А капелла - A cappella

Для использования в других целях см. А капелла (значения).

А капелла
Стилистическое происхождение
Культурное происхождениеЕврейское и христианское поклонение
Поджанры

А капелла (/ˌɑːkəˈпɛлə/, также Великобритания: /ˌæ-/, Итальянский:[a kkapˈpɛlla]; Итальянский для '"в виде часовни"')[1] (иногда пишется "a capella" с латыни) музыка - это групповое или сольное исполнение без инструментальный сопровождение, или произведение, предназначенное для такого исполнения. Период, термин а капелла изначально предназначалось для различения эпоха Возрождения полифония и Барокко Концертато стиль. В 19 веке возобновление интереса к полифонии эпохи Возрождения в сочетании с игнорированием того факта, что вокальные партии часто дублировались инструменталистами, привело к тому, что термин стал обозначать вокальную музыку без сопровождения аккомпанемента.[1] Этот термин также используется, хотя и редко, как синоним слова Алла Бреве.[2]

Ранняя история

А капелла могла быть такой же старой, как сам человек. Исследования показывают, что пение и вокал, возможно, были тем, чем раньше люди общались до изобретения языка.[3] Самая ранняя часть ноты считается, что возникла еще в 2000 году до нашей эры.[4] а самая ранняя, полностью сохранившаяся до наших дней, датируется первым веком нашей эры: фрагмент из Греция называется Сейкилос эпитафия.[4]

Религиозное происхождение

Музыка а капелла изначально использовалась в религиозной музыке, особенно церковная музыка а также Анашид и земирот. Григорианский напев является примером пения а капелла, как и большинство светской вокальной музыки из эпоха Возрождения. В мадригал, вплоть до его развития в начале Барокко в инструментально-сопровождаемую форму, также обычно бывает в форме а капелла. В Псалмы обратите внимание, что некоторые ранние песни сопровождались струнными инструментами, хотя иудейская и раннехристианская музыка в основном звучала а капелла;[5] впоследствии использование инструментов расширилось в обеих этих религиях, а также в исламе.

Христианин

В полифония христианской музыки а капелла начала развиваться в Европе примерно в конце 15 века нашей эры. Жоскен де Пре.[6] Ранние полифонии а капелла могли иметь аккомпанирующий инструмент, хотя этот инструмент просто удваивал партии певцов и не был независимым. К 16 веку а капелла полифония получили дальнейшее развитие, но постепенно кантата начали заменять формы a cappella.[6] Тем не менее полифония а капелла XVI века продолжала оказывать влияние на церковных композиторов на протяжении всего этого периода и до наших дней. Недавние свидетельства показали, что некоторые из ранних произведений Палестрины, например то, что было написано для Сикстинской капеллы, должны были сопровождаться органом, «удваивающим» некоторые или все голоса.[6] Такое видно в жизни Палестрина оказывая большое влияние на Бах, особенно в Месса си минор.

Другие композиторы, которые использовали стиль а капелла, хотя бы для эпизодических произведений, были Клаудио Монтеверди и его шедевр, Lagrime d'amante al sepolcro dell'amata (Слезы влюбленных у могилы любимой), сочиненная в 1610 году,[7] и Андреа Габриэли когда после его смерти было обнаружено много хоровых произведений, одна из которых была написана без аккомпанемента.[8] Учась у двух предыдущих композиторов, Генрих Шютц использовали стиль а капелла во многих произведениях, главным из которых были произведения в оратория стиль, которые традиционно исполнялись во время пасхальной недели и касались религиозных тем этой недели, таких как страдания Христа и страсть. Пятерка Шютца Historien были пасхальными произведениями, и из них последние три, которые рассказывали о страсти с трех разных точек зрения, Мэтью, Люк и Джон, все были сделаны в стиле а капелла. Это было почти обязательным требованием для этого типа пьес, и партии толпы исполнялись, в то время как сольные партии, которые были цитируемыми партиями Христа или авторов, исполнялись в музыкальном исполнении. равнодушный.[9]

Византийский обряд

В византийском обряде Восточная Православная Церковь и Восточно-католические церкви, музыка, исполняемая в литургиях, исполняется исключительно без инструментального сопровождения. Епископ Каллистос Вар говорит: «Служба поется, даже если хора может и не быть ... В Православной Церкви сегодня, как и в ранней Церкви, пение без сопровождения, а инструментальная музыка отсутствует».[10] Такое поведение a cappella возникает из-за строгого толкования 150-го псалма, в котором говорится: Всякое дыхание да хвалит Господа. Славьте Господа.[11] В соответствии с этой философией ранние русские музыка которые начали появляться в конце 17 века, в так называемом хоровые концерты (хоровые концерты) сделали а капелла адаптацию произведений в венецианском стиле, таких как трактат, Грамматика музыкальная (1675), автор Николай Дилецкий.[12] Божественные литургии и мессы западного обряда, написанные известными композиторами, такими как Петр Чайковский, Сергей Рахманинов, Александр Архангельский, и Николай Леонтович прекрасные примеры этого.

