Живи вживую - Live A Live

Не путать с Рандеву с жизнью.
Живи вживую
Группа из семи символов, нарисованных с использованием разных стилей, показана на кремовом фоне за логотипом заголовка.
Разработчики)Квадрат
Издатель (ы)Квадрат
Директор (ы)Такаши Токита
Дизайнер (ы)Нобуюки Иноуэ
Программист (ы)Фумиаки Фукая
Художник (ы)Киёфуми Като
Ёсихидэ Фудзивара
Ёсинори Кобаяши
Осаму Ишивата
Юми Тамура
Рёдзи Минагава
Гошо Аояма
Кадзухико Симамото
Писатель (ы)Такаши Токита
Нобуюки Иноуэ
Композитор (ы)Ёко Шимомура
Платформа (и)Супер Famicom
Релиз
  • JP: 2 сентября 1994 г.
Жанр (ы)Ролевые игры, пошаговая тактика
Режим (ы)Один игрок

Живи вживую[а] 1994 год ролевая видеоигра разработан и опубликован Квадрат для Супер Famicom. Название остается эксклюзивным для Японии, хотя его фанатский перевод предоставила онлайн-группа Aeon Genesis. Игра следует за семью различными сценариями, разбросанными в разные периоды времени, с еще двумя открываемыми сценариями, связывающими повествования вместе через повторяющегося антагониста Одио. Геймплей разделен на исследование с сюжетными поворотами и пошаговый бой, разыгрываемый по сетке.

Производство началось в конце 1993 года и стало режиссерским дебютом Такаши Токита. Токита хотел рассказать несколько историй в рамках одной игры, причем каждый раздел черпал вдохновение из разных источников. Дизайном персонажей для семи основных сценариев занимались разные художники манги. Музыка написана Ёко Шимомура как ее первый масштабный проект после присоединения к Square.

Игра была воспринята положительно, с похвалой за уникальный игровой процесс и повествовательную механику, хотя ее короткая продолжительность была нарушена. Продав 270 000 единиц, игру сочли провальной. Работа Токиты над Живи вживую повлияли на его более поздние проекты, и он выразил готовность переделать название, если будет достаточно спроса.

Геймплей

На боевой арене, посвященной проезжей части, текущий персонаж игрока готовится к атаке против одного из двух врагов в разных областях боевой сетки.
Акира и Мацу сражаются с крестоносцами в главе «Поток». Персонажи могут перемещаться по сетке во время битв, однако атаки являются пошаговыми.

Живи вживую это ролевая видеоигра в котором игрок берет на себя роль восьми разных героев в девяти сценариях.[1][2] В то время как каждый рассказ имеет одинаковую базовую механику, отдельные истории имеют уникальные уловки; К ним относятся использование скрытности, отсутствие стандартных сражений или использование телепатии для изучения новых фактов для развития повествования.[3] За исключением одного сценария, персонаж игрока перемещается по тематическим средам, начиная от над миром область для подземелий.[2] Битвы запускаются по-разному для каждого сценария; некоторые случайные встречи, у некоторых есть вражеские спрайты, которых можно избежать, в то время как другие полностью зашифрованы.[2]

В пошаговая Боевая система используется во всех сценариях и включает персонажа игрока, а иногда и группу, сражающуюся с врагами на сетке 7x7, при этом персонажи могут перемещаться и выполнять такие действия, как нападение или использование определенных навыков. Умения можно использовать без ограничений, хотя некоторые из них заряжаются по несколько ходов.[2][4] Некоторые способности наделяют плитки дополнительными свойствами, такими как исцеление персонажа или нанесение стихийного урона.[2] Существуют также разные системы навыков; есть повышение уровня с очки опыта, который открывает новые способности, хотя в других случаях развитие персонажа ограничено сюжетными событиями. В одном сценарии методы изучаются, наблюдая за их использованием противником.[2][5] Каждый персонаж также может экипировать и использовать предметы, такие как аксессуары для усиления атаки или предметы для восстановления здоровья. Если персонаж игрока или группа побеждены, игра заканчивается.[2]

Синопсис

Примечание: в синопсисе Live A Live используются имена и термины из фанатского перевода. Хотя первые семь глав можно воспроизводить в любом порядке, они представлены в хронологическом порядке.

