Джованни Баттиста Агукки - Giovanni Battista Agucchi

Портрет Агуччи его друга Доменикино, 1615–1620, Йоркская художественная галерея

Джованни Баттиста Агукки (20 ноября 1570 - 1 января 1632 г.[1]) был итальянским церковным деятелем, папским дипломатом и писателем. теория искусства. Он был племянником и братом кардиналов и, возможно, был бы одним из них, если бы прожил дольше. Он служил секретарем Папский государственный секретарь, затем и сам Папа, после смерти которого Агукки был сделан титулярным епископом и назначен нунцием Венеции. Он был важной фигурой в кругах римского искусства, когда он был в городе, продвигая своих коллег-болонских художников, и был близок к Доменикино особенно. Как теоретик искусства он был заново открыт в 20-м веке, поскольку впервые выразил многие из взглядов, более известных из работ Джан Пьетро Беллори поколение спустя. Он также был астрономом-любителем, который переписывался с Галилео.

Карьера

Доменикино, Портрет кардинала Джироламо Агукки, старший брат Джованни Баттиста, 1604–05

Агуччи происходил из благородной семьи Болонья, где он был рожден. Он начал свою карьеру в 1580–1582 годах, помогая своему старшему брату. Джироламо Агукки (1555–1605), позже ненадолго кардинал с 1604 по 1605 год, который был губернатором Faenza в Папская область, затем учился в Болонье и Риме. Его сделали каноном Собор Пьяченцы, затем с 1591 работал у своего дяди кардинала Филиппо Сега, важный дипломат для папства, сопровождавший его, когда Сега был папой нунций (посол) во Францию, затем вернулся с ним в Рим в 1594 году и продолжал служить ему до смерти Сеги в 1596 году.[1][2]

Затем он последовал за своим братом Джироламо на службу кардиналу. Пьетро Альдобрандини Папский государственный секретарь, секретарем которого был Джироламо. Альдобрандини был племянником Папа Климент VIII (r. 1592–1605). Агукки сопровождал Альдобрандини в его посольствах во Флоренции и Франции, последняя для переговоров Лионский договор (1601 г.) и брак Генрих IV Франции, затем в 1604 г. Равенна, где Альдобрандини был сделан архиепископом, с поездкой в Феррара в том же году. Смерть папы Лев XI и его замена на Папа Павел V в 1605 году означал потерю папской благосклонности для обоих мужчин, и Агукки мог тратить большую часть своего времени на свои личные интересы до 1615 года, когда Альдобрандини вернулся к милости и должности.[1][2] Он также был протеже любящего искусство кардинала Одоардо Фарнезе, выступая в качестве его секретаря.

Альдобрандини умер в 1621 году, и Агукки стал секретарем (Segretario dei Brevi) к новому Папа Григорий XV также из Болоньи, того же года.[3] Григорий умер в 1623 году, и в том же году его преемник Городской VIII сделал Agucchi Епископ Амасейский in partibus infidelis (а титульная роль, поскольку Amasea находится на востоке индюк ) и назначил его Апостольский нунций к Республика Венеция. Венецианская политика в этот период была сильно поляризована между про- и анти-папскими фракциями, и период Агукки в значительной степени совпал с нестабильным правлением Дожа. Джованни I Корнаро, (годы правления 1625–1629), к избранию которого стремился Агукки, но чье правление было чем-то вроде катастрофы. Агукки покинул Венецию в 1630 году, чтобы избежать чумы, и умер в следующем году в Castello San Salvatore в Susegana, после периода в Одерцо.[1][2]

В мире искусства

Аннибале Карраччи, Циклоп Полифем в своих фресках для Палаццо Фарнезе

Агукки был образованным интеллектуалом и другом многих художников, сыгравших важную роль в представлении художники из родной Болоньи покровителям в Римская курия. Он был «усердным корреспондентом от своего имени и от имени других», и сохранились многие неопубликованные письма, а также те, которые цитирует Карло Чезаре Мальвазия в его произведениях.[4] Он часто всплывает при обсуждении римских комиссий того периода, например, предлагая Людовико Карраччи властям для алтаря в Святой Петр, Рим, правда, безуспешно. Аннибале Карраччи получил свою рекомендацию кардиналу Одоардо Фарнезе от брата кардинала Рануччо I Фарнезе, герцог Пармский, но стал другом Агукки в Риме и считается образцом в его трудах, которые также содержат важную биографическую информацию о Карраччи.[5] Агукки, возможно, советовал Карраччи по сложным и изученным мифам. иконография в его фресках Любовь богов для кардинала Палаццо Фарнезе, великолепная схема, которая была первой комиссией Карраччи в Риме и остается знаковой работой для римского барокко.[6] Он провел свой последний святое Причастие Аннибале перед его преждевременной смертью в 1609 г. эпитафия для Пантеон.[7]

