Кикуо Сайто - Kikuo Saito

Кикуо Сайто.jpg

Кикуо Сайто (1939 - 2016) был американцем японского происхождения. художник-абстракционист со связями с Цветовое поле движение и Лирическая абстракция. Бывший помощник Хелен Франкенталер, Кеннет Ноланд, и Ларри Пунс, Сайто воплощает богато насыщенные пейзажи с изящными линиями. Сайто был создателем sui generis театральные и танцевальные мероприятия, сотрудничество с режиссерами-новаторами и хореографами Роберт Уилсон, Питер Брук, Джером Роббинс, танцовщица и хореограф Ева Майер, на которой он был женат несколько десятилетий. В его постановках бессловесная драма сочеталась с поэтическими рамками света, костюмов, музыки и танца, большинство из которых он придумывал и руководил сам.

ранняя жизнь и образование

Кикуо Сайто родился в Токио в 1939 г.[1] Он начал рисовать, когда ему было 17 лет, и проработал 3 года инспектором и техником студии в мастерской Сэнсэя Ито, известного японского художника. За это время Сайто получил представление как о традиционном искусстве Японии, так и о современных движениях, таких как Гутай Групп. Он также интересовался растущим Нью-Йорк мир искусства и движения, такие как Абстрактный экспрессионизм, Минимализм, Цветовое поле, и Поп-арт.[2]

Сайто переехал в Нью-Йорк в 1966 году в возрасте 27 лет. Путешествие через Соединенные Штаты в Нью-Йорк предоставило ему возможность встретиться с Эллен Стюарт, Основатель Клуб экспериментального театра La MaMa, которого он позже назовет своей американской матерью. Оказавшись в Нью-Йорке, Сайто работал со Стюартом в La MaMa и сыграл важную роль в привлечении японского драматурга-авангардиста. Сюдзи Тераяма в La MaMa в 1980 году. В первые годы своей жизни в Нью-Йорке Сайто совмещал живопись с театром, поддерживая себя плотницкими работами и работая над застройкой чердаков в Сохо.

Карьера

Картина

Остров и фортепиано, холст, масло

На композицию многих картин Сайто существенно повлияла география его театральных постановок и в диалоге с ней. Дуалистическая природа Сайто обрела материальную форму во взаимодействии между коллективным театром и частной сферой живописной студии. Искусствовед Карен Уилкин писал, что «если мы будем внимательны, мы обнаружим, что персонажи его сценических произведений были перевоплощены в абстрактные конфигурации в его картинах, переродились как записи анимированных жестов, сохраняющих индивидуальность их источников».[3]

Общность всей работы Сайто, как на сцене, так и на холсте, сосредоточена на письменных знаках. Повторные исследования алфавит в работах Сайто, настоящих и вымышленных, разборчивых и неясных, говорят о моментах его личной истории.[4] Будучи молодым иммигрантом из страны, на языке которой он не говорил, Сайто написал для себя место в уже созданном Цветовое поле традиции, построив свой собственный живописный лексикон. Противоположные мотивы свободных жестов и элегантных упорядоченных букв снова намекают на его двойную практику как художника и архитектора поэтического перформанса. Абстракция в работах Сайто указывает на медитацию на нестабильность и непостоянство языка и изменчивость смысла. Пространство открывается после вылета из структуралист системы трансмутации знаков, и Сайто наполняет это пространство яркими цветами.

Театр

Индийский серый, 2006

Сайто работал с актерами и танцорами, придумывая, направляя и создавая декорации и костюмы для сценических представлений, иногда сотрудничая с Уилсоном, Бруком и Майером. Он черпал вдохновение в японских театральных традициях Кабуки и Но играл и был новатором с водой и другими нетрадиционными материалами на сцене. Он разработал декорации для многочисленных постановок в La MaMa и для Фестиваль двух миров в Сполето, Италия. Он сотрудничал с Уилсоном над проектами в Шираз, Иран, а в Париже создали декорации для Брука. Конференция птиц.

