Месса (музыка) - Mass (music) - Wikipedia

Missa Virgo parens Christi к Якобус Барбиро

В Масса (латинский: скучать по), а форма из духовная музыкальная композиция, это хоровой композиция, которая устанавливает неизменные части Евхаристический литургия (в основном католическая церковь, то Англиканская община, и Лютеранство ) Музыка. Большинство масс являются настройками литургия на латыни, священном литургическом языке католической церкви Римская литургия, но их значительное количество написано на языках некатолических стран, где народное богослужение долгое время было нормой. Например, есть много месс (часто называемых «причастием»), написанных на английском языке для Церковь Англии. Музыкальные мессы получили свое название от католической литургии под названием "масса" также.

Массы могут быть а капелла, то есть без независимого сопровождение, или они могут сопровождаться инструментальным Obbligatos до полного оркестра включительно. Многие мессы, особенно более поздние, никогда не предназначались для проведения во время празднования настоящей мессы.[не проверено в теле ]

Форма массы

Различают тексты, которые повторяются для каждого массового торжества (ординарий, обычный ), и тексты, которые поются в зависимости от случая (собственный, правильный ).[1] Например, для Трезубец Масса:

ОрдинариумProprium
Введение
Kyrie
Глория
Постепенный с Аллилуиа или же Тракт (Последовательность )
Кредо
Предложение
Sanctus, включая Бенедикта и Осанна
Agnus Dei
Причастие
Ite, missa est или же Бенедикам

Ординариум

А Мисс Тота («полная месса») состоит из музыкального оформления пяти секций ординария, перечисленных ниже.

И. Кайри

Григорианское песнопение Kyrie Eleison

в Трезубец Масса, то Kyrie это первая спетая молитва Масса обыкновенная. Обычно (но не всегда) это часть любого музыкального сеттинга мессы. Движения Кайри часто имеют тройной (ABA) музыкальная структура, отражающая симметричную структуру текста. Музыкальные декорации существуют в стилях от Григорианский напев к Народный.

Из 226 занесенных в каталог Григорианский напев мелодии, 30 появляются в Liber Usualis.[нужна цитата ] В версиях, которые считаются самыми старыми, одна и та же мелодия повторяется в течение первых восьми итераций, а в последней строке используется вариант (то есть формально aaa aaa aaa '). Эти повторяет отмечены римские цифры «iij» (трижды) или «ij» (дважды). Kyrie для Реквием Месса в Liber Usualis имеет такую ​​форму. Позднее Kyries имеют более сложные образцы, такие как aaa bbb aaa ', aaa bbb ccc' или aba cdc efe '. Обратите внимание, что последняя строка почти всегда несколько модифицируется; в некоторых случаях это может быть потому, что это ведет к Глория лучше. В формах как с буквальными повторами, так и без них, большинство Kyries в Liber Usualis закрывающая фраза используется почти во всех строках текста. Фактически это соответствует тексту, поскольку каждая строка заканчивается одним и тем же словом «eleison».

Из-за краткости текста Кириес часто очень мелизматический. Это побудило более поздних композиторов делать тропы из них, либо добавляя слова к мелизме (как последовательность часто рассматривается), или расширение мелизмы. Фактически, из-за поздней даты большинства Kyries, не всегда ясно, была ли конкретная мелодия Kyrie или явно тропический текст первой; так же легко могло случиться, что слоговой песня превратилась в мелизму на стих Кайри. В некоторых случаях стихи вставляют латинский текст между словами «Kyrie» (или «Christe») и «eleison».

Вступительные слова «Kýrie Eléison» из Кириале Масса XI, фактор Орбиса

Поскольку Kyrie является первым элементом в настройках мессы обыкновенной, а вторым - в реквиемной мессе (единственная собственно месса, регулярно устанавливаемая на протяжении столетий), почти все тысячи композиторов на протяжении веков, которые устанавливали ординары мессы к музыке включили движение Kyrie.