Доменикино присоединился к Карраччи в его работе над Палаццо Фарнезе, и Агукки и его брат познакомили его с кардиналом Пьетро Альдобрандини и будущим Григорием XV. Доменикино жил в доме Агукки в период с 1603/4 по 1608 год.[8] и согласно Беллори, одна из фигур на фреске Доменикино Встреча святого Нила и императора Оттона III (ок. 1609–1010; Аббатство Гроттаферрата, Cappella dei SS Fondatori) - портрет Агукки.[9]

Кардиналы Одоардо Фарнезе и Пьетро Альдобрандини были политически противниками, хотя после брака между двумя семьями в 1600 г.[10] но были двумя ведущими сторонниками болонской живописи в Риме, которым удалось фактически предоставить Болонье «почти монополию» на большие заказы на дворцы в 1610-х годах. Личный вкус кардинала Альдобрандини был для позднего Маньерист стиль Джузеппе Чезари (Кавальер д'Арпино) и другие, и его поддержка Болоньезе должна быть в значительной степени связана с защитой Агукки. Кардинал поручил Доменикино написать восемь фресок с историей Аполлон для Вилла Альдобрандини за пределами Рима в 1616–1618 гг .; они сейчас в Национальная галерея, Лондон.[11] Старший брат Агукки, кардинал Джироламо, поручил Доменикино написать три фрески, посвященные жизни Святой Иероним в портике Сант'Онофрио в Риме, которые все еще существуют. Это было в 1604 году, завершено в 1605 году, когда Доменикино жил с Агукки.[12] В церкви также есть портрет Доменикино дяди Агукки, кардинала Сеги, на его мемориале.

У Аннибале Карраччи кардинал Альдобрандини заказал для своего дворца в Риме набор декоративных фресок с религиозными сюжетами в пейзажах. Галерея Дориа Памфили и до сих пор в семье Domine, quo vadis? в Национальной галерее в Лондоне и Коронация Богородицы куплено Метрополитен-музей из коллекции Mahon. К 1603 году ему принадлежало шесть работ Карраччи, в том числе две из вышеперечисленных.[10] Болонский художник Гверчино только годы папства Григория XV провел в Риме, где его стиль изменился в сторону классицизма. Денис Махон предположил, что это изменение было главным образом в ответ на призывы Агукки; Как и большинство комментаторов, Махон думал, что это изменение в целом не является улучшением.[13] Ева-Беттина Кремс предполагает, что Агукки является вероятным кандидатом на связь, которая представила ломбардского скульптора. Ипполито Буцци Кардиналу Людовико Людовизи, который обеспечивал ему постоянный поток работы в течение нескольких лет.[14]

Портрет в Йорке

Прекрасный и интимный портрет в Йоркская художественная галерея (иллюстрированный) всегда приписывался Доменикино, пока в статье в 1994 году не было предложено, что это был Аннибале Карраччи примерно с 1603 года; он принадлежал Агуччи до его смерти.[15] Когда Йоркскую галерею закрыли на реконструкцию в 2014–2015 годах, она была передана в аренду Национальная галерея, Лондон, и отображается там.[16] Доменикино и Агукки работали над памятником Джироламо Агукки в церкви Сан-Джакомо-Маджоре в Болонье, для чего есть рисунки на британском Королевская коллекция (Королевская библиотека, MS 1742).[2]

Сочинения

Доменикино, Святая Сесилия раздает милостыню, фреска, 1612–15, Сан-Луиджи-деи-Франчези, Рим

