Флоренс Анри - Florence Henri - Wikipedia

Флоренс Монтань Анри
Флоренс Анри.jpg
Портрет Анри - Люсия Мохоли
Родившийся28 июня 1893 г.
Нью-Йорк, штат Нью-Йорк. Соединенные Штаты Америки
Умер24 июля 1982 г.(1982-07-24) (89 лет)
Laboissière-en-Thelle, Франция
НациональностьБез гражданства
ДвижениеКубизм, Конструктивизм

Флоренс Анри (28 июня 1893 г., Нью-Йорк - 24 июля 1982 г., Laboissière-en-Thelle )[1] был художником-сюрреалистом; Основное внимание в своей практике уделяет фотографии и живописи, помимо фортепианной композиции. В детстве она путешествовала по Европе, часть юности провела в Париже, Вене и на острове Уайт.[2] Она училась в Рим, где она встретит Футуристы, находя вдохновение в их движении. С 1910 по 1922 год училась игре на фортепиано в Берлин под руководством Эгона Петри и Ферручио Бузони. Во время Первой мировой войны она не имела выхода к морю в Берлине, поддерживая себя сочинением фортепианных композиций для немых фильмов. Она вернулась в Париж в 1922 году, чтобы посетить Académie André Lhote, и будет учиться до конца 1923 года. С 1924 по 1925 год она училась у художников. Фернан Леже и Амеде Озенфант на Académie Moderne. Самая важная художественная подготовка Генри исходила от Баухаус в Дессау, в 1927 году, где она училась у мастеров Йозефа Альберсана Ласло Мохоли-Надя, которые познакомили ее с фотографией. Она вернулась в Париж в 1929 году, где начала серьезно экспериментировать и работать с фотографией до 1963 года. Наконец, она переехала в Компьень, где сосредоточила свои силы на живописи до конца своей жизни в 1982 году.[1] Ее работы включают экспериментальную фотографию, рекламу и портреты, многие из которых представлены другими художниками того времени.[1]

Ранние годы

Флоренс Анри родилась в Нью-Йорке в семье француза и матери-немки. После смерти ее матери в 1895 году Анри и ее отец начали путешествовать по работе в качестве директора нефтяной компании. Анри начал заниматься музыкой в ​​Париже в возрасте девяти лет. [3] В 1906 году Генри и ее отец поселились на острове Уайт в Англии, где в 1908 году умер ее отец.[3] После смерти отца Анри переехала жить в Рим к Джино Гори, поэту, который познакомил Анри с авангард художественное движение.[3]

В 1913 году Анри переехал в Берлин, чтобы продолжить обучение музыке у пианиста-композитора. Ферруччо Бузони.[3] Когда Первая Мировая Война вспыхнув в 1914 году, Генри оказался в ловушке в Берлине, и ее зарплата была заморожена. Чтобы заработать на жизнь, Анри использовал свое пианистское образование и сочинял музыку для немых фильмов.[3] После посещения Академия художеств, Берлин, Анри решил заняться живописью, а не музыкой. Все это время Анри занимался изучением фигур и пейзажами. В это время она познакомилась с немецким еврейским критиком и историком искусства. Карл Эйнштейн который стал наставником и близким другом до своей смерти в 1940 году.[3] После Первой мировой войны Анри учился у таких художников, как Иоганн Вальтер-Курау и Василий Кандинский.[3]

В 1924 году Анри решил переехать в Париж, но не смог получить разрешение на проживание во Франции. 18 июня 1924 года Анри женился на Карле Антоне Костере в Люцерн. Анри заключил брак по расчету, чтобы получить разрешение на проживание во Франции. Костер и Анри развелись в 1954 году.[3]

Образование

В 1925 году Флоренс Анри поступил в Académie Moderne учиться под Фернан Леже и Амеде Озенфант.[3] Летом 1925 года польский художник Виктор Янага Познанский организовал «Международную выставку. L'Art d'Aujourd'hui». Это была первая международная выставка авангардного искусства в Париже после Первой мировой войны. Помимо Генри, на выставке присутствовали и другие художники. Пит Мондриан, Пауль Клее, и Пабло Пикассо.[3] После экспонирования работ на "Exposition de l'Académie Moderne" в Galerie Aubier в марте 1927 г., Анри поступил в Баухаус в Дессау.[3]

Карьера

Работы Флоренс Анри заняли центральное место в мире авангардной фотографии конца 1920-х годов. Она стала членом Cercle et Carré группа в 1929 г.[1] В Баухаусе Анри встретил Ласло Мохоли-Надь и записался на летние курсы фотографии. Она переехала в дом Мохой-Надя и стала близкой подругой его жены. Люсия Мохоли который побудил ее заняться фотографией.

С фотографиями Флоренс Анри фотографическая практика вступает в новую фазу, масштабы которой раньше были невообразимы. Помимо точной и точной документальной композиции этих четко определенных фотографий, исследование эффектов света осуществляется не только с помощью абстрактных фотографий, но и с помощью фотографий реальных объектов ...

—Ласло Мохоли-Надь

К 1928 году она отказалась от живописи и открыла собственную студию профессионального фотографа-фрилансера.

Один из ее автопортретов опубликовал Мохоли-Надь в i10 Internationale Revue. Критика Мохоли-Надя признает, что ее фотографии соответствуют принципу "делать странно" где «отражения и пространственные отношения, перекрытия и проникновения рассматриваются с новой точки зрения». На многих ее фотографиях есть зеркала; Анри использовал зеркала для своих собственных драматизаций, в коммерческой работе и для портретов друзей, таких как Жан Арп, Петра Ван Дусбург, Соня Делоне, Василий Кандинский, Фернан Леже, и Маргарет Шалл.

В 1930 году она выставлялась на Международной выставке Das Lichtbild. Фотография в Мюнхене. Через год она показала изображения на выставке «Зарубежная рекламная фотография» в Нью-Йорке. Ее работы сравнивали с работой фотографов. Ман Рэй, Ласло Мохоли-Надь и Адольф Барон де Майер, а также с обладателем первой премии выставки и директором Баухауза, Герберт Байер. Тем самым она пополняет ряды икон авангард этого периода. Важность ее работ была признана на индивидуальных выставках и публикациях в различных журналах, в том числе N-Z Wochenschau. Она создала серию изображений танцовщицы. Розелла Хайтауэр.

Создав свою портретную студию в Париже в 1928 году, к 1930 году она уже преподавала в собственных классах, в которые входили будущие светила, такие как Жизель Фройнд и Лизетт Модель.[4]

По мере приближения второй мировой войны с оккупацией нацистской партии в ее фотоработах наблюдался заметный спад, который можно было бы считать дегенеративное искусство.[нужна цитата ] Фотографические материалы становилось все труднее получить, и Флоренс Анри вернулась к абстрактной живописи до самой своей смерти в 1980-х годах.

Примечания и ссылки

  1. ^ а б c d Фотографы от А до Я. Taschen. 2011. с. 168. ISBN  978-3-8365-1109-4.
  2. ^ «Анри, Флоренция». Grove Art Online. Oxford Art Online. 2003 г. Дои:10.1093 / gao / 9781884446054.article.T037547.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я j k Дюпон, Диана (1990). Флоренс Анри: Художник-фотограф авангарда. Сан-Франциско: Музей современного искусства. п. 129. ISBN  0-918471-17-6.
  4. ^ Наггар, Кэрол. «Познакомьтесь с Флоренс Анри, одним из незамеченных влиятельных лиц фотографии». Время. Получено 8 марта 2015.

внешняя ссылка