Начальный сценарий Живи вживую разделен на семь глав, охватывающих доисторические, древние китайские, феодальный японец, Дикий Запад, настоящее время, ближайшее будущее и эпохи далекого будущего. В каждом сценарии главный герой сталкивается с могущественным противником, имя которого состоит или включает слово «Одио».[1][6] После завершения этих сценариев открывается восьмая глава, действие которой происходит во времена средневековья, что, в свою очередь, открывает последнюю главу, связывающую повествования вместе.[1]

  • Контакт: Пещерный человек Пого изгнан своим племенем после спасения и укрытия Бел, женщины, предназначенной для принесения в жертву соперничающим племенем своему богу динозавров О-Д-О. Пого и Бел с помощью дружественных членов обоих племен успешно убивают О-Д-О и устанавливают мир между племенами.
  • Наследование: Старший мастер боевых искусств Синь Шань Цюань выбирает трех учеников, которые унаследуют его навыки, которые происходят из школы, находящейся под угрозой исчезновения. Школа-соперник, возглавляемая Оди Ван Ли, убивает двух менее опытных учеников. Синь Шань Цюань и его выживший ученик побеждают Оди Ван Ли и его учеников, а затем жертвуют собой, чтобы расширить возможности своего выжившего ученика. Синь Шань Цюань умирает после этой битвы, и его ученик начинает передавать его учение.
  • Секретные приказы: Ученик-ниндзя Оборо-мару отправляется своим хозяином на миссию по спасению политически важного человека и убийству его похитителя Одэ Йоу, даймё, который заключил договор с демоническими силами, чтобы завоевать Японию. Оборо-мару побеждает Одэ Иу и спасает человека, который оказывается Сакамото Рёма.
  • Блуждающий: Странствующий стрелок по имени Сандаун Кид встречается со своим соперником Бешеным псом в изолированном городке для перестрелки. Пара в конечном итоге работает вместе, чтобы защитить город от бандитской банды во главе с О. Дио. После победы над О. Дио, который оказался лошадью, одержимой яростью убитого полка, Сундаун Кид покидает город, заново открыв для себя ценность защиты других.
  • Сильнейший: Масару Такахара хочет стать самым сильным человеком в мире, веря, что победа над противниками в каждом стиле боя достигнет этой цели. В то время как Масару добивается успеха, он сталкивается с другим бойцом Оди Олдбрайт, который убивает своих противников. Оди Олдбрайт бросает вызов Масару, который побеждает его, используя свои объединенные изученные способности.
  • Поток: Сирота Акира Тадокоро идет в погоню за байкерской бандой под названием Крестоносцы после того, как они похищают его сестру. Вместе со своим другом Мацу Акира преследует крестоносцев, узнав, что правительство использует их для принесения в жертву идола по прозвищу Одео, который стремится принести принудительный мир. Мацу жертвует собой, чтобы усилить робота Бурики Дайо, которого Акира использует для уничтожения Одео.
  • Механическое сердце: Грузовой корабль Cognito Ergosum несет чудовище Бегемота на Землю. Робот технического обслуживания, Куб, заканчивает расследование инцидента, когда Бегемот убегает и начинает убивать команду, что, в сочетании с несчастными случаями со смертельным исходом, заставляет выживших нападать друг на друга. Виновник - корабельный компьютер OD-10, который хочет ограничить повторяющееся антиобщественное поведение экипажа. Куб взламывает и деактивирует OD-10.
  • Король демонов: После того, как рыцарь Эрстед побеждает своего друга Стрейбоу в битве за руку принцессы Алисии Лукреции, Алисия похищена Королем демонов. Эрстед возглавляет отряд, в который входит Бродяга, чтобы спасти Алисию. Они побеждают Короля Демонов, но Стрейбоу, по-видимому, убивают, а Алисия остается пропавшей без вести. Вернувшись в замок, Эрстед обманутой магической иллюзией и убивает короля Лукреции, в результате чего люди осуждают его как Короля демонов. Спасаясь, Эрстед возвращается в замок Короля демонов и узнает, что ревнивый Стрейбоу взял на себя силу Короля демонов. Эрстед убивает Стрейбоу и находит Алисию, но она обвиняет Эрстеда в действиях Стрейбоу, прежде чем убить себя. Отчаявшийся Эрстед становится новым Королем Демонов, беря имя Одио и уничтожая Лукрецию.

