Осман Вакиалла - Osman Waqialla

Осман Вакиалла
Родившийся
Усман ВакиАллах

1925
Руфаа, Судан
Умер4 января 2007 г.
Судан
НациональностьСуданский
ОбразованиеШкола дизайна, Гордон Мемориальный колледж, Хартум Судан (1945 год); Школа искусств и ремесел Camberwell, Лондон (1946-49); Каирская школа арабской каллиграфии (1951)
ИзвестенХудожник и каллиграф
ДвижениеДвижение хуруфийя

Осман Вакиалла (арабский: عثمان وقيع الله, Р. 1925-4 января 2007 г.), был 20 веком Суданский художник и каллиграф, известный своим творческим использованием Арабское письмо формы в его произведениях, тем самым объединяя Африканский и Исламские культурные традиции в современное искусство из Судан.[1] Это использование Арабская каллиграфия как современный, нерелигиозный графическая форма помещает Вакиаллу в арабское художественное движение, которое стало известно как Движение хуруфийя.

Жизнь и карьера

Вакьялла родился в Руфаа, в Центральном Судане, Штат Аль-Джазира на берегу Голубой Нил. Окончил Школу дизайна, Гордон Мемориальный колледж, Хартум, Судан в 1945 году. В 1946 году он получил стипендия и переехал в Англия присоединиться Школа искусств и ремесел Camberwell в Лондон и закончил учебу в 1949 году. Позже переехал в Каир, Египет, где он тренировался как каллиграф под хозяином Сайид Мухаммед Ибрагим (умер в 1994 г.) в Каирской школе арабской каллиграфии.[1]

Во время учебы в школе искусств и ремесел Камберуэлла в Лондоне и в Школе арабской каллиграфии в Каире Вакиалла исследовал выразительные и композиционные возможности арабской каллиграфической формы в своих картинах. Таким образом, он стал одним из первых художников, освободивших арабскую каллиграфию от ее исторической связи с священные исламские тексты и предложить его как настоящий ресурс для модернистское искусство. В то время это была революционная идея.[2]

После завершения учебы он вернулся в Судан в начале 1950-х годов, где преподавал в Колледже изящных и прикладных искусств им. Суданский университет науки и технологий. В начале 1960-х некоторые из студентов Вакиаллы в этом колледже, например Ахмед Мохаммед Шибрейн (р. 1931),[3] Ибрагим эль-Салахи (р. 1930) и Таг эль-сэр Ахмед (р. 1933)[4] присоединился к задаче создания нового суданского модернистского художественного движения.[5][6] С 1954 по 1964 год он также работал в своем Студия Османа для графического дизайна, он был известен как место встречи художников и интеллектуалов в Хартуме. Помимо картин, он писал стихи и статьи о культуре. В 1956 году он сконструировал первый банкноты нового независимого государства. В 1967 году он вернулся в Лондон и работал консультант каллиграф для фирмы банкноторговцев De La Rue. - Через два года после своего последнего возвращения в Судан он умер 4 января 2007 года в возрасте 81 года.[1]

Работа и контекст в искусстве ХХ века из Судана

Вакиалла входил в группу суданских художников, позже получивших название Хартумская школа,[7] кто хотел избежать Западное искусство концепции и искали новые художественные личность, почерпнутые из их собственной культуры и наследия. Этим он был одним из первых художники 20 века изучить современные формы арабской каллиграфии,[8] интеграция африканских культурных и исламских визуальных традиций в современные суданские композиции. Он использовал формы арабских букв и заполнил пространство между ними цветными вкраплениями.[9] Такое использование каллиграфии в нерелигиозных произведениях искусства помещает Вакиаллу в Художественное движение Хуруфия (также известный как Аль-хуруфийя движение или Североафриканское движение писателей).[10][11]

Работы Вакьяллы выставлялись в Африке, на Ближнем Востоке, в США и Европе, в том числе на передвижной выставке. Семь историй о современном искусстве в Африке, который начался в Художественная галерея Уайтчепел, Лондон, 1995.[12] В том же году он также участвовал в групповой выставке в Барбикан Центр в галерее Curve, которая называется Знаки, следы и каллиграфия, куратор Роуз Исса.[13]

Его работы можно найти в собраниях Национальный музей африканского искусства[14] в Вашингтоне, округ Колумбия, Британский музей, Лондон[15] и во многих частных коллекциях. Основная часть его работы остается в Судане.

