Разве это не жаль - Isnt It a Pity - Wikipedia
"Разве не жаль" | ||||
---|---|---|---|---|
Одинокий к Джордж Харрисон | ||||
из альбома Все должно пройти | ||||
В стороне |
| |||
Вышел | 23 ноября 1970 г. | |||
Жанр | Фолк-рок | |||
Длина | 7:10 | |||
Этикетка | яблоко | |||
Автор (ы) песен | Джордж Харрисон | |||
Производитель (и) | Джордж Харрисон, Фил Спектор | |||
Джордж Харрисон хронология одиночных игр | ||||
| ||||
Все должно пройти отслеживание | ||||
23 трека
|
«Разве не жаль (Версия вторая)» | |
---|---|
Песня к Джордж Харрисон | |
из альбома Все должно пройти | |
Вышел | 27 ноября 1970 г. |
Жанр | Фолк-рок |
Длина | 4:45 |
Этикетка | яблоко |
Автор (ы) песен | Джордж Харрисон |
Производитель (и) | Джордж Харрисон, Фил Спектор |
"Не жаль"- песня английского музыканта Джордж Харрисон из его сольного альбома 1970 года Все должно пройти. Он представлен там в двух вариациях: одна широко известная, семиминутная версия; другой повторение под названием "Разве не жаль (Версия вторая)". Харрисон написал песню в 1966 году, но она была отклонена для включения в релизы Битлз. Во многих странах мира песня также вышла на двойная сторона А сингл с "Мой милый лорд ". В Америке, Рекламный щит журнал перечислил его как "My Sweet Lord", когда сингл возглавил Горячий 100 в чарте, а в Канаде "Isn't It a Pity" заняла первое место в качестве предпочтительной стороны.
Гимн-баллада и одна из самых знаменитых композиций Харрисона "Isn't It a Pity" была описана как эмоциональный и музыкальный центр Все должно пройти[1] и «острая рефлексия грубого финала The Beatles».[2] Совместное производство Фил Спектор, в записи задействованы несколько клавишников, ритм-гитаристов и перкуссионистов, а также оркестровка аранжировщиком Джон Бархэм. В своем расширенном затухании песня отсылает к заключительному припеву хита Beatles 1968 года "Привет, Джуд ". Другие музыканты, участвующие в записи, включают Ринго Старр, Билли Престон, Гэри Райт и группа Badfinger, а в репризованной версии Эрик Клэптон на соло-гитаре.
Песня появилась как заключительный трек на сборнике Харрисона, охватывающем всю карьеру. Пусть катится (2009), а концертная версия из его турне с Клэптоном 1991 года была включена в Живу в Японии (1992). Клэптон и Престон исполнили песню вместе в Концерт для Георгия дань уважения в ноябре 2002 года. "Isn't It a Pity" перепелили многие артисты, в том числе Нина Симоне, Дана, Мэтт Монро, Galaxie 500, Ковбойские наркоманы и Энни Леннокс.
Предпосылки и состав
Они больше не были "действительно тесной" социальной единицей, которой они были во всем хаосе Битломания[3] - или «четырехголовый монстр», как Мик Джаггер лихо назвал их[4][5] - человек Битлз все еще были связаны настоящей дружбой в последние, беспокойные годы группы,[6] даже если теперь это было больше похоже на то, чтобы быть скованными вместе на глубоком психологическом уровне после такого длительного периода повышенного опыта.[7] Эрик Клэптон описал эти узы как узы типичной семьи, «со всеми вытекающими отсюда трудностями».[8] Когда группа окончательно распалась, в апреле 1970 года - «ужасный сюрприз» для внешнего мира, по словам автора. Марк Хертсгаард, "как внезапная смерть любимого молодого дяди"[9] - даже традиционно наиболее разочаровавшийся битл Джордж Харрисон пережил легкую утрату.[10]
- музыкант Делейни Брамлетт, 2003
К концу мая того же года среди десятков треков, которые будут рассмотрены и / или записаны для него Все должно пройти В тройном альбоме Харрисон вернулся к ряду неиспользованных песен, которые он написал в конце 1960-х.[12] "Isn't it a Pity" был одним из них, последний раз был отвергнут Beatles в январе 1969 года. Вернуться сессии, которые привели к их последнему альбому, Будь как будет.[13][14] В соответствии с Abbey Road инженер Джефф Эмерик однако песня была предложена для включения в 1967 году. Сержант Группа Pepper's Lonely Hearts Club, пока Марк Льюисон, признанный историк звукозаписи группы, заявил, что впервые он был представлен во время сессий предыдущего года. Револьвер.[15] Мнение Льюисона совпадает с контрабандный разговор с Вернуться сессий, где Харрисон показывает, что Джон Леннон наложил вето на "Isn't It a Pity" три года назад, и что он (Харрисон) рассматривает возможность предложить песню Фрэнк Синатра.[16][nb 1]
Несмотря на относительную древность к 1970 году, текст песни хорошо соответствовал темам духовного спасения и дружбы, которые определяют Все должно пройти,[18][19] соответствует кармический тема большей части альбома.[20] В его Автобиография 1980 года Харрисон объясняет: «« Разве это не жаль? »- это когда отношения достигают критической точки ... Это был шанс понять, что если я почувствовал, что кто-то позволил мне вниз, тогда есть хороший шанс я подводил кого-то другого ".[21] Его тексты звучат без осуждения:[22]
Как жаль, не обидно
Как мы разбиваем друг другу сердца и причиняем друг другу боль
Как мы принимаем любовь друг друга, больше не думая
Забыв отдать, теперь не жаль.