В «Финальной главе», которая открывается после завершения «Короля демонов», Одио рисует семь главных героев - Пого, Оборо-мару, Закатного пацана, Акиру, Масару. Куб и преемник Синь Шань Цюаня - в свое время, когда игрок выбирает, за какого главного героя играть. Выбор Эрстеда начинает сценарий, в котором он побеждает каждого героя, используя свои воплощения Одио на протяжении всей истории, оставляя его в мире, лишенном человеческой жизни. Выбор любого другого главного героя приводит группу из четырех человек к финальной битве с истинной формой Одио. Партия может убить Эрстеда, поймав их в ловушку своего времени; или пощадить его, что приведет к финальным битвам с каждой формой Одио, которую Эрстед описывает как физическое воплощение ненависти. Полностью побежденный и раскаивающийся в своих действиях, умирающий Эрстед отправляет каждого главного героя в их период времени.

Разработка

Живи вживую был разработан Отделом разработки 5 Квадрат, отмеченные как создатели Последняя фантазия серии.[7] Игра стала режиссерским дебютом Такаши Токита, который ранее работал дизайнером в Hanjuku Hero и Последняя фантазия IV.[8] Первоначальная концепция родилась из желания сделать ролевую игру, в которой игроки могли бы испытать несколько отдельных историй одновременно, контрастируя с ними. Последняя фантазия где более мелкие рассказы служили большой повествовательной аркой.[8][9] Производство стало возможным благодаря расширению складских помещений Супер Famicom ROM, чтобы игроки могли пройти каждый раздел в течение дня.[10] Несколько сотрудников, в том числе дизайнер Нобуюки Иноуэ и ведущий программист Фумиаки Фукая работали либо над Hanjuku Hero или Последняя фантазия серии.[7][11] Активное производство началось в декабре 1993 года, хотя вся разработка, включая раннее планирование, длилась полтора года.[11] Он был произведен для 16-мегабитного картриджа Super Famicom.[12]

Токите было трудно приспособиться к своей роли директора, особенно потому, что он не мог так хорошо разбираться в графических элементах, как раньше. Последняя фантазия IV.[13] За исключением меню и сражений, Фукая отвечал за все программирование игры.[7] Токита приложил равное количество усилий к дизайну каждого мира.[14] Многие предложения со всего мира исходили от других сотрудников, и Токита выбрал то, что, по его мнению, было лучшим.[13] Первый мир, созданный с помощью средневекового издания, которое повлияло как на повествование в целом, так и на дизайн игрового процесса.[10] Сценарии изначально имели постепенную шкалу сложности, но Токита отказалась от этого, чтобы игроки могли выполнять сценарии в любом порядке, в каком они пожелают.[13] Иноуэ отвечал за дизайн боевой системы, желая получить стратегический опыт, который Токита описал как «в реальном времени». сёги ".[7][13] Другой целью было усовершенствовать стандартный игровой процесс ролевых игр того времени.[10] Одна из идей Токиты, которая была отвергнута, заключалась в том, чтобы не показывать очки, но персонаж физически ведет себя так, как будто он был ранен или выглядит ослабленным, поскольку вместо этого получил урон.[15] После завершения производства команда распалась, чтобы работать над другими проектами в Square.[7]

