Грег Уилсон (диджей) - Greg Wilson (DJ)

Уилсон в 2005 году

Грег Уилсон (1960 г.р.) англичанка Диджей и режиссер связаны как с началом 1980-х гг. электро сцена в Манчестер и текущее движение дискотеки / повторного редактирования. Он также писатель / комментатор танцевальной музыки и популярной культуры.

Карьера

1975–1980

Выросший в Нью-Брайтон в Мерсисайде Уилсон жил над семейным пабом в 1966–1973 годах. Помещение включало два конференц-зала, где он был свидетелем мобильных дискотек, которые еженедельно устраивали на свадебных приемах и вечеринках.[1] Основное музыкальное влияние на него оказали коллекции пластинок его старшего брата и сестры, особенно лейблы соул. Тамла Мотаун, Stax и Атлантический.[2] Уилсон начал свою карьеру ди-джея в 1975 году в возрасте 15 лет, купив мобильную установку у своего школьного друга Дерека Келси (позже известного как DJ Derek Kaye).[3] Он начал резиденцию в местном ночном клубе The Chelsea Reach 6 декабря 1975 года и оставался в этом месте до 1977 года. Далее последовали местные резиденции в The Penny Farthing (1976–1977) и The Golden Guinea (1977-1980), где он впервые построил его репутация специалиста по черной музыке, играющего душа, фанк, дискотека и джаз-фанк.[4] Он также работал ди-джеем в Дании и Норвегии в течение двухмесячного периода в 1978 году.

1980–1983

Уилсон покинул Золотую Гвинею в 1980 году.[5] и работал в Дании и Германии, прежде чем вернуться в Великобританию, чтобы проживать 4 ночи в неделю на пирсе Уиган. В 1982 году он стал штатным специалистом по черной музыке, продолжив джаз-фанк-сессию Уигана Пьера во вторник вечером, которая была признана лучшим клубом Севера. Блюз и соул читатели, а Уилсон получает награду как лучший диджей.[6]Он скандально отстаивал рано электро записи[7] на пирсе Уиган и, в первую очередь, в манчестерском клубе Legend, где он провел их вечер джаз-фанка по средам в 1981 году. Как и в случае с пирсом Уиган, люди приезжали на его вечера в Legend из разных мест, включая Бирмингем, Хаддерсфилд, Шеффилд, Лидс, Брэдфорд, Ноттингем, Ливерпуль и Лондон. Legend привлекла преимущественно черную толпу, чтобы послушать новый электро-фанк записи, которые в основном выходили из Нью-Йорк. Уилсон также начал серьезно подходить к микшированию в этом отношении и считается одним из пионеров в Великобритании. В 1982 году он начал регулярно представлять миксы музыки, которую он играл в клубах на манчестерском радио Пикадилли, и они были представлены в специализированном шоу черной музыки Майка Шафта. T.C.O.B (Забота о бизнесе).[8] Об этих радиомиксах до сих пор говорят, как о влиятельных, с конца года. Лучшее из 82 и Лучшее из 83 миксы считаются классикой.

В феврале 1983 года Уилсона пригласили продемонстрировать живое сведение на Канал 4 ТВ шоу Трубка. Беседовал один из ведущих шоу, Jools Holland Уилсон с комментариями Майка Шафта смешал 2 копии песни Дэвида Джозефа "You Can't Hide (Your Love from Me)", затем новый релиз, но впоследствии попал в топ-20 британских хитов. Это был первый раз, когда британский ди-джей микшировал вживую по телевидению.[9]

Уилсон был постоянным участником автодрома All-Dayer в Северном и Мидлендсе в период с 1981 по 1984 год, регулярно появляясь вместе с другими специалистами по черной музыке, включая Колина Кертиса, Майка Шафта, Джона Гранта, Хьюана Кларка, Ричарда Сирлинга, Кева Эдвардса, Пит Хей, Джонатана. , Тревор М. и Кливленд Андерсон.[10]В 1983 году Уилсон поступил в резиденцию в пятницу вечером в Гасиенда клуб в Манчестере, открытый годом ранее. Это был первый еженедельный вечер танцевальной музыки в клубе, который заложил основу для его влиятельного вечера обнаженной музыки, также проводимого каждую пятницу, которое стало популярным в середине 80-х с диджеями Майком Пикерингом и Мартином Прендергастом.[8]

