Лари Питтман - Lari Pittman

Лари Питтман
Родившийся1952
НациональностьАмериканец
Альма-матерCal Arts, UCLA
Известная работа
Как ты (1995), Ковер с волшебными зеркалами для искаженного народа (2013), Целостность, любимая и презираемая, сохраняется независимо от того (1989)
ДвижениеСовременное искусство
Супруг (а)Рой Доуэлл
НаградыПочетный доктор Школа дизайна Род-Айленда, Медаль Скоухегана Школа живописи и скульптуры Skowhegan, Товарищество Национальный фонд искусств
Интернет сайтhttp://www.regenprojects.com/artists/lari-pittman

Лари Джордж Питтман (родился в 1952 г. Глендейл, Калифорния )[1] это Колумбийско-американский современный художник и художник. Питтман - заслуженный профессор живописи и рисунка Школа искусств и архитектуры UCLA.

Ранние годы

Американский отец Питтмана познакомился со своим Колумбийский мать, пока первая работала за границей на родине второго.[2] В возрасте пяти лет семья Питтмана вернулась в Колумбию, а в 1963 году вернулась в Калифорнию. В отличие от его детства в Колумбии, опыт Питтмана в Соединенных Штатах заставляет его бдительно относиться к «подавляющей ненависти, которую проявляет американское население и через него. действующее законодательство против гомосексуалистов ».[3][4]

Карьера

Питтман получил степень МИД от Cal Arts в 1976 году учился у Элизабет Мюррей, Вия Целминс, и Мириам Шапиро. После этого Питтман начал работать в сфере дизайна интерьеров с Анджело Донгиа, где он работал с музыкальной и развлекательной клиентурой.[5] В это время Питтман начал показывать свои работы на Галерея Розамунд Фельсен.[6] Питтман утверждает: «Одно из самых сильных воспоминаний тех лет - это то, как рисунок и цвет так безжалостно гендерно разделялись». Он продолжает: «Я бы показал кому-нибудь ткань или что-то в этом роде, и общий ответ был бы: нет, это слишком женственно или слишком мужественно.[7] Всегда в рамках бинарных конструкций гендера ».[8][9] В 1985 году Питтман был застрелен на своем Серебряное озеро квартиры и оправился от огнестрельных ранений.[1] Этот опыт навсегда повлиял на его работу и укрепил его решимость рисовать масштабно.

В 1996 году его работа стала предметом обзора в середине карьеры в Музей искусств округа Лос-Анджелес.[10] Описывая его работу как «обремененную, привязанную, привязанную [и [сопровождаемую», Лия Олмен из ArtNews утверждает, что работа Питтмана посвящена «истории и сексуальности, памяти и опыту, философии и поэзии, юмору и гневу, которые разделяют сцену изящного дисбаланса, в целом манифест против редукционизма и поддержки.[2] "Питтман включен в несколько уважаемых коллекций произведений искусства, включая Эли и Эдит Броуд сбор в Широкий в Лос-Анджелесе, США.[11]

В Дэвид Пейджел В интервью Питтману он приходит к выводу, что картины Питтмана включают «воображаемые органические формы, бегущие стрелы и арабески, превращающие украшения в современное повествование о жизни и смерти, любви и сексе». Он также считает, что «оперные картины Питтмана предполагают, что сложность мира не преобладает над страстью, искренностью и индивидуальностью».[12] Говоря о своей собственной работе, Питтман заявляет: «Иногда я целенаправленно оркеструю работу так, чтобы у вас действительно был комфортный смех, когда вы смотрите на нее - он искренний и приятный внутри, - но это также смех, связанный с нервозностью. это смех, который мне особенно нравится развивать, салонный смех, где всегда есть подтекст разговора, но все очень согласны ». [12] Майер Русс из Архитектурный дайджест пишет: «Одержимости Питтмана - политическая и личная травма с проницательным взглядом на плачевное состояние текущих мировых дел - являются долгожданным тоником для блестящих Кунс -и-Hirst - театральные постановки, которые часто доминируют в дискурсе современного искусства ».[13]

В 2019 году Лари Питтман провела персональную ретроспективу под названием «Декларация независимости» в Музей Молота в Вествуд, Лос-Анджелес. Кристофер Найт из Лос-Анджелес Таймс напомнил: «Впервые« Молот »передал практически все свои основные выставочные пространства для всестороннего обзора работы одного художника - свидетельство его исключительных достижений и широкого влияния». Найт продолжает: «Работу Питтмана часто обсуждают с точки зрения его радикальной приверженности к украшениям. Захватывающие сады, украшенные яйца, синий и белый фарфор, голландские натюрморты и испанские интерьеры, дамы и господа, пьющие чай в гостиных - список бесконечен. набитыми набитыми картинами ".[3]