Противостояние инструментам в богослужении

Современные христианские религиозные организации, известные тем, что проводят свои богослужения без музыкального сопровождения, включают многих Восточные Православные Церкви (такой как Коптская Православная Церковь ),[13] много Анабаптист сообщества (такие как Амишей, Старые немецкие братья-баптисты, Меннониты старого порядка и Консервативные меннониты ), немного Пресвитерианский церкви, посвященные регулирующий принцип поклонения, Старые обычные баптисты, Первобытные баптисты, Плимутские братья, Церкви Христа, Церковь Бога (Гатри, Оклахома), Реформатские свободные методисты,[14] Духоборы, а Византийский обряд восточного христианства. Определенный высокая церковь службы и другие музыкальные мероприятия в литургических церквях (например, в римско-католических Масса и Лютеранский Богослужение ) может быть a cappella, практика, оставшаяся с апостольских времен. Много Меннониты также проводят некоторые или все свои услуги без инструментов. Священная арфа, тип Народная музыка, это стиль религиозного пения а капелла с форма заметок, обычно поют на певческих собраниях.

Противники музыкальные инструменты в христианском богослужении считают, что такое противостояние поддерживается христианскими писаниями и церковной историей. Обычно упоминаются отрывки из Священных Писаний: Матфея 26:30; Деяния 16:25; Римлянам 15: 9; 1 Коринфянам 14:15; Ефесянам 5:19; Колоссянам 3:16; Евреям 2:12, 13:15; Иакова 5:13, в которых показаны примеры пения христиан и наставления.[15]

Нет никаких упоминаний об инструментальной музыке в богослужении ранней церкви в Новом Завете или в богослужении церквей в течение первых шести веков.[16][17] На протяжении всей истории церкви приводилось несколько причин отсутствия инструментальной музыки в церковном богослужении.[nb 1]

Христиане, которые сегодня верят в музыку а капелла, верят, что на израильском богослужении во время богослужения в храме только священники Левия пели, играли и приносили в жертву животных, тогда как в церковную эпоху всем христианам велено петь хвалу Богу. Они верят, что, если бы Бог хотел инструментальной музыки в поклонении Нового Завета, Он приказал бы не только петь, но и петь и играть, как в еврейских писаниях.

Инструменты разделили христианский мир с момента их введения в поклонение. Они считались нововведением римско-католической церкви, широко не практиковавшимся до 18 века, и в богослужении им активно противостояли многие религиозные деятели. Протестантские реформаторы, включая Мартин Лютер (1483–1546),[19] Ульрих Цвингли, Джон Кальвин (1509–1564)[20] и Джон Уэсли (1703–1791).[21] Александр Кэмпбелл называл использование инструмента в богослужении «коровьим колоколом на концерте».[22] В Сэр Вальтер Скотт с Сердце Мидлотиана, героиня, Джини Динс Шотландская пресвитерианка, пишет своему отцу о церковной ситуации, которую она обнаружила в Англии (жирным шрифтом):

Люди здесь вежливые и, как варвары святого апостола, проявили ко мне много доброты; и есть в стране своего рода избранный народ, потому что у них есть Киркс без органов, похожих на наши, и называются молитвенными домами, где служитель проповедует без платья.[23]

Принятие орудий в богослужении

Тем, кто не придерживается регулирующий принцип толкования христианского Священного Писания, верьте, что ограничение хвалы несопровождаемым пением ранней церкви не заповедано в Священных Писаниях, и что церкви в любом возрасте могут свободно предлагать свои песни с музыкальными инструментами или без них.

Сторонники этой интерпретации считают, что, поскольку христианские писания никогда не противопоставляют инструментальному языку какое-либо отрицательное суждение об инструментах, противодействие инструментам вместо этого исходит из интерпретации истории. Письменные возражения против музыкальных инструментов отсутствуют в христианских церквях первых полутора веков (33–180 гг. Н. Э.).[24] Использование инструментов для христианского богослужения в этот период также не зарегистрировано. К концу 2 века христиане начали осуждать сами инструменты.[25] Те, кто сегодня выступает против инструментов, полагают, что эти Отцы церкви лучше понимали Божье желание для церкви,[нужна цитата ] но есть существенные различия между учениями этих отцов церкви и христианской оппозицией современным инструментам.

  • Современные христиане обычно считают, что можно играть на музыкальных инструментах или посещать свадьбы, похороны, банкеты и т. Д., Где инструменты играют религиозную музыку. Отцы церкви не делали исключений.[25] Поскольку Новый Завет никогда не осуждает сами инструменты, тем более в любой из этих ситуаций, считается, что «Отцы церкви выходят за рамки Нового Завета, высказывая отрицательное суждение о музыкальных инструментах».[26]
  • Письменная оппозиция инструментам в богослужении началась на рубеже V века.[27] Современные противники инструментов обычно не оценивают инструменты так же, как эти авторы,[nb 2] который утверждал, что Бог допустил Давиду «зло» использования музыкальных инструментов для прославления.[30] Хотя Ветхий Завет учит, что Бог специально просил музыкальные инструменты,[31] современное внимание уделяется поклонению, основанному на Новом Завете.

Поскольку пение «а капелла» принесло новую полифонию (более одной ноты за раз) с инструментальным сопровождением, неудивительно, что протестантские реформаторы, выступавшие против инструментов (такие как Кальвин и Цвингли), также выступали против полифонии.[32] Пока Цвингли уничтожал органы в Швейцарии - Лютер называл его фанатиком, - англиканская церковь сжигала книги полифонии.[33]

Немного Церкви Святости такой как Бесплатная методистская церковь выступал против использования музыкальных инструментов в церковном богослужении до середины 20 века. Свободная методистская церковь позволила местной церкви принять решение об использовании органа или фортепиано на конференции 1943 года, прежде чем полностью отменить запрет в 1955 году. Реформатская свободная методистская церковь и Евангелическо-Веслианская церковь были образованы в результате раскола со Свободной методистской церковью, при этом первая сохранила поклонение а капелла, а вторая сохранила правило, ограничивающее количество инструментов в церкви до фортепиано и органа.[14]

