Генрих Шютц - Heinrich Schütz

Генрих Шютц
Schutz.jpg
Родился18 октября [ОПЕРАЦИОННЫЕ СИСТЕМЫ. 8 октября] 1585
Умер6 ноября 1672 г.(1672-11-06) (87 лет)
Работает
Список сочинений

Генрих Шютц (Немецкий: [ʃʏt͡s]; 18 октября [ОПЕРАЦИОННЫЕ СИСТЕМЫ. 8 октября] 1585[1] - 6 ноября 1672 г.[2]) был немецким композитором и органист, считавшийся самым важным немецким композитором до Иоганн Себастьян Бах, а также один из крупнейших композиторов 17 века. Ему приписывают привнесение итальянского стиля в Германию и продолжение его эволюции от эпохи Возрождения до раннего барокко. Большая часть его сохранившейся музыки была написана для Лютеранский церковь, в первую очередь для Избирательной капеллы в Дрездене. Он написал то, что традиционно считается первым немецким опера, Дафне, выполненный в Торгау в 1627 году, музыка которого с тех пор утеряна, как и почти все его церемониальные и театральные партитуры.

Он отмечен как музыкант в Календарь Святых некоторых лютеранских церквей Северной Америки 28 июля с Иоганн Себастьян Бах и Георг Фридрих Гендель.

Ранние годы

Дом Генриха Шютца, место рождения композитора в Бад-Кёстрице, ныне музей

Шютц родился в Кёстриц, старший сын Кристофа Шютца и Евфросиньи Бигер.

В 1590 году семья переехала в Weißenfels, где его отец управлял гостиницей «Zum güldenen Ring». Его отец в конечном итоге служил бургомистр в Вайсенфельсе, а в 1615 году купил еще одну гостиницу, известную как «Zur güldenen Sackpfeife» и «Zum güldenen Esel», которую он переименовал в «Zum Schützen».

Пока Шютц жил со своими родителями, его музыкальные таланты открыл Ландграф. Мориц фон Гессен-Кассель в 1598 году во время ночевки в гостинице Кристофа Шютца. Услышав пение юного Генриха, ландграф попросил своих родителей разрешить отправить мальчика в его дворянский двор для дальнейшего образования и обучения. Его родители сначала сопротивлялись предложению, но после долгой переписки они в конце концов отвезли Генриха на место ландграфа в Кассель в августе 1599 г.

После того, как он был хористом, он продолжил изучать право в Марбург перед поездкой в Венеция с 1609 по 1612 год для изучения музыки с Джованни Габриэли. Габриэли - единственный человек, которого Шютц когда-либо называл своим учителем. Он также унаследовал кольцо от Габриэли незадолго до смерти последней. Впоследствии он был органистом в Касселе с 1613 по 1615 год.

Дрезден (1615–1672)

После продолжительных, но вежливых переговоров между ландграфом и курфюрстом Шютц переехал в Дрезден в 1615 году работать при дворе композитор к Курфюрст из Саксония. В 1619 году Шютц женился на Магдалене Вильдек (1601 г.р.). Перед смертью в 1625 году она родила двух дочерей: Анну Юстину, родившуюся в 1621 году, и Евфросинью, родившуюся в 1623 году.

В Дрездене Шютц посеял семена того, что сейчас Sächsische Staatskapelle Dresden, но оставался там несколько раз; в 1628 году он снова поехал в Венецию, где познакомился и учился с Клаудио Монтеверди. В 1633 году его пригласили в Копенгаген чтобы сочинить музыку для свадебных торжеств, в конце концов вернулся в Дрезден в 1635 году. Он снова совершил длительный визит в Данию в 1641 году из-за разрушения Избирательного суда. Тридцатилетняя война закончилась в 1648 году, и он снова активизировался в Дрездене. В 1655 году, когда умерла его дочь Евфросиния, он принял ex officio пост как капельмейстер в Вольфенбюттель.

Его дрезденские сочинения во время Тридцатилетней войны по необходимости были меньшего масштаба, чем его ранее массовые произведения, хотя в этот период родилась большая часть его самой очаровательной музыки. После войны Шютц снова писал крупномасштабные композиции, достигнув кульминации в 1660-х годах, когда он сочинил величайшую страстную музыку до Баха.[3]

Дом Генриха Шютца, дом композитора в Вайсенфельсе, ныне музей.

Шютц вернулся в Вайсенфельс, на пенсии, о которой ему пришлось просить, чтобы жить со своей сестрой (теперь дом - прекрасный музей его жизни), но Избирательный суд часто отозвал его обратно в Дрезден. Он умер в Дрездене от Инсульт в 1672 году в возрасте 87 лет.[4] Он был похоронен в старой дрезденской Фрауэнкирхе, но его могила была разрушена в 1727 году, когда церковь была снесена, чтобы построить новую. Дрезденская церковь Фрауэнкирхе. (Его давний дом на этой же площади перестроен в том же стиле и представляет собой жилой дом с гостиничными номерами и рестораном.)