Основные опубликованные работы Агукки - очень неполные, но, тем не менее, важные Траттато делла питтура («Трактат о живописи»), написанный, вероятно, в 1615 г., рукопись которого находится в библиотеке Болонский университет (MS. 245), у которого также есть неопубликованная латинская биография его брата Вита Иероними Агукки (МС 75). В Траттато был опубликован посмертно в Риме в 1646 году под псевдонимом Гратиадио Мачати, который Агукки использовал при жизни (соглашение священнослужителей, писавших на светские темы). Он был включен в предисловие Дж. А. Мосини, псевдонима Джованни Антонио Массани, к коллекции гравюр после того, как Аннибале Карраччи назвал Разнообразная фигура al numero di ottanta («Восемьдесят разных цифр»). Есть английский перевод, сделанный Денис Махон (1947), который во многом стимулировал интерес к Агуччи как к теоретику, на которого раньше не обращали внимания.[2][17]

В Траттато "является живым документом об официальных римских художественных кругах в течение 1607–1615 годов и концентрируется именно на возвышении идея делла беллецца, который Агукки выделяет особенно в древней скульптуре ".[2] Работа демонстрирует признаки того, что на нее повлияли дискуссии с Доменикино, отражающие разделение национальных и региональных школ живописи, которые последний в письме объявил своей собственностью и по существу использовался до 20 века, выделяя в Италии римскую, Венецианская, ломбардская и тосканская (флорентийская и сиенская) школы. Было высказано предположение, что Траттато Возможно, в действительности это было сотрудничество с отточенной прозой Агукки, записывающей мысли Доменикино, хотя в большинстве случаев это не так.[18]

Агуччи взял из Неоплатоник мысль, в которой «природа - несовершенное отражение божественного, и художник должен улучшить ее, чтобы достичь красоты», взгляд, уже общепринятый в предыдущем столетии.[19] Он держал классическую скульптуру, Рафаэль и Микеланджело как модели, которые наблюдали с "натуры", но выбирали и идеализировали то, что они изображали, и осуждали Маньеристы. Аннибале Караччи, в частности, спас искусство от искусственности, вернувшись к изображению улучшенной природы. В натурализм из Караваджо и его последователи также были осуждены.[20]

В этот период вообще не хватало работ по теории искусства, за исключением серии лекций для Accademia di San Luca к Федерико Зуккари, его первый президент. Они были опубликованы как L'idea de 'Pittori, Scultori, ed Architetti (1607), и были названы «лебединой песней субъективного мистицизма теории маньеризма». Сами лекции были заброшены, когда первые были встречены враждебно болонцами и Караваджисти одинаково. В Идея возможно, спровоцировал Агуччи начать свою собственную работу. Несмотря на запоздалую и малоизвестную публикацию, идеи Агукки представляют собой самое раннее изложение «классической идеалистической теории», которая должна была доминировать в большей части римского мира искусства в 17 веке.[21]

Младший антиквар Франческо Анджелони, был близким другом, который также работал на Альдобрандини, в его случае с Папой Климентом VIII, и владел по крайней мере копией портрета Йорка.[22] Ангелони вырастил своего племянника Джан Пьетро Беллори (1613–1696), познакомив его с Агукки и болонскими художниками в Риме. Беллори должен был следовать многим идеям Агукки в своих очень влиятельных произведениях об искусстве.[23]

Сильвия Гинзбург отметила, что более ранняя работа Агукки, Descrizione della Venere dormiente di Annibale Carrazzi ("Описание Аннибале Карраччи Спящая Венера "), написанная около 1603 года, но не опубликованная до 1678 года, демонстрирует совершенно иное отношение к живописи, оценивая скорость стиля Карраччи и его способность рисовать без предварительного рисования - ни то, ни другое. Траттато одобряет. Она предполагает, что это изменение объясняется реакцией на стиль Караваджо, о котором также можно упомянуть в письме Агукки 1603 года.[24]

Агукки также интересовался астрономия и математика, а также член Accademia dei Gelati Болоньи. У него была долгая переписка с Галилео Галилей в 1611–1613 гг., в том числе передавая данные своих астрономических наблюдений, и читал лекции по спутники Юпитера в 1611 г .; Галилей впервые зарегистрировал их в 1609 году.[25][26]