Еврейский

Во время поклонения в Храм в Иерусалиме включены музыкальные инструменты (2 Паралипоменон 29: 25–29: 27 ), традиционные еврейские религиозные службы в синагоге, как до, так и после последнего разрушения Храма, не включали музыкальных инструментов.[34] учитывая практику Священного Писания кантилляция.[35] Использование музыкальных инструментов традиционно запрещено в субботу из опасения, что у игроков возникнет соблазн починить (или настроить) свои инструменты, что запрещено в те дни. (Этот запрет был ослаблен во многих реформистских и некоторых консервативных общинах.) Аналогичным образом, когда еврейские семьи и большие группы поют традиционные субботние песни, известные как земирот вне контекста официальных религиозных служб, они обычно проводятся а капелла, а празднование бар и бат мицвы в субботу иногда сопровождается развлечениями ансамблей а капелла. В течение три недели музыкальные инструменты запрещены. Многие евреи считают, что часть 49-дневного периода отсчет омера Между Песахом и Шавуотом должен быть полутур, и инструментальная музыка в это время не допускается.[36] Это привело к традиции пения а капелла, иногда известной как сефира Музыка.[37]

Популяризацию еврейского песнопения можно найти в трудах еврейского философа. Филон, родился 20 г. до н. э. Сплетая воедино еврейскую и греческую мысли, Филон пропагандировал хвалу без инструментов и учил, что «тихое пение» (даже без голосовых связок) еще лучше.[38] Это мнение расходилось с иудейскими писаниями, где Израиль возносил хвалу инструментами по собственному повелению Бога (2 Паралипоменон 29:25 ). В шофар единственный храмовый инструмент, который до сих пор используется в синагоге,[39] и используется только из Рош Ходеш Элул до конца Йом Кипур. Шофар используется сам по себе, без какого-либо вокального сопровождения и ограничен очень строго определенным набором звуков и определенных мест в синагогальной службе.[40] Однако серебро трубы, как описано в Числа 10: 1–10, были изготовлены в последние годы и использовались в молебнах в Западная стена.[41]

В Соединенных Штатах

The Hullabahoos, группа а капелла в Университет Вирджинии, были показаны в фильме Абсолютно точный

Петр Кристиан Луткин, декан Музыкальная школа Северо-Западного университета, помог популяризировать музыку а капелла в Соединенных Штатах, основав Северо-западный хор а капелла в 1906 году. Хор а капелла был «первой постоянной организацией такого рода в Америке».[42][43]

Традиция а капелла была начата в 1911 году. Ф. Мелиус Кристиансен, преподаватель музыкального факультета Колледж Святого Олафа в Нортфилд, Миннесота.[44] В Хор колледжа Святого Олафа был создан как продукт местного Лютеранская церковь Св. Иоанна, где Кристиансен был органистом, а хор был составлен, по крайней мере частично, из студентов из соседнего кампуса Святого Олафа. Успеху ансамбля подражали другие региональные дирижеры, а традиция хоровой музыки a cappella зародилась в колледжах, таких как Конкордия Колледж (Мурхед, Миннесота), Колледж Августана (Рок-Айленд, Иллинойс), Вальдорфский университет (Форест-Сити, Айова), Колледж Лютера (Декора, Айова), Колледж Густава Адольфа (Сент-Питер, Миннесота), Колледж Августана (Су-Фолс, Южная Дакота) и Аугсбургский университет (Миннеаполис, Миннесота). В состав хоров обычно входит от 40 до 80 певцов, и они известны за их усилия по совершенствованию сочетания, интонации, фразировки и высоты звука в большом хоровом ансамбле.[45][46]

Движения в современной а капелла за последнее столетие включают парикмахерская и ду уп. В Барбершоп Harmony Society, Sweet Adelines International, и Harmony Inc. проводят образовательные мероприятия, в том числе Университет Хармони, Университет директоров и Международный образовательный симпозиум, а также международные конкурсы и конвенции, посвященные признанию международного чемпиона. припевы и квартеты.

Многие группы а капелла можно найти в средних школах и колледжах. Есть любительские Barbershop Harmony Society и профессиональные группы, которые поют исключительно а капелла. Хотя a cappella технически определяется как пение без инструментального сопровождения, некоторые группы используют свои голоса для имитации инструментов; другие более традиционны и сосредоточены на гармонизации. Стили а капелла варьируются от госпел до современных квартетов и хоров в парикмахерской.

В Современное общество а капелла (CASA) - вариант членства для бывших студентов, чьи средства поддерживают проводимые соревнования и мероприятия.[47][48]

Музыка а капелла была популяризирована в период с конца 2000-х до начала-середины 2010-х годов благодаря таким медийным хитам, как телешоу 2009–2014 годов. Синг-офф и сериал музыкальных комедий Абсолютно точный.

