Ренато Гуттузо - Renato Guttuso

Ренато Гуттузо в 1960 году

Ренато Гуттузо (26 декабря 1911 - 18 января 1987) был итальянским художником. Его самые известные работы включают Бегство с Этны (1938–39), Распятие (1941) и Ла Вуччирия (1974). Гуттузо также разработал для театра (включая декорации и костюмы для Histoire du Soldat, Рим, 1940) и делал иллюстрации к книгам. Те для Элизабет Дэвид С Итальянская еда (1954),[1] познакомил его со многими в англоязычном мире. Яростный антифашист ", - развил он Экспрессионизм и резкий свет его родной земли, чтобы писать пейзажи и социальные комментарии ».[1]

биография

Музей Ренато Гуттузо в Багерии

Вступление

Он родился в Багерия, возле Палермо в Сицилия, но с 1937 г. жил и работал в основном в Рим. В юности он присоединился к Gruppo Universitario Fascista, но позже он стал анти-фашист и атеист. Он присоединился к запрещенным Коммунистическая партия Италии (PCI) в 1940 году и покинул Рим, чтобы стать активным участником партизанская борьба с 1943 г. Он также был противником мафия. В 1972 году Гуттузо был награжден Ленинская премия мира. В 1976 году избран депутатом Сенат Италии в качестве представителя PCI в сицилийском округе Sciacca.

Детство

Отец Ренато Гуттузо, Джоаккино Гуттузо, был землемер и художник-любитель. В коллекции, подаренной мэру Багерии, есть несколько портретов Джоаккино. Ренато Гуттузо начал подписывать и датировать свои работы в возрасте тринадцати лет. Гуттузо жил недалеко от дома среди Вальгуарнера виллы и Палагония, которые он вскоре изобразит в картинах, вдохновленных скалами Аспра.

В Палермо и Багерии Гуттузо наблюдал заброшенные дворянские виллы 18-го века, брошенные в упадок в результате политической борьбы внутри муниципальных палат. В то же время его семья пережила период экономического стресса из-за враждебности, проявленной Фашисты и духовенство по отношению к его отцу.

Гуттузо отправился в Палермо учиться в старшей школе, а затем в Университет, где его развитие было смоделировано по образцу европейских фигуративных тенденций того времени. Курбе к Ван Гог и чтобы Пикассо. В начале 1930-х годов Гуттузо был частым гостем в мастерской одного из самых плодовитых художников-футуристов, Пиппо Риццо.[2] Его работы открыли ему двери в Милан и дальше путешествовать по Европе.

По мере того, как экспрессионизм Гуттузо становился все сильнее, он писал больше сцен природы в цветах, лимонных деревьях, оливковых деревьях сарацинов, все в среде, находящейся между мифом и островной изолированностью, так что, когда его отправляли в Quadriennale На выставке 1931 года он присоединился к коллективу из шести сицилийских художников, признанных критиком Франко Грассо «открытием, сицилийским утверждением».[нужна цитата ] Вернувшись в Палермо, Гуттузо открыл студию на улице Пизани и вместе с художником Лией Паскуалино и скульпторами Барбера и Нино Франчина сформировал Gruppo dei Quattro (Группа четырех).

Отказ от академических принципов и социального искусства

Гуттузо стал членом художественного движения под названием «Корренте». Движение выступало за свободные и открытые взгляды, в противовес официальной культуре, и выбрало сильную антифашистскую позицию в тематическом выборе на протяжении многих лет. гражданская война в Испании.

В Милане, где он пробыл три года, Гуттосо был частью Corrente di Vita. Здесь он развил свое «социальное» искусство, его моральные и политические обязательства были видны в таких картинах, как Fucilazione в Кампанье (1938), посвященная писателю Гарсиа Лорка, и Побег с Этны.

Переехав в Рим, Гуттузо открыл кабинет в Via Margutta где из-за его энтузиазма его друг Марино Маццакурати прозвали его «необузданным». Он жил рядом с выдающимися художниками того времени: Марио Мафай, Коррадо Кальи, Антонелло Тромбадори, поддерживая также связь с группой из Милана Джакомо Манзо и Алиги Сассу.

Картина "Crocifissione" ("Распятие") запомнилась ему больше всего. В то время над ним высмеивали духовенство, которое заклеймило Гуттузо «pictor diabolicus» («дьявольский художник»).[3] Фашисты также осудили его за изображение ужасов войны под религиозным прикрытием. Гуттузо написал в своем дневнике: «Это символ всех тех, кто переносит оскорбления, тюрьмы, пытки за свои идеи».[нужна цитата ] Гуттузо также публично говорил о «Crocifissione», говоря, что «это время войны. Я хочу изобразить мучения Христа как современную сцену ... как символ всех тех, кто из-за своих идей терпит возмущение, заточение и мучения ".[2]

Он не переставал работать все годы Вторая Мировая Война, его работы варьируются от пейзажных снимков залива Палермо до коллекции рисунков под названием Massacri (Резня), которые тайно разоблачили массовые убийства, такие как Fosse Ardeatine В 1945 году Гуттузо вместе с художниками Биролли, Маркиори, Ведовой и другими основал "Fronte Nuovo delle Arti '(Фронт новых искусств) как средство продвижения работ художников, которые ранее были скованы фашистским режимом. За это время он также познакомился и подружился Пабло Пикассо. Их дружба продлилась до смерти Пикассо в 1973 году. Социально-политические темы доминировали в творчестве Гуттузо в этой области, изображая повседневную жизнь крестьян и рабочих. В 1950 году в Варшаве ему была присуждена премия Всемирного совета мира. [2] Позже в 1972 году Гуттузо получил Ленинскую премию.