Движения Kyrie часто имеют структуру, отражающую лаконичность и симметрию текста. Многие из них имеют тройную (ABA) форму, известную как тройной кирие, где два появления фразы "Господи помилуй" состоят из идентичного или тесно связанного материала и обрамляют контрастный "Christe Eleison" раздел. Или также широко используется форма AAABBBCCC ', известная как девятикратный kyrie. Как известно, Моцарт устанавливает "Кайри" и "Кристе" тексты в его Реквием Месса как два субъекта двойная фуга.

II. Глория

В Глория это праздничный отрывок, восхваляющий Бога Отца и Христа.

В массовом оформлении (обычно на английском языке), сочиненном для англиканской церкви. Книга общей молитвы литургии, Глория обычно является последним движением, потому что она встречается в этом месте в тексте службы. В порядке Один из новых Общее поклонение на литургии, однако, он возвращается на прежнее место службы.

III. Кредо

В Кредо, настройка Никейский символ веры, это самый длинный текст спетой мессы.

Организаторы международных праздников, такие как Всемирный день молодежи, были поощрены Римом познакомить прихожан с латинскими песнопениями для Отче наш и Кредо, в частности, Credo III (17 век, Пятый режим) из Missa de Angelis. Цель пения этих двух текстов на латыни - вызвать чувство единства у верующих, которые, таким образом, воспевают молитву Иисуса и общую веру всемирной Церкви на одном языке.

IV. Санктус и Бенедикт

В Sanctus это доксология хваля Троица. Вариант существует в лютеранской обстановке Sanctus. Хотя в большинстве настроек псалтыря указывается второе лицо местоимение, другие настройки изменяют местоимение второго лица на третье лицо. Это наиболее заметно в J.S. Бах с Месса си минор, где текст читается Глория Эджус («Его слава»). Мартин Лютер с хорал Исайя, могущественный в былые дни, и Феликс Мендельсон установка Хайлиг! (Немецкий Sanctus) от его Deutsche Liturgie также используйте от третьего лица.

Benedictus является продолжением Sanctus. Осанна в excelsis повторяется после Бенедикт раздел, часто с музыкальным материалом, идентичным используемому после Sanctus, или очень тесно связанные.

По-григориански повторяйте SanctusБенедикт) был спет целиком на своем месте в мессе. Однако по мере того, как композиторы создавали более приукрашенные настройки Sanctus текст, музыка часто продолжалась так долго, что наталкивалась на освящение хлеба и вина. Это считалось самой важной частью мессы, поэтому композиторы начали прекращать Sanctus наполовину, чтобы это произошло, а затем продолжайте это после завершения освящения. Эта практика была запрещена в течение периода 20 века.[нужна цитата ]

В. Агнус Деи

В Agnus Dei это установка "агнец Божий ектения, содержащая ответы miserere nobis (помилуй нас), повторяется дважды, и dona nobis pacem (даруй нам мир) один раз в конце.

В Реквием Месса, слова "miserere nobis" заменены на "Дона Эис Реквием" (дай им покой), а "dona nobis pacem" заменяется на "дона эис реквием семпитернам" (даруй им вечный покой).

Короткие и торжественные мессы

Существует некоторая дополнительная терминология, касающаяся массовых мероприятий, указывающая, включают ли они все пять обычных разделов ординария, и предназначена ли месса для исключительно торжественных случаев.

Missa Brevis

Missa Brevis (буквально: короткая масса) может, в зависимости от времени и условных обозначений, указывать настройку подмножества из пяти обычных массовых частей (например, масс, содержащих только настройку Kyrie и Gloria), или массу, содержащую все эти части, но относительно короткий по продолжительности, или масса в обстановке, которая менее протяжена вокальными и оркестровыми силами, чем у Неаполитанская месса.

Missa longa («длинная масса») может указывать на двойник missa brevis, когда аспект продолжительность Считается.

Missa solemnis

Missa solemnis указывает на торжественную мессу, обычно для особых праздничных случаев и с расширенной вокальной и оркестровой обстановкой. В этом смысле Missa brevis иногда используется для обозначения аналога Missa solemnis.