Исполнители записи

В Июль 1943 г., в результате Американская федерация музыкантов бойкот звукозаписывающих студий США, вокальная группа a cappella Песня прядильщиков у него был бестселлер с "Comin 'In a Wing and a Prayer". В 1950-х годах несколько записывающих групп, в частности Привет-лос и Четыре первокурсника, привнесла в исполнение а капелла сложные джазовые гармонии. В Певцы короля приписывают повышение интереса к выступлениям а капелла в малых группах в 1960-х годах. Фрэнк Заппа любит ду-уоп и а капелла, поэтому Заппа выпустил Убеждения 'первый альбом его лейбла 1970 года.[49] В 1983 году группа а капелла, известная как Летающие пикеты было Рождество "номер один" в Великобритании с кавер-версией Язу (известный в США как Яз ) "Только ты ". Музыка а капелла вновь приобрела известность с конца 1980-х годов, чему способствовал успех в топ-40 записей таких исполнителей, как Трансфер на Манхэттен, Бобби Макферрин, Хьюи Льюис и новости, Все-4-Один, Нейлон, хулиганы, Boyz II Мужчины, и * NSYNC.[нужна цитата ]

Современная а капелла включает в себя множество вокальных групп и коллективов, которые добавляют вокальная перкуссия или же битбоксинг для создания звука поп / рок / госпел, в некоторых случаях очень похожего на музыкальные группы с инструментами. Примеры таких профессиональных групп включают: Straight No Chaser, Пентатоникс, Дом валеты, Rockapella, Мозаика, Дом Бесплатно и М-пакт. В христианской музыке также сохраняется сильное присутствие а капелла, поскольку некоторые конфессии намеренно не используют инструменты во время богослужений. Примеры таких групп: Дубль 6, Радостный и Акапелла. Аранжировки популярной музыки для небольших ансамблей а капелла обычно включают один голос, поющий ведущую мелодию, один, исполняющий ритмичную басовую партию, а остальные голоса участвуют в аккордовом или аккордовом исполнении. полифонический сопровождение.

А капелла также может описывать изолированную вокальную дорожку (ы) из многодорожечная запись который изначально включал приборы.[нужна цитата ] Эти вокальные композиции могут быть ремикс или поставить на виниловые пластинки для ди-джеев, или выпустить для публики, чтобы фанаты могли их ремикшировать. Одним из таких примеров является выпуск a cappella Jay-Z с Черный альбом, который Опасная мышь смешанный с Битлз ' Белый альбом создавать Серый альбом.

На их альбоме 1966 года под названием Альбом, Питер, Пол и Мэри включили песню "Norman Normal". Все звуки в этой песне, как вокал, так и инструменты, были созданы голосом Пола без использования реальных инструментов.[50]

В 2013 году художник по имени Гладкий МакГроув стал известен благодаря своему стилю музыки а капелла.[51] Он наиболее известен своими каверами а капелла на видео игра музыкальные треки на YouTube.[52]

в 2015 году - версия Иерусалима а капелла мульти-инструменталистом Джейкоб Кольер был выбран для Удары Дре "Игра начинается здесь" для Чемпионат мира по регби в Англии кампания.[53][54]

Музыкальный театр

А капелла использовалась в качестве единственной оркестровки для оригинальных произведений музыкальный театр у которых были коммерческие пробеги Off-Broadway (театры в Нью-Йорке от 99 до 500 мест) всего четыре раза. Первой была Avenue X, открывшаяся 28 января 1994 года и рассчитанная на 77 представлений. Это было произведено Драматурги Горизонты с книгой Джона Джилера, музыкой и стихами Рэя Лесли. Музыкальный стиль партитуры шоу был прежде всего Ду-Воп так как сюжет вращался вокруг певцов группы Doo-Wop 1960-х годов.[55][56]

В 2001, Больные Кинси, спродюсировал и снялся в получившем признание критиков вне Бродвея хит "ДРАГАПЕЛЛА! В ролях" Больные Кинси "в легендарном нью-йоркском Студия 54. Этот спектакль был номинирован на Люсиль Лортель награда за лучший мюзикл и номинацию на лучший текст в драматическом бюро. Его поставил Гленн Казале с оригинальной музыкой и текстами Бена Шаца.[57]

Мюзикл а капелла Идеальная гармония Комедия о двух школьных группах а капелла, соревнующихся за победу в национальном чемпионате, дебютировала на Бродвее в театре Acorn Theatre Row на 42-й улице в Нью-Йорке в октябре 2010 года после успешного выступления за пределами города в Stoneham Theater. в Стоунхэме, штат Массачусетс. Perfect Harmony включает в себя хитовую музыку The Jackson 5, Пэт Бенатар, Билли Айдола, Марвина Гэя, Scandal, Tiffany, The Romantics, The Pretenders, The Temptations, The Contours, The Commodores, Tommy James & Shondells и The Partridge Family, а также сравнивали с помесью Алтарь Boyz и 25-я ежегодная проверка орфографии округа Патнэм.[58][59]

Четвертый мюзикл а капелла, который появится вне Бродвея, In Transit, премьера которого состоялась 5 октября 2010 г., продюсером Первичные этапы с книгой, музыкой и текстами песен Кристен Андерсон-Лопес, Джеймса-Аллена Форда, Русса Каплана и Сары Вордсворт. Действие происходит в основном в метро Нью-Йорка, а его партитура представляет собой эклектичное сочетание музыкальных жанров (включая джаз, хип-хоп, латиноамериканскую музыку, рок и кантри). In Transit включает вокальный бит-бокс в свои современные аранжировки а капелла за счет использования персонажа бит-боксера метро. Победите боксера и актера Чесни Сноу выполнял эту роль для производства первичных этапов 2010 года.[60] Согласно веб-сайту шоу, его планируется открыть для неограниченного коммерческого показа осенью 2011 года. В 2011 году постановка получила четыре номинации на премию Люсиль Лортель, включая номинации «Выдающийся музыкальный мир», «Круг внешних критиков» и «Лига драмы», а также пять номинаций Drama Desk, включая «Выдающийся мюзикл» и приз за «Выдающееся ансамблевое исполнение».