Биограф Харрисона Ян Инглис сослался на «удивительно сложную» лирику песни, которую в определенном смысле можно рассматривать как личное наблюдение «неудавшейся любовной связи», но в то же время она служит комментарием «всеобщей любви к и среди человечества ".[23] Эта тема присутствовала в предыдущих песнях Харрисона, таких как "Внутри тебя без тебя " и "Пока моя гитара тихо плачет "и останется заметным во многих его последующих композициях.[24] Те же параллели относительно универсальности любви в работах Харрисона отмечены Дейл Эллисон, автор первой «духовной биографии» экс-битла; «Когда Джордж спрашивает:« Разве это не жалко? », - пишет Эллисон, - объем его вопроса огромен: он охватывает почти все».[25]
Говоря с Рекламный щит Главный редактор Тимоти Уайт в 2000 году Харрисон сказал о «Разве это не жалко?»: «Это просто наблюдение того, как я и общество были или есть. Мы воспринимаем друг друга как должное - и забываем отдавать взамен. Это было действительно все, о чем шла речь. "[26]
Запись
Две контрастные версии песни были записаны в Лондоне в середине 1970 г. во время сессий для Все должно пройти,[27] оба из них изначально предназначались для выпуска.[28] По словам Харрисона, после записи первой версии он решил, что он недоволен ею, а вторая версия появилась случайно «через несколько недель», когда один из бэк-музыкантов начал играть песню во время сессии.[29][30] Так называемое "Isn't It a Pity (Версия 2)" заметно медленнее, чем более известное семиминутное "эпическое" прочтение песни.[31] Эрик Клэптон соло-гитара заполняет, поэтапный пианино из Тони Эштон, и Джон Бархэм -согласованный деревянные духовые доминировать над второй версией[31] что также больше соответствует более ранним попыткам Битлз на треке; как с "Баллада о сэре Фрэнки Криспе ", в нем широко используется Лесли спикер звучит так знакомо с группы Abbey Road альбом.[32]
Как и одновременно записанный "Мой милый лорд "Другой альбом альбома" Isn't It a Pity "выдает влияние сопродюсера Фил Спектор в большей степени, чем сравнительно спокойная Вторая версия.[31][32] Это также наиболее яркий пример заявленного Харрисоном намерения разрешить некоторым песням Все должно пройти работать дольше и использовать инструменты в большей степени, чем это было возможно в рамках более поп ориентированный на Beatles подход к записи.[19][nb 2] "Разве это не жалко" (Версия первая, в Все должно пройти context) начинается с малого и строится,[34] и отражает интерес Харрисона и Бархема к включению оркестровки в рок-звучание альбома.[35] Бархам останавливался в доме Харрисона, Friar Park, а также создал партитуру для "Isn't It a Pity" и других песен на основе мелодий, которые Харрисон спел или сыграл ему на фортепиано или гитаре.[36][№ 3]
Запись минусовки проходила в Студии Abbey Road 2 июня.[38][39] Согласно комментариям Спектора относительно ранних миксов Харрисона, оркестровая аранжировка была добавлена не раньше конца августа.[28] Первый слайд-гитара В перерыве на выпущенной записи используется мелодия, почти идентичная той, которую Харрисон озвучил при исполнении песни для других Битлз 26 января 1969 года.[38] - отражая качество, которым восхищаются Элтон Джон в дань уважения Харрисону в 2002 году: «Все его соло очень мелодичны - вы можете почти петь его соло».[40] Инглис пишет, что эффект "сложных узоров" Харрисона на слайд-гитаре заключается в том, чтобы "уравновесить основную атмосферу пессимизма стержнями красоты", подобно "нотам света и тьмы", создаваемым Пит Дрейк с педаль из стали на песню "Все должно пройти ".[41][№ 4]
Теперь в ключ группы G (два полутоны вниз с Вернуться перформанс), "Разве это не жаль" начинается с двух нот точка педали обеспечивается слоями клавишных и акустических гитар.[22] Только на отметке в одну минуту, в начале второго стиха, ритм-секция входят, после чего инструменты начинают "вырываться из своей метрономической смирительной рубашки, чтобы достичь почти экстатического высвобождения", как Битлз навсегда автор Николас Шаффнер поставил в 1977 г.[45] "Мягкий" пассаж для слайд-гитары, поддержанный струнной партией Бархема,[22] следует за этим вторым куплетом, и с этого момента - примерно в 2:38 - та же круговая структура аккордов продолжается в оставшиеся четыре с половиной минуты песни.[24][34] При длительном угасании то, что Шаффнер назвал «псевдосимфоническим напряжением», превращается в безумие латунь и литавры, дальше горлышко бутылки соло, и "Как жаль" мантра присоединились "Привет, Джуд "-стиль "На-на-на-на" хор.[22][45]
Один из самых очевидных примеров того, что Катящийся камень рецензент журнала позже назвал «музыку горных вершин и бескрайних горизонтов»,[46] "Isn't It a Pity" представила самый большой состав музыкантов, представленных на альбоме, - включая трех или четырех клавишников, трио дополнительных ритм-гитаристов, оркестровые струнные, духовые и барабанные, а также мужской хор.[47][48] Бывший товарищ Харрисона по группе Ринго Старр и два музыканта с прочными связями с Beatles, Клаус Вурманн и Билли Престон, были среди участников.[22] Престон напомнил, что подход Спектора заключался в использовании нескольких клавишников, играющих одни и те же аккорды в разных октавы, чтобы усилить звук. Престон сказал, что у него есть сомнения по поводу этого подхода, но «с материалами Джорджа он был идеальным».[49]