Missa brevis et solemnis

Missa brevis et solemnis (краткое и торжественный) является исключительным форматом, поскольку его самые известные примеры связаны с Зальцбург архиепископа Иероним Коллоредо, хотя сохранились более ранние примеры. Моцарт описал это в письме, которое он написал в 1776 году («архиепископ» в этой цитате относится к Коллоредо):[2][3]

Наша церковная музыка сильно отличается от итальянской, так как месса со всем Kyrie, Gloria, Credo, Epistle sonata, Offertory или motet, Sanctus и Agnus Dei не должна длиться более трех четвертей часа. . Это касается даже самой Торжественной Мессы, которую произносит сам архиепископ. Для такого сочинения требуется особая проработка, тем более что Месса должна иметь полный набор инструментов - трубы, барабаны и так далее.

Описание "brevis et solemnis" применимо к нескольким из Мессы Моцарта сочинены в Зальцбурге между 1775 и 1780 годами Воробей Месса считается его первым экземпляром для этого композитора.[2][3]

Изумительно и не в долгу перед венскими традициями, Джоачино Россини квалифицировал одну из своих последних композиций, масса, как "petite" ("маленький"), так и "solennelle" ("торжественный"). В данном случае «малый» скорее относится к скромным усилиям, необходимым для его исполнения, а «торжественный» - к его продолжительности, хотя более поздние комментаторы охарактеризовали бы композицию как «ни малую, ни торжественную».[4]

Другие типы масс с менее чем пятью обычными частями ординария

В течение Пост (на латыни: Quadragesima) и Адвент (на латыни: Адвентус) Глория не поется. Таким образом Missa (in) tempore (Adventus et) Quadragesimae«Месса на время (Адвента и) поста» означает массовое сочинение без музыки для Глории. Майкл Гайдн составили мессу, подходящую для Великого Поста и Адвента, Missa tempore Quadragesimae, в Ре минор для скромных сил хора и органа.

Missa senza credo («Месса без Кредо») указывает на музыкальное оформление обычных частей массового ординарного за исключением Кредо.

А Missa Ferialis (месса по будням) не учитывает и Глорию, и Кредо.

Другие разделы

Шестая и последняя часть Ординария (либо Ite, missa est, или в массах без Глории, Бенедикам Домино ) обычно не устанавливается как часть массовой композиции. В Тридентской Мессе эта часть Ординария обычно произносится или поется под григорианскую мелодию, представленную в Римском Миссале, хотя ранние полифонические настройки для ответа «Deo gratias» (например, в Гийом де Машо с Messe de Nostre Dame ) и для Домино Бенедикама (например, в Магнус Либер Органи ) сохранились.

Свойство мессы обычно не ставится на музыку в самой мессе, за исключением случая Реквием Месса, но может быть предметом мотеты или другие музыкальные композиции. Некоторые массовые композиции, например Россини с Petite messe solennelle, однако, содержат части, не входящие в Ординариум. Некоторые массовые композиции даже целиком состоят из таких дополнений: Шуберт с Deutsche Messe, сборник из восьми гимнов с эпилогом,[5] является примером такой массы.

Также чисто инструментальные композиции могут быть частью массового торжества, например а Соната да кьеза, иногда с литургической функцией, например Послание-сонаты Моцарта.

Proprium (Тридентиновая масса)

В литургической мессе можно петь и другие части, часто в Григорианский напев. Эти разделы, «собственное» мессы, меняются в зависимости от дня и сезона в соответствии с церковным календарем или в соответствии с особыми обстоятельствами мессы. Разделы Собственного мессы включают Вступление, Постепенное, Аллилуиа или Трактат (в зависимости от времени года), Офферторию и Причастие.

Разделы Ordinarium и proprium определенной литургической мессы обычно не ставятся на музыку вместе в одной композиции. Единственное главное исключение из этого правила - месса для мертвых, или реквием.