Сценарий и арт-дизайн

Примечательная особенность Живи вживую были привлечены художники для создания главного состава семи основных секций. Художники были Ёсихидэ Фудзивара ("Наследование"), Ёсинори Кобаяши ("Контакт"), Осаму Ишивата («Блуждающий»), Юми Тамура («Механическое сердце»), Рёдзи Минагава ("Сильнейший"), Гошо Аояма («Секретные приказы») и Кадзухико Симамото ("Поток").[1][16] Дополнительные изображения персонажей, включая дизайн «Короля демонов», были выполнены Киёфуми Като из Square.[16][17] Дальнейшая игровая графика была разработана Юкико Сасаки, которая работала дизайнером карт на Последняя фантазия IV.[11] Сасаки столкнулся с трудностями с графикой, изо всех сил пытался разработать сценарий «Секретные приказы», ​​и ему нужно было вырезать такие элементы, как телеграфные столбы из сценария «Самый сильный».[7] Наличие нескольких дизайнеров персонажей не входило в первоначальный план, но возникло как дополнение к повествованию «омнибуса».[7] Такой стиль, когда по одному художнику отвечает за каждый мир, был необычным для Square, у которого раньше был один графический дизайнер, отвечающий за все художественные направления.[11]

Фудзивара был известен своей работой над мангой о боевых искусствах. Kenji. Что касается студентки «Наследия» главного героя, Fujiware сознательно пошла против стереотипов героинь боевых искусств с большой грудью, привлекая ее более «подтянутой» фигурой.[9] Шимамото изначально собирался создать дизайн своих персонажей в стиле аниме, но изменил его на дизайн, основанный на традиционной манге, когда увидел работы других дизайнеров. Партнер Акиры Мацу был физически основан на актере Юсаку Мацуда. Ишивата основал главного героя «Блуждания» на фигурах ковбоев, изображенных Клинт Иствуд. [18] Аояма очень быстро спроектировал главного героя «Секретных приказов» Энму и по просьбе Токиты основал дизайн Оде Йоу на японском военачальнике. Ода Нобунага.[19] Тамура была в разгаре своей работы над Basara когда к ней подошли по поводу проекта, и это была ее единственная работа в области дизайна персонажей видеоигр.[20] Като разработала спрайты персонажей Средневековья на основе шаблонов из Последняя фантазия серия, где Орстед напрямую основан на Воине Света.[10]

Сценарий был написан в соавторстве с Токитой и Иноуэ.[6][7][21] Как и в других своих работах, Токита черпал вдохновение из тона и драматических моментов манги. Дьявол.[8] История Пого черпала вдохновение из манги Первый человеческий гиатрус, в то время как повествование "Блуждающих" было основано на кульминационных сценах классических вестернов, включая Шейн. "Flow" сделал несколько отсылок к классической меха-манге и аниме. Помимо отсылок к классическим фильмам о боевых искусствах, имя главного героя «Сильнейшего» составлено из символов кандзи, взятых из имен четырех известных борцов. Повествование «Механическое сердце» было вдохновлено 2001: Космическая одиссея и Иностранец.[6] Название Cube, созданное одним из разработчиков, было ссылкой на Стэнли Кубрик.[20] "Король демонов" воздал должноеПоследняя фантазия, с отношениями между Орстедом и Стрейбоу, отражающими отношения между Сесилом Харви и Каином Хайвиндом.[6] Токита был озабочен созданием средневековой главы из-за ее сходства с продолжающейся Последняя фантазия, SaGa и Мана серии.[10] Последняя глава и ее главные герои подражали свободе выбора, присутствующей в Роман с SaGa.[6]

Музыка

Ёко Шимомура служил единственным композитором для Живи вживую; это была ее первая работа после Джонинг Сквер.[22]