В декабре 2016 года In Transit стал первым мюзиклом а капелла на Бродвее.[61]

Стиль парикмахерской

Основная статья: Музыка для парикмахерских

Музыка для парикмахерских - одна из нескольких уникальных форм американского искусства. Самые ранние сообщения об этом стиле музыки а капелла касались афроамериканцев. Самые ранние задокументированные квартеты начинались в парикмахер магазины. В 1938 году была сформирована первая официальная мужская парикмахерская организация, известная как Общество сохранения и поощрения квартета парикмахерского пения в Америке (S.P.E.B.S.Q.S.A), а в 2004 году была проведена ребрендинг и официально изменилось свое публичное название на Барбершоп Harmony Society (BHS). Сегодня BHS насчитывает около 22000 членов примерно в 800 отделениях в США и Канаде.[62][63] и стиль парикмахерской распространился по всему миру с организациями во многих других странах.[64] Barbershop Harmony Society обеспечивает высокоорганизованную структуру соревнований квартетов а капелла и хоров, поющих в стиле парикмахерских.

В 1945 году была создана первая официальная женская парикмахерская Sweet Adelines. В 1953 году Sweet Adelines стала международной организацией, хотя и не изменила свое название на Sweet Adelines International до 1991 года. Почти 25 000 женщин, поющих на английском языке, включают хоры в большинстве из пятидесяти Соединенных Штатов, а также в Австралии, Канаде, Финляндии, Германии, Ирландии, Японии, Новой Зеландии, Испании, Швеции, Великобритании. , и Нидерланды. Штаб-квартира организации находится в Талсе, штат Оклахома, и насчитывает более 1200 зарегистрированных квартетов и 600 хоров.

В 1959 году из-за идеологических разногласий возникла вторая женская барбершопная организация, которая отделилась от Sweet Adelines. Основываясь на демократических принципах, которые действуют по сей день, Harmony, Inc. меньше своего собрата, но в нем царит атмосфера дружбы и соперничества. Harmony, Inc., насчитывающая около 2500 членов в Соединенных Штатах и ​​Канаде, использует в соревнованиях те же правила, что и Barbershop Harmony Society. Harmony, Inc. зарегистрирована в Провиденсе, Род-Айленд.

Любительская и средняя школа

Популярность a cappella среди школ и любителей возродили телешоу и фильмы, такие как Glee и Абсолютно точный. В группах старшей школы могут быть дирижеры или ученические лидеры, которые поддерживают темп для группы, или битбоксеры / вокальные перкуссионисты.

В другие страны

Пакистан

Музыкальное шоу Стрепсилс Стерео признан за введение искусства а капелла в Пакистан.[65]

Шри-Ланка

Композитор Динеш Субасингхе стал первым Шри-ланкийский писать пьесы а капелла для SATB хоры. Он написал «Принцев затерянного племени» и «Древнюю королеву Сомавати» для хоров Менаки Де Сахабанду и Бриджит Хелпе соответственно, основываясь на исторических событиях в древней Шри-Ланке.[66][67][68] Voice Print также является профессиональной музыкальной группой a cappella в Шри-Ланка.[69]

Швеция

Европейская традиция a cappella особенно сильна в странах Балтийского моря и, возможно, больше всего в Швеции, как описано Ричард Спаркс в его докторской диссертации Шведское хоровое чудо в 2000 г.[70]

Шведские хоры а капелла за последние 25 лет выиграли около 25% ежегодных престижных Гран-при Европы по хоровому пению (EGP), который, несмотря на свое название, открыт для хоров со всего мира (см. Список лауреатов в статье Wikipedia о конкурсе EGP).

Причины сильного шведского господства объясняются множеством Ричарда Спаркса; здесь достаточно сказать, что существует давняя традиция, необычно большая часть населения (часто упоминается 5%) регулярно поет в хорах, - шведский хоровой руководитель Эрик Эриксон оказали огромное влияние на развитие хора а капелла не только в Швеции, но и во всем мире, и, наконец, существует большое количество очень популярных начальных и средних школ («музыкальных школ») с высокими стандартами приема, основанными на прослушиваниях, которые сочетают в себе жесткую академическую режим с хоровым пением высокого уровня каждый школьный день, система, которая началась с Музыкальная школа Адольфа Фредрика в Стокгольм в 1939 г., но распространился по стране.

объединенное Королевство

Оксфордские альтернативы, старейшая группа а капелла в Оксфордском университете в Великобритании
Sweet Nothings - одна из восьми групп а капелла Университета Эксетера. Это одна из старейших и самых успешных женских групп в Великобритании.

В последние годы а ​​капелла привлекла к себе внимание в Великобритании, и многие группы в британских университетах сформировались студентами, ищущими альтернативное пение традиционному хоровому пению и пению в часовне. Это движение поддержали такие организации, как Голосовой фестиваль в Великобритании.

Коллегиальный

Основные статьи: Коллегиальный а капелла, Список коллегиальных групп а капелла, и Список коллегиальных групп а капелла в Великобритании

Непонятно, где именно началась коллегиальная а капелла. Ренсселирика Политехнический институт Ренсселера (ранее известный как RPI Glee Club), основанный в 1873 году, возможно, является старейшей известной коллегиальной группой а капелла.[71][требуется дополнительная ссылка (и) ] Однако, вероятно, самая продолжительная поющая группа - это Уиффенпуф из Йельский университет,[72] который был основан в 1909 году и когда-то включал Коул Портер как член.[72] Коллективные группы а капелла росли на протяжении всего 20 века. Некоторые известные исторические группы, сформированные на этом пути, включают Колгейтский университет с Колгейт 13 (1942), Дартмутский колледж 's Aires (1946), Корнелл Университет Официанты Каюги (1949) и Похмелье (1968), Университет штата Мэн Мэн Штайнерс (1958), Колумбийский университет Kingsmen (1949), абракадабра из Брауновский университет (1949), а Университет Рочестера Желтые куртки (1956).