Примечания

  1. ^ а б c d Zapperi
  2. ^ а б c d е ж Молодой
  3. ^ Гинзбурга, 5; Молодой; Zapperi
  4. ^ Гинзбурга, 6, 8 н. 30
  5. ^ Молодой; Заппери; Витткауэр, 38–39
  6. ^ Витткауэр, 57, 63 (63–68 на схеме)
  7. ^ Гинзбурга, 8 н. 29
  8. ^ Молодой; Финалди и Китсон, 60
  9. ^ Молодой; Изображение фрески - монах справа от креста больше всего похож на портрет Доменикино в Йорке, созданный пятью годами позже.
  10. ^ а б Финалди и Китсон, 38
  11. ^ Витткавер, 38–39, 80 на фресках Аполлона; 39 цитируется
  12. ^ Финалди и Китсон, 60
  13. ^ Финалди и Китсон, 15–16, 21 номер 37, подводя итоги Seicento исследования
  14. ^ Кремс
  15. ^ Гинзбург, повсюду, с. 10 о том, что он переходит к его племяннице как наследнику
  16. ^ Национальная галерея В архиве 5 октября 2013 г. Wayback Machine, Портрет монсеньора Агукки, 1603-4, Аннибале Карраччи
  17. ^ перевод и редакция Дениса Махона в его Исследования в области искусства и теории Seicento (Лондон, 1947); о Махоне см. Finaldi and Kitson, 15–16, и [1]. Есть длинный отрывок с введением здесь, стр. 24–30
  18. ^ Zirpolo, 47–48; Финалди и Китсон, 15–16
  19. ^ Зирполо, 47
  20. ^ Zirpolo, 47–48; Молодой
  21. ^ Витткауэр, 39 (цитата из "лебединой песни" Р. Ли), 266
  22. ^ Флетчер, 666 и примечание 19; также Гинзбург, 10–11, усложняющий дело
  23. ^ Молодой; Зирполо, 48
  24. ^ Гинзбурга, 8–10
  25. ^ Молодой; Зирполо, 47
  26. ^ Галилей, Галилей (1989). Перевод и предисловие Альберта Ван Хелдена (ред.). Сидерей Нунций. Чикаго и Лондон: Чикагский университет Press. стр.14 –16. ISBN  978-0-226-27903-9.

Рекомендации

  • Финалди, Габриэле и Китсон, Майкл, Знакомство с итальянским барокко: коллекция Дениса Махона, 1997, Публикации Национальной галереи, Лондон / Йельский университет, ISBN  1-85709-177-9
  • Флетчер, Дж. М., "« Силен, собирающий виноград »Франческо Анджелони и Аннибале Карраччи», Журнал Берлингтон, Vol. 116, № 860 (ноябрь 1974 г.), стр. 664–666, JSTOR
  • Гинзбург, Сильвия, "Новый взгляд на портрет Агукки в Йорке", Журнал Берлингтон, Vol. 136, № 1090 (январь 1994 г.), стр. 4–14, JSTOR
  • Кремс, Ева-Беттина, "Die 'magnifica Modetia' der Ludovisi auf dem Monte Pincio in Rom. Von der Hermathena zu Berninis Marmorbüste Gregors XV"Marburger Jahrbuch für Kunstwissenschaft 29(2002), стр. 105–163.
  • Витткауэр, Рудольф, Искусство и архитектура в Италии, 1600–1750 гг., Penguin / Yale History of Art, 3-е издание, 1973 г., ISBN  0-14-056116-1
  • Янг, Питер Бутурлайн, «Агукки, Джованни Баттиста» в Grove Art Online, Oxford Art Online, Oxford University Press, по состоянию на 22 февраля 2013 г., ссылка для подписчика
  • Заппери, Роберто, "АГУЧИ (Агокки, Агуккья, Далле Агокки), Джованни Баттиста" в Dizionario Biografico degli Italiani, Том 1 (1960, на итальянском языке)
  • Zirpolo, Lilian H., ed., Исторический словарь искусства и архитектуры барокко, "Агукки, Джованни Баттиста"

дальнейшее чтение

  • Махон, Денис, Исследования в области искусства и теории Seicento (Лондон, 1947 г.)
  • Лэнд, Норман, "Анекдоты Дж. Б. Агукки и ограничения языка", Слово и изображение 22, 1 (январь – март 2006 г.), стр. 77–82.