Другие номиналы

После раздачи причастия в большинстве лютеранских церквей принято петь Nunc dimittis.[нужна цитата ]

Музыкальные настройки

Средний возраст

Самые ранние музыкальные настройки мессы Григорианский напев. Различные части ординария входили в литургию в разное время, причем Kyrie, вероятно, был первым (возможно, уже в VII веке), а Credo - последним (он не стал частью римской мессы до 1014 года).[6]

В начале 14 века композиторы начали писать полифонические версии разделов ординария. Причина такого всплеска интереса неизвестна, но было высказано предположение, что существовала нехватка новой музыки, поскольку композиторы все больше привлекались к светской музыке, а общий интерес к написанию духовной музыки вошел в период упадка.[7] Неизменяющаяся часть массы, Обычный, тогда будет иметь музыку, доступную для исполнения все время.

Две рукописи XIV века, Кодекс Ивреи и Apt Codex, являются основными источниками полифонических настроек Ordinary. Стилистически эти настройки похожи на оба мотеты и светская музыка того времени с трехголосной текстурой, в которой преобладает верхняя часть. Большая часть этой музыки была написана или собрана при папском дворе в Авиньон.

Несколько анонимный сохранились целые массы 14 века, в том числе Tournai Mass; однако несоответствия в стиле указывают на то, что движения этих масс были написаны несколькими композиторами и позже собраны писцами в единый набор. Первой известной нам полной массой, композитора которой можно определить, была Messe de Nostre Dame (Месса Богоматери) к Гийом де Машо в 14 веке.

эпоха Возрождения

Музыкальное оформление Обыкновенного месса было основной крупномасштабной формой Возрождения. Самые ранние полные настройки датируются 14 веком, самым известным примером является Messe de Nostre Dame из Гийом де Машо. Отдельные движения массы, и особенно пары движений (такие как пары Gloria-Credo или пары Sanctus-Agnus), обычно составлялись в течение 14 и начала 15 веков. Полные мессы одного композитора были нормой к середине 15-го века, а форма мессы с возможностями крупномасштабной структуры, присущими ее многоступенчатому формату, была основным направлением композиторов в области священного. Музыка; его нельзя было затмить до тех пор, пока мотет и родственные ему формы не стали более популярными в первые десятилетия XVI века.

Большинство масс 15-го века были основаны на Cantus Firmus, обычно из григорианского песнопения и чаще всего вставляется голосом тенора. Cantus firmus иногда появлялся одновременно в других голосах, используя различные контрапунктный техники. Позже в этом веке такие композиторы, как Гийом Дюфе, Йоханнес Окегем, и Якоб Обрехт Используются светские мелодии для cantus firmi. Эта практика была принята без особых споров, пока не была запрещена Совет Трента в 1562 году. В частности, песня L'homme armé имеет долгую историю с композиторами; существует более 40 отдельных массовых настроек.

Другие методы организации циклическая масса развились к началу 16 века, в том числе парафраз техника, в которой был разработан и украшен cantus firmus, и пародия техника, в которой несколько голосов полифонического источника, а не только один, были включены в текстуру массы. Парафраз и пародия вытеснили cantus-firmus в качестве предпочтительных техник в 16 веке: Палестрина в одиночку написал 51 пародийную массу.

Еще одна техника, используемая для организации множественных движений массы, была каноник. Самые ранние мессы, полностью основанные на каноне, - это работа Иоганна Окегема. Мисс пролейшн, в котором каждое движение представляет собой канон распространения на свободно сочиненную мелодию, а Missa L'homme armé из Гийом Фог, который также полностью каноничен, но также использует знаменитую мелодию L'homme armé на протяжении. Пьер де ла Рю написал четыре отдельных канонических мессы на основе plainchant, и одну из Жоскен де Пре зрелые массы, Missa Ad fugam, является полностью каноническим и свободным от заимствованного материала.[8]

В Missa sine nomine, буквально «Месса без имени», относится к мессе, написанной на свободно сочиненном материале. Иногда эти массы назывались в честь других вещей, например, знаменитого произведения Палестрины. Missa Papae Marcelli, месса Папы Марцелла, и много раз они были каноническими мессами, как в Josquin's Missa sine nomine.

