Сирот (Игра Лайла Кесслера) - Orphans (Lyle Kessler play) - Wikipedia

Эта статья о пьесе Лайла Кесслера. О пьесе Денниса Келли см. Сироты (пьеса Денниса Келли).
Сирот
НаписаноЛайл Кесслер
Дата премьеры31 августа 1983 г.
Место премьераТеатральная труппа "Матрица"
Исходный языканглийский
ПредметСирот, Преступление
ЖанрТемная комедия, Трагедия, Магический реализм
ПараметрСтарый дом в Северной Филадельфии

Сирот это игра Лайл Кесслер. Премьера состоялась в 1983 году в Театральная труппа "Матрица" в Лос-Анджелесе, где он получил критический и коммерческий успех и выиграл Премия Драма-Лог. Спектакль поставлен Театр Степного Волка и дальше Бродвей в 2013.

История производства

Сирот Премьера состоялась в театре Matrix в Лос-Анджелесе в августе 1983 года. Джо Пантолиано, Лейн Смит и Пол Лейбер.[1][2]

С января по март 1985 года спектакль ставился в Чикаго. Театр Степного Волка, под руководством Гэри Синиз и в главной роли Джон Махони, Терри Кинни и Кевин Андерсон.[3] Синиз сказал, что эта пьеса "подтолкнула" трех актеров "к кинобизнесу".[4] Джон Махони, получивший Премию Дервента[5] и Премия Театрального мира за его исполнение сказал, что "Сирот затронул людей больше, чем любая другая игра, в которой я когда-либо играл. Я до сих пор получаю оттуда почту, люди все еще останавливают меня на улице, и это двадцать лет спустя ».[6]

После показа в Чикаго состоялась премьера постановки Театральной труппы Степного волка. Off-Broadway в Вестсайдском театре, проходившем с 7 мая 1985 года по 6 января 1986 года, с замещающим составом, состоящим из члена Steppenwolf Гэри Коул, Кори Паркер и Уильям Уайз.[7]

Сирот был первым спектаклем «Степной волк», который был показан на международном уровне в Лондоне, премьера которого состоялась в Уэст-Энд на Театр Аполлона в 1986 г.[1] Альберт Финни поскольку Гарольд выиграл Премия Оливье как актер года.[8]

Постановки «Степного волка» в Лондоне и США помогли Кесслеру утвердиться в статусе крупного американского драматурга, а также как фирменный «рок-н-ролльный» бренд компании. [9] Чтобы подчеркнуть эмоциональную насыщенность притчи Кесслера, они представили ряд сочинений автора Пэт Метени и Лайл Мэйс играть в фоновом режиме; С тех пор детали оставались необязательными для каждого производства.

В 2005 году, Аль Пачино провел мастер-класс по пьесе в Театре Гринвэй Корт, Лос-Анджелес;[9] Джесси Айзенберг и Саутленда Шон Хэтози снялся в одной из главных ролей.

Сирот дебютировал на Бродвее на Театр Джеральда Шенфельда 7 апреля 2013 года. Спектакль, режиссер Дэниел Салливан, помечены Бен Фостер как лечить, Том Старридж как Филипп и Алек Болдуин как Гарольд.[10] Спектакль закрылся 19 мая 2013 года после 37 представлений. Спектакль получил два Тони Премия номинаций на «Лучшее возобновление пьесы» и «Лучшая мужская роль в пьесе» (Старридж).[11] Первоначально в постановке планировалось сыграть Шайа Лабаф как Трит, но ушел со съемок во время репетиций из-за конфликта с Болдуином.[12]Сирот достиг многих поклонников за пределами типичной театральной публики. Лу Рид является откровенным поклонником пьесы, и Том Уэйтс, у которого была своя игра, Бешеные годы Фрэнка, снятый в Steppenwolf, также режиссер Гэри Синиз, как сообщается, был так тронут Сирот что, в конце, спустя много времени после того, как вся остальная публика уехала, он сел на свое место, слишком подавленный переживанием, чтобы встать.[нужна цитата ]

Спектакль был адаптирован в фильм с таким же названием. Звезды кино Мэтью Модайн, Альберт Финни и Кевин Андерсон.

По словам Кесслера, «пьеса ставилась повсюду, от Японии до Исландии, от Мексики до Южной Америки ... Это просто ошеломляет. Это удивительно: эволюция пьесы и ее восприятие в мире».[1]

Синопсис

Двое взрослых братьев-сирот живут в старом полуразрушенном дом ленточной застройки в Северной Филадельфии - брошенные в детстве неверным отцом и смертью матери.