Харрисон играл на нескольких гитарах на записи,[38] а участники группы Apple Badfinger предоставил акустические гитары "чувствовал, но не слышал" в соответствии с критериями Спектора для его Стена звука техника.[45] По словам автора Брюс Спайзер, Питер Фрэмптон возможно, тоже был среди ритм-гитаристов.[38] Пианист Гэри Райт, который регулярно сотрудничал с Харрисоном в последующие десятилетия,[50][51] вспоминает сессию «Isn't It a Pity» как первую с Харрисоном.[52][53] Бобби Уитлок, другой основной клавишник на Все должно пройти, с Райтом,[54] напоминает игру "сдвинутой по фазе" насосный орган, или фисгармония »на дорожке.[55] Другой возможный участник - Морис Гибб, Старра Highgate сосед в то время,[56] который утверждал, что играл на пианино в этой песне.[57][№ 5]
Релиз
Изначально планировалось выпустить "Isn't It a Pity" как ведущий сингл из Все должно пройти в октябре 1970 г.,[39][28] пока Спектор и другие не убедили Харрисона, что "Мой милый лорд "был наиболее очевидным выбором.[61] Поэтому полный семиминутный "Isn't It a Pity" был выпущен как двойная сторона А с "My Sweet Lord" 23 ноября в США и Канаде (как Apple 2995), за четыре дня до выхода альбома там.[62][63] Отражая равный статус двух треков, обе стороны обложки сингла изображены одинаково. Барри Файнштейн - снимок фотографии Харрисона, отличия заключаются в названии песни под именем Харрисона и том, что зеленый Apple Records логотип и каталожный номер у "My Sweet Lord" только сбоку.[64]
Сингл имел феноменальный успех в Северной Америке и во всем мире.[45][65][66] Обе песни заняли первое место в американском рейтинге. Рекламный щит Горячий 100 Диаграмма,[67] на четыре недели, начиная с 26 декабря.[68][69] На Денежный ящик В диаграмме, где отдельные стороны указаны отдельно, он достиг 46-го места.[70] В Канаде "Isn't It a Pity" была главной, когда сингл возглавил Об / мин 100 график за пять недель, до середины января 1971 года.[71]
"Разве это не жаль" вышел в свет Все должно пройти в качестве финального трека на одной из LP формат, обеспечивающий, по словам биографа Эллиота Хантли, "элегическую, жалобную песню примирения" после гнева "Вау-Вау ".[34] Автор Роберт Родригес пишет о восприятии публикой «Разве это не жалость?»Все должно пройти был изобилует песнями, которые можно было легко интерпретировать как комментарий к распаду Битлз; хотя эта песня предшествовала событиям 1969–1970 годов, ее подтекст [не был] уменьшен ни в малейшей степени ».[72] "Isn't It a Pity (Version Two)" появился как предпоследний трек на четвертой стороне оригинального набора из трех записей.[73] таким образом служа тем, что Родригес называет «подставкой для книги почти завершенного путешествия».[74][№ 6] Сингл и альбом удивили музыкальную индустрию и подняли Харрисона над Ленноном и Маккартни в период после распада Битлз.[76]
Критический прием
Бен Герсон из Катящийся камень считается Все должно пройти «одновременно сугубо личное заявление и грандиозный жест, победа над художественной скромностью»[46] и назвал набор из трех рекордов "феерией благочестия, самопожертвования и радости, чьи чистые масштабы и амбиции могут окрестить это Война и мир рок-н-ролла ».[77] Герсон также высоко оценил производство альбома.[78] и описал "Разве это не жалко" как "плач ... чье начало - сломанные трети Джона"Я морж 'и конец которой - декадентская, ликующая последняя половина' Hey Jude 'Пола ».[46] В NME'Алан Смит описал его как трек, который «передает настроение мучительной терпимости к боли, с которой Харрисон так хорошо справляется», и «балладу, которая будет выделяться из альбома с годами».[79]
Рассматривая сочетание песни с "My Sweet Lord", Рекламный щит Журнал писал о «мощном двустороннем победителе» с «столь же мощными лирическими линиями и заразительными ритмами».[80] Денежный ящик сказал, что Харрисон дебютировал в своем сингле «грандиозно с двумя возвышающимися сторонами», из которых «Isn't It a Pity» было «более впечатляющим» и «гигантским пением в манере« Эй, Джуд »» .[81] Майк Гормли из Детройт Фри Пресс написал, что обе стороны олицетворяют «чувство дрейфа», вызванное альбомом, которое он описал как «красивый, очень глубокий набор песен» с текстами, которые придают «много, но не причудливые».[82]
Во главе с синглом, Все должно пройти поощрил широкое признание Харрисона как сольного исполнителя и пересмотрел взгляды на характер творческого лидерства Битлз.[83] Среди этих писателей[84] Дон Хекман из Нью-Йорк Таймс предсказал, что "My Sweet Lord" / "Is It a Pity" скоро выйдет на первое место в чартах США, и описал свою "сложную" реакцию на то, что ему впервые представили последовательность песен Харрисона: "изумление перед размахом Таланты Харрисона; восхищение эффектами участия Фила Спектора в качестве продюсера альбома; любопытство по поводу многих сообщений, которые пронизывают песни Харрисона ". Хекман добавил, что «Дух Битлз присутствует всегда».[85]
В 1973 году оценив сольную карьеру Харрисона, за Создатель мелодий, Мартин Саттон сказал, что Харрисон показал себя самым зрелым и способным экс-битлом с Все должно пройти и 1971 г. Концерт для Бангладеш. Он соединил "Isn't It a Pity" с "Что нибудь "как баллады, которые были равны песням Маккартни, таким как"Вчерашний день " и "Долгая извилистая дорога ".[86]
Последующие релизы и живые выступления
Несмотря на коммерческий успех, "Isn't It a Pity" был исключен из EMI /Капитолий альбом Лучшее из Джорджа Харрисона в ноябре 1976 г.[87] Игнорируя предложения Харрисона относительно трек-листа,[88] более половины сборника компания отдала его песням с Beatles.[89][90] В 2009 году он появился как заключительный трек Let It Roll: песни Джорджа Харрисона,[91] сборник, который его вдова, Оливия Харрисон, сказал, это способ стереть альбом 1976 года с рынка.[92] А демо версия песни, записанная во время Вернуться сессий, был доступен на Пусть катится как ITunes магазин эксклюзивный.[93]