Многие известные и влиятельные массы были составлены Жоскен де Пре, один из самых влиятельных композиторов среднего Возрождения. В конце XVI века видные представители а капелла хоровой контрапункт включил англичанина Уильям Берд, кастильский Томас Луис де Виктория и римский Джованни Пьерлуиджи да Палестрина, чей Месса для Папы Марцелла иногда приписывают экономию полифония от порицания Трентского Совета. Однако ко времени Палестрины большинство композиторов за пределами Рима использовали другие формы для своего основного творческого выхода для выражения в сфере духовной музыки, в основном мотет и Madrigale Spirituale; композиторы, такие как члены Венецианская школа предпочел возможности, заложенные в новых формах. Другие композиторы, такие как Орланде де Лассус, работающих в Мюнхене и комфортно далеких от консервативного влияния Совет Трента, продолжал писать пародийные массы на светские песни. Монтеверди сочинял мессы в стиль антико, то Missa in illo tempore был опубликован в 1610 г. Messa a 4 da cappella в 1641 г. в составе Selva morale e spirituale вместе с одиночными движениями массы в стиль концертато, еще один Messa a 4 da cappella был опубликован после его смерти, в 1650 году.

От барокко до романтического (католические и лютеранские традиции)

Эпоха раннего барокко инициировала стилистические изменения, которые привели к увеличению несоответствия между мессами, написанными полностью в традиционной полифонической манере (stile antico), основными достижениями которой стали использование бассо континуо и постепенное заимствование более широкого гармонического словаря и мессы в современный стиль с сольными голосами и инструментальными облигато. Лютеранская Майкл Преториус сочинил мессу для двойного хора в старинном стиле, которую опубликовал в 1611 году в сборнике церковной музыки для мессы на латыни. Миссодия Сиония. Композиторы, такие как Анри Дюмон (1610–1684) продолжал составлять сеттинг простой песни, отличный от ранних григорианских песнопений и более сложный, чем у них.[9]

Возникло еще одно несоответствие между праздничными мисс солемнис и Missa Brevis, более компактная установка. Композиторы любят Иоганн Йозеф Фукс в 18 веке продолжали культивировать стилевые антико-массы, которые подходили для использования в будние дни и в те времена, когда оркестровые мессы не были практичны и неуместны, а в Германии 19-го века - Сесилианское движение сохранили традицию. Франтишек Брикси, которые работали в Пражский собор написал свой Missa Aulica, Missa brevis in C, для четырех голосов, трубы, скрипки и континуо, "cantabile", но сольные голоса, просто поющие короткие отрывки в хоральных движениях. Итальянский стиль культивировал оркестровые массы, включая солистов, хор и инструменты облигато. Он распространился на немецкоязычные католические страны к северу от Альп, используя инструменты для окрашивания и создавая диалоги между сольными голосами и хором, которые стали характерными для венского стиля 18-го века. Так называемый «неаполитанский» или «кантатный» массовый стиль также оказал большое влияние на массовую композицию 18-го века с его короткими частями, установленными как самостоятельные сольные арии и припевы в различных стилях.[10]

Венская месса 18-го века сочетает в себе оперные элементы мессы кантаты с тенденцией симфонии и концерта к организации хоровых движений. В крупных массах первой половины века Глории и Кредо все еще были разделены на множество движений, в отличие от небольших масс для обычных церквей. Многие из сочинений Моцарта находятся в форме missa brevis, как и некоторые из ранних сочинений Гайдна. Более поздние мессы, особенно Гайдна, имеют симфоническую структуру, с длинными разделами, разделенными на меньшее количество частей, организованных как симфония, с солистами, используемыми как ансамбль, а не как отдельные лица. Различие между концертными мессами и мессами, предназначенными для богослужения, также начало проявляться по мере развития XIX века.[10]

Основные работы

После эпохи Возрождения масса, как правило, не была центральным жанром для какого-то одного композитора, но среди самых известных произведений эпохи барокко, классики и романтизма встречаются постановки эпохи барокко. Обыкновенный мессы. Многие известные массы эпохи романтизма были Реквиемы, один из самых известных, Немецкий реквием к Брамс, являясь собственной подборкой библейских текстов композитором, а не набором стандартной литургии.