Личная жизнь

Питтман считает себя атеист. В CalArts Питтман встретил своего партнера Рой Доуэлл с которым он жил с тех пор.[14] Вместе Питтман и Доуэлл жили в 1952 году. Ричард Нейтра дом под названием «Резиденция Дороти Серюльник» и прилегающий Майкл Мальцан дома. Фли (музыкант) из красные горячие перчики чили приобрел недвижимость в 2019 году за 4,25 миллиона долларов. Питтман в настоящее время проживает в Los Feliz район Лос-Анджелеса.[15]

Награды и отличия

Членство в совете директоров:

  • 2015 - 2018: MOCA, Лос-Анджелес, художник в попечительском совете
  • 2008-настоящее время: Музей Хаммера, Лос-Анджелес, Наблюдательный совет

Награды:

  • Лауреат премии Международной ассоциации художественных критиков США за 2013 год
  • Премия Международной ассоциации художественных критиков 2012 г.
  • 2011 Музей Молота Гала в саду Honoree
  • 2006 Школа дизайна Род-Айленда Почетный доктор
  • 2004 Тихоокеанский центр дизайна Премия "Звезды дизайна 2004" в области искусства
  • 2002 Школа живописи и скульптуры Skowhegan Медаль Скоухегана
  • 1999/2000 Премия Фонда Флинтриджа для художников изобразительного искусства
  • 1993 Национальный фонд стипендий в области искусства в живописи
  • Стипендия Совета искусств Калифорнии 1990 г. в области живописи
  • 1989 Национальный фонд искусств Стипендия в живописи
  • 1989 Дж. Пол Гетти Целевой фонд для стипендии изобразительного искусства в живописи
  • 1987 Национальный фонд стипендий в области искусства в живописи
  • 1986 Грант Art Matters, Inc.

Публичные коллекции

Рекомендации

  1. ^ «Лари Питтман - Биография, важная информация и аукционные записи Лари Питтман». Askart.com. Получено 2013-06-09.
  2. ^ "Лари Питтман | Art21". PBS. Получено 2013-06-09.
  3. ^ "'Работа не ограничивается одной демографической группой »: посмотрите, как художник Лари Питтман черпает вдохновение из культур со всего мира». Новости Artnet. 2019-09-26. Получено 2019-12-28.
  4. ^ «Лари Питтман: Обретая красоту в гротеске». KCRW. 2017-09-22. Получено 2020-06-18.
  5. ^ Оллман, Лия (01.10.2019). «Лари Питтман о модернистских интерьерах, испанских метафорах и полиморфных картинах». ARTnews.com. Получено 2019-12-28.
  6. ^ "Лари Питтман: Декларация независимости | Музей молотка". hammer.ucla.edu. Получено 2020-06-18.
  7. ^ Оллман, Лия; Оллман, Лия (01.10.2019). «Лари Питтман о модернистских интерьерах, испанских метафорах и полиморфных картинах». ARTnews.com. Получено 2020-06-18.
  8. ^ «Коллекционирование креативов. Причина вирусного бального платья, которое носили на церемонии вручения премии Грэмми». Daily Bruin. Получено 2020-06-18.
  9. ^ Оллман, Лия (01.10.2019). «Лари Питтман о модернистских интерьерах, испанских метафорах и полиморфных картинах». ARTnews.com. Получено 2019-12-28.
  10. ^ "Лари Питтман | Art21". PBS. Получено 2013-06-09.
  11. ^ https://www.thebroad.org/art/lari-pittman
  12. ^ а б Пагель, Дэвид. "Лари Питтман", Журнал BOMB Winter, 1991. Проверено 3 июня, 2013.
  13. ^ Русь, Майер. "Лари Питтман". Архитектурный дайджест. Получено 2019-12-28.
  14. ^ Спурриер, Джефф. "Водный сад кактусов". Журнал о дизайне сада. Получено 17 ноября, 2015.
  15. ^ Дэвид, Марк; Дэвид, Марк (2018-06-29). "Архитектурный комплекс корягок от блох от художника Лари Питтмана (ЭКСКЛЮЗИВ)". Разнообразие. Получено 2019-12-28.