Вскоре последовали женские группы а капелла, часто в качестве пародия мужских групп: Smiffenpoofs из Смит-колледж (1936), Швиффы из Коннектикутского колледжа (The She-Whiffenpoofs, 1944) и Чаттертокский университет Брауна (1951). Популярность групп а капелла резко возросла с 1990-х годов, отчасти благодаря изменению стиля, популяризированному Университет Тафтса Вельзевула и Бостонский университет Уважаемые аббатства. В новом стиле использовались голоса для имитации современных рок-инструментов, в том числе вокальная перкуссия /"битбоксинг ". В некоторых крупных университетах теперь есть несколько групп. Группы часто присоединяются друг к другу на концертах на территории кампуса, таких как Cherry Tree Massacre Georgetown Chimes ', фестиваль а капелла, который проводится в течение трех выходных каждый февраль с 1975 года, где более сотни коллективных коллективов появились, а также Международный квартет чемпионов Бостон Коммон и современная коммерческая группа а капелла Rockapella. Совместные группы выпустили много многообещающих и крупных артистов, в том числе Джон Ледженд, выпускник программы Counterparts Пенсильванский университет, Сара Барей, выпускница Awaken A Cappella в Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе, и Минди Калинг, выпускница школы Rockapellas в Дартмутский колледж. Мира Сорвино выпускница Гарвард-Рэдклифф Веритонес из Гарвардский колледж, где у нее было соло Только ты к Яз.

А капелла набирает популярность среди жителей Южной Азии с появлением преимущественно хинди-английских групп колледжей. Первая южноазиатская группа а капелла была Пенн Масала, основанная в 1996 году в Пенсильванском университете. Южноазиатские группы а капелла с совместным обучением также набирают популярность. Первым совместным южноазиатским а капелла была Аноха из Университет Мэриленда, основанная в 2001 году. Кроме того, Dil se, еще один a cappella совместно с Калифорнийским университетом в Беркли, ежегодно проводит конкурс "Анахат" в Калифорнийском университете в Беркли. Кукуруза Мирчи, совместная группа а капелла из университет Мичигана принимает "Sa Re Ga Ma Pella", ежегодный южноазиатский фестиваль а капелла, приглашающий различных групп со Среднего Запада. Другая южноазиатская группа со Среднего Запада - это Чай Таун, базирующаяся в Университете Иллинойса в Урбане-Шампейне.

Группы еврейских интересов, такие как Куинс Колледж Тизморет, Университет Тафтса с Шир Апелляция, Чикагский университет Ритм и евреи, Бингемтонский университет Каскесет, Государственный университет Огайо Мешуганоты, Университет Рутгерса Кол Халайла, Нью-Йоркский университет Ани В'Ата и Йельский университет Magevet также набирает популярность в США.[73][74][75]

Повышенный интерес к современной а капелла (особенно коллегиальной а капелла) можно увидеть в росте количества наград, таких как Contemporary A Cappella Recording Awards (под наблюдением Современное общество а капелла ) и соревнования, такие как Международный чемпионат студенческой а капелла для групп колледжей и Тотализатор Гармонии для всех групп. В декабре 2009 года новый телеконкурс под названием Синг-офф транслировался на NBC. В шоу участвовали восемь групп a cappella из США и Пуэрто-Рико, которые боролись за приз в размере 100000 долларов и контракт на запись с Epic Records /Sony Music. Шоу оценили Бен Фолдс, Шон Стокман, и Николь Шерзингер и была выиграна мужской группой из Пуэрто-Рико под названием Nota. Шоу вернулось на второй, третий и четвертый сезоны, выигранные Преданный идее, Пентатоникс и Дом Бесплатно соответственно.

Ежегодно сотни студенческих групп a cappella представляют свои самые сильные песни на конкурс на звание The Best of College A Cappella (BOCA), сборник треков от лучших студенческих групп a cappella со всего мира. Альбом спродюсирован Varsity Vocals, который также является продюсером Международного чемпионата Collegiate A Cappella, и Дик Шарон. ). По словам этномузыколога Джошуа С. Данчана, «BOCA пользуется большим авторитетом и уважением в своей области, несмотря на появление других компиляций, отчасти, возможно, из-за своей долговечности и престижа людей, стоящих за ней».[76]

Коллегиальные группы а капелла также могут подавать свои треки в Voices Only, серию из двух дисков, выпускаемую в начале каждого учебного года. Альбом Voices Only выходит ежегодно с 2005 года.[77]

Кроме того, все женские группы а капелла могут присылать свои самые сильные треки в Женскую ассоциацию а капелла (WACA) для представления ее ежегодного альбома лучших женских песен а капелла. WACA предлагает еще одну среду для признания женских голосов и выпускает каждый год с 2014 года альбом с участием женских групп со всех концов Соединенных Штатов.[78]