Уилсон также подготовил первую британскую редакцию "Heaven Sent" Пола Хейга в 1983 году и обучал Нормана Кука (a.k.a. Слабый толстый мальчик ), затем молодой амбициозный диджей по имени Quentin, как скрэтч в декабре 1983 года во время короткого тура Haçienda по югу.[11]

1984–1987

В конце 1983 года, в возрасте 23 лет, Уилсон ушел из диджеинга, чтобы сосредоточиться на продюсировании пластинок, а также руководить брейк-дансом из Манчестера Broken Glass. Они получили признание на национальном уровне благодаря появлению на телевидении, в том числе в известном выпуске Трубка, снятый в The Haçienda в январе 1984 года, когда Мадонна дебютировала на телевидении в Великобритании.[12] Позже, в 1984 году, вместе с музыкантами Мартином Джексоном и Энди Коннеллом он стал соавтором и продюсером всех треков, кроме одного, на Street Sounds. UK Electro Альбом, ныне почитаемый как основополагающий британский танцевальный альбом, первый с семплированием.[13] Один из треков "Style of the Street", запись Разбитое стекло, был отобран 20 лет спустя на 2004 г. Вундеркинд удар "Девушки ".[14]

Уилсон расстался с Джексоном и Коннеллом, которые сформировали группу. Качели сестра, и перестал управлять Broken Glass. Из-за роста финансовых проблем он потерял машину, а затем и дом в Уигане. Переехав в Ливерпуль в 1985 году, он некоторое время работал на недолговечном лейбле Ryker, прежде чем безуспешно попытался запустить свой собственный лейбл. Испытывая нарастающие финансовые проблемы и в то время, когда Ливерпуль находился в глубокой рецессии, он переехал в Лондон в 1987 году, чтобы попытаться восстановить свое состояние.

1987–1993

В 1987 году Уилсон начал управлять и продюсировать манчестерские Безжалостные рэп-убийцы и сестринская группа Kiss AMC. В состав Rap Assassins входили бывший участник Broken Glass Пол Кермит Леверидж, а также братья Андерсон и Карсон Хайндс. The Rap Assassins выпустили два альбома, получивших признание критиков на лейбле EMI, Убийственный альбом (1990) и Th! Nk (это еще не незаконно) (1991). Их самая известная запись "And It Wasn't A Dream", попавшая в чарты 1990 года, была посвящена тяжелому положению иммигрантов из Вест-Индии, приехавших в Великобританию в 1950-х и 1960-х годах, и была названа среди Mojo 's "50 величайших британских треков всех времен" в 2006 году.[15] В 2011 году городской художник Корни Манува приветствовали бы их музыку как «корни грязи».[16]

Между 1990 и 1993 годами он сотрудничал с певицей Трейси Кармен, выпустив несколько пластинок под названием Mind Body & Soul (или MBS). Первый из них, танцевальная версия Джефферсон Самолет Психоделическая классика "White Rabbit" была одобрена ди-джеем Radio 1 Джон Пил.

1993–2003

Следующее десятилетие было чем-то вроде периода дикой природы для Уилсона, но в 1994 году он вернулся к своему прошлому в стиле электро-фанк, составив сборник Классические электро-мастера альбом. Это привело бы к небольшому количеству заказов ди-джеев, впервые за 10 лет, для продвижения альбома.

В 1996 году он был частью коллектива ди-джеев и музыкантов, которые продвигали серию вечеров под названием The Monastery in Birkenhead, Ливерпуль и Лондон. Смесь, Монастырская смесь, был последним, что он когда-либо собирал на катушке.

2003 – настоящее время

DJ возвращение

Обеспокоенный отсутствием документации о специальной черной музыкальной сцене, которая помогла сформировать современную танцевальную культуру, он объявил о создании веб-сайта electrofunkroots.co.uk в 2003 году. На сайте документируется эпоха начала 80-х, что к ней привело и что получилось этого. Последовали предложения о бронировании для ди-джеев, и 20 декабря 2003 года Уилсон вернулся в качестве ди-джея в ночь под названием Music Is Better в манчестерском клубе The Attic. Это была стартовая площадка, которая возобновила карьеру ди-джея Уилсона через 20 лет после его выхода на пенсию.[17] По мере того как его популярность росла, он появлялся по всей Великобритании, Европе и по всему миру, получая новых последователей из нового, молодого поколения клабберов.

В 2005 году его переработанный сборник Кредит на редактирование, выпущенный на Тирк Записи лейбл, стал катализатором его международного успеха, помогая снова утвердиться в качестве лидера сцены.