В Мартин Скорсезе документальный фильм 2011 г. Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире, "Разве это не жаль" играет сцену, посвященную неудаче брака Харрисона с Патти Бойд и ее начало отношений с Клэптоном.[94] Сцена сопровождается Бойдом, читающим ее автобиографию. Замечательно сегодня,[95] описывая ночь, когда Клэптон сказал Харрисону о своей любви к ней.[96]
Харрисон играл "Isn't It a Pity" на протяжении всего своего Декабрь 1991 г. - тур по Японии с Эриком Клэптоном.,[97] его второй и последний концертный тур в качестве сольного исполнителя.[98] Клавишник Чак Ливелл вспомнил это как кульминацию шоу, сказав: «В любом случае, тексты - это просто отличный комментарий; но в исполнении песня прекрасно выстраивалась на протяжении всего своего пути, достигая кульминации в крещендо в конце. В этом месте я всегда посмотрели на публику, чтобы увидеть их лица и увидеть, насколько заметно они были тронуты этой песней ».[99] Концертная версия тура появится на альбоме 1992 года. Живу в Японии.[100]
Ретроспективные оценки и наследие
- Музыкальный критик Джоди Розен, 2001
"Isn't It a Pity" остается одной из самых популярных песен Харрисона.[102] Вся музыка называет это "глубоко трогательным и мощным",[20] в своей книге об истории записи сольных Beatles, Восемь рук, чтобы держать тебя, Чип Мэдинджер и Марк Истер пишут: «Если какую-то песню Джорджа Харрисона можно назвать« величественной », то« Isn't It a Pity »будет именно той».[28] В его книге 1000 записей, которые стоит послушать перед смертью, Том Мун называет его одним из трех "ключевых треков" альбома, говоря, что с Все должно пройти, Харрисон подошел к позорному распаду Битлз философски и тем самым «достигает (и поддерживает) состояние сияющей грации».[103]
Саймон Ленг признает песню музыкально "роскошной" и хвалит мелодию Харрисона и "уникальное" использование нот, выходящих за рамки подпись ключа, а также "вызывающая воспоминания приостановленная оркестровка" Джона Бархема.[104] Он также отмечает сходство их комбинированного музыкального противовеса с элементами индийской музыки. рага, в количестве свары (тона) как по возрастанию, так и по убыванию напольные весы.[104] По словам Ленга, «Isn't It A Pity» - это «основная песня» и «суть» Все должно пройти, инкапсулируя борьбу альбома между "Евангелие экстаз и крах человеческих отношений ».[1] Он заключает: «Всегда горько-сладкий,« Isn't It a Pity »записывает последние умирающие отголоски Битлз».[104][№ 7]
В своей работе в конце 1970-х Николас Шаффнер прокомментировал «возвышающуюся простоту» песни и «бесконечно повторяющееся затухание, которое каким-то образом умудряется быть гипнотическим, а не скучным».[45] Подобно Ленгу и Шаффнеру, несколько комментаторов отметили важность «Разве это не жаль?» В контексте распада Beatles.[2][24][107][108] начиная с длины песни: 7:10 - всего на секунду под "Hey Jude".[19][45] Питер Доггетт считает "Isn't It A Pity" "замечательно непредвзятым комментарием к распаду духа Битлз".[109]
Эллиот Хантли сожалеет о принудительном периоде песни в спячке, говоря: «[Это] просто не верится, что трек был отклонен Мартин, Леннон и Маккартни - трое мужчин, чья репутация основывалась на их способности подобрать хорошую мелодию, когда они ее услышали ».[110] Хантли считает, что "Isn't It a Pity" достойна "полноценного стандарт «статус», с «парящими» струнами Бархэма и «возвышенной» слайд-гитарой Харрисона, объединяющими песню, чтобы «подняться в небеса, где она и остается».[34] Написание для Q журнал 2002 г., Джон Харрис сказал, что Все должно пройти был «на некотором расстоянии лучшим сольным альбомом Beatles», а «широкоэкранный звук», используемый Харрисоном и Спектором в таких треках, как «Isn't It a Pity», с тех пор «нашел отражение в работах таких поклонников Beatles, как ELO и Оазис ".[111][№ 8] Уилл Ходжкинсон из Времена описывает ее как «просто одну из лучших песен в истории», комментируя, что в своих лучших проявлениях музыка Харрисона «проявила ненавязчивую мудрость и настоящую эмоциональную зрелость».[113]
Во время его продвижения в 30-летие переиздания из Все должно пройти в 2001 году Харрисон назвал песню среди трех своих любимых треков на альбоме,[114] вместе с "Run of the Mill " и "Жду вас всех ".[115][116] В 2010, AOL Radio Слушатели проголосовали за "Isn't It a Pity" седьмое место в опросе, в ходе которого были отобраны десять лучших песен Джорджа Харрисона после Битлз.[117][118] Оба Эрика Клэптона[119] и Том Петти назвали "Isn't It a Pity" среди двух своих любимых композиций Харрисона, Петти назвал эту песню "шедевром".[120] «Разве это не жалко?» Из книги Брюса Поллока 2005 года. 7500 самых важных песен 1944–2000 годов. В 2013 году Нидерланды ' Радио 2 программа Het Theater van het Sentiment перечислил песню под номером 1 (впереди песни Леннона "Представлять себе ")[121] в его «40 лучших песен по годам» за 1971 год.[122]
Кавер-версии и трибьюты
Многие артисты исполнили каверы на "Isn't It a Pity".[123] Это была одна из песен, которую мейнстримные баллады поспешили записать в результате Все должно пройти' популярность.[124][125] В 1971 г. Мэтт Монро выпустил его как сингл, пытаясь повторить коммерческий успех, которого он добился с записью «Yesterday» группы Битлз.[126] Ирландия Евровидение 1970 победитель Дана, записал исполнение этого автора Алан Клейсон считает «более острыми», чем у Харрисона или Монро, учитывая политические потрясения захватывающий Ольстер в то время.[125]