Эмулирующие инструменты

В дополнение к пению слов, некоторые исполнители а капелла также имитируют инструменты, воспроизводя инструментальные звуки своими голосовые связки и рот, часто с использованием специальных труб из смолы. Один из первых практиков 20 века этого метода был Братья Миллс чьи ранние записи 1930-х годов четко указывали на лейбле, что все инструменты были сделаны вокалом. В последнее время, "зона сумерек " к 2 Безлимитный исполнялся а капелла для инструментовки в комедийном телесериале Томпкинс-сквер. Еще один известный пример имитации инструментовки вместо пения слов - музыкальная тема для Новая семья Аддамс серия на Fox Family Channel (сейчас же Свободная форма ). Такие группы как Вокальная выборка и Undivided имитируют латинские ритмы а капелла. В 1960-х певцы свинглов использовали свои голоса, чтобы подражать музыкальным инструментам в стиле барокко и классической музыки. Вокалист Бобби Макферрин известен своим инструментальным подражанием. Группа а капелла Естественно семь воссоздает целые песни с использованием вокальных тонов для каждого инструмента.

В Свингл-певцы использовал объявление LIBS звучать как инструменты, но, как известно, воспроизводят невербальные версии музыкальных инструментов. Битбоксинг, более точно известная как вокальная перкуссия, это техника, используемая в музыке а капелла, популяризированная хип-хоп сообщество, где рэп часто исполняется а капелла. Появление вокальных перкуссий добавило новые измерения в жанр а капелла и стало очень распространенным в современных аранжировках.[79]

Битбоксинг часто выполняется путем придания формы рту, создания щелчков и щелчков как псевдобарабанных звуков. Популярная фраза, которую боксеры избивают в начале тренировки, - это фраза «ботинки и кошки». По мере того, как бит-боксер прогрессирует в своей тренировке, он удаляет гласные и продолжает оттуда, имитируя звук «bts n cts n», прочную основу для начинающих бит-боксеров. Фраза стала достаточно популярной, где Siri читает «Сапоги и кошки», когда вы просите его в битбокс.[80]

Джазовый вокалист Петра Хаден использовал четырехдорожечный магнитофон для создания версии а капелла Кто продает включая инструменты и поддельную рекламу на ее альбоме Петра Хейден поет: Кто продает в 2005 году. Хейден также выпустил а капелла версии Путешествие "s"Не переставай верить ", Пляжные мальчики ' "Одному Богу известно " и Майкл Джексон "s"Триллер ".

Христианская рок-группа Relient K записали на свой альбом песню "Plead the Fifth" а капелла Пять очков и семь лет назад. В группе записана солистка Мэтт Тиссен издавал звуки барабанов и играл их с помощью электронной драм-машины для записи песни, стирая границы между настоящей а капелла и использованием инструмента.

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Отсутствие инструментальной музыки коренится в различных герменевтических принципах (способах толкования Библии), которые определяют, что подходит для поклонения. Среди таких принципов - регулирующий принцип поклонения (Ульрих Цвингли), Sola scriptura (Мартин Лютер и Ульрих Цвингли) и история гимн в «христианстве». Диспенсационализм подчеркивает различия между старым (Закон Моисея) и новым (Иисус и Апостолы) заветами, подчеркивая, что большинство практик Закона Моисея были заменены учениями Иисуса и Апостолов. Отсутствие инструментальной музыки в богослужении в ранней церкви имеет большое значение, учитывая обилие еврейских библейских ссылок и заповедей поклоняться Богу с арфой, лирой и кимвалом. После нескольких сотен лет поклонения в скинии без ссылок на инструментальную музыку царь Давид (около 1500 г. до н.э.) ввел музыкальные инструменты в храмовое поклонение, как сообщается, из-за повеления от Бога, в котором указывалось, кто должен петь, кто должен играть и на каких инструментах должны были использоваться.[18]
  2. ^ Вместо того, чтобы называть использование инструментов «злом», современная оппозиция обычно использует такие термины, как «недуховный».[28] или ветхозаветная «тень».[29]