Музыка была написана и аранжирована Ёко Шимомура.[16] После написания музыки для Capcom по нескольким проектам, включая Уличный боец ​​II Шимомура переехал на Square в 1993 году, движимый желанием сочинять для ролевых игр.[22] Живи вживую была первой крупной ролевой игрой Шимомуры и ее первой работой после прибытия на Square.[16] Единственная ее предыдущая работа над ролевыми играми была незначительной. Дыхание Огня перед уходом из Capcom.[22] Как и в остальной части игры, музыка Шимомуры отражала разные эпохи, в которых происходило повествование.[7] Основная тема неоднократно появлялась в партитуре в аранжированных версиях, и эту идею разделяли и Шимомура, и Токита.[23]

Тема босса «Мания величия» была написана как неистовая и захватывающая. Для мотива Одио Шимомура использовал симулированный орган трубы, включив его в «Манию величия», чтобы указать на повторяющуюся угрозу.[23] Для Шимомуры труднее всего было писать музыку для средневекового периода, хотя Токита ее первым просил. Услышав о ее борьбе, Последняя фантазия композитор Нобуо Уэмацу предложил помочь. Написание партитуры для раздела "Средневековье" стало проще после того, как были завершены тема "Overlord Overture" и тема битвы "Dignified Battle".[10] Музыка для мини-игры Captain Square была специально написана, чтобы вызвать стиль chiptune, характерный для NES и ранних аркад.[22]

Альбом саундтреков к игре был выпущен в августе 1994 г. NTT Publishing.[24][25] Альбом был переиздан на iTunes в июле 2008 года как один из первых релизов серии редких переизданий альбома "Square Enix Presents Legendary Tracks".[26] Физическое переиздание было опубликовано музыкальным лейблом Square Enix в мае 2012 года.[27]

В 2008 году в альбом вошли треки «Птица летит в небе, рыба плавает в реке» и «Забытые крылья». Драматика: Самое лучшее от Йоко Симомура, сборник произведений композитора на Square Enix.[28] "Kiss of Jealousy" и "Megalomania" были выпущены на сборнике 2014 года. Memoria, в который также вошли треки из работы Шимомуры с Square.[29] «Птицы в небе, рыба в реке» и «Мания величия» были позже выпущены в 2015 году как Загружаемый контент за Театр Final Fantasy: Curtain Call.[30][31] Также в 2015 году прошел трибьют-концерт в г. Китидзёдзи в Club Seata, где выступают несколько музыкантов, в том числе Шимомура, а также приглашены сотрудники игры, включая Токиту.[32]

Релиз

Живи вживую был выпущен 2 сентября 1994 года.[1] Изначально планировалось выпустить в Японии раньше Последняя фантазия VI, задержки произошли в Живи вживую's производство, и порядок выпуска был отменен.[15] Перед выпуском Тамура создала приквел-мангу к сценарию «Механическое сердце», позже заметив, что нарисовала мангу без разрешения Square.[6] Игра была переиздана через Nintendo Виртуальная консоль за Wii U 17 июня 2015 г.[33] Порт виртуальной консоли для Nintendo 3DS выпущен 28 ноября 2016 г.[34] Релиз был вызван спросом фанатов на название, а затем издателя. Square Enix пришлось получить разрешение от приглашенных иллюстраторов, прежде чем переиздание могло произойти.[33] Персонажи из Живи вживую были представлены в кроссоверах к 20-летию с мобильными играми Святое Подземелье и Final Fantasy Legends: Кристалл пространства-времени.[17]

Живи вживую остается эксклюзивным для Японии.[35][36] Слух сообщил GamePro было то, что название изначально планировалось для английского релиза.[36] В интервью журналу Супер игра, Сотрудник по локализации Square Тед Вулси сказал, что его выпуск за границей маловероятен из-за низкого качества графики по сравнению с другими популярными играми того времени.[37] Фан-перевод был создан известной группой онлайн-переводов Aeon Genesis.[35] В более поздних интервью Токита чувствовал, что его опыт общения Живи вживую помог укрепить его режиссуру и повествование.[8][38] Говоря о ремейке, Токита сказал, что он будет полностью зависеть от спроса фанатов.[39]