Нина Симоне Одиннадцатиминутная переработка "Isn't It a Pity" была выпущена на ее альбоме 1972 года. Отделение скорой помощи!, заявление о война во Вьетнаме который также включает кавер "My Sweet Lord".[127] На сборнике из 51 трека вышла шестиминутная версия "Isn't It a Pity". Самая важная Нина Симоне в 1993 г.[128] Джейсон Грин из Вилы пишет, что чтение Симоны «превращает песню в маленькую мертвую планету, где она единственная жительница», и приводит это как пример того, как написание песен Харрисона привлекло душу и джаз художников и пригласили свежие интерпретации.[129][№ 9] В его автобиография, Харрисон говорит, что когда он пришел записать свою песню, на него повлияла трактовка Симоны "Isn't It a Pity"Ответ в конце »в 1975 году.[131][132]
Galaxie 500 перепели песню на их В огне альбом 1989 года. Необрезанный Журнал отметил, что этот трек является «блестящим результатом» из «определяющего карьеру альбома».[133] Ковбойские наркоманы исполнили "Isn't It a Pity" в турне в 2004 году, и это была одна из двух песен, которые повлияли на их следующий альбом. Блюз начала 21 века, тема которой они описали как «война, насилие, страх, жадность, невежество или потеря».[134][135] Вилы's Марк Ричардсон не был впечатлен их записью; он процитировал это как пример слабости группы в интерпретации, заявив, что это был «усердный подход» по сравнению с «непривязанной» версией Galaxie 500.[136]
На Концерт для Георгия 29 ноября 2002 года, через год после смерти Харрисона, Эрик Клэптон и Билли Престон исполнили песню при поддержке большой группы, в которую входил сын Харрисона. Дхани и бывший лидер ELO Джефф Линн.[137] По описанию Родригеса, страстное выступление Престона «чуть не украло шоу» на мероприятии всех звезд.[138] Джей Беннетт и Эдвард Берч записал это для Песни из материального мира: дань уважения Джорджу Харрисону,[117] сборник с несколькими артистами, выпущенный в феврале 2003 года.[139] Версия от Джонатан Уилсон и Грэм Нэш появился на Харрисон Покрытый,[140] трибьют CD к ноябрьскому выпуску журнала Mojo.[141][№ 10]
Энни Леннокс исполнила «Isn't It a Pity» после получения премии Джорджа Харрисона Global Citizen Award 19 сентября 2017 года в Нью-Йорке. Ей аккомпанировал Дхани Харрисон на акустической гитаре.[144]
Персонал
Музыканты, выступавшие на двух Все должно пройти Версии "Isn't It a Pity", как полагают, следующие.[22]
Версия первая
| Версия вторая
|
Позиции на графике
Диаграмма (1970–71) | Вершина горы позиция |
---|---|
Канадский Об / мин 100 Таблица одиночных игр[71] | 1 |
нас Рекламный щит Горячий 100[67] | 1 |
нас Денежный ящик 100 лучших[70] | 46 |
Примечания
- ^ Харрисон недавно встретил Синатру в Лос-Анджелесе, когда работал там с яблоко подписание Джеки Ломакс.[17]
- ^ По мнению автора Марка Рибовски, Все должно пройти был «слиянием двух студийных фанатиков», и Харрисон и Спектор «как нельзя лучше подходили друг другу».[33]
- ^ Бархам говорит, что для вдохновения Харрисон также играл ему в спектаклях Спектора, таких как Checkmates, ООО. "s"Гордая Мэри Бархэм добавляет: «Мы были очень впечатлены - я никогда раньше не слышал подобного звука, и Джордж хотел именно такого».[37]
- ^ Хотя присутствие Спектора обеспечило Стена звука аспект на некоторых из основных треков на Все должно пройти, его зависимость от алкоголя сделала его непредсказуемым сопродюсером.[42] Харрисону пришлось работать над многими наложениями без участия Спектора.[43][44]
- ^ В своей автобиографии 2014 года Ткач Мечты, Райт перечисляет Старра, Клэптона, Престона, Вурмана, членов Badfinger и Джим Гордон как музыканты присутствуют в начале сеанса.[58] Алан Уайт, которому приписывали ударные и перкуссию на Все должно пройтивместе со Старром и Гордоном,[59] сказал, что играл на "Isn't It a Pity".[60]
- ^ Третий LP задумывался как «бесплатный» диск, чтобы оправдать высокую розничную цену набора.[48] Названный Яблочный джем, он содержал поздравление Харрисона с днем рождения Леннону под названием «Это день рождения Джонни» и инструментальные джемы, записанные во время Все должно пройти сеансы.[32][75]
- ^ Ленг говорит, что "Version Two" не хватает "возвышающего влияния евангелия" и "спасительного прозрения", и, тем не менее, альбом был бы лучше дополнен одним из пропущенных треков, которые впоследствии стали доступны на бутлегах с сессий.[105] Написание для Грубые направляющие Крис Ингхэм считает вторую версию «бессмысленной».[106]
- ^ В обзоре для Mojo в 2011 году Харрис выделяет песню на одном из немногих «действительно важных» сольных альбомов бывшего Beatle, говоря: «Более быстрые песни (например, Wah Wah) восхитительны; замедленные (Isn't It A Pity, Beware Of Darkness ) просто потрясающая ".[112]
- ^ Джазовый гитарист Джоэл Харрисон включил "Isn't It A Pity" в свой альбом Харрисон о Харрисоне: джазовые объяснения Джорджа Харрисона, выпущенный в октябре 2005 года.[130]
- ^ Черный всадник исполнила песню на Джордж Фест дань концерт[142] организованный Дхани Харрисон и проходивший в Театр Фонда в Лос-Анджелесе в сентябре 2014 года.[143]
Рекомендации
- ^ а б Ленг, стр. 98, 86–87.
- ^ а б Джон Бергстром, "Джордж Харрисон: все должно пройти", PopMatters, 14 января 2011 г. (проверено 1 апреля 2012 г.).
- ^ Джордж Харрисон, в The Beatles, стр. 83.
- ^ "Джордж Харрисон - своими словами", superseventies.com (получено 3 октября 2012 г.).
- ^ Кэролайн Гаммелл, "Rolling Stones завидовали вокальному мастерству The Beatles - сэр Пол", Телеграф онлайн, 23 мая 2011 г. (проверено 25 июня 2012 г.).
- ^ Хертсгаард, стр. 310.
- ^ Макдональд, стр.288, 300.
- ^ Интервью Эрика Клэптона в Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире.
