступ онлайн 20 января 2010 г.
  17. ^ История доступно онлайн в Google Книги.
  18. ^ А.Г. Солалинде, Отзыв о Melchor Fernández Almagro's Vida y Obra de Ángel Ganivet, 1927. Доступно онлайн 21.01.2010.
  19. ^ Бун, Э., Vistas de Espana, Издательство Йельского университета, 2007, стр. 42
  20. ^ а б c d е ж грамм час я La pintura costumbrista В архиве 2009-10-02 на Wayback Machine, ArteHistoria (Хунта де Кастилия и Леон). Доступ онлайн 21 января 2010 г.
  21. ^ Мей-Йен Мориучи, "От Casta к Costumbrismo: репрезентации расовых социальных сфер" в Воображая других: раса: цвет и визуальное восприятие в Иберии и Латинской Америке, Памела А. Паттон, изд. Лейден: Brill, 2016, стр. 213-240.
  22. ^ Клаудио Линати, Костюмы гражданские, Militaires et Religieux du Mexique. Dessinés d; aorès Nature par C. Linati. Брюссель: Litographie Royal de Jobard 1828.
  23. ^ Дженни О. Рамирес, «Воспитание и соответствие: образы женщин, еды и напитков, представленные Арриетой» в Женщины в ранней современной Латинской Америке, изд. Келлен Ки Макинтайр и Ричард Э. Филлипс. Лейден: Брилл 2007, стр. 207-220.
  24. ^ Эфраин Кастро Моралес, Homenaje Nacional: Хосе Аугустон Арриета (1803-1874): Су Тьемпо, Вида, и Обра. Мехико: Национальный музей искусства 1994.
  25. ^ Элиза Гарсиа Барраган. Хосе Августин Арриета: Lumbres de lo Cotidiano. Мехико: Редакционный фонд мексиканской пластики 1998.
  26. ^ Мориучи, Мексиканский Costumbrismo, п. 92-93
  27. ^ Мориучи, Мексиканский Costumbrismo, п. 96.
  28. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т ты v Альфонсо М. Эскудеро, Costumbrismo Il. Literatura Hispanoamericana В архиве 2008-09-16 на Wayback Machine, Ediciones Rialp S.A. Gran Enciclopedia Rialp, 1991. Доступно онлайн 21.01.2010.
  29. ^ Эскудеро говорит о 1638 году, Стивен М. Харт говорит о 1640 году.
  30. ^ Стивен М. Харт, Компаньон латиноамериканской литературы, Том 243 Colección Támesis. Серия A, Monografías, Tamesis Books, 2007, ISBN  1-85566-147-0. п. 50–51. Доступ онлайн на Google Книги.
  31. ^ Хосе Рамон Бетанкур, Una feria de caridad en 183…, Третье издание, Барселона, 1885 год. Google Книги. Проверено 21 января 2010 г .; некоторые страницы разборчивы только частично.
  32. ^ Х. Алькантара Альмансар Черные образы в доминиканской литературе в New West Indian Guide / Nieuwe West-Indische Gids 61 (1987), №: 3/4, Лейден, 161: 173. Доступно на сайте kitlv-journals.nl 21.01.2010.
  33. ^ Альфредо Бакерисо Морено В архиве 2010-01-06 на Wayback Machine, diccionariobiograficoecuador.com. Доступ онлайн 22 января 2010 г.
  34. ^ Джим Так, Мексиканский Вольтер: Хосе Хоакин Фернандес де Лизарди (1776–1827), Mexconnect.com, 9 октября 2008 г. Доступ онлайн 21 января 2010 г.
  35. ^ Кристофер Конвей, "Хронология Рикардо Пальмы", стр. xv. – xvii. перевода Хелен Лейн Tradiciones peruanas, Перуанские традиции, Библиотека Латинской Америки, Oxford University Press, США, 2004 г., ISBN  0-19-515909-8. Доступно онлайн на Google Книги.
  36. ^ Мануэль Фернандес Хунко В архиве 2009-04-14 на Wayback Machine, educationastur.princast.es (Consejería de Educación y Ciencia del Gobierno del Principado de Asturias). Доступ онлайн 21 января 2010 г.
  37. ^ У Эскудеро неверная дата смерти (1868 г.) и сомнительная дата рождения (1808 г.) для этой известной фигуры. Фермин Торо, Biografías y Vidas, доступ онлайн 22 января 2010 г., указано 1806–1865; Педро Диас Сейджас, Literatura Venezolana - Fermín Toro В архиве 2010-03-24 на Wayback Machine говорит 1807-1865, на сайте 2010-01-22, и объясняет, почему 1808 маловероятен.