В 1966 году работал художником-резидентом в Университет Дьюка, где в сотрудничестве с Майером он создал концептуальный бессловесный перформанс Игрушечный сад, который позже будет исполнен в La MaMa.[5] Сайто сказал Игрушечный сад было о том, что он представлял в недостающей половине Витторе Карпаччо картина "Две венецианские дамы, "работа с отсутствующей левой стороной.[6]

Выставки

Дайм Лейк, 2015

Сайто провел свою первую персональную выставку в галерее Дейтчер О'Рейли на 67-й улице в 1976 году. Он продолжал выставлять как персональные, так и групповые выставки в США, Европе и Японии. Он представлен в коллекциях в музей современного искусства, то Музей американского искусства Уитни, то Музей современного искусства Олдрича, и многочисленные частные коллекции. С 15 сентября по 14 октября 2016 года в галерее Leslie Feely Fine Art Gallery на 68-й Восточной улице в Нью-Йорке открылась выставка под названием «Последние годы», на которой представлены работы, сделанные в год, предшествующий смерти Сайто.[7]

В 2014 году Сайто и его партнер Микико Ино приобрели здание бывшей школы Святого Патрика в Верпланк, Нью-Йорк и повторно ввел его в эксплуатацию в качестве многопрофильного некоммерческого музея и художественного пространства KinoSaito, которое планируется открыть для публики в 2020 году.[8]

Избранные музейные коллекции

Театральные постановки

  • 1965 Сеттинг для современного танца, раннее сотрудничество с Тоширо Огава Художник по свету в Университет Васэда, Токио
  • 1966 Сеттинг для современного танца с LD Toshiro Ogawa, Iino Hall, Токио
  • Набор 1967 года предназначен для Том Эйен с Сара Б. Дивайн, Фестиваль Сполето, Сполето, Италия
  • 1967 установлен для Том Пейн режиссер Том О'Хорган, Клуб экспериментального театра La MaMa, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • 1967 установлен для Рошель Оуэнс ' Futz Режиссер Том О'Хорган, Клуб экспериментального театра La MaMa, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • 1972 - работал над декорациями к театральной постановке Роберта Уилсона на 6-м фестивале искусств, Шираз, Иран.
  • 1972 - работа над декорациями для Роберта Уилсона, Комическая опера, Париж
  • 1972 - автор сценария и режиссер фильма для национального телевидения, Иран.
  • 1973 Хафтан, театральная постановка в Фонде Берда Хоффмана, Нью-Йорк (репетиция / мастер-класс в экспериментальном театральном клубе La MaMa)[9]
  • 1976 Игра в воде, театральная постановка в клубе экспериментального театра La MaMa, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • Набор 1979 года для Питера Брука Конференция птиц, Париж
  • 1996 Игрушечный сад, Ковчег (Университет Дьюка), Дарем, Северная Каролина
  • 1996 Игрушечный сад, Клуб экспериментального театра La MaMa, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • 2001 Пепельный сад, Средняя школа Ла Гуардия, Нью Йорк, Нью Йорк

Рекомендации

  1. ^ "Кикуо Сайто, биография". Галерея Baker Sponder.
  2. ^ Уолш, Джим (2016). «Режущая вода». Золотая галерея Сэма и Адель, Нью-Берлин, Нью-Йорк. Цитировать журнал требует | журнал = (помощь)
  3. ^ Уилкин, Карен (2015). "Кикуо Сайто: Беспокойный дух". MPress.
  4. ^ Глисон, Бриджит. "Последние годы: посмотрите последние работы известного японского художника и сценографа". Художественный.
  5. ^ La MaMa. "Кикуо Сайто (1939-2016)". Блоги La Mama.
  6. ^ Уилкин, Карен. "В двух мирах: Кикуо Сайто, 1939-2016". художественно-критический.
  7. ^ "Кикуо Сайто". Лесли Фили.
  8. ^ «КиноСайто». КиноСайто.
  9. ^ Цифровые коллекции архивов La MaMa. "Видеоработы: Документация Хафтан (1973) ". Проверено 13 июня 2018 г.

внешняя ссылка