Фаустина Бордони - Faustina Bordoni
 | Эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка. (Январь 2013) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) |
Фаустина Бордони (30 марта 1697 - 4 ноября 1781) был итальянцем меццо-сопрано.
В Гамбург, Германия, то Музей Иоганна Адольфа Хассе посвящен ее муж и частично Бордони.[1]
Ранняя карьера
Она родилась в Венеции и воспитывалась под покровительством аристократических братьев-композиторов. Алессандро и Бенедетто Марчелло. Ее учителем пения был другой композитор, Микеланджело Гаспарини. На протяжении многих лет на службе Курфюрст Палатин, она дебютировала в опере в Венеции в 1716 г. Карло Франческо Поллароло с Ариоданте, пела в своем родном городе до 1725 г. в операх Альбинони, братья Гаспарини, Джакомелли, Леонардо Лео, Джузеппе Мария Орландини, Поллароло, отец и сын, и Леонардо Винчи, среди других. В 1718 и 1719 годах в Венеции она пела вместе с Франческа Куццони, впоследствии ставшая ее большой соперницей. В этот период она также несколько раз выступала в Реджо-нелль-Эмилия, Неаполе и Парме и, по крайней мере, один раз в Милане, Модене и Флоренции. После ее немецкого дебюта в 1723 г. Пьетро Торри с Гризельда в Мюнхене она была большим фаворитом к северу от Альп в 1720-х годах, а также пользовалась большим успехом в Вене (1725–1726). Ее прозвище было «Новая сирена», и она была известна просто как «Фаустина».
"Соперничающие королевы"
Ее лондонский дебют в партии Россане в опере Генделя Алессандро, состоялась 5 мая 1726 г. Сенезино и Куццони. В течение следующих двух сезонов она создала еще четыре роли Генделя: Альцеста в Адмето и Пульхерия в Риккардо Примо (оба 1727 г.), и Эмира в Siroe и Элиза в Толомео (1728 г.). Она также пела в возрождении Радамисто, а в операх Ариости и Джованни Бонончини. В исполнении последнего Astianatte 6 июня 1727 г. в аудитории вспыхнул бунт между ее последователями и последователями ее «соперницы» Куццони в Королевский театр, Хеймаркет перед Каролиной, принцессой Уэльской. Этот фурор захватил общественное воображение и вызвал огромное количество журналистских преувеличений - памфлетист Джон Арбетнот опубликовал «ДЬЯВОЛ, чтобы заплатить в Сент-Джеймсе: Или полный и правдивый отчет об ужаснейшей и кровавой БИТВА между мадам Фаустиной и мадам Кузони», в которой он раскритиковал двух дам: «ДВА профессионала редко или когда-либо соглашаются… Но кто бы мог подумать, что Инфекция дойдет до рынка сена и вдохновит Двух Поющих леди натянуть друг другу причёски к немалому беспокойству Директоров, у которых (да поможет им Бог) есть достаточно дел, чтобы сохранить Мир и Тишину между ними. ... Я не буду определять, кто является агрессором, но встану на более верную сторону и с умом объявлю их обоих виновными; ибо это, конечно, очевидный позор, что две такие благовоспитанные дамы называют Сукой и Шлюхой, ругают и дерутся, как любой Биллингсгейтс. »Недавнее исследование показало, однако, что это были сторонники певцов, которые вели себя плохо, а не сами певцы, которые работали вместе раньше в Италии и продолжали вместе работать в Королевской академии, пока директора не были вынуждены распустить это в 1728 году из-за растущих долгов.[2]
Более поздняя карьера
В отличие от Куццони, Фаустина так и не вернулась в Англию. В 1728–1732 годах она снова появлялась на сценах крупных итальянских городов, особенно Венеции. В 1730 году она вышла замуж за немецкого композитора, Иоганн Адольф Хассе, а в следующем году пару вызвали в суд Август Сильный в Дрездене, где Фаустина имела большой успех в опере мужа. Клеофид. Их описал известный либреттист Метастазио как «поистине изысканная пара».
