Психея (опера) - Psyché (opera)

Psyché это опера (Tragédie Lyrique) в прологе и пяти действиях сочинения Жан-Батист Люлли к либретто к Томас Корнель[1] (адаптировано из книги Мольера оригинальная пьеса для которого Люлли сочинил intermèdes ). По мотивам истории любви Амур и Психея, Psyché Премьера состоялась 19 апреля 1678 г. Академия Королевской музыки на Театр Пале-Рояль в Париже.

Фон

Согласно Mercure Galant, опера Psyché был составлен за три недели; либретто, партитура и все такое. Хотя проверить истинность этого утверждения невозможно, есть все основания полагать, что Люлли торопился, когда писал эту оперу. По сути, опера повторно использует intermèdes из пьесы Мольера. Поскольку эти intermèdes достиг такого впечатляющего успеха семью годами ранее, Люлли, должно быть, чувствовал, что, учитывая нехватку времени, он мог бы по крайней мере привлечь толпу обещанием возродить простой итальянский и последний дивертисмент. Все, что требовалось, - это синтез пьесы Мольера, которая могла бы связать воедино уже существующие intermèdes. Такой текст должен быть в три раза меньше текста Мольера, то есть 600, а не 1800 строк, и должен быть составлен в различных ритмах и ритмах, а не александринами в окаймляющих куплетах, используемых в устной декламации. К сожалению, обычный либреттист Люлли, Филипп Кино, опозорился при дворе из-за своей предыдущей оперы. Исида и задача выпала на долю Томаса Корнеля, весьма вероятно, по приказу той же клики, которая стремилась опозорить Куино. По желанию или по необходимости текст Корнеля - это не синтез текста Мольера, а, скорее, совершенно иной сюжет для совершенно другого жанра.

Верят что Fontenelle, Племянник Томаса Корнеля, сотрудничал с текстом. Невозможно узнать, правда ли это или, если правда, в какой степени Фонтенель участвовала. Все анекдоты, говорящие о Psyché заявить, что Томас Корнель является автором, не упоминая Фонтенеля. Последний, однако, поместил либретто среди своих полных произведений без малейшего упоминания об участии своего дяди. И наоборот, ни одно из трех оперных либретто Томаса Корнеля не появляется ни в одном из изданий его произведений или театра. Сейчас невозможно узнать, участвовала ли Фонтенель в написании Psyché, но с учетом всех отчетов Psyché 'Кажется маловероятным, чтобы он был единственным автором произведения.

Роли

Пролог [2]
Трагедия[3]
  • Юпитер (бас )
  • Венера (сопрано)
  • L’Amour (мальчик сопрано / haute-contre)[4]
  • Mercure (haute-contre)
  • Вулкаин (haute-contre)
  • Зефир (haute-contre)
  • Король, отец Psyché (бас)
  • Психея (сопрано)
  • Аглаура, сестра Психе (сопрано)
  • Сидиппа, сестра Психеи (сопрано)
  • Лики (бас)
  • Бог реки (окунь)
  • Нимфы, зефирусы и Amours (мальчики-сопрано)
  • Две нимфы Ахерон (сопрано)
  • Три Фурии (haute-contre, taille и бас)
Финал дивертисмент[3]

Синопсис

Прологи к двум произведениям идентичны до прихода Венеры. В тексте Корнеля Венера изгоняет вызвавших ее последователей Флоры и призывает ее сына Купидона наказать Психею, которую смертные почитают как вторую Венеру.

В первом акте сестры Психеи узнают со зрителями, что Психея должна быть принесена в жертву дракону, опустошающему королевство. В простой итальянский из пьесы Мольера поется, изображая траур народа. Сестры бегут по прибытии Психеи, и именно ее отец сообщает ей о оракуле, объявившем ее гибель. Психея без колебаний поднимается на скалу, чтобы принести себя в жертву, к большому ужасу своего отца, и уносится Зефиром.

Второй акт открывается с Вулкана и группы циклопов, которые строят дворец для Психеи по приказу Купидона. Незадолго до того, как Вулкан завершает строительство дворца, он удивлен своей женой Венерой, которая обнаруживает, что ее сын предал ее. Она ссорится с мужем и клянется отомстить сыну. Психея просыпается и за ней ухаживает Купидон. Действие заканчивается сценой счастливой любви, но Купидон должен скрыть свою личность и начинает дивертисмент в исполнении трех нимф, чтобы отвлечь внимание Психеи.

В третьем акте Венера маскируется под нимфу и дает Психее лампу, с помощью которой можно узнать личность ее возлюбленного. Психея очень обрадована, обнаружив, что ее возлюбленным является сам Купидон, но свет лампы пробуждает убегающего бога. В то же время дворец исчезает, и Психея остается в безлюдной пустыне. Венера раскрывает свое предательство Психее и далее обвиняет ее в попытке выйти замуж за свой путь к бессмертию. Она заставляет ее спуститься в ад и забрать ящик, в котором Прозерпина хранит ее красоту. Психея в отчаянии пытается утопиться, но ее спас Бог Реки, который мирно сопровождает ее в подземный мир.