Прием

Прием
Оценка по отзывам
ПубликацияСчет
Famitsu29/40[40]

Famitsu рецензенты наслаждались разнообразием игры, но обнаружили, что графики не хватает по сравнению с другими играми Super Famicom того времени.[40] В своем обзоре издание Micro Magazine Критика игр хвалил попытку его универсального стиля повествования и использования популярных художников манги, но в конечном итоге почувствовал, что ему не хватает содержания, и подверг резкой критике заключительные главы и «дисбаланс» между зрелым повествованием и геймплеем с низким уровнем сложности.[41] Было продано 270 000 копий игры, что в то время считалось провалом по сравнению с компанией. Последняя фантазия выпускает.[15]

Ретро Геймер хвалили как повествование, так и боевую систему, но считали название слишком коротким; журнал пришел к выводу, что игра была «уникальной в своем роде».[4] Дженни Лада, пишет для сайта GamerTell, включил название в список лучших игр Super Famicom, эксклюзивных для Японии, высоко оценив его разнообразие по сравнению с другими названиями для платформы.[3] В 2011, GamePro включил ее в список 14 лучших JRPG, которые не были выпущены на английском языке, добавив, что «ходят слухи, что игра изначально планировалась к выпуску в США, что делает ее отсутствие здесь еще более болезненным».[36]

Примечания

  1. ^ Райбу А Райбу (Японский: ラ イ ブ ・ ア ・ ラ イ ブ, стилизованный под LIVE A ЖИТЬ)