Более поздняя карьера

В 1938 году Гуттузо познакомился с Мимисе Дотти, на которой женился в 1956 году. Поэт. Пабло Неруда был свидетелем на их свадьбе. [2] Мимисе станет его доверенным лицом и моделью. После освобождения Италии от Нацистские немцы он закончил "Muratori in riposo" ("Рабочие отдыхают"), произведение китайской туши и акварели 1945 года, символ возрождения которого Пьер Паоло Пазолини писал в 1962 году:

Формы десяти рабочих
появляются белые на белой кладке
полдень - это лето.
Но униженная плоть
проецирует тень; это беспорядочный порядок
белого цвета, которому строго следуют
черными. Полдень тихий.[нужна цитата ]

В последующие годы Гуттузо написал картины «Крестьянин, который мотыгой» (1947) и «Крестьяне Сицилии» (1951), в которых живописный язык стал ясным и свободным от всех лишних элементов. Гуттузо писал, что это были подготовительные эскизы к «Оккупации невозделываемых земель Сицилии», выставленные в Венецианская биеннале в 1950 году, утверждая:

Я считаю, что это наследие моего более глубокого и далекого вдохновения. Моему детству, моему народу, моим крестьянам, моему отцу-землемеру, саду лимонов и апельсинов, садам той широты, знакомой моему глазу и моему чувству, где я родился. Сицилийские крестьяне, которые занимают главное положение в моем сердце, потому что я один из них, лица которых оказываются перед моими глазами, независимо от того, что я делаю, сицилийские крестьяне, столь важные в истории Италии.[нужна цитата ]

В 1950 году Гуттузо присоединился к проекту Коллекция Verzocchi (в гражданском Пинакотека Форли ), отправив автопортрет, а также работы «Сицилийский рабочий», «Багерия на заливе Палермо» и «Битва у Адмиральского моста». В последнем он изобразил своего деда Чиро в виде Гарибальдин солдат. Гуттузо также написал серию из натуры о борьбе крестьян за захват земель, золфатари, или проблески ландшафта между кактусами и опунциями, а также портреты деятелей культуры, например Нино Гарахо и Бруно Карузо.

Очарован Данте модели, в 1961 г. он сделал серию цветных рисунков, опубликованных в 1970 г. Il Dante di Guttuso, изображающий персонажей Ада на примерах истории человечества, подтверждающий разносторонность его таланта. В конце 1960-х и 1970-х годах он завершил серию картин, посвященных женской фигуре, мотив, который стал доминирующим в его картинах, как и в его жизни: "Donne stanze paesaggi, oggetti" (1967) последовала серия портреты Марта Марзотто, его любимая муза много лет. Его самая известная картина «палермитано» - «Вуччирия» (название рынка Палермо), в которой он с грубым и кровавым реализмом выразил одного из многих духов сицилийского города.

Мимисе Дотти-Гуттузо умерла 6 октября 1986 года. Вскоре Гуттузо должен был последовать за своей женой. Он умер в Риме от рака легких в возрасте 75 лет 18 января 1987 года. На смертном одре он якобы снова обнял Христианин вера, с которой он критиковал. Однако есть сомнения относительно того, что произошло на самом деле: в последние месяцы его жизни, когда он был прикован к постели, круг политиков и священников исключил его самых старых друзей из его виллы. Он пожертвовал многие из своих работ своему родному городу Багерия, которые сейчас находятся в музее виллы Каттолика.

После предположений о том, кто будет законным владельцем работы художника, были назначены два прокурора для урегулирования спора между племянником Гуттузо, его приемным сыном (который был усыновлен всего за четыре месяца до смерти Гуттузо, ему было 32 года и уже имел естественный отец), его давняя подруга Марта Марзотто, Римский музей современного искусства, а также ряд других небезразличных знакомых высокопоставленных государственных и церковных чиновников.[3]

Рекомендации

  1. ^ а б Гамильтон, Адриан (28 февраля, 2011 г.) «Бывшие мастера футуризма». Независимый, обзор галерейной выставки коллекции итальянских картин Альберто делла Раджионе в коллекции Эсторика, с 1930-х по 1950-е годы, с. 18 Раздел обзора
  2. ^ а б c d Биография Archivi Guttuso. guttuso.com
  3. ^ а б Шметцер, Ули (10 февраля 1987 г.) «Смерть художника столь же противоречива, как и его жизнь». Чикаго Трибьюн

внешняя ссылка