В четвертом акте Психея сопротивляется пыткам трех фурий, чтобы встретиться с нимфами Ахерона. Эти нимфы изгоняют фурий, дают Психее коробку, которую она ищет, и проводят ее в сад Венеры, где действие происходит в пятом.

В пятом акте Психея открывает коробку, надеясь восстановить красоту, которую она могла потерять во время недавних трудностей. Но вместо красоты коробка источает ядовитый пар, убивающий Психею. Венера, кажется, радуется и возвращает Психею к жизни, чтобы злорадствовать и мучить ее дальше. Она удивлена, увидев, что Психея по-прежнему любит своего сына, несмотря на столько невзгод. Но она решила и дальше наказывать ее. Меркурий спускается и умоляет ее остановиться, рассказывая о хаосе и страданиях во вселенной, вызванных недовольством Купидона. Венера не обращает внимания, и Юпитер спускается, чтобы успокоить богиню и объявить Психею бессмертной. Влюбленные объединяются, и опера завершается великолепным балетом, идентичным балету, завершившему версию 1671 года.

Прием

Отчеты об успехе оперы сильно различаются. В Mercure Galant заявляет, что опера была очень хорошо принята; что публика, как всегда, была очарована музыкой Люлли и что они никогда бы не догадались, что Корнель сочинил либретто всего за три недели. С другой стороны, Фреры Парфракт в своих Histoire de l'académie royale de musique утверждают, что опера «непоправимо холодна» и что «дьявольский характер Венеры разрушает то немногое, что можно найти» в ней. В оба эти сообщения одинаково трудно поверить, если учесть, с одной стороны, что Томас Корнель был одним из главных редакторов журнала. Mercure Galant и, с другой стороны, в каком презрении Братья Парфакт принадлежал всем авторам 17-го века, кроме Пьера Корнеля, Мольера, Жана Расина и Филиппа Кино в опере. Могли ли они почувствовать себя обязанными осудить либретто Томаса Корнеля из-за верности его брату Мольеру и, прежде всего, Кино, место которого Томас Корнель, возможно, считал узурпатором на неопределенный срок? Позиция братьев Парфакт, кажется, остается доминирующей с 18 века. Роберт Фаджон в своем Опера в Париже дю Руа Солей в Луи ле Бьен-Эме, даже доходит до того, что обвиняет Томаса Корнеля в единственной оперной неудаче Люлли. Конкретно, однако, ни одна из опер Люлли не была неудачной. Их успех продолжал устрашать оперных композиторов даже в 18 веке. Правда, что Psychéв отличие от многих опер Люлли, создавалась не при дворе, а только дважды возрождалась (один раз в 1703 году и снова в 1713 году). Thésée, для сравнения возродился десять раз и остался в репертуаре Королевская академия музыки до 1744 г.

Запись

Примечания

  1. ^ Буфорд Норман Тронутые грациями: либретти Филиппа Кино в контексте французского классицизма (Сумма, 2001), с. 213
  2. ^ Согласно Арнасону, стр. 55.
  3. ^ а б Согласно Арнасону, стр. 59.
  4. ^ Партия Амура обозначена в сопрано ключ и первоначально исполнялась мальчиком-сопрано. Это отмечено в альт-ключ (т.е. для haute-contre) только в шестой сцене Акта 2, единственной, где Купидон появляется в человеческом обличье и разыгрывает любовную сцену с Психей (Арнасон, стр. 59, прим. 84). Арнасон не сообщает, кто был первым исполнителем, но во время возрождения 1703 и 1713 годов эту роль взял на себя главный тенор Академии Жак Кошеро (ок. 1680-1734) (Журнал de l'opéra baroque ).
  5. ^ Партия записана в ключе сопрано, но первоначально она была исполнена баритенор Гэй, который также исполнил роль Палемона в прологе (Арнасон, стр. 59, прим. 86).

Источники

  • Арнасон, Люк, Psyché. Де Томас Корнель, критическое издание либретто 1678 г., магистерская диссертация в Сорбонна (pdf копия на Университет Манитобы )
  • Гейнс, Джеймс Ф. (2002). Энциклопедия Мольера. Издательская группа «Гринвуд». ISBN  0-313-31255-9
  • Миджетт, Энн (16 июня 2007 г.). «Пение! Танцы! Трагедия! Комедия! Воскрешение оперного спектакля 1600-х годов». Нью-Йорк Таймс
  • Пауэлл, Джон С. (2000). Музыка и театр во Франции, 1600-1680 гг.. Издательство Оксфордского университета. ISBN  0-19-816599-4
  • Сэди, Джули Энн (1998). Компаньон музыке барокко. Калифорнийский университет Press. ISBN  0-520-21414-5

внешняя ссылка