Сноски

  1. ^ а б Холмс 2007
  2. ^ Арнольд 1998, п. 314
  3. ^ Баррас, Колин (7 сентября 2014 г.). «Неужели первые люди или даже животные изобрели музыку?». www.bbc.com. Получено 23 апреля 2020.
  4. ^ а б Эндрюс, Эван (18 декабря 2015 г.). "Какое самое старое известное музыкальное произведение?". ИСТОРИЯ. Получено 21 апреля 2020.
  5. ^ Смит, Джон Артур. Музыка в древнем иудаизме и раннем христианстве. Фарнем, Суррей. ISBN  978-1409421610. OCLC  715159344.
  6. ^ а б c Хойберг 2010, п. 1
  7. ^ Тарускин 2005а, п. 6
  8. ^ Тарускин 2005, п. 780
  9. ^ Тарускин 2005а, п. 73
  10. ^ Посуда 1997 г., п. 268
  11. ^ Псалом 150: 6
  12. ^ Тарускин 2005б, п. 234
  13. ^ "Часто задаваемые вопросы". Американская коптская православная церковь Святого Павла. Получено 28 июля 2020.
  14. ^ а б Джонс, Чарльз Эдвин (1974). Руководство по изучению движения святости. Scarecrow Press. п.685. ISBN  978-0810807037.
  15. ^ Курфис 1911
  16. ^ Маккиннон 1965, стр.263, 265
  17. ^ Тюки 1973, п. 351
  18. ^ 2 Паралипоменон 29: 25–29
  19. ^ МакКлинток и Стронг 1894, п. 762
  20. ^ Кальвин 2009
  21. ^ Кларк 1844, п. 684
  22. ^ Фергюсон 2004, п. 414
  23. ^ Скотт 1818
  24. ^ Маккиннон 1989, п. 2
  25. ^ а б Маккиннон 1998, п. 72
  26. ^ Фергюсон 1972, п. 74
  27. ^ Фергюсон 1972, стр.52, 53
  28. ^ Фергюсон 1972, п. 88
  29. ^ Фергюсон, Льюис и Уэст 1984, п. 109
  30. ^ Маккиннон 1989, п. 7
  31. ^ 2 Паралипоменон 29:25
  32. ^ Вайс и Тарускин 1984, п. 107
  33. ^ Вайс и Тарускин 1984, п. 109
  34. ^ Цена 2005 г., п. 68
  35. ^ Маккиннон 1998, п. 85
  36. ^ Меламед 2013
  37. ^ Ширкаго 2013
  38. ^ Фергюсон 1972, стр. 39–41
  39. ^ Олсон 1967, п. 562
  40. ^ Аллеман 2011
  41. ^ «Серебряные трубы пронзают небеса в молитвенном собрании напротив Храмовой горы». JewishPress.com. 23 марта 2016 г.
  42. ^ Виттман 1978
  43. ^ Ван Кэмп 1965
  44. ^ «Америка». Норвежские американцы. Энциклопедия культур и повседневной жизни Worldmark. 2 (3-е изд.). Фармингтон-Хиллз, Мичиган: Гейл. 2017. С. 477–481.. Получено 24 сентября 2018 - через Общественный и технический колледж Миннеаполиса Библиотека.
  45. ^ Прието, Пилар (2014), «Интонационная фонология каталонского языка», Просодическая типология II, Oxford University Press, стр. 43–80, Дои:10.1093 / acprof: oso / 9780199567300.003.0003, ISBN  978-0199567300
  46. ^ "Хоровые прослушивания вокальной сети". www.van.org. Получено 14 июн 2019.
  47. ^ Шлунц, Роджер Л. (1982). «Конкурсы дизайна: кому сейчас?». JAE. 35 (4): 2–9. Дои:10.2307/1424700. ISSN  0149-2993. JSTOR  1424700.
  48. ^ "Современное общество а капелла (CASA)". www.music.org. Получено 14 июн 2019.
  49. ^ "Убеждения: идеальный дар Фрэнка Заппы гармонии а капелла". Багажник. Получено 2 декабря 2017.
  50. ^ Stookey, Пол. Примечания к вкладышу. Альбом Петра, Павла и Марии. Запись Warner Bros, 1966. Винил.
  51. ^ Будущее 2013
  52. ^ Хиллиард 2013
  53. ^ «Капитан сборной Англии по регби играет главную роль в кампании Beats By Dre». Получено 28 июн 2016.
  54. ^ "Иерусалим - Джейкоб Коллиер (Саундтрек к Beats by Dre:" Игра начинается здесь ")". Получено 28 июн 2016.
  55. ^ Анон 2002
  56. ^ Анон 1993
  57. ^ Анон 2008
  58. ^ Финкл и Бакальцо 2006
  59. ^ Джейкобс 2006
  60. ^ Анон 2010a
  61. ^ Ганс, Эндрю (11 декабря 2016 г.). "In Transit, новый мюзикл A Cappella, открывается на Бродвее". Афиша. Первый бродвейский мюзикл а капелла In Transit официально откроется 11 декабря.
  62. ^ Бёрдетт, Джиллиан (19 апреля 2017 г.). «Парикмахерское Общество Гармонии, чтобы« весь мир поет »на озере Джордж». Экзаменатор озера Джордж. Получено 2 декабря 2017. Общество насчитывает 22000 членов
  63. ^ «В поисках гармонии в Нэшвилле». tnecd.com. Департамент экономического и общественного развития штата Теннесси. 13 июля 2015 г.. Получено 2 декабря 2017. 800 отделений в США и Канаде
  64. ^ «Парикмахерская универсальна; вот контакты наших официальных партнеров». Барбершоп Harmony Society. Получено 2 декабря 2017.
  65. ^ «Strepsils Stereo впервые приносит A Capella в Пакистан». Рассвет. 11 августа 2017 г.. Получено 9 декабря 2017.
  66. ^ Анон 2010b
  67. ^ Чанмугам 2010
  68. ^ Перера 2010
  69. ^ «Поиск песен и музыкальных видеоклипов - голосовая печать». 4 октября 2016 г. Архивировано с оригинал 4 октября 2016 г.. Получено 19 марта 2018.
  70. ^ Спаркс 2000
  71. ^ Смит, Джим Х. (весна 2014 г.). «Идеальная гармония». Репортер Тринити. п. 18 - через issue.com. основан в 19 веке
  72. ^ а б Анон 1999
  73. ^ Гинзберг 2015
  74. ^ Альтшулер 2013
  75. ^ Шапиро 2011
  76. ^ Данчан, Джошуа (2012). "Записи, технологии и дискурс в коллегиальной а капелла". Журнал американского фольклора. 125 (498): 488–502. Дои:10.5406 / jamerfolk.125.498.0488. S2CID  162252124 - через Project MUSE.
  77. ^ Анон 2014
  78. ^ "Женская ассоциация а капелла". Женская ассоциация а капелла. Получено 4 февраля 2016.
  79. ^ Поли 2012
  80. ^ Доманико, Энтони. "Сири бросает больные удары, когда вы просите ее сыграть битбокс". CNET. Получено 4 мая 2020.

Рекомендации

внешняя ссылка