Среди масс, написанных в эти эпохи:

20 и 21 века

К концу 19-го века композиторы сочетали современные элементы с характеристиками полифонии эпохи Возрождения и равнодушной музыки, которые продолжали влиять на композиторов 20-го века, возможно, благодаря Motu proprio. Tra le sollecitudini (1903 г.) Папы Пия X. Возрождение хорового празднования Святого Причастия в англиканской церкви в конце 19 века ознаменовало начало нескольких литургических постановок массовых текстов на английском языке, особенно для хора и органа.[11] Движение за литургическую реформу привело к пересмотру форм мессы, сделав ее более функциональной за счет использования множества доступных стилей, популярных или этнических, и использования новых методов, таких как воздержание и ответ, для поощрения участия конгрегации.[11] Тем не менее, месса в ее музыкальном воплощении продолжает процветать за стенами церкви, как видно из многих перечисленных здесь месс 21-го века, которые были созданы для концертного исполнения, а не для служения Римскому обряду.[нужна цитата ]

Музыкальные реформы Пия X

Папа Пий X инициировал множество постановлений, реформирующих литургическую музыку мессы в начале 20 века. Он чувствовал, что некоторые мессы, составленные известными композиторами пост-ренессанса, были слишком длинными и часто больше подходили для театральной, чем церковной обстановки. Он выступал в первую очередь за григорианский простой язык и полифонию. На него в первую очередь повлияла работа Аббатство Солесмес. Некоторые из сформулированных им правил включают следующее:[12]

  • Чтобы всякая масса составлялась интегрированно, а не путем сборки разных композиций для разных частей.
  • Что все ударные инструменты должны быть запрещены.
  • Категорически запрещается играть на пианино.
  • Что многовековая практика альтернативно между хором и органом следует немедленно заключить.
  • Что женщины не должны присутствовать в хоре.

Сегодня эти правила не имеют большого значения, особенно после изменений Второй Ватиканский собор. Совсем недавно Папа Бенедикт XVI поощряет возвращение к пению как к основной музыке литургии, поскольку это прямо упоминается в документах Второй Ватиканский собор, а именно Sacrosanctum Concilium 116.[13]

Основные работы

20 век

В 20-м веке композиторы продолжали писать мессы с еще более широким разнообразием стилей, форм и функций, чем раньше.

21-го века

Мессы, написанные для англиканской литургии

Они чаще известны как «Службы общения» и отличаются не только тем, что представляют собой настройки английских слов,[1] но также, как упоминалось выше, в том, что Gloria обычно образует последнюю часть. Иногда движение Kyrie принимает форму воспеваемых ответов на Десять Заповедей, за которыми с 1 по 9 следуют слова «Господь, помилуй нас и склони наши сердца соблюдать этот закон», а десятая - «Господь, помилуй нас и напиши все эти законы Твои в наших сердцах, мы умоляем Тебя ». Поскольку тексты Benedictus qui venit и Agnus Dei фактически не фигурируют в литургии 1662 г. Книга общей молитвы, эти движения часто отсутствуют в некоторых более ранних англиканских настройках. Чарльз Вильерс Стэнфорд сочинил Бенедикт и Агнус в тональности фа мажор, которые были изданы отдельно, чтобы завершить его службу в C.