Помимо работы ди-джеем и ремиксером, Уилсон писал о различных аспектах танцевальной / черной культуры со статьями, опубликованными в журналах / веб-журналах, включая Восковая поэтика, Столкновение, большой шлем, Стробелайт Мед и Дископия. Его Дискотека Архив серия для Журнал DJ в период с 2016 по 2018 год участвовал в 25 выпусках.

Его блог, Быть диджеем, был запущен в июне 2010 года, и его наблюдения по различным аспектам клубной культуры теперь являются онлайн-пробным камнем для энтузиастов танцевальной музыки. Уилсон также дал интервью для ряда книг, теле- и кинопроектов, посвященных истории клубной культуры.

Музыкальный выход

Кредит на редактирование тома 2 был выпущен в ноябре 2009 года, а в последующие месяцы запланированы турне по Великобритании, Европе, Японии, Австралии и США для продвижения альбома.[18] Сериал вернулся в апреле 2018 года с Кредит на редактирование тома 3 и в течение этого года Уилсон стал более активным в студии, работая над различными проектами ремиксов и перередактирований, включая некоторое сотрудничество со своим сыном Че Уилсоном, первым из которых был выпущен ремикс австралийской группы "Out the Window" Confidence Man, выпущенный на Heavenly Records.

Уилсон выпустил серию документальных подкастов, Капсула времени, Случайные влияния и Наполнители в начале 80-х, а также давнюю серию блогов, Жизнь под музыку, где людям предлагалось слушать ежемесячную подборку альбомов у себя дома. Это повлияло на другие связанные события прослушивания, в том числе на прослушивание Коллин Мерфи. Классический альбом по воскресеньям аудиофильские сеансы.[19]

Начиная с 2009 года, Уилсон приобрел сильную аудиторию на SoundCloud, регулярно загружая диджейские миксы, в основном живые записи, с более чем шестью с половиной миллионами прослушиваний до 2019 года.

Фестивали

В августе 2010 года он вместе с Джеком Хемингуэем курировал зоны Warehouse и Roller Disco на первом фестивале Vintage в Гудвуде. Он был назван «Лучшим новым фестивалем» на церемонии вручения наград UK Festival Awards, а Уилсон в роли ди-джея был номинирован в категории «Лучшее настроение лета». В следующем году он и Хемингуэй курировали районы Warehouse и Style Studio, поскольку Vintage проходил в лондонском районе Саутбэнк. Уилсон выступал на фестивалях в Великобритании и Европе, а также в США, Австралии, Японии, Бразилии и Мексике.

Помимо работы ди-джеем, Уилсон выступал с докладами о музыке и танцевальной культуре на многочисленных мероприятиях, включая афро-модерн в Тейт Ливерпуль, Винтаж в Лондон Саутбанк, Салон в Автономный вызов и Фестиваль № 6 и рядом с легендарными фигурами Нил Роджерс и Джорджио Мородер в ADE в Амстердаме.

Супер странное вещество

Спустя 10 лет после возвращения ди-джея в 2014 году он открыл свой новый мультимедийный лейбл Super Weird Substance, выпустив Blind Arcade встречает сверхъестественную субстанцию ​​в морфогенетическом поле микстейп перед тем, как продолжить серию 5 супер странных происшествий в разных местах по всей Великобритании.

В 2015 году лейбл выпустил 8 виниловых синглов, объединенных в сборник из 2 компакт-дисков, Грег Уилсон представляет сверхъестественное вещество. В сентябре в Портмейрионе прошел памятный фестиваль № 6.

Сотрудничая со знаменитым писателем комиксов Аланом Муром, мы создали второй микстейп, Мандрил Алана Мура встречает сверхъестественную субстанцию ​​в Arts Lab Apocalypse появился в 2017 году, затем 14 часов супер странного происшествия в The Florrie, где Мур редко появляется в Ливерпуле.

