Рудольф Джордж Эшер - Rudolf George Escher

Рудольф Эшер (8 января 1912 г. в Амстердам - 17 марта 1980 г. в г. Де Куг ) был голландским композитором и теоретиком музыки. Оставил сочинения для камерного оркестра и оркестра, вокал и одну электронную композицию. Эшер был также поэтом, художником и писателем.

биография

Молодость

Эшер родился в семье геолога и минералог Беренд Джордж Эшер и швейцарка Эмма Брози. Его отец был сыном инженера Джордж Арнольд Эшер и сводный брат художник-график Мауриц Корнелис Эшер. В возрасте четырех лет Эшер вместе с семьей переехал в Батавия, Голландская Ост-Индия, где его отец работал геологом в Батавской нефтяной компании. Его отец был хорошим пианистом, и он давал юному Эшеру уроки игры на фортепиано.[1]

Изучать

В 1922 году, пять лет спустя, они вернулись в Нидерланды, Сейчас в Лейден. Эшер отправился в Stedelijk Gymnasium Leiden и продолжил уроки игры на фортепиано, теперь с Бе Харц. Также он играл на скрипке и брал уроки гармонии.[2] Через четыре года он бросил школу. Сначала он не мог выбирать между музыкой, Изобразительное искусство и письма, но в 1929 году он решил стать композитором. Затем он хотел поступить в консерваторию в Кёльн. Голландский композитор Питер ван Анрой посоветовал ему учиться игре на фортепиано. Поразмыслив, Эшер пошел в консерваторию Toonkunst в Роттердам в 1931 г. До 1937 г. обучался игре на фортепиано по специальности с виолончель как несовершеннолетний. С 1934 по 1937 год он также изучал композицию с Виллем Пейпер как его учитель. Дебют Эшера состоялся в 1935 году. Первая фортепианная соната. Он также привлек внимание в 1938 году своим важным эссе: Тосканини и Дебюсси, магия реальности. В этом эссе его взгляды на сочинительство очевидны. Он также написал несколько стихотворений, которые были опубликованы в Форум.[1]

Работа

Когда Вторая мировая война расширился до Нидерланды многие сочинения Эшера периода его учебы были уничтожены в бомбардировка Роттердама 14 мая 1940 года. Он также потерял свой дом и все свое имущество.[1]

Во время войны Эшер составил Musique pour l'esprit en deuil (1941–43). Это произведение быстро сделало его самым важным композитором в Нидерландах.[2] О композициях времен войны он писал: «Мои работы этого периода имеют некую серьезность, упорство здесь и там, что позволяет ясно осознавать, что они выросли среди бедствий. Лично для меня в этом заключается этическое значение этого: они являются конструкциями разума в то время, когда «разум» (если вы все еще можете так его называть) используется почти исключительно для деструктивных целей ».[3]

Вскоре после войны Эшер писал статьи о визуальном искусстве и музыке в еженедельнике Groene Amsterdammer. Он оказался талантливым поэтом, публиковавшим стихи в литературных журналах до 1950-х годов. В социальном плане ему было не на что жаловаться; ему было предложено несколько административных функций, его сочинения успешно исполнялись, за его публикациями следили с интересом.[1]

После 1946 года Эшер подружился с голландским композитором. Маттейс Вермёлен. У них были общие социальные и литературные интересы и коммунистические идеалы. У них было достаточно доверия друг к другу, чтобы они могли критически относиться к сочинениям других. Коммунистические идеалы Эшера выразились в его членстве в Коммунистической партии (с 1934 по 1940 год). Он написал несколько критических статей для ежемесячного коммунистического журнала. Политика и культура, используя псевдоним A. Leuvens. В 1950-е годы он стал критически относиться к российскому коммунизму, который считал неудачным. Осталась его левая политическая ориентация.[1]

В 1958 году Эшер присутствовал на 32-м фестивале ISCM в г. Страсбург. Об этом он написал отзывы своему другу и композитору-коллеге. Питер Шат. В 1960 году он присутствовал на фестивале ISCM в г. Кёльн. Здесь он загорелся Pli selon pli из Пьер Булез.[4] Таким образом, Эшер начал экспериментировать с электронная музыка и сериализм в 1960-е гг. Он брал уроки техники электронной музыки с лекциями по элементарной механике звука, электрофизике и звуковой технологии в Делфт. Впоследствии он экспериментировал в Студии электронной музыки в Делфте, а затем в Институт сонологии в Утрехт. Он решил попросить у Булеза уроки анализа со ссылкой на статью, которую он услышал в Кёльн. С 3 по 7 ноября 1960 года он посетил Булез в Баден-Баден. Те дни были потрачены на анализ Импровизации на Малларме I и II Булеза.[1] В конце концов Эшер пришел к выводу, что эта техника ему не подходит. Тем не менее в его Духовой квинтет из сериала 1967 г. можно найти музыку. Он использует структурные формулы, которые напоминают слушателю Булеза.[2] Его визит привел через несколько недель к очищению его произведений: он написал запрос директору издательства. Донемус удалить четыре произведения безоговорочно и три с некоторыми ограничениями.[5]

