Гарольд Амбеллан - Harold Ambellan

Гарольд Амбеллан (1912–2006) был американским скульптором. Амбеллан родился в Буффало и создавал скульптуры для проектов эпохи Нового курса и был президентом Гильдия скульпторов в 1941 году, до службы в армии США. Амбеллан сослал себя во Францию ​​в 1954 году из-за своих политических взглядов.

Нью-Йорк

Амбеллан родился 24 мая 1912 года в г. Буффало, Нью-Йорк. Во время учебы скульптура и изобразительное искусство в Буффало он был награжден стипендия к Лига студентов-художников Нью-Йорка в 1930 году, где он провел следующие два года. С 1932 года Амбеллан базировался в Деревня Гринвич и стал важной фигурой в его социальной истории 1930-х - начала 1940-х годов. Например, в 1940-х годах Амбеллан и его невеста Элизабет Хиггинс принимали обоих Пит Сигер и Вуди Гатри по адресу 31 East 21st Street. Гатри представил свою песню «Женатый мужчина может спеть тревожную песню» для их свадьбы.[1]

С 1935 по 1939 год он был одним из многих американских художников, которым Рузвельта Федеральный художественный проект. С коллегой-скульптором Роберт Кронбах, Амбеллан создал серию полуабстрактных скульптур из тонированного бетона под названием Семья и Обучение, для кортов Willert Park, a проект государственного жилья в Буффало, Нью-Йорк,[2] а также скульптуру для Бруклинский колледж в Нью-Йорке. Он также был одним из художников, представленных на групповой выставке 1938 года Subway Art в музей современного искусства.

Амбеллан был избран президентом Гильдия скульпторов в 1941 году, в том же году, когда его работы выставлялись на групповых выставках в обеих Метрополитен-музей в Нью-Йорке и Академии изящных искусств в Филадельфия. Он также основал плиточный бизнес с Хиггинсом.[3]

В 1944 г. в составе ВМС США, Амбеллан участвовал в освобождении Нормандия.[4] По возвращении в Нью-Йорк он два года преподавал трехмерное искусство в школе-мастерской. Хотя художники, ставшие известными как Абстрактные экспрессионисты были среди его друзей в Нью-Йорке, Амбеллан оставался верным образный как в его скульптуре, так и картина.

Имя Амбеллана было опубликовано в документах 1948 г. Комитет Палаты представителей по антиамериканской деятельности в связи с его поддержкой Конгресс американских художников и Фронт художников за победу в войне.[5] Из-за своих политических взглядов он стал жертвой волны Маккартизм охват страны, кульминацией которого стало его решение о изгнании в Франция в 1954 году. Он намеревался остаться во Франции на один год, но позже решил поселиться там.

Франция

Прожив несколько лет в Монпарнас, одно из главных художественных сообществ Париж, Амбеллан решил поселиться в греко-римском анклавном городе Антиб на Лазурный берег. В 1980 году поселился в Провансальский город Арль, где он прожил до конца своей жизни.

Во Франции он продолжил свое исследование человеческой фигуры в искусстве, со временем акцент сместился со скульптуры на живопись. Выставляя повсюду Европа (кульминацией которых стали две ретроспективы: в 1976 г. в музее Бадена в г. Золинген, Германия; и в 2001 году в Espace Van Gogh в Арле) он создал, в первую очередь, коллекцию медалей для Monnaie de Paris, также как и монументальная скульптура и несколько более мелких предметов для коллекции Натана Каммингса. Амбеллан указал на столь разные источники, как Немецкий экспрессионизм и кубизм к Греческий, Индийский и Африканское искусство как его источники вдохновения.

Окруженный семьей и друзьями, Амбеллан умер в Арле 21 апреля 2006 года.

Выставки и комиссии

Настенные скульптуры для кортов Willert Park, Буффало, Нью-Йорк, с участием Роберт Кронбах.[6][7]
Скульптура для Бруклинский колледж, Нью-Йорк.
Скульптуры животных для Зоопарк Буффало.
Выставка Пенсильванская академия изящных искусств, Филадельфия.
  • 1942: Гипсовые садовники, почтовое отделение США, Метучен, Нью-Джерси.
  • 1947: Выставка скульптур с Роберт Кронбах, 44th Street Gallery, Нью-Йорк.
  • 1950: Выставка Salpeter Gallery, Нью-Йорк.
  • 1953: Скульптура для выставочного зала Wedgwood, Нью-Йорк.
  • 1961: Выставка Galerie Jean Camoin, Париж.
  • 1971: Выставка в галерее Шнайдер, Рим.
Выставка Galerie du Port, Ролль, Швейцария.
  • 1972: Монументальная скульптура и различные предметы для коллекции Натана Каммингса, Чикаго.
  • 1976: Ретроспективная выставка, Музей Золингена, Германия.
  • 1978: выставка в галерее Van Remmen, Золинген, Германия.
  • 1980: Выставка Voir le voir, Арль, Франция.
  • 1981: Выставка Бо-де-Прованс
  • 1982: Выставка Galerie du Cercle, Париж.
Выставочный центр Jeunesse, Festival de Danse d'Istres, Марсель.
  • 1982: Выставка в галерее Ван Реммена, Золинген, Германия.
  • 1983: Выставка в галерее стекла, Нью-Йорк.
  • 1987: Выставка скульптур, Канны.
Выставка Glass Gallery, Нью-Йорк.
  • 1988: Выставка Galerie du Forum, Арль.
  • 1990: Выставка Galerie Art et Communication, Париж.
Выставка Glass Gallery, Нью-Йорк.
  • 1991-94: Выставка олимпийского искусства, Ла Дефанс, Париж.
Керамическая роспись, Le Home, Альбервиль, Франция.
Выставка Hommage à Ambellan, Actes Sud, Арль.
Выставка Galerie Réattu, Арль.
Выставка Галерея Ван Реммена, Золинген, Германия.
Открытый аукцион, Гриффин, Лондон.
Открытый аукцион, Друо, Париж.
  • 1999: Выставка Le Bois Retrouvé, Париж.
  • 2000: Выставка Galerie Michèle Paureau, Париж.
  • 2001: Ретроспективная выставка, Espace Van Gogh, Арль.

использованная литература

  1. ^ Бродячий человек: жизнь и времена Вуди Гатри, Эд Крей, W. W. Norton & Co., 2006, страницы 179, 184
  2. ^ Суды Willert Park на docomomo-us.org В архиве 2016-03-19 в Wayback Machine Доступ 26 декабря 2016 г.
  3. ^ Мемуары Гарольда Амбеллана на scua.library.umass.edu Доступ 26 декабря 2016 г.
  4. ^ "Возвращение" (На французском). Harold.ambellan.voila.net. Архивировано из оригинал на 2013-12-11. Получено 2013-12-09.
  5. ^ reportofsenatefa00calirich_djvu на archive.org Доступ 26 декабря 2016 г.
  6. ^ "Western New York Heritage Press". Wnyheritagepress.org. Архивировано из оригинал на 2010-12-03. Получено 2013-12-08.
  7. ^ DEPRESSION_ERA_PUBLIC_ART / willert_wpa_art на wnyhistory.com Доступ 26 декабря 2016 г.

внешние ссылки