Циклическая масса - Cyclic mass

В Музыка эпохи Возрождения, то циклическая масса была установка Обычный из Римский католик Масса, в котором каждое из движений - Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus и Agnus Dei - разделяет общую музыкальную тему, обычно Cantus Firmus, что делает его единым целым. Циклическая масса была первой многодвижущейся формой западной музыки, подчиняющейся единому организующему принципу.

Период создания циклических масс был примерно с 1430 до 1600, хотя некоторые композиторы, особенно в консервативных музыкальных центрах, писали их после этой даты. Типы циклических масс включают "девизная" масса (или масса "голова-мотив"), масса кантуса, перефразировать массу, пародийная масса, а также масс на основе сочетаний этих приемов.

История

До завершения настройки массового ординара одним композитором, что стало нормой примерно к середине 15 века, композиторы часто устанавливали пары частей. Пары Gloria-Credo, а также пары Sanctus-Agnus Dei встречаются во многих рукописях начала 15 века таких композиторов, как Йоханнес Чикония, Арнольд де Лантинс и Zacara da Teramo. Хотя возможно, что некоторые из этих композиторов написали целую настройку мессы, не сохранилось ни одной полной циклической настройки, созданной одним композитором. (The Messe de Nostre Dame к Гийом де Машо (ок. 1300–1377), который датируется до 1365 года, как правило, не считается истинной циклической массой, но является самым ранним сохранившимся законченным массовым произведением одного композитора, хотя известно о существовании по крайней мере четырех более ранних таких пьес. Некоторые массовые циклы периода 1420–1435 годов, особенно из северной Италии, показывают, что композиторы работали в направлении единой массы, но решали проблему по-другому: часто для каждой части композиции использовался отдельный тенор. масса, которая в остальном была стилистически единой.[1]

Истинная циклическая масса, скорее всего, возникла в Англии, и первые композиторы, которые, как известно, организовали мессу, используя одни и те же cantus firmