I Dont Care Anymore (песня Джорджа Харрисона) - I Dont Care Anymore (George Harrison song) - Wikipedia
"Мне все равно" | ||||
---|---|---|---|---|
Американская этикетка на стороне B | ||||
Одинокий к Джордж Харрисон | ||||
В стороне |
| |||
Вышел | 18 ноября 1974 г. (США) 6 декабря 1974 г. (Великобритания) | |||
Записано | Октябрь 1974 г. A&M Studios, Лос-Анджелес | |||
Жанр | Страна | |||
Длина | 2:40 | |||
Этикетка | яблоко | |||
Автор (ы) песен | Джордж Харрисон | |||
Производитель (и) | Джордж Харрисон | |||
Джордж Харрисон хронология одиночных игр | ||||
|
"Мне все равно больше"- песня английского музыканта Джордж Харрисон, выпущенный как Б сторона из ведущий сингл из его альбома 1974 года Темная лошадка. Сторона А была "Темная лошадка "в большинстве стран мира и"Дин Донг, Дин Донг "в других странах, включая Соединенное Королевство. Это одна из относительно редких композиций Харрисона в кантри жанр и, что не менее необычно среди его релизов 1970-х, запись представляет собой сольное выступление.
Харрисон написал «Меня больше не волнует» в период личных потрясений и внебрачных связей, совпавший с концом его брака с Патти Бойд. Песня - это любовная песня, в котором он выражает свое желание иметь женщину, которая кажется замужней. Харрисон записал трек в Лос-Анджелесе в октябре 1974 года за один дубль. Его хриплый вокал отражает начало ларингит как он поспешил завершить Темная лошадка во время репетиции своего тура по Северной Америке с Рави Шанкар. Некоторые комментаторы невысоко оценивают песню, находя буквальное послание в названии, отраженное в случайном исполнении Харрисона.
Вместе с "Темно-синий " и "Мисс О'Делл "I Don't Care Anymore" была одной из трех неальбомных би-сайдов, выпущенных артистом в течение 1970-х. Поскольку песня была официально недоступна в течение 40 лет после ее первого выпуска, песня была включена в качестве бонус-трека в 2014 г. Apple, 1968–75 годы переиздание Темная лошадка.
Предпосылки и состав
"Мне все равно" - одна из немногих Джордж Харрисон композиции, выпущенные до 1980 года, которые он не обсуждает в своей автобиографии, Я мне мой.[1] Авторы Ян Инглис и Дейл Эллисон идентифицировать это как песню, выражающую вожделение к замужней женщине,[2][3] написана в период, когда Харрисон был романтически связан с Крисси Вуд (женой гитариста). Рон Вуд ),[4] Морин Старки (бывший товарищ по группе Ринго Старр жена)[5][6] и английская модель Кэти Симмонс.[7][8] При обсуждении другой песни 1974 года "Просто Шейди ", Харрисон позже называл это время" немного запойным ",[9] в то время как его брак с Патти Бойд окончательно развалился.[7][10]
По словам Инглиса, "I Don't Care Anymore" является примером "[музыкального] синтеза кувшин, скиффл, и страна традиции ", которые Харрисон усвоил благодаря таким влияниям, как Боб Дилан, группа, Лонни Донеган, Дэвид Бромберг и Ловинная ложка.[2] Автор Брюс Спайзер считает, что музыкальная аранжировка песни вдохновлена Диланом, как, например, би-сайд Харрисона 1973 года "Мисс О'Делл ", но описывает последовательность аккордов как" чистый Харрисон ".[1]
На выпущенной записи "I Don't Care Anymore" начинается с глубокого рычания Харрисона.[11] Эти вступительные слова - «В один холодный декабрьский день выехали два старых ковбоя».[2] - это ссылка на Стэн Джонс песня 1948 года "Всадники в небе ".[12] Случайный характер выступления далее отражен в устном вступлении Харрисона перед первым куплетом:[13] «Хорошо, поехали, ребята / Дамы и господа, нам нужно сделать еще одну сторону B».[14]
В стихах он заявляет о своей готовности «выбить чью-нибудь дверь», чтобы продолжить свое дело.[2][3] Инглис отмечает редкую "задумчивость" в строках "Есть линия, которую я могу нарисовать / Это часто заставляет меня хотеть большего", которые появляются в средняя восьмерка.[2] Музыкальный биограф Харрисона Саймон Ленг считает, что песня напоминает о «подростковых увлечениях» Харрисона. Битлз -эра композиции »Не беспокой меня " и "Ты мне нужен ", но он добавляет:" Разница в том, что на этот раз присутствует угрожающая скрытая агрессия и намек на то, что выпить слишком много ".[11]
Запись
- Харрисон к Музыкант журнал, ноябрь 1987 г.
В октябре 1974 года, незадолго до отъезда в Лос-Анджелес, чтобы начать репетиции своего Тур по Северной Америке с Рави Шанкаром, Харрисон записал интервью с BBC Radio 1 Диджей Алан Фриман в котором он исполнил три новые песни, а также отрывок из Все должно пройти отслеживать "Жду вас всех ".[16][17] Последняя песня, которую сыграл Харрисон, была "I Don't Care Anymore",[18] исполнена более чистым голосом, чем официально выпущенная версия, и с измененными текстами, чтобы поблагодарить Фримена за его поддержку на протяжении многих лет.[17][19] Это интервью транслировалось 6 декабря 1974 года в Великобритании, но было отложено до сентября 1975 года в Америке, где оно использовалось для продвижения альбома Харрисона 1975 года. Дополнительная текстура.[16][nb 1]
Говоря с Музыкант журнал в 1987 году, Харрисон вспомнил, что он поспешно записал песню для выпуска как Б сторона из его сингла 1974 года "Темная лошадка ",[15] которое также было именем его новый лейбл.[21] В течение года перенапрягаясь на проектах его Dark Horse, подписавшего Шанкар и английскую группу. Осколок,[22] Харрисон был вынужден закончить свой собственный альбом, Темная лошадка, в Лос-Анджелесе во время репетиции перед турне по Северной Америке.[23][24] В результате напряжение в голосе, а также чрезмерное увлечение наркотиками и алкоголем привели к тому, что он заболел. ларингит.[25][26][nb 2] После упоминания Харрисона о необходимости использования B-стороны во время вступления к песне, Инглис обнаруживает, что "ощущение спешки пронизывает" запись "I Don't Care Anymore", как будто певец "спешит на встречу". крайний срок".[2]
Ленг описывает игру Харрисона на гитаре как «элитную уличную игру Dylanish» в стиле «Мисс О'Делл».[11] Помимо игры на 12-струнной акустической гитаре[13] и пение, Харрисон перезаписанный часть на еврейская арфа,[1] инструмент, который был одним из его многочисленных вкладов в дебютный альбом Сплинтера, Место, которое я люблю.[27][28] Авторы Чип Мэдинджер и Марк Истер рассматривают эту песню как очевидное «дело одного дубля», с нерешительностью Харрисона, проявляющейся в его «едва созвучной» гитаре, и основным сообщением о том, что «[запись] этой B-стороны - это боль. в жопу ».[13][№ 3]
Выпуск и прием
Apple Records выпустил сингл "Dark Horse" 18 ноября 1974 года в США.[29][№ 4] В Великобритании "I Don't Care Anymore" была такой же стороной B, как и сторона альбома. ведущий сингл, выдано 6 декабря, г.[31] но с "Дин Донг, Дин Донг "как сторона А.[32][33] Обе ведущие стороны также исполнили вокал Харрисона, на что повлияли его ухудшающиеся проблемы с горлом в преддверии тура.[34][35]
Как сольное исполнение Харрисона, "I Don't Care Anymore" разделяет общие черты с исполнением в стиле Дилана "Яблочные шишки ",[36][37] трек из Все должно пройти который затем был выпущен как B-сторона 1971 года.[38] Отвечено на его предтурную пресс-конференцию 23 октября 1974 г.[39] Планирует ли он исполнять какие-либо песни соло на предстоящих концертах, Харрисон ответил: «Надеюсь, что нет. Я хотел бы сыграть несколько акустических мелодий, но мне все еще нравится небольшой бэк-бит».[40] Вокальные расстройства Харрисона проявились в его пении на протяжении всего последующего турне.[41][42] который в прессе начали называть "туром Dark Hoarse".[43][44]
Описывая в значительной степени неблагоприятный критический прием в отношении Темная лошадка Автор альбома Эллиот Хантли пишет, что название «Мне все равно» оказалось «буквальным отражением отношения [Харрисона] примерно 1974 года».[45] Брюс Спайзер вспоминает о выпуске песни: «Хотя все это могло быть задумано как шутка, у слушателей осталось впечатление, что Джорджу на самом деле все равно».[1] В своей статье 2001 года о записях Харрисона в Apple для Коллекционер пластинок, Питер Доггетт Точно так же заметил, что, когда многие рассматривали "Ding Dong" как "шутку", название его стороны B "казалось, говорит само за себя".[46]
По мнению Саймона Ленга, «намеренно или нет, в 'I Don't Care Anymore' Харрисон кажется, что ему угрожает опасность вырваться из темноты ипподрома», и он комментирует это, в то время как «рычание тарабарщины» в начале выступления трек был разработан, чтобы быть комичным, «настоящая шутка заключалась в том, что он точно отражал то, как будет звучать его голос во время тура Dark Horse».[47] Как Ленг,[11] Вся музыка редактор Стивен Томас Эрлевин отклоняет песню как "одноразовую".[48] Писать в Золотой рудник журнал 2002 г., Дэйв Томпсон сочла "I Don't Care Anymore" "достаточно приятной" среди песен Харрисона. Темная лошадка период, немногие из которых «можно было бы сравнить с прошлыми триумфами».[49] Еще больше впечатлен Дуг Галлант из канадской газеты Хранитель описывает трек как «маленькую жемчужину».[50]
В его книге Любовь там, которая спит, Дейл Эллисон, a Христианский богослов, отклоняет "I Don't Care Anymore" как "низшую точку музыкального корпуса Джорджа". Он добавляет: «Тексты, которые бессмысленно защищают прелюбодейные отношения, должны быть осуждены, чтобы заимствовать их».Радио Дьявола, 'как' слова, которые говорят бездумно '. Это не то, что нам нужно ни от кого слышать ".[3]
Переиздать
"I Don't Care Anymore" не вошла ни в один альбом Харрисона и поэтому долгое время была недоступна после своего первоначального выпуска.[1] В 1999 году песня стала доступна неофициально, однако на сайте сборник бутлегов Через многие годы, который также содержит "Темно-синий "и" Мисс О'Делл ",[51][52] Две другие неальбомные би-сайды Харрисона 1970-х годов.[53]
После появления "Deep Blue" и "Miss O'Dell" в качестве бонусных треков на альбоме 2006 г. Жизнь в материальном мире ремастер[54] "I Don't Care Anymore" осталась единственной из официально выпущенных записей Харрисона, не выпущенных официально на компакт-дисках.[17][55] В сентябре 2014 года песня была включена в качестве бонус-трека в Apple, 1968–75 годы переиздание Темная лошадка,[48][56] вместе с редким акустическим демо из «Темной лошади».[57][58]
Персонал
- Джордж Харрисон - вокал, 12-струнная акустическая гитара, еврейская арфа
Примечания
- ^ Концерт Харрисона "I Don't Care Anymore" впоследствии появился на бутлег сборник Настоящая легенда, выпущенный Strawberry Records в 1999 году.[20]
- ^ Обсуждая этот период в интервью 1979 года, Харрисон вспоминал: «Я мог время от времени возвращать бутылку бренди, а также все другие непослушные вещи, которые летают вокруг. Я просто впадал в запой ... пока не дошло до того, что у меня не было голоса. и иногда почти нет тела ".[9]
- ^ Отмечая также «одноразовый» характер записи, Спайзер отмечает, что Харрисон кажется пьяным в начале трека.[1]
- ^ Как и все его бывшие товарищи по группе Beatles, Харрисон оставался связанным контрактом с Apple и EMI в качестве записывающего исполнителя до 26 января 1976 г.[30]
Рекомендации
- ^ а б c d е ж Спайзер, стр. 260.
- ^ а б c d е ж Инглис, стр. 49.
- ^ а б c Эллисон, стр. 145.
- ^ Дерево, стр. 147.
- ^ Гарри, стр. 36.
- ^ О'Делл, стр. 258–59, 263–64.
- ^ а б Клейсон, стр. 329.
- ^ Бадман, с. 129, 135.
- ^ а б Мик Браун, «Разговор с Джорджем Харрисоном», Катящийся камень, 19 апреля 1979 г. (проверено 8 июня 2015 г.).
- ^ Доггетт, стр. 225.
- ^ а б c d Ленг, стр. 158.
- ^ Записки Кевина Хоулетта, Темная лошадка Буклет компакт-диска (Apple Records, 2014; продюсер Джордж Харрисон), стр. 6.
- ^ а б c Мэдинджер и Пасха, стр. 444.
- ^ Джордж Харрисон, стр. 318.
- ^ а б Тимоти Уайт, "Джордж Харрисон: новый взгляд", Музыкант, Ноябрь 1987 г., стр. 65.
- ^ а б Бадман, стр. 138.
- ^ а б c Мэдинджер и Пасха, стр. 445.
- ^ "Это развлечение", Contra Band Music, 10 октября 2012 г. (получено 20 декабря 2012 г.).
- ^ «Интервью с Джорджем Харрисоном», Рок по всему миру, программа 61, 5 октября 1975 г.
- ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 433, 445.
- ^ Инглис, стр. 46–47.
- ^ Хантли, стр. 106–07.
- ^ Мэдинджер и Истер, стр. 442–43.
- ^ Оливия Харрисон, стр. 312.
- ^ Мэт Сноу, "Джордж Харрисон: Тихая буря", Mojo, Ноябрь 2014 г., стр. 72.
- ^ Дэвид Кавана, "Джордж Харрисон: Темная лошадь", Необрезанный, Август 2008 г., стр. 43–44.
- ^ Шаффнер, стр. 179.
- ^ Брюс Эдер, "Сплинтер Место, которое я люблю", Вся музыка (Проверено 6 июня 2015 г.).
- ^ Castleman & Podrazik, стр. 143.
- ^ Доггетт, стр. 240.
- ^ Бадман, стр. 144.
- ^ Спайзер, с. 259, 269.
- ^ Castleman & Podrazik, стр. 144.
- ^ Линдси Планер, "Джордж Харрисон" Дин Донг, Дин Донг ", Вся музыка (Проверено 20 декабря 2012 г.).
- ^ Линдси Планер, "Темная Лошадь Джорджа Харрисона", Вся музыка (Проверено 20 декабря 2012 г.).
- ^ Ленг, стр. 93–94, 136, 158.
- ^ Спайзер, стр. 224, 260.
- ^ Мэдинджер и Истер, стр. 430–31.
- ^ Бадман, стр. 136.
- ^ Энн Мур, "Джордж Харрисон в турне - вопросы и ответы на пресс-конференции", Valley Advocate, 13 ноября 1974 г .; доступны на Backpages Рока (требуется подписка).
- ^ Шаффнер, стр. 177–78.
- ^ Спайзер, стр. 259.
- ^ Хантли, стр. 117.
- ^ Родригес, стр. 58.
- ^ Хантли, стр. 114.
- ^ Питер Доггетт, «Джордж Харрисон: годы Apple», Коллекционер пластинок, Апрель 2001 г., стр. 39.
- ^ Ленг, стр. 158–59.
- ^ а б Стивен Томас Эрлевин, "Джордж Харрисон Годы Apple", Вся музыка (Проверено 6 июня 2015 г.).
- ^ Дэйв Томпсон, "Музыка Джорджа Харрисона: путеводитель по альбомам", Золотой рудник, 25 января 2002 г., стр. 17.
- ^ Дуг Галлант, "Лучший выбор из книги Джорджа Харрисона" Яблочные годы: 1968–75 ", Хранитель (Канада), 10 октября 2014 г. (получено 15 июля 2016 г.).
- ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 435, 442, 445.
- ^ "Джордж Харрисон - Через многие годы (компакт-диск, альбом)", Discogs (Проверено 8 июня 2015 г.).
