Мати Кармин - Mati Karmin - Wikipedia

Мати Кармин (родился 26 февраля 1959 г. в г. Тарту ) один из Эстония самых известных современных скульпторов.[1] Его карьера художника отличается интенсивной и необычайно разносторонней деятельностью. Как и многие его современники, представители так называемого поколения 80-х в эстонском искусстве, Кармин получил профессиональную подготовку в области искусства. Эстонская Художественная Академия, который был тщательным, но традиционным, если не сказать консервативным по международным критериям. Во время учебы эстонская скульптура была преимущественно фигуративной и использовала традиционные материалы, такие как камень и бронза.

Кармин, с другой стороны, создавал почти все свои независимые работы на быстро развивающейся арт-сцене, которая характеризуется отрицанием традиций, диспутом ценностей и стиранием границ между формами искусства, а также между искусством и его собственностью. окружающее пространство. Само понятие скульптуры претерпело особенно радикальную трансформацию. Кармин отреагировал на меняющуюся ситуацию, возможно, более динамично, но также противоречиво, чем большинство эстонских художников.[нужна цитата ] Яркое творчество, в основе которого лежит очень профессиональное пластическое мышление и безупречное восприятие материала, позволило ему действовать как традиционалист, так и новатор, достигая выдающихся результатов в обеих областях.[нужна цитата ]

Помимо традиционных материалов, в первую очередь бронзы, Кармин черпал вдохновение в нестандартных решениях и с самого начала своей карьеры использовал инновационные материалы. С самого начала он привлек внимание одной из своих первых выставленных скульптур «Военный лис» (1981), искусно созданной из деталей из ржавого металлолома. Металлолом часто становился важным материалом и источником вдохновения и в более поздних работах Кармина. До середины 1990-х он использовал металлолом в основном в рамках традиционного представления о скульптуре. Под этим мы понимаем фигуры и декоративные формы, которые общаются с пространством, как обычная свободная скульптура, и которые предназначены для размещения на платформе. Раньше лишь ориентировочно коснувшись границ классического представления о скульптуре, Кармин в 1994 году удивил публику эпохальной концептуальной инсталляцией «Мой отец», взяв за материал карьеру и обширную коллекцию сорняков своего отца, который был исследователем сельского хозяйства. В этот же период во время групповой выставки скульпторов-новаторов на зеленой территории перед Галереей Таллиннского Дома искусств также будут представлены впечатляющие строения из ржавого металла.

Одно из самых грандиозных проявлений исследовательского направления творчества Кармина - проект подводной шахтной мебели, начатый пять лет назад. На северном побережье Эстонии - особенно на островах - были многочисленные груды проржавевших минных снарядов, которые в основном представляют собой шары с дырками, шпилями и кандалами. Кармин вдохновился этими минами и начал их собирать. Неоднозначность крупномасштабных проржавевших минных снарядов заинтриговала художника. Форма мины идеальна и однородна, но все же явно несет на себе печать ее первоначальной разрушительной функции. Отмеченный своей принадлежностью к прошлому, он тесно связан со сложной недавней историей, которой всегда восхищался Кармин.

Вся работа Кармина основана на различных противоречиях. Он вошел в эстонскую скульптуру как новатор, и преемственность этой черты в его творческой биографии сохраняется, однако понятие классической скульптуры и классический материал для скульптуры - бронза - по-прежнему очень важны для него, и он снова и снова возвращался к будь то вольная скульптура или монументальная скульптура.[нужна цитата ]

Мебель Mine, несмотря на беспрецедентную новизну, объединяет два направления в творчестве художника. Можно ясно почувствовать, как художник любил играть с материалами и формами, развивая их значения и образы, создавая разностороннюю серию, основанную на противоречиях и контрастах.

Кармин использует мины как модули. Вся мебельная серия состоит всего из двух существующих основных форм шахт - полусферы и цилиндра. Он создал предметы быта самых разных форм, в результате чего были кресла, письменные столы, кровати, туалеты, шкафы, ванны, качели, камины и многое другое. Он добавил в металлолом обработанный вручную медь детали, металлическая сетка, натуральная кожа обивка и гранит и стекло поверхности, тем самым сознательно усиливая смысловую противоречивость предметов.

В конце проекта шахты художник создал передвижную скульптуру из советского военного грузовика. Его машина имеет вместо ракеты гигантский фаллос возвышающихся над ними минных снарядов с четырьмя часами наверху, показывающих время в четырех географических точках мира - Москва, Лондон, Париж и Нью-Йорк.

Работает

Рекомендации

  1. ^ Тейлор, Нил (2007). Эстония: Путеводитель по Брадту. Путеводители Bradt. п.115. ISBN  978-1-84162-194-4.

внешняя ссылка