После реформ англиканской литургии движения теперь обычно поются в том же порядке, что и в римско-католическом обряде. Хоровые настройки Символа веры, наиболее существенной части, в настоящее время редко исполняются в англиканских соборах.[нужна цитата ]

Хорошо известными англиканскими мессами, которые можно найти в репертуаре многих английских соборов, являются:

Смотрите также

Примечания

  1. ^ а б c "Месса: Музыка". Энциклопедия Британника. 11 октября 2007 г.. Получено 20 апреля 2018.
  2. ^ а б Эйзен, Клифф; Киф, Саймон, ред. (2006). Кембриджская энциклопедия Моцарта. С. 271–274. ISBN  9781139448789.
  3. ^ а б Вальтер Сенн, NMA Серия I: Geistliche Gesangwerke, Группа I (Мессы и Реквием), Дивизион I: Массы, Том 2, Предисловие, стр. VIII-IX 1975.
  4. ^ La Petite Messe Solennelle de Rossini… В архиве 2015-05-04 в Wayback Machine в Le petit journal, 10 апреля 2014 г.
  5. ^ Брайан Ньюбоулд. Шуберт: Музыка и человек, стр. 284-285. Калифорнийский университет Press, 1999. ISBN  0520219570 ISBN  9780520219571
  6. ^ Гарвардский музыкальный словарь, стр. 472.
  7. ^ Локвуд, "Масса", Гроув (1980).
  8. ^ Bloxham, p. 196
  9. ^ Бенджамин ван Вай, Отзыв о Марка-Антуане Шарпантье, Messe pour le Port-Royal, в Журнал музыки семнадцатого века 1999 В архиве 2011-07-19 на Wayback Machine
  10. ^ а б Рош, Элизабет и Алекс Лингас. «Масса». Оксфордский компаньон музыки. Эд. Элисон Латэм. Оксфордская музыка онлайн.
  11. ^ а б Маккиннон, Джеймс В. и др. «Масса». Grove Music Интернет. Оксфордская музыка онлайн.
  12. ^ Tra Le Sollecitudini
  13. ^ Конституция о священной литургии Sacrosanctum Concilium
  14. ^ http://www.bertoldhummel.de/english/commentaries/opus_98B.html
  15. ^ http://www.spectable.com/concert-chorale-le-bon-temperament/327442/359962
  16. ^ «Архивная копия» (PDF). Архивировано из оригинал (PDF) на 2015-02-14. Получено 2015-02-14.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  17. ^ https://streetrequiem.teamapp.com
  18. ^ http://www.diosher.org/file/pdf/ensemble/Web_Ensemble_Vol_46_no_1_janv._2015[постоянная мертвая ссылка ]
  19. ^ http://www.rai5.rai.it/articoli/missa-papae-francisci-morricone/30466/default.aspx

Рекомендации

  • Гюстав Риз, Музыка эпохи Возрождения. Нью-Йорк, W.W. Нортон и Ко, 1954 год. ISBN  0-393-09530-4
  • Гарольд Глисон и Уоррен Беккер, Музыка Средневековья и Возрождения (Очерки музыкальной литературы, серия I). Блумингтон, Индиана. Frangipani Press, 1986. ISBN  0-89917-034-X
  • Льюис Локвуд, "Масса" Словарь музыки и музыкантов New Grove, изд. Стэнли Сэди. 20 т. Лондон, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN  1-56159-174-2
  • Новый Гарвардский музыкальный словарь, изд. Дон Рандель. Кембридж, Массачусетс, издательство Гарвардского университета, 1986. ISBN  0-674-61525-5
  • М. Дженнифер Блоксхэм, "Мессы на полифонические песни", в Роберте Шерре, изд., Компаньон Josquin Издательство Оксфордского университета, 1999. ISBN  0-19-816335-5
  • http://classicalmusic.about.com/od/thenormalofthemass/f/gloria.htm
  • Деннис Арнольд, Джон Харпер, "Mass 1600-2000" Grove Music Online. Оксфордская музыка онлайн.
  • Герберманн, Чарльз, изд. (1913). "Музыка мессы". Католическая энциклопедия. Нью-Йорк: Компания Роберта Эпплтона.
  • Рош, Элизабет и Алекс Лингас. "Масса" Оксфордский компаньон музыки. Эд. Элисон Латэм. Оксфордская музыка онлайн.
  • Жан-Поль К. Монтанье, Полифоническая месса во Франции, 1600-1780 гг .: свидетельства печатных хоровых сборников. Кембридж: Издательство Кембриджского университета, 2017. ISBN  978-1-107-17774-1.

внешняя ссылка