- ^ Родригес, стр. 128.
- ^ Джон Мецгер, "Джордж Харрисон Жизнь в материальном мире", Музыкальная шкатулка, т. 13 (11), ноябрь 2006 г. (получено 16 декабря 2012 г.).
- ^ Шон Перри, "Джордж Харрисон, Apple, годы 1968–75 - обзор Boxset", vintagerock.com, сентябрь 2014 г. (проверено 6 июня 2015 г.).
- ^ Джо Марчезе, «Обзор: Джордж Харрисон Ремастерс -« Яблоко, 1968–1975 годы »», The Second Disc, 23 сентября 2014 г. (проверено 27 сентября 2014 г.).
- ^ Бреннан Карли, "Демо Джорджа Харрисона" Темная лошадка "- домотканое наслаждение", Вращение, 16 сентября 2014 г. (проверено 6 июня 2015 г.).
- ^ Ник Мюррей, "Послушайте неизданный ранний вариант" Темной лошади "Джорджа Харрисона", Rollingstone.com, 16 сентября 2014 г. (проверено 6 июня 2015 г.).
Источники
- Дейл С. Эллисон младший, Спящая любовь: искусство и духовность Джорджа Харрисона, Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN 978-0-8264-1917-0).
- Кейт Бадман, Дневник Beatles, том 2: После распада 1970–2001 годов, Omnibus Press (Лондон, 2001; ISBN 0-7119-8307-0).
- Гарри Кастлман и Уолтер Дж. Подразик, Теперь все вместе: первая полная дискография Beatles, 1961–1975 гг., Ballantine Books (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1976; ISBN 0-345-25680-8).
- Алан Клейсон, Джордж Харрисон, Святилище (Лондон, 2003; ISBN 1-86074-489-3).
- Питер Доггетт, Ты никогда не отдашь мне свои деньги: Битлз после распада, It Books (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2011; ISBN 978-0-06-177418-8).
- Джордж Харрисон, I Me Mine - Расширенное издание, Genesis Publications (Гилфорд, Великобритания, 2017; ISBN 978-1-905662-40-1).
- Оливия Харрисон, Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире, Абрамс (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2011; ISBN 978-1-4197-0220-4).
- Билл Гарри, Энциклопедия Джорджа Харрисона, Virgin Books (Лондон, 2003; ISBN 978-0-753508220).
- Эллиот Дж. Хантли, Мистический: Джордж Харрисон - После распада Битлз, Guernica Editions (Торонто, ОН, 2006; ISBN 1-55071-197-0).
- Ян Инглис, Слова и музыка Джорджа Харрисона, Praeger (Санта-Барбара, Калифорния, 2010; ISBN 978-0-313-37532-3).
- Саймон Ленг, Пока моя гитара нежно плачет: музыка Джорджа Харрисона, Хэл Леонард (Милуоки, Висконсин, 2006; ISBN 1-4234-0609-5).
- Чип Мэдинджер и Марк Истер, Восемь рук, чтобы держать вас: Соло-сборник Beatles, 44.1 Productions (Честерфилд, Миссури, 2000; ISBN 0-615-11724-4).
- Крис О'Делл (с Кэтрин Кетчем), Мисс О'Делл: Мои тяжелые дни и долгие ночи с The Beatles, The Stones, Бобом Диланом, Эриком Клэптоном и женщинами, которых они любили, Touchstone (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2009; ISBN 978-1-4165-9093-4).
- Роберт Родригес, Fab Four FAQ 2.0: Сольные годы The Beatles, 1970–1980, Backbeat Books (Милуоки, Висконсин, 2010; ISBN 978-1-4165-9093-4).
- Николас Шаффнер, Битлз навсегда, McGraw-Hill (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1978; ISBN 0-07-055087-5).
- Брюс Спайзер, Соло Битлз на Apple Records, 498 Productions (Новый Орлеан, Луизиана, 2005; ISBN 0-9662649-5-9).
- Ронни Вуд, Ронни, Macmillan (Сидней, Новый Южный Уэльс, 2007; ISBN 978-1-4050-3817-1).