Хассе оставался при саксонском дворе более тридцати лет, и его жена пела по крайней мере в пятнадцати операх, которые он сочинил между Кайо Фабрицио в 1734 г. и Ciro riconosciuto (1751). Тем не менее Фаустине было разрешено совершить много длительных поездок в Италию, она снова появлялась в Неаполе, Венеции, Парме и других местах в операх. Перголези, Порпора и Винчи, рядом с мужем. Хотя она ушла из театра в 1751 году, Фаустина сохранила зарплату и звание виртуоза да камера курфюрсту до смерти преемника Августа, Фридрих Август II в 1763 г.
В этот момент она и ее муж переехали в Вену, а затем окончательно перебрались в Венецию в 1773 году. У них было две дочери, обе по образованию певицы. В гостях в 1772 г. Чарльз Берни описала Фаустину как «невысокую, смуглую, разумную и живую старуху ... с добрыми останками ... той красоты, которой она так прославлялась в юности». В отличие от своей соперницы Куццони, умершей в нищете, Фаустина прожила счастливую и благополучную старость.
Бордони как художник
Композитор Quantz дал описание качеств Бордони, данных Чарльзу Бёрни:
У Фаустины был голос меццо-сопрано, менее ясный, чем пронзительный. Ее компас теперь был только от си-бемоль до G в альт; но после этого она расширила свои пределы вниз. Она обладала тем, что итальянцы называют un cantar granito; ее исполнение было четким и блестящим. У нее был свободный язык, чтобы произносить слова быстро и отчетливо, и гибкое горло для делений, с такой красивой дрожью, что она сразу же приводила его в движение, когда ей хотелось. Отрывки могут быть плавными, скачкообразными или состоять из повторений одной и той же ноты; их исполнение было для нее так же легко, как и с любым другим инструментом. Несомненно, она была первой, кто успешно ввел быстрое повторение одной и той же ноты. Она пела адажио с огромной страстью и выразительностью, но не имела такого успеха, если на слушателя произвела такое глубокое горе, которое могло потребовать перетаскивания, скольжения или нот синкопии и темп рубато. У нее была очень счастливая память о произвольных изменениях и украшениях, а также ясное и быстрое суждение в придании словам полной ценности и выражения. В своем поступке она была очень счастлива; и поскольку ее игра обладала той гибкостью мускулов и игрой лица, которые составляют выражение, она одинаково хорошо преуспела в яростных, нежных и любовных партиях. Одним словом, она рождена для пения и актерского мастерства.
Сам Берни отметил силу ноты E (E5) в ее голосе, и стоит отметить, что половина арий, написанных для нее Генделем, написаны для нее в E или A (минор или мажор), тональности, которые могут придать этой ноте особый характер. известность.
Рекомендации
- ^ Lange Nacht der Museen Hamburg, Музей Иоганна Адольфа Хассе (на немецком)
- ^ С. Ограеншек, "Франческа Куццони и Фаустина Бордони: Королевы-соперницы?" Каталог выставки «Гендель и Дивы», Дом-музей Генделя, (Лондон, 2008), стр. 3–7.
дальнейшее чтение
- Дж. Арбетнот, Разные произведения покойного доктора Арбетнота (Лондон, 1751), стр 213–214
- К. Берни, Современное состояние музыки в Германии, Нидерландах и Соединенных провинциях (1773)
- К. Берни, Всеобщая история музыки (Лондон, 1789 г.), Vol. 4
- С. Ограеншек, "Франческа Куццони и Фаустина Бордони: Королевы-соперницы?" Каталог выставки «Гендель и Дивы», Дом-музей Генделя, (Лондон, 2008), стр. 3–7.
- Ф. Роджерс, «Гендель и пять примадонн» в The Musical Quarterly, Vol. 29, No. 2 (апрель 1943 г.), стр. 214–224
- Дин, В. (2001). «Бордони, Фаустина». In Root, Дин Л. (ред.). Словарь музыки и музыкантов New Grove. Издательство Оксфордского университета.
- С. Ограеншек, "Франческа Куццони и Фаустина Бордони: Королевы-соперницы?" Каталог выставки «Гендель и Дивы», Дом-музей Генделя, (Лондон, 2008), стр. 3–7.
- Саския Мария Войке, Фаустина Бордони: Биография - Вокальпрофиль - Ресепшн, (Франкфурт 2009)
Авторитетный контроль  |
|---|