Старший брат Трит, жестокий и жестокий, обеспечивает своего младшего брата Филиппа мелким вором, интерпретируя роль отца.

С любовью и защитой старшего брата и сиротским страхом быть брошенным, Трит лишает Филиппа шансов вырасти, лишая его знаний и заставляя жить в мире неграмотности и невинности: отводя его в их потерянное детство.

Поскольку Трит ворует, чтобы положить еду на стол, Филипп никогда не выходит из дома, думая, что он умрет от чего-то извне из-за почти смертельной аллергической реакции, которая у него была в детстве.

Его преследует смерть матери, он проводит время, лежа в ее туалете, заполненном неношенной одеждой. Любопытствуя о мире, он тайно пытается понять вещи, просматривая повторы Цена правильная и подчеркивание слов в газетах и ​​старых книгах, которые он находит разбросанными.

Лечите похищение и связывает чикагского гангстера по имени Гарольд. Гарольд, сам сирота, с мастерством побега-художника, ослабляет узы, связывающие его, переворачивает столы и с пистолетом в руке ставит себя на роль учителя, целителя и суррогатного родителя.

Критический прием

Обзор производства Синиза в 1985 г. Запись, сравнил спектакль с пьесой 1955 г. черная комедия фильм Ladykillers и итальянская криминальная комедия 1958 года Большая сделка на улице Мадонны и написал: «Хотя у кого-то может возникнуть соблазн посмеяться над старомодной драматургией Кесслера, это прекрасный пример такого рода и великолепно исполнен тремя актерами под руководством Гэри Синиза ... Синиз поставил пьесу в реалистичном стиле. идиома с очень театральными акцентами, реалистичные сцены, которые начинаются и заканчиваются картинами, актеры кидаются, как тряпичные куклы, экстравагантно длинные паузы ... "[13]

Спектакль описал Нью-Йорк Таймс как «театр чувств и эмоций».

T.H. Маккалло из Лос-Анджелес Таймс написал, что это "так же мудро и осведомлено о состояние человека " в качестве Теннесси Уильямс и «так же театрально, как Уильямс. Кесслер хочет сказать кое-что очень важное, и он говорит это в терминах, которые мы не можем игнорировать. Самая большая идея заключается в том, что мы нужны друг другу, и это то, что зритель не может игнорировать ... . "[14]

Тони Адлер из Читатель Чикаго заявил: "Непритязательный рассказ Лайла Кесслера о двух почти дикий братья и таинственный бизнесмен, который дружит с ними, были и остаются одними из самых разрушительных вещей, которые я видел на сцене ».[15]

Джон Саймон написал в Национальное обозрение «Пьеса была искусственным изобретением Пинтера и Сэма Шепарда, но она сработала как демонстрация для энергичных актеров и умного режиссера».[16]

Майами Геральд написал о постановке 1986 года с участием Джадд Нельсон что пьеса «напряженная, трогательная и забавная, как все, что вы можете увидеть». Рецензент сказал: "Сирот соткано из загадок, противоречий и оставшихся без ответа вопросов, «и заключено»,Сирот жестокий, шокирующий и непристойный. И это замечательно ».[17]

Жанр

Лайл Кесслер с Сирот, среди многих других его произведений литературы, хвалили как гибрид 20-го века реализм, Пинтер-эск абсурдизм, и Шекспировская трагедия, но во многих отношениях он лучше соответствует литературным традициям Магический реализм, более распространенный жанр в Латинской Америке страны, чем на Севере Американский театр. Способ Сирот может перейти из гиперреалистичного состояния в притча в то же время сохраняя свое эмоциональное напряжение и глубоко прочувствованное чувство реальности, хорошо сочетается с тем, что понимается под магическим реализмом - магические элементы, смешанные с реалистичной атмосферой, чтобы получить доступ к более глубокому пониманию реальности.

Американская театральная традиция не склонна так охотно принимать эти кажущиеся противоречия. Ожидается, что экспрессионистская игра будет церебральной и концептуальной, а не интуитивной. А реалистичная игра ожидается, что будет придерживаться той же логики, что и во внешнем мире. Но, как Франц Кафка, Кесслер цепляется за реальность, которая ощущается внутри нас, но не всегда подчиняется логике за пределами своей собственной предписанной вселенной.