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ラ イ ブ ・ ア ・ ラ イ ブ. Square Enix (на японском языке). Архивировано из оригинал 23 марта 2007 г.. Получено 5 июн 2020.
  2. ^ а б c d е ж грамм ラ イ ブ ・ ア ・ ラ イ ブ 取 扱 説明書 [Живи вживую Буклет с инструкциями]. Квадрат. 2 сентября 1994 г.
  3. ^ а б Лада, Дженни (1 февраля 2008 г.). «Важные материалы: лучшие ролевые игры для SNES». Геймер Скажите. Архивировано из оригинал 20 февраля 2008 г.. Получено 11 сентября 2009.
  4. ^ а б Андрей, Лазаревич (23 апреля 2010 г.). "Живи вживую". Ретро Геймер. Архивировано из оригинал 10 июля 2014 г.. Получено 20 июн 2020.
  5. ^ リ メ イ ク を 望 む 名作 ラ イ ブ ・ ア ・ ラ イ ブ 』20 周年 記念。 本 作 を 語 れ ば 、 人 は な 1 つ に な …… な あ …… そ !!. Dengeki Online (на японском языке). 1 сентября 2014 г. В архиве с оригинала 30 июля 2016 г.. Получено 20 июн 2020.
  6. ^ а б c d е ж ラ イ ブ ・ ア ・ ラ イ ブ 〔完全 攻略 ド ブ ッ ク〕 [Живое полное руководство] (на японском языке). NTT Publishing. Октябрь 1994 г. ISBN  4-8718-8331-0.
  7. ^ а б c d е ж грамм час я ラ イ ブ ・ ア ・ ラ イ ブ. Игра началась! (на японском языке). Shogakukan (9, приложение): 47–49. Октябрь 1994 г.
  8. ^ а б c d Обсуждение авторов - 時 田 貴司. Gpara.com (на японском языке). 5 июля 2004 г. Архивировано с оригинал 10 июля 2004 г.. Получено 20 июн 2020.
  9. ^ а б ラ イ ブ ・ ア ・ ラ イ ブ. Игра началась! (на японском языке). Shogakukan (4): 13–15, 259. Май 1994.
  10. ^ а б c d е ж 『ラ イ ブ ・ ア ・ ラ イ ブ マ ス タ ー は な い？ フ ァ ン か ら の の 15 の 質問 に 発 陣 が 回答 し た 26 周年 記念 生 放送 を リ ポ ー ト. Famitsu (на японском языке). 4 октября 2020. В архиве из оригинала на 5 октября 2020 г.. Получено 5 октября 2020.
  11. ^ а б c d ラ イ ブ ・ ア ・ ラ イ ブ. Авторизоваться (на японском языке). Корпорация ASCII (15). Август 1994 г.
  12. ^ ラ イ ブ ・ ア ・ ラ イ ブ. Игра началась! (на японском языке). Shogakukan (2): 22. марта 1994.
  13. ^ а б c d ラ イ ブ ・ ア ・ ラ イ ブ. Фамитсу Цушин (на японском языке). Корпорация ASCII (292): 26–27. 22 июля 1994 г.
  14. ^ ラ イ ブ ・ ア ・ ラ イ ブ. Фамитсу Цушин (на японском языке). Корпорация ASCII (289): 77.1 июля 1994.
  15. ^ а б c Щепаниак, Джон (февраль 2018 г.). Нерассказанная история японских разработчиков игр. 3. SMG Szczepaniak. С. 198–199.
  16. ^ а б c d Квадрат (25 августа 1994 г.). "Live A Live Original Sound Version буклет "(на японском) NTT Publishing. PSCN-5007. Проверено 20 июня, 2020.
  17. ^ а б 発 売 20 周年 迎 え た た オ ム ニ バ RPG 「ラ イ ブ ・ ア ブ」 が ， Wii U バ ー チ ャ コ ン ソ ー ル で 日 配 信 ス タ ー ト. 4Gamer.net (на японском языке). 24 июля 2012 г. В архиве из оригинала 25 апреля 2016 г.. Получено 20 июн 2020.
  18. ^ ラ イ ブ ・ ア ・ ラ イ ブ. Игра началась! (на японском языке). Shogakukan (3): 22–24. Апрель 1994 г.
  19. ^ ラ イ ブ ・ ア ・ ラ イ ブ. Игра началась! (на японском языке). Shogakukan (1): 10–11. Январь 1994 г.
  20. ^ а б 祝 25 周年！ 「ЖИВОЙ ЖИВОЙ 2019 新宿 編」… つ づ き. Блог Юми Тамура (на японском языке). 3 сентября 2019. В архиве из оригинала 29 октября 2019 г.. Получено 20 июн 2020.
  21. ^ 『ゲ ー ム プ ラ ン ザ ン の 教科書 ～ ぼ く ら の ゲ の 作 り 方 ～』 出 若 手 ク リ. Творческая деревня (на японском языке). 2018. В архиве из оригинала 2 июня 2020 г.. Получено 20 июн 2020.