Его ученики включены Антон Дуршлаг, Кристоф Бернхард, Маттиас Векманн, Генрих Альберт, Иоганн Тайле, Фридрих Вернер, Филипп Штолле Иоганн Наувах, Каспар Киттель, Кристоф Киттель, Клеменс Тим, Иоганн Клемм, Иоганн Фирданк, Дэвид Поул, Константин Кристиан Дедекинд, Иоганн Якоб Лёве (или Лёве), Иоганн Каспар Хорн, Фридрих фон Вестхофф, Адам Кригер, Иоганн Вильгельм Ферчхайм, Карло Фарина.[5][6] (Увидеть: Список учеников музыки по преподавателю: R to S # Генрих Шютц.)

Стиль

Композиции Шютца демонстрируют влияние его учителя Габриэли (особенно ярко проявляется в использовании Шютцем великолепных полихоральный и Концертато стили) и Монтеверди. Кроме того, влияние Нидерландский композиторы 16 века выдаются в его творчестве. Его самые известные произведения относятся к области духовной музыки, начиная от сольного голоса с инструментальным сопровождением до а капелла хоровая музыка. Репрезентативные работы включают его Псалтырь Давидов (Псалмы Давида, опус 2), Cantiones sacrae (Opus 4), три книги Symphoniae sacrae, Die sieben Worte Jesu Christi am Kreuz (Семь слов Иисуса Христа на кресте), три Страсть настройки и Рождественская история. Музыка Шютца, начавшаяся в самых прогрессивных стилях в начале своей карьеры, в конечном итоге превратилась в простой и почти аскетичный стиль, кульминацией которого стали его поздние настройки Passion. Частично причиной этого изменения были практические соображения: Тридцатилетняя война опустошили музыкальную инфраструктуру Германии, и стало невозможно или даже невозможно ставить гигантские произведения в Венецианский стиль, которым отмечен его ранний период.

Уникальная композиция Es steh Gott auf (SWV 356) во многом сравнима с Монтеверди.[7] Его похоронная музыка «Musikalische Exequien» (1636) для его благородного друга Генриха Постумуса из Ройсса считается шедевром и сегодня известна как первый немецкий Реквием. Шютц одинаково свободно владел латинским и германским стилями.

Шютц был одним из последних композиторов, написавших в модальный стиль. Его гармонии часто в результате контрапункт выравнивание голосов, а не от какого-либо чувства «гармоничного движения»; напротив, большая часть его музыки демонстрирует сильную тональный тянуть при приближении каденции. В его музыке много подражание, но структурированы таким образом, что последовательные голоса не обязательно входят после одного и того же количества удары или на предсказуемых интервалах. Это резко контрастирует с манерой его современника. Сэмюэл Шайдт, контрапункт которой обычно состоит из регулярных записей. Сочинения Шюца часто включают интенсивные диссонансы вызвано контрапунктическим движением голосов, движущихся в правильном индивидуальном линейном движении, но приводящее к поразительному гармоническому напряжению. Прежде всего, его музыка демонстрирует крайнюю чувствительность к акцентам и значению текста, что часто передается с помощью специальных технических фигур, взятых из musica poetica, сами взяты или созданы по аналогии с вербальными фигурами классическая риторика. Однако, как отмечалось выше, стиль композитора стал проще в его более поздних произведениях, в которых реже используются разновидности отдаленно связанных аккордов и лицензий, которые можно найти в таких произведениях, как «Was hast du verwirket» (SWV 307) из Kleine geistliche Konzerte II.

Помимо ранней книги мадригалов, почти нет светский музыка Шютца сохранилась, за исключением нескольких домашних песен (Ариэн) и случайные памятные предметы (например, Wie wenn der Adler sich aus seiner Klippe schwingt (SWV 434), и никакой чисто инструментальной музыки (если не считать короткую инструментальную часть под названием "симфония "который заключает в себе диалог Die sieben Worte), хотя он имел репутацию одного из лучших органистов Германии.

Шютц имел большое значение в привнесении новых музыкальных идей в Германию из Италии и, таким образом, оказал большое влияние на немецкую музыку, которая должна была последовать. Стиль Северо-германская органная школа происходит в основном от Schütz (а также от голландца Ян Питерсун Свелинк ); столетие спустя эта музыка была кульминацией в творчестве J.S. Бах. После Баха наиболее важными композиторами, на которых повлиял Шютц, были Антон Веберн и Брамс, которые, как известно, изучали его произведения.