Направление

Сирот хвалили за отсутствие зависимости от одного определенного театрального подхода. Как сказал Лос-Анджелес Таймс критик Скотт Коллинз при обзоре Театр Глухого Запада постановке 1996 года: «Каким бы ни был носитель, зрителю трудно не попасть в эмоциональное путешествие ...» Сирот, первый театр языка жестов в западных Соединенных Штатах, был выбран критиками газеты Drama-Logue и выступлением Джозефа Дина Андерсона, поскольку Филип выиграл ему 6-ю ежегодную премию держателя билетов в категории «Новые открытия».[нужна цитата ]

Дальнейшую похвалу за способность Кесслера создавать что-то с такой гибкостью, в то же время отправляя людей в свое «эмоциональное путешествие», принесла работа 2007 года. Сирот в компании Penguin Repertory Company в Стоуни-Пойнт, округ Рокленд, штат Нью-Йорк. В Нью-Йорк Таймс Критик Сильвиан Голд назвала постановку «великолепным возрождением» и написала: «... странно говорить о пьесе, которая ворвалась в Нью-Йорк из Чикаго в 1985 году из-за подпитываемой тестостероном игры театральной труппы Steppenwolf. «что его можно направить» с таким же вниманием к сердцу пьесы, как и к ее кулачку ».[18]

В Японии, Сирот премьера состоялась в 1991 г.Токийский стиль "театральная группа,[19] с тех пор гастролировал по стране и постоянно выступал в театрах Японии, в том числе в всемирно известной труппе театра Казе. Его успех демонстрирует способность спектакля гармонировать с различными театральными вариациями и культурными традициями.[нужна цитата ]

В Корее его премьера состоялась в 2017 году. Его возрождение - в 2019 году, когда 3 актрисы сыграли Гарольда, Трит и Филиппа. Это будет первая гендерная версия Сирот.

Способность драмы сохранять присущее ей эмоциональное напряжение независимо от театрального подхода является одной из причин ее постоянного успеха.[нужна цитата ]

Рекомендации

  1. ^ а б c Гилберт, Райан. «Впереди нет тупика! Как сироты Лайла Кесслера превратились в современную басню и нашли дом на Бродвее» broadway.com, 4 апреля 2013 г.
  2. ^ "МАТРИЧНАЯ ТЕАТРАЛЬНАЯ КОМПАНИЯ -" Сироты "(1983)". www.matrixtheatre.com.
  3. ^ Сирот Листинг steppenwolf.org, по состоянию на 6 июня 2013 г.
  4. ^ Китайский bombsite.com
  5. ^ Премия Дервента В архиве 2012-11-11 в Wayback Machine steppenwolf.org
  6. ^ Махони В архиве 2011-11-07 на Wayback Machine steppenwolf.org
  7. ^ Сирот Internet Off-Broadway Database, по состоянию на 6 июня 2013 г.
  8. ^ "Оливье Виннерс, 1986" olivierawards.com, по состоянию на 6 июня 2013 г.
  9. ^ а б Ганс, Эндрю и Симонсон, Роберт. "Сирот Уилл Поклон на Бродвее в 2009 году; Пачино, вероятно, станет звездой " playbill.com, 11 апреля 2008 г.
  10. ^ Ганс, Эндрю. «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2013-10-12. Получено 2012-12-06.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь) playbill.com, 11 декабря 2012 г.
  11. ^ Ганс, Эндрю. "Сирот, С Алеком Болдуином, Беном Фостером и Томом Старриджем в главных ролях, Бродвей завершается 19 мая " playbill.com, 19 мая 2013 г.
  12. ^ Ганс, Эндрю (20 февраля 2013 г.). «Шайа ЛаБаф уходит из состава бродвейских сирот; актер отправляет электронные письма от коллеги по фильму и режиссера в Twitter». Афиша.
  13. ^ Винн, Питер (8 мая 1985 г.). "Сирот: Плохие парни и прекрасная, старомодная драма ». Запись. Вудленд-Парк, Нью-Джерси: Медиа-группа Северного Джерси. п. B28.
  14. ^ Маккалло, Т. Х. (31 августа 1999 г.). "Сценическое обозрение: Трио неудачников: Возрождение Авангардного театра" Сирот в Фуллертоне - наводящая на размышления сказка о трех заблудших душах ». Лос-Анджелес Таймс. Получено 2 апреля, 2013.
  15. ^ Адлер, Тони (17 августа 2006 г.). "Сирот". Читатель Чикаго. Получено 2 апреля, 2013.
  16. ^ Саймон, Джон (23 октября 1987 г.). "Сирот". Национальное обозрение. 39: 61.
  17. ^ Арнольд, Кристина (25 января 1986 г.). "Сирот Может стать лучшим годом ». Майами Геральд. п. 1D.
  18. ^ Золото, Сильвиана. "Театральное обозрение. Когда незнакомец приносит прикосновение матери" Нью-Йорк Таймс, 15 июля 2007 г.
  19. ^ Kaze kaze-net.org

внешняя ссылка