- ^ Хертсгаард, стр. 277.
- ^ Ленг, стр. 91.
- ^ Ленг, стр. 76.
- ^ Редакторы Катящийся камень, п. 39.
- ^ Макдональд, стр. 302.
- ^ Майлз, стр. 332.
- ^ Макдональд, стр. 302fn.
- ^ Sulpy & Schweighardt, стр. 269.
- ^ Клейсон, Джордж ХаррисонС. 259−60.
- ^ Ленг, стр. 86–87, 91–92.
- ^ а б c Редакторы Катящийся камень, п. 40.
- ^ а б Мэтью Гринвальд, "Джордж Харрисон, разве не жаль?", Вся музыка (получено 30 марта 2014 г.).
- ^ Харрисон, стр. 170.
- ^ а б c d е ж Ленг, стр. 86.
- ^ Инглис, стр. 25, 26.
- ^ а б c Инглис, стр. 26.
- ^ Эллисон, стр. 34.
- ^ "Джордж Харрисон:" Все в свое время ", billboard.com (получено 22 сентября 2013 г.).
- ^ Бадман, стр. 10.
- ^ а б c d Мэдинджер и Пасха, стр. 428.
- ^ Беседа с Джорджем Харрисоном, обсуждение переиздания «Все должно пройти» к 30-летию; событие происходит между 7:37 и 7:55.
- ^ Гарри, стр. 14–15.
- ^ а б c Ленг, стр. 98.
- ^ а б c Мэдинджер и Пасха, стр. 432.
- ^ Рибовски, стр. 254–55.
- ^ а б c d Хантли, стр. 55.
- ^ Frontani, стр. 157–58.
- ^ Ленг, стр. 78.
- ^ Мэт Сноу, "Джордж Харрисон: Тихая буря", Mojo, Ноябрь 2014 г., стр. 70.
- ^ а б c d е ж Спайзер, стр. 212.
- ^ а б Гарри, стр. 238.
- ^ Редакторы Катящийся камень, п. 233.
- ^ Инглис, стр. 26, 30.
- ^ Ингем, стр. 132–33.
- ^ Клейсон, Джордж Харрисон, п. 289.
- ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 427.
- ^ а б c d е ж Шаффнер, стр. 142.
- ^ а б c Бен Герсон, "Записи: Джордж Харрисон Все должно пройти", Катящийся камень, 21 января 1971 г., стр. 46 (проверено 20 февраля 2012 г.).
- ^ Ленг, стр. 86–87.
- ^ а б Клейсон, Джордж Харрисон, п. 292.
- ^ Рибовски, стр. 255.
- ^ Родригес, стр. 87–88.
- ^ Гарри, стр. 395.
- ^ Шон Перри, "Интервью с Гэри Райтом", Винтаж рок (архивная версия получена 31 октября 2020 г.).
- ^ Мелисса Паркер, «Интервью с Гэри Райтом:« Ткач грез »становится« на связи », гастроли с Ринго Старром», Разрушительные интервью, 28 сентября 2010 г. (проверено 30 октября 2020 г.).
- ^ Ленг, стр. 82fn.
- ^ Уитлок, стр. 79.
- ^ Клейсон, Ринго Старр, п. 197.
- ^ "Песни Гибба: 1970", Columbia.edu (проверено 10 ноября 2011 г.).
- ^ а б Гэри Райт, «Когда Гэри Райт встретил Джорджа Харрисона: Уивер снов, Джон и Йоко и многие другие (отрывок из книги)», Ежедневный зверь, 29 сентября 2014 г. (архивная версия получена 30 октября 2020 г.).
- ^ Castleman & Podrazik, стр. 195.
- ^ Родригес, стр. 76.
- ^ Интервью с Филом Спектором в Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире.
- ^ Castleman & Podrazik, стр. 93.
- ^ Спайзер, стр. 213.
- ^ Спайзер, стр. 213–14.
- ^ Карр и Тайлер, стр. 94.
- ^ Ленг, стр. 85.
- ^ а б "Billboard Hot 100", Рекламный щит, 2 января 1971 г., стр. 44.
- ^ Castleman & Podrazik, стр. 352.
- ^ Спайзер, стр. 211.
- ^ а б Уитберн, Джоэл (2015). Книга сравнений. Менономи-Фолс, Висконсин: Record Research Inc., стр. 299. ISBN 978-0-89820-213-7.
- ^ а б "Об / мин 100 синглов, 26 декабря 1970 г. " В архиве 29 апреля 2014 г. Wayback Machine, Библиотека и архивы Канады (получено 4 августа 2012 г.).
- ^ Родригес, стр. 254.
- ^ Castleman & Podrazik, стр. 94.
- ^ Родригес, стр. 255.
- ^ Гарри, стр.11, 18.
- ^ Рибовски, стр. 255–56.
- ^ Frontani, p. 158.
- ^ Хантли, стр. 62.
- ^ Алан Смит, Джордж Харрисон: Все должно пройти (Яблоко)", NME, 5 декабря 1970 г., стр. 2; доступны на Backpages Рока (требуется подписка; получено 15 июля 2012 г.).
- ^ "В центре внимания одиночные игры", Рекламный щит, 21 ноября 1970 г., стр. 88 (проверено 25 октября 2013 г.).
- ^ "Обзоры одиночных игр", Денежный ящик, 21 ноября 1970 г., стр. 24.
- ^ Майк Гормли, "Старое безобразие Джорджа возвращается", Детройт Фри Пресс, 6 декабря 1970 г .; доступны на Backpages Рока (требуется подписка; получено 2 ноября 2020 г.).
- ^ Frontani, с. 158, 266.
- ^ Frontani, p. 266.
- ^ Дон Хекман, "Поп: два с половиной Beatles сами по себе", Нью-Йорк Таймс, 20 декабря 1970 г., стр. 104 (проверено 3 ноября 2020 г.).
- ^ Мартин Саттон, «Пока его гитара нежно плачет ... Харрисон в 30», Создатель мелодий, 3 марта 1973 г.