Ему следует отдать должное за то, что он освободил арабскую каллиграфию от традиционных границ священного текста, а также за его смелые исследования каллиграфических выражений в нетрадиционных светских арабских текстах как в поэзии, так и в прозе.

— Салах М. Хассан, профессор истории искусства африканской и африканской диаспоры и визуальной культуры, Корнельский университет

Список избранных работ

  • Каф ха я айн садд, Британский музей 1980 года[15]
  • Куфическая каллиграфия 1991
  • Каллиграфия оживает, дата неизвестна
  • Портрет мужчины, дата неизвестна

Избранные выставки

  • 1952: Осман Вайкиалла, Культурный центр, Хартум (персональная выставка)
  • 1969: Осман Вайкиалла, Camden Art Center, Англия (персональная выставка)
  • 1995: Выставка семи историй, Whitechapel Art Gallery, Лондон (выставка современного африканского искусства)
  • 1995: Выставка знаков, следов и каллиграфии, Центр искусств Барбикан, Галерея Крив, Лондон
  • 1996: Выставка семи историй, Музей Гуггенхайма, Нью-Йорк
  • 1999: Написание арабского, Передвижная выставка Британского музея
  • 2006: Слово в искусство, британский музей

Смотрите также

дальнейшее чтение

Портер, Венеция. Слово в искусство: художники современного Ближнего Востока. British Museum Press, 2006, стр. 141 ISBN  9780714111643

Рекомендации

  1. ^ а б c Портер, Венеция; Абдалла, Мухаммад Ахмад (17 февраля 2007 г.). "Некрологи: Осман Вакиалла". Хранитель. ISSN  0261-3077. Получено 2020-05-28.
  2. ^ Хопкинс, П., "Осман Вакиалла" в Справочник Кенаны по Судану, стр. 462 и 558-559, Рутледж, 2014 г.
  3. ^ «Ахмад Шибрайн». Фонд искусств Барджила. Получено 2020-05-29.
  4. ^ Национальная галерея изящных искусств Иордании. «Ретроспективная выставка Тагельсира Ахмеда». www.nationalgallery.org. Получено 2020-05-29.
  5. ^ «Современное африканское искусство, региональный обзор, Северная Африка», Oxford Art Online
  6. ^ «Выставки - Sharjah Art Foundation». sharjahart.org. Получено 2020-05-28.
  7. ^ Национальный музей африканского искусства. "Визионерские художники / Хартумская школа". africa.si.edu. Получено 2020-05-29.
  8. ^ Зухур, С., Цвета очарования: театр, танец, музыка и изобразительное искусство Ближнего Востока, Американский университет в Каире Press, 2001, стр. 374
  9. ^ Линдгрен, А., Росс, С., Модернистский мир, Рутледж, 2015, стр. 495
  10. ^ Мавракис, Надя (2013-03-08). «Художественное движение Хуруфия в ближневосточном искусстве». Макгилл Журнал ближневосточных исследований. Получено 2020-05-28.
  11. ^ Мастера, Кристофер, Великие современные художники от А до Я, Hachette UK, 2015, стр. 56
  12. ^ «Семь историй о современном искусстве в Африке». Современный и. Получено 2020-05-28.
  13. ^ "РОЗА ИССА". www.roseissa.com. Получено 2020-05-28.
  14. ^ "Визионерские художники / Хартумская школа". africa.si.edu. Получено 2020-05-28.
  15. ^ а б "Коллекции онлайн | Британский музей". www.britishmuseum.org. Получено 2020-05-28.