  22. ^ а б c d ー ム ミ ュ ー ッ ク ア 専 門 тщательнейшимся ga-core - ジ ー エ ・ コ ア -. GA-Core (на японском языке). 2009-05-20. п. 2. Архивировано из оригинал на 2009-06-14. Получено 20 июн 2020.
  23. ^ а б 表 紙 ： ゲ ー ム 音 年 ～ 下 村 陽 子 ロ ン タ ビ ー ～. 2083.jp (на японском языке). 2014. с. 4. В архиве из оригинала от 26.03.2016. Получено 20 июн 2020.
  24. ^ Studio Midiplex - Произведения и дискография. Сайт Йоко Симомура (на японском языке). В архиве из оригинала 13 сентября 2019 г.. Получено 20 июн 2020.
  25. ^ ラ イ ブ ・ ア ・ ラ イ オ リ ル ・ サ ウ ン ド ・ ァ ー ジ ョ ン. NTT Publishing (на японском языке). Архивировано из оригинал 9 марта 2000 г.. Получено 20 июн 2020.
  26. ^ SFC の 名作 РПГ 『ЖИТЬ В ЖИВОМ』 、 サ ン ト ラ を iTunes で リ リ ー ス. Внутри игры (на японском языке). 11 июля 2008 г. В архиве из оригинала на 20 июня 2020 г.. Получено 20 июн 2020.
  27. ^ 【再 発 盤】 ラ イ ブ ・ ア ・ ブ オ リ ジ ナ ル ・ ウ ン ド ト ラ ッ ク. Square Enix (на японском языке). В архиве с оригинала 29 июня 2019 г.. Получено 20 июн 2020.
  28. ^ "Драматика: Самое лучшее от Йоко Симомуры". Square Enix. Архивировано из оригинал 23 мая 2008 г.. Получено 11 июн 2008.
  29. ^ мемория! / 下 村 陽 子 25 周年 ベ ス ト ア ル バ ム. Square Enix (на японском языке). В архиве из оригинала 11 мая 2019 г.. Получено 20 июн 2020.
  30. ^ «Театральный четверг - 19.02.2015». Square Enix. 19 февраля 2015. В архиве из оригинала на 5 июня 2020 г.. Получено 20 июн 2020.
  31. ^ «Занавес опускается на Второй спектакль« Театр ритм »». Square Enix. 19 марта 2015. В архиве из оригинала на 5 июня 2020 г.. Получено 20 июн 2020.
  32. ^ あ の 世 で 、 俺 に び 続 け ろ！ 20 周年 を 超 え 実 現 ラ イ ブ ・ ア ・ ラ イ ブ ブ の ト ー ク ＆ ラ “LIVE. Famitsu (на японском языке). 2 октября 2015 г. В архиве из оригинала на 5 июня 2020 г.. Получено 20 июн 2020.
  33. ^ а б 『ラ イ ブ ・ ア ・ ラ』 Wii U 用 VC と し て 6 月 24 日 に 配 信 決定. Dengeki Online (на японском языке). 2015-06-17. Архивировано из оригинал на 2015-06-19. Получено 20 июн 2020.
  34. ^ 3DS の VC に 「ラ イ ブ ・ ア ・ ブ」 な ど 6 タ イ ト ス ク ウ ェ ア 3 大 悪 女 一角 が 21 世紀 に 降 り 立 つ. ITMedia (на японском языке). 2016-11-28. Архивировано из оригинал на 2016-11-29. Получено 20 июн 2020.
  35. ^ а б Лада, Дженни (5 марта 2010 г.). «Важные материалы для импорта: известные проекты фанатского перевода». Technology Tell. Архивировано из оригинал 20 августа 2012 г.. Получено 7 февраля 2015.
  36. ^ а б c "14 лучших невыпущенных JRPG". GamePro. Архивировано из оригинал 28 июля 2011 г.
  37. ^ Уэст, Нил (сентябрь 1994). «Фэнтези-квест». Супер игра. Будущее издательство (23): 17.
  38. ^ Хокинс, Мэтт (18 октября 2013 г.). «В чем разница между созданием Final Fantasy сейчас и 20 лет назад?». Силиконра. В архиве из оригинала 11 января 2020 г.. Получено 20 июн 2020.
  39. ^ Ип, Спенсер (25 марта 2011 г.). «Кто-нибудь хочет римейк Live A Live? Ну, кроме создателя игры». Силиконра. В архиве из оригинала 1 октября 2013 г.. Получено 20 июн 2020.
  40. ^ а б ОБЗОР НОВЫХ ИГР: ラ イ ブ ・ ア ・ ラ イ ブ. Фамитсу Цушин (на японском языке). Корпорация ASCII (299): 38. 9 сентября 1994.
  41. ^ ゲ ー ム ソ フ ト 批評 Том 2-1. Micro Magazine. 1994. Архивировано с оригинал 5 августа 2003 г.. Получено 20 июн 2020.