- ^ Родригес, стр. 128.
- ^ Шаффнер, стр. 188.
- ^ Бадман, стр. 197.
- ^ Доггетт, стр. 252.
- ^ Инглис, стр. 128, 156.
- ^ Мелинда Ньюман, "Записи из эксклюзивной галереи на Spinner.com"> "Вдова Харрисона все еще любит слышать его голос" В архиве 22 июля 2015 г. Wayback Machine, Спиннер, 18 июня 2009 г. (проверено 21 мая 2015 г.).
- ^ Вомак, стр. 548.
- ^ Ник Ньюман, "(Обзор NYFF) Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире", Кинематографическая сцена, 5 октября 2011 г. (последнее посещение - 30 октября 2020 г.).
- ^ Джоэл Селвин, "Телевизионный обзор Джорджа Харрисона: Жизнь в материальном мире", Хроники Сан-Франциско, 30 ноября 2011 г. (проверено 30 октября 2020 г.).
- ^ Леди Миз Дива, "Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире Обзор фильма", Дива Обзор, 1 октября 2011 г. (проверено 30 октября 2020 г.).
- ^ Мэдинджер и Истер, стр 481, 483.
- ^ Гарри, стр. 371, 374.
- ^ Хантли, стр. 237–38.
- ^ Эллисон, стр. 147.
- ^ Джоди Розен, "Наслаждаясь разрастанием звука начала 70-х", Нью-Йорк Таймс, 29 июля 2001 г., S2 с. 25 (проверено 25 февраля 2017 г.).
- ^ Эллисон, стр. 132.
- ^ Луна, стр. 345–46.
- ^ а б c Ленг, стр. 87.
- ^ Ленг, стр. 98–99.
- ^ Ингхэм, стр. 133.
- ^ "Обзоры альбомов", Рекламный щит, 19 декабря 1970 г., стр. 50 (проверено 28 ноября 2012 г.).
- ^ Энтони ДеКуртис, "Джордж Харрисон Все должно пройти", Катящийся камень, 12 октября 2000 г. (архивная версия получена 14 апреля 2017 г.).
- ^ Доггетт, стр. 141.
- ^ Хантли, стр. 60.
- ^ Джон Харрис, "Что Джордж Харрисон когда-либо делал для нас? ...", Q, Январь 2002 г., стр. 34–35.
- ^ Джон Харрис, «Остерегайтесь тьмы», Mojo, Ноябрь 2011 г., стр. 82.
- ^ Уилл Ходжкинсон, "Поп: Джордж Харрисон: Виниловая коллекция", Времена, 24 февраля 2017 г. (данные получены 29 ноября 2017 г.).
- ^ Ричи Унтербергер, "Джордж Харрисон Все должно пройти: разговор с Джорджем Харрисоном, Вся музыка (получено 30 июля 2015 г.).
- ^ Беседа с Джорджем Харрисоном, обсуждение переиздания «Все должно пройти» к 30-летию; событие происходит между 9:06 и 9:21.
- ^ Гарри, стр.12, 15.
- ^ а б Вомак, стр. 474.
- ^ Бунсри Дикинсон, «10 лучших песен Джорджа Харрисона», AOL Radio, Апрель 2010 г. (проверено 25 июня 2012 г.).
- ^ Эрик Клэптон, интервью, Концерт для Георгия DVD (Стратегический маркетинг Warner, 2003; режиссер Дэвид Леланд; продюсеры: Рэй Купер, Оливия Харрисон, Джон Камен и Брайан Ройланс), Диск 2 («Театральная версия с дополнительными материалами»); событие происходит между 44:05 и 44:14.
- ^ Редакторы Катящийся камень, п. 224.
- ^ «Представь, Джон Леннон», Признанная музыка (получено 9 декабря 2014 г.).
- ^ "Джордж Харрисон, разве не жаль?", Признанная музыка (получено 30 октября 2020 г.).
- ^ Луна, стр. 345.
- ^ Ингхэм, стр. 126.
- ^ а б Клейсон, Джордж Харрисон, п. 296.
- ^ Клейсон, Джордж Харрисон, п. 293.
- ^ Марк Ричардсон, "Нина Симона Отделение скорой помощи!", Вся музыка (Проверено 20 сентября 2012 г.).
- ^ Рон Винн, "Нина Симона Самая важная Нина Симоне", Вся музыка (Проверено 20 сентября 2012 г.).
- ^ Джейсон Грин, "Джордж Харрисон Все должно пройти", Вилы, 19 июня 2016 (дата обращения 21 октября 2020).
- ^ Кельман, Джон (14 ноября 2005 г.). "Джоэл Харрисон: Харрисон о Харрисоне: Джазовые исследования Джорджа Харрисона". Все о джазе. Получено 27 февраля 2017.
- ^ Харрисон, стр. 300.
- ^ Родригес, стр. 385.
- ^ "Пока моя гитара нежно плачет", Необрезанный, Август 2008 г., стр. 48.
- ^ "Блюз начала 21 века | Содержимое компакт-диска". Скрытые записи. Получено 13 мая 2017.
- ^ "Блюз начала 21 века | Песня за песней". Скрытые записи. Получено 13 мая 2017.
- ^ Ричардсон, Марк (29 августа 2005 г.). "Ковбойские наркоманы: Блюз начала 21 века". Вилы. Получено 7 января 2017.
- ^ Стивен Томас Эрлевин, "Оригинальный саундтрек: Концерт для Георгия", Вся музыка (получено 4 августа 2012 г.).
- ^ Родригес, стр. 74–75.
- ^ Джонни Лофтус, "Различные исполнители Песни из материального мира: дань уважения Джорджу Харрисону", Вся музыка (проверено 6 октября 2015 г.).
- ^ "Харрисон Покрытый". Обложки Mojo. Архивировано из оригинал 23 января 2012 г.. Получено 28 октября 2020.
- ^ «MOJO, выпуск 216 / ноябрь 2011», mojo4music.com (получено 30 октября 2013 г.).