Награды и признание

  • 1983: признан лучшим диджеем Севера читателями журнала. Блюз и соул журнал.[20]
  • 1983: Первый британский ди-джей, микшировавший вживую на телевидении.[21]
  • 2008: Назначен Журнал DJ за выдающийся вклад, а также включены в двадцатку лучших ремиксеров за всю историю.[22]
  • 2010: В рамках их Essential Mix 500 специальных, Радио 1 выбранный Уилсон Essential Mix как один из 10 классических произведений, охватывающих почти 17-летнюю историю шоу.[23]
  • 2015: Уилсон Essential Mix был выбран журналом Rolling Stone как один из 25 лучших интернет-диджейских миксов всех времен.[24]
  • 2015: Награжден Журнал DJ 'Награда «Значок индустрии» на церемонии вручения наград Best Of British Awards.[25]

использованная литература

  1. ^ Пхулл, Жасмин (3 февраля 2011 г.). «Интервью: Грег Уилсон». Заносить. Получено 27 октября 2014.
  2. ^ Прайс, Дэниел (16 января 2009 г.). "Грег Уилсон - Electro Music Numero Uno". DMC Мир. Получено 27 октября 2014.
  3. ^ "Гость Микс Грега Уилсона". Дом Дискотеки. 1 августа 2013 г.. Получено 27 октября 2014.
  4. ^ Харкин, Иамон (22 марта 2010 г.). "Лучше поздно, чем никогда". Мистер Субботняя ночь. Получено 28 октября 2014.
  5. ^ Хеслоп, Энтони (31 августа 2010 г.). "Интервью Грега Уилсона". Правильный Mag. Получено 30 ноября 2014.
  6. ^ Нахм, Пол (8 сентября 2008 г.). "Red Bull Music Academy - стенограмма интервью Грега Уилсона". Впечатления. Получено 28 октября 2014.
  7. ^ Блейк, Джеймс (7 ноября 2007 г.). "Электро-юбилей?". Тощий. Получено 28 октября 2014.
  8. ^ а б "Fact Mix 141: Грег Уилсон". ФАКТ. 16 апреля 2010 г.. Получено 28 октября 2014.
  9. ^ "Грег Уилсон: Кредит для редактирования". Clash Music. 25 октября 2009 г.. Получено 29 октября 2014.
  10. ^ Уилсон, Грег (16 апреля 2004 г.). "На весь день". Быть диджеем. Получено 28 октября 2014.
  11. ^ Уилсон, Грег (27 мая 2011 г.). "Грег Уилсон - живая легенда ди-джеев". Курс DJ Master. Архивировано из оригинал 29 октября 2014 г.. Получено 28 октября 2014.
  12. ^ "'Она заворожила толпу - вы просто знали, что там есть личность'". Хранитель. 23 ноября 2005 г.. Получено 30 ноября 2014.
  13. ^ "Так повезло!". Цивилизация грубого. 16 октября 2009 г. Архивировано с оригинал 29 октября 2014 г.. Получено 28 октября 2014.
  14. ^ Шиндж (30 августа 2004 г.). "Так повезло!". Кто пробовал. Получено 28 октября 2014.
  15. ^ "Mojo 100 величайших певцов всех времен". Рок-лист Музыка. 1 октября 1998 г.. Получено 28 октября 2014.
  16. ^ Симпсон, Дэйв (21 июля 2011 г.). "'Группы-катализаторы: Что ты имеешь в виду, ты никогда о них не слышал? ". Хранитель. Получено 28 октября 2014.
  17. ^ Лоусон, Ральф (19 декабря 2013 г.). "Грег Уилсон - Когда легенда вернулась". Ральф Лоусон. Архивировано из оригинал 29 октября 2014 г.. Получено 28 октября 2014.
  18. ^ Сентил, Жан-Робер (4 февраля, 2010 г.). "Грег Уилсон, кредит редакции 2". Маленькие белые наушники. Получено 28 октября 2014.
  19. ^ Силлито, Дэвид (18 января 2011 г.). «Рекорд-клубы - это новые книжные клубы?». Новости BBC. Получено 30 ноября 2014.
  20. ^ Дьюхерст, Ян (15 августа 1994). "Классические слевеноты в стиле электро-мастерской". Электрофунккорни. Получено 6 ноября 2014.
  21. ^ "'Смотрите "The 1st UK DJ Mix Live on TV от Грега Уилсона". Новости Traxsource. 25 февраля 2013 г.. Получено 6 ноября 2014.
  22. ^ "Объявлена ​​награда DJ Mag's Best of British". Юнона Плюс. 15 ноября 2010 г.. Получено 28 октября 2014.
  23. ^ "Essential Mix Радио 1". Радио 1. 17 января 2009 г.. Получено 30 ноября 2014.
  24. ^ Посох Rolling Stone, "25 лучших интернет-диджейских миксов всех времен", Журнал Rolling Stone, 5 августа 2015
  25. ^ DJ Mag Staff «BOB 2015: Грег Уилсон (икона индустрии)», DJ Mag, 16 декабря 2016

внешние ссылки