Работает

Рембрандт: Мужчина с нотами, 1633 (Национальная художественная галерея, Вашингтон., 2014.136.41; раньше в Галерея искусств Коркоран, Уильям А. Кларк Коллекция). В исследованиях Шютца литература считается недостоверной и не изображает Генриха Шютца.[8]

Ниже приведены основные опубликованные работы; большинство из них содержат несколько музыкальных произведений; единичные опубликованные работы также перечислены в полный список работ, в том числе основные произведения, такие как Семь последних слов, и Страсти (по Матфею, Луке и Иоанну). Всего насчитывается более 500 сохранившихся отдельных произведений Шютца.

  • Il primo libro de madrigali (первая книга мадригалы ) (опус 1, Венеция, 1611)
  • Псалтырь Давидов (Книга 1) (опус 2, Дрезден, 1619)
  • Historia der ... Aufferstehung ... (Воскресение) (опус 3, Дрезден, 1623 г.)
  • Cantiones sacrae (опус 4, Фрайберг, 1625)
  • Псалтырь Беккера (опус 5, Фрайберг, 1628, переработка 1661)
  • Symphoniae sacrae (Книга 1) (опус 6, Венеция, 1629 г.)
  • Musikalische Exequien (опус 7, Дрезден, 1636 г.)
  • Kleine geistliche Konzerte (Книга 1) (опус 8, Лейпциг, 1636)
  • Kleine geistliche Konzerte (Книга 2) (опус 9, Лейпциг, 1639)
  • Symphoniae sacrae (Книга 2) (опус 10, Дрезден, 1647)
  • Geistliche Chor-Music (опус 11, Дрезден, 1648 г.)
  • Symphoniae sacrae (Книга 3) (опус 12, Дрезден, 1650 г.)
  • Zwölf geistliche Gesänge (опус 13, Дрезден, 1657 г.)
  • Historia der ... Geburt ... Jesu Christi (Рождественская история; Дрезден, 1664 г.)
  • Лукас-Страсти (Страсти по святому Луке) (Дрезден, 1665)
  • Johannes-Passion (Страсти по Иоанну) (Дрезден, 1666)
  • Matthäus-Passion (Страсти по Матфею) (Дрезден, 1666)
  • Königs und Propheten 119er Psalm ... (Псалом 118, Псалом 100 и Немецкий магнификат: "Лебединая песня") (opus ultimum, Дрезден, 1671)

Цитаты

  1. ^ Грегори С. Джонстон (ред.), Читатель Генриха Шютца: Письма и документы в переводе, Oxford University Press, 2013, стр. 85.
  2. ^ Джошуа Рифкин и др. "Шютц, Генрих. "Grove Music Online. Oxford Music Online. Oxford University Press, по состоянию на 8 октября 2013 года.
  3. ^ Каммингс, Роберт. "Генрих Шютц". allmusic.com. Получено 8 февраля 2016.
  4. ^ "Генрих Шютц 1585–1672" (на немецком). Internationale Heinrich-Schütz-Gesellschaft e. V. Архивировано из оригинал 31 мая 2016 г.. Получено 10 августа 2017.
  5. ^ Биографическая энциклопедия композиторов Дэвида Мэйсона Грина Грина с. 115 «Когда избиратель, наконец, отпустил его, Шютцу удалось вырвать у него деньги, чтобы разрешить своему ученику и протеже Матиасу Векманну учиться в Гамбурге в течение трех лет у Якоба Преториуса. Он оставался в датском суде в течение двух лет»,
  6. ^ Энциклопедия лютеранской церкви Юлиус Бодензик, Всемирная лютеранская федерация. 1965. «Самыми выдающимися среди его учеников были Х. Альберт, М. Векманн, Д. Похле, Х. Бернхард, Дж. Дж. Лоу, А. Кригер, Дж. Тайле».
  7. ^ Джеральд Дребес: «Schütz, Monteverdi und die« Vollkommenheit der Musik »-« Es steh Gott auf »aus den« Symphoniae sacrae »II (1647)‘ ‘. В: "Schütz-Jahrbuch", Jg. 14, 1992, с. 25–55. Онлайн: «Архивная копия». Архивировано из оригинал 3 марта 2016 г.. Получено 30 июля 2017.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (ссылка на сайт).
  8. ^ ср. Steude 1986, стр. 58–61.

Общие источники

дальнейшее чтение

  • Хоффер, Брэнди (2012). "Духовная немецкая музыка в Тридцатилетней войне ", Музыкальные предложения, Vol. 3: № 1, статья 1.
  • Мозер, Ганс Иоахим (1936, 2-е издание, английский перевод Карла Ф. Пфаттайхера, 1959) Генрих Шютц: его жизнь и творчество 739 стр. Concordia, Сент-Луис, Original Bärenreiter, Кассель

внешние ссылки