- ^ Филип Косорес, «Live Review: Джордж Фест в Театре Фонда в Голливуде (28 сентября)», Последствия звука, 30 сентября 2014 г. (последнее обращение 11 октября 2014 г.).
- ^ Вольперт, Меган (28 марта 2016 г.). «Разные художники: Джордж Фест». PopMatters. Получено 29 октября 2020.
- ^ Джо Маккарти, «Энни Леннокс и Майкл Мур присоединятся к глобальным лидерам на вечере искусства и защиты», Global Citizen, 19 сентября 2017 г. (данные получены 30 сентября 2017 г.).
- ^ Инглис, стр. 25.
- ^ Уитлок, стр. 79–80.
- ^ Гарри, стр. 24.
Источники
- Дейл С. Эллисон мл., Спящая любовь: искусство и духовность Джорджа Харрисона, Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN 978-0-8264-1917-0).
- Кейт Бадман, Дневник Beatles, том 2: После распада 1970–2001, Omnibus Press (Лондон, 2001; ISBN 0-7119-8307-0).
- Битлз, Антология, Chronicle Books (Сан-Франциско, Калифорния, 2000; ISBN 0-8118-2684-8).
- Рой Карр & Тони Тайлер, Битлз: Иллюстрированный альбом, Trewin Copplestone Publishing (Лондон, 1978; ISBN 0-450-04170-0).
- Гарри Кастлман и Уолтер Дж. Подразик, Теперь все вместе: первая полная дискография Beatles 1961–1975, Ballantine Books (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1976; ISBN 0-345-25680-8).
- Алан Клейсон, Джордж Харрисон, Святилище (Лондон, 2003; ISBN 1-86074-489-3).
- Алан Клейсон, Ринго Старр, Святилище (Лондон, 2003; ISBN 1-86074-488-5).
- Беседа с Джорджем Харрисоном, обсуждение переиздания «Все должно пройти» к 30-летию, рекламное интервью с Крисом Картером (записано в Голливуде, Калифорния, 15 февраля 2001 г.), Capitol Records, ДПРО-7087-6-15950-2-4.
- Питер Доггетт, Ты никогда не отдашь мне свои деньги: Битлз после распада, It Books (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2011; ISBN 978-0-06-177418-8).
- Редакторы Катящийся камень, Харрисон, Rolling Stone Press / Simon & Schuster (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 2002; ISBN 0-7432-3581-9).
- Майкл Фронтани, «Сольные годы», в Кеннет Вомак (ред.), Кембриджский компаньон The Beatles, Cambridge University Press (Кембридж, Великобритания, 2009; ISBN 978-1-139-82806-2), стр. 153–82.
- Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире DVD, 2011 г. (режиссер Мартин Скорсезе; продюсеры Оливия Харрисон, Найджел Синклер и Мартин Скорсезе).
- Джордж Харрисон, я мне мой, Chronicle Books (Сан-Франциско, Калифорния, 2002; ISBN 0-8118-3793-9).
- Билл Гарри, Энциклопедия Джорджа Харрисона, Virgin Books (Лондон, 2003; ISBN 978-0-7535-0822-0).
- Марк Хертсгаард, Один день из жизни: музыка и артистизм Битлз, Pan Books (Лондон, 1996; ISBN 0-330-33891-9).
- Эллиот Дж. Хантли, Мистический: Джордж Харрисон - После распада Битлз, Guernica Editions (Торонто, ОН, 2006; ISBN 1-55071-197-0).
- Крис Ингем, Грубый путеводитель по Beatles, Rough Guides / Penguin (Лондон, 2006; 2-е изд .; ISBN 978-1-84836-525-4).
- Ян Инглис, Слова и музыка Джорджа Харрисона, Praeger (Санта-Барбара, Калифорния, 2010; ISBN 978-0-313-37532-3).
- Саймон Ленг, Пока моя гитара нежно плачет: музыка Джорджа Харрисона, Хэл Леонард (Милуоки, Висконсин, 2006; ISBN 1-4234-0609-5).
- Ян Макдональд, Революция в голове: пластинки Beatles и шестидесятые, Пимлико (Лондон, 1998; ISBN 0-7126-6697-4).
- Чип Мэдинджер и Марк Истер, Восемь рук, чтобы держать вас: Соло-сборник Beatles, 44.1 Productions (Честерфилд, Миссури, 2000; ISBN 0-615-11724-4).
- Барри Майлз, Дневник Битлз, том 1: Годы Битлз, Omnibus Press (Лондон, 2001; ISBN 0-7119-8308-9).
- Том Мун, 1000 записей, которые стоит послушать перед смертью, Workman Publishing (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2008; ISBN 978-0-7611-5385-6).
- Марк Рибовски, Он бунтарь: Фил Спектор - легендарный продюсер рок-н-ролла, Da Capo Press (Кембридж, Массачусетс, 2006 [2000]); ISBN 978-0-306-81471-6).
- Роберт Родригес, Fab Four FAQ 2.0: Сольные годы The Beatles, 1970–1980, Backbeat Books (Милуоки, Висконсин, 2010; ISBN 978-1-4165-9093-4).
- Николас Шаффнер, Битлз навсегда, McGraw-Hill (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1978; ISBN 0-07-055087-5).
- Брюс Спайзер, Соло Битлз на Apple Records, 498 Productions (Новый Орлеан, Луизиана, 2005; ISBN 0-9662649-5-9).
- Дуг Салпи и Рэй Швайгхардт, Get Back: Несанкционированная хроника The Beatles 'Let It Be Disaster, Грифон Святого Мартина (Нью-Йорк, 1997; ISBN 0-312-19981-3).
- Бобби Уитлок с Марком Роберти, Бобби Уитлок: рок-н-ролльная автобиография, МакФарланд (Джефферсон, Северная Каролина, 2010; ISBN 978-0-7864-6190-5).
- Кеннет Вомак, Энциклопедия Битлз: Все великолепная четверка, ABC-CLIO (Санта-Барбара, Калифорния, 2014; ISBN 978-0-313-39171-2.