В 1960–61 Эшер давал уроки в Консерватория Амстердама. Он использовал свой опыт с Булезом, чтобы прочитать лекцию о «значении структуры и формы Дебюсси со ссылкой на недавние техники серийной композиции Булеза». Он стал научным старшим преподавателем Института Музыковедение в Утрехтском университете с 1964 по 1977 год. Его специализацией были «Аспекты двадцатого века». Он прочитал лекцию «Характерные критерии структуры и формы в музыке двадцатого века». Помимо теории музыки, он также исследовал мир музыки как семантический система знаков и Аудиология.[1]

Наследие

Эшер умер в возрасте 68 лет в Де Куг на Фризском острове Texel.

В 1980 году его друзья и эксперты объединились, чтобы создать Комитет Эшера. Среди других участников были Виллем Бугман, Элмер Шенбергер и Дирк Якоб Хамоэн. С помощью комиссии вдова композитора составила каталог с комментариями к произведениям Эшера.[5]

В 1992 году Centrum Nederlandse Muziek опубликовал переписку между Эшером и композитором. Питер Шат, 33 письма и открытки, написанные в период с 13 мая 1958 г. по 5 августа 1961 г. В письмах они говорили о сочинениях других людей, а также о своих собственных, и обсуждали вопросы в эстетика и теория музыки. Письма дают представление о голландской истории, эстетике и теории музыки 20-го века с момента зарождения до восприятия. сериализм.[6]

В год публикации переписки Питер Шат опубликовал письмо умершему Эшеру. В письме Шат описал процесс перемен, происходивший в то время. Он также сообщил Эшеру о нынешнем положении дел в Нидерландах.[7]

В 1999 году Дэвид Мур писал, что Эшер - один из самых выдающихся голландских композиторов предыдущего поколения.[8] Лео Самама также было похвально, когда мы упомянули работу Эшера: «Вместе с« Sinfonia per dieci Strumenti »(1973/75),« Сонатой для флейты »(1976/79) и« Трио для кларнета, альта и фортепиано »(1978/79) ), «Духовой квинтет» принадлежит к произведениям мастера - одного из немногих, известных в нашей стране, - художника, который разработал такой личный язык, личную грамматику, личное звучание, что каждое высказывание о французском или немецком влияния старой или новой музыки, места и времени бесполезны и бессмысленны ».[1]

Существует Фонд имени Эшера для молодых композиторов. С 2006 года фонд находится в управлении Фонда культуры Принса Бернара. Фонд композиторов Рудольфа Эшера оказывает финансовую поддержку молодым композиторам, желающим получить образование в Нидерландах или за рубежом. Также поддерживает проекты, где исполняются произведения молодых (голландских) композиторов, и концерты, где исполняются произведения Эшера. Фонд финансируется правлением Комитета Рудольфа Эшера и наследством Эшера.[9]

Призы

Эшер получил несколько призов за свои композиции во время выступления. В 1946 году получил Музыкальную премию города Амстердам за его оркестровую работу Musique pour l'esprit en deuil, еще до того, как прозвучал первый спектакль. Год спустя он получил премию правительства Нидерландов за сюиту для фортепиано. Аркана. Он также получил премию Музыкального города Амстердама за Le vrai visage de la paix для хора а капелла. За Tombeau de Ravel он получил премию профессора Ван дер Леу в 1959 году. Дважды он мог получить премию Visser-Neerlandia за Ностальгии (1961) и Духовой квинтет (1968). Между этими премиями он получил премию Виллема Пейпера в 1966 году за Концертная соната для виолончели и фортепиано. В конце концов, в 1977 году Эшер получил премию Йохана Вагенаара за все свои работы.[10]

Работает

Оркестровая музыка

  • 1943 Musique pour l'esprit en deuil
  • 1951 Hymne du Grand Meaulnes (будет переработан как Chant du Grand Meaulnes)
  • 1954 Симфония номер 1 (1953–54)
  • 1958 Симфония номер 2 (переработано в 1964 г. и в 1971 г.)
  • 1969 Летние обряды в полдень (1962–1969) будут пересмотрены
  • 1977 Оркестровка шести античных эпиграфов (Клод Дебюсси) (1975–1977)

Камерная музыка

  • 1935 Соната № 1 для фортепиано
  • 1937 Пассакалия для органа
  • 1943 Концертная соната для виолончели и фортепиано
  • 1944 Соната для двух флейт op.8
  • 1944 Arcana сюита для фортепиано (ранее Arcana Musae Dona)
  • 1946 Trio d'anches для гобоя, кларнета и фагота
  • 1949 Due Voci для фортепиано
  • 1949 Нон Троппо десять легких пьес для фортепиано
  • 1949 Соната для флейты соло op.16
  • 1951 Сонатина для фортепиано
  • 1952 Le tombeau de Ravel
  • 1953 Air pour charmer un lézard op.28 для флейты соло
  • 1959 Трио для скрипки, альта и виолончели
  • 1967 Духовой квинтет Quintetto a fiati
  • 1969 Монолог для флейты
  • 1973 Соната для кларнета соло
  • 1976 Sinfonia per dieci Instrumenti
  • 1978 Соната для флейты и фортепиано (1975–78)
  • 1978 Трио для кларнета, альта и фортепиано.

Вокальная музыка

  • 1951 Chants du désir (Quatre Poèmes de Louise Labé) для меццо и фортепиано
  • 1951 Ностальгии (H.J.M. Levet) для тенора с оркестром (редакция 1961 года)
  • 1952 Странная встреча (Уилфред Оуэн) для баритона и фортепиано
  • 1953 Le vrai visage de la paix (П. Элюар) для хора а капелла (редакция 1957 г.)
  • 1955 Песни о любви и вечности для хора а капелла
  • 1957 Ciel, air et vents (Trois poèmes de Ronsard) для хора а капелла
  • 1970 Univers de Rimbaud (Артур Рембо) для тенора с оркестром
  • 1975 Три стихотворения У. Оден для хора а капелла

Электронная музыка

  • Электронная музыка 1960 года для 'The Long Christmas Dinner' (Торнтон Уайлдер)

Статьи

  • Тосканини и Дебюсси: magie der werkelijkheid (Роттердам, 1938)
  • «Морис Равель», Groot Nederland (Амстердам, 1939)
  • «Рудольф Эшер: Musique pour l'esprit en deuil», Sonorum speculum, xx (1964), 15–33
  • «Рудольф Эшер: Quintetto a fiati», Sonorum speculum, XXXIV (1968), 24–32
  • «Дебюсси и музыкальная эпиграмма», ключевые заметки, № 10 (1979), 59–63
  • Дебюсси: actueel verleden, изд. Д. Хамоэн и Э. Шёнбергер (Бурен, 1985)
  • встретил M.C. Эшер: Beweging en metamorfosen: een shortwisseling (Амстердам, 1985)
  • E. Voermans, ed .: Brieven, 1958–1961 (Zutphen, 1992) [краткое изложение tussen Escher en P. Schat]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час Самама, Лев. «Vermeulen, Pijper en Escher - Drie erflaters in de muziek van de twintigste eeuw: drie vrienden». Erflaters van de twintigste eeuw В архиве 24 июля 2011 в Archive.today. Амстердам: Керидо, 1991: 264–289.
  2. ^ а б c Лео Самама. "Эшер, Рудольф." Grove Music Online. Оксфордская музыка онлайн. 19 января 2011 г.
  3. ^ Бриф van Rudolf Escher aan Piet Damsté, d.d. 17 февраля 1952 г.
  4. ^ Groot, Rokus de. 'Рассмотрение.' Tijdschrift van de Vereniging voor Nederlandse Muziekgeschiedenis 43(2), 1993: 131–134.
  5. ^ а б Пиво, Рональд де. Zonder Restrictie de nek omgedraaid. Volkskrant 30 апреля 1999 г.
  6. ^ Воерманс, Эрик, изд. Бривен, 1958–1961 гг.. Зютфен, 1992. [краткий обзор tussen Escher en P. Schat]
  7. ^ Щат, Питер. Реквием над Hollands Diep: een nagezonden short aan Rudolf Escher. Зютфен: Вальбург, 1993.
  8. ^ Мур, Дэвид У. «Путеводитель по записям: Эшер». Американский справочник звукозаписи Vol. 62 (4), 1999: 102.
  9. ^ Уолтманс, Астрид. Nieuw fonds voor jonge component В архиве 17 июля 2011 г. Wayback Machine. Prins Bernard Cultuurfonds persbericht. Амстердам, 13 марта 2006 г.
  10. ^ Самама, Лев. Overzicht van de composities van R. Escher. Амстердам: Донемус, 1978.

Литература

  • Эшер, Беатрийс, изд. Рудольф Эшер: творчество, краткий каталог. Амстердам, 1998 г.
  • Самама, Лев. ‘Эшер, Рудольф.' Grove Music Online. Оксфордская музыка онлайн. 19 января 2011 г.
  • Самама, Лев. «Vermeulen, Pijper en Escher - Drie erflaters in de muziek van de twintigste eeuw: drie vrienden». Erflaters van de twintigste eeuw. Амстердам: Керидо, 1991: 264–289. [на голландском]
  • Воерманс, Эрик, изд. Бривен, 1958–1961 гг.. Zutphen, 1992. [переписка между Эшером и П. Шатом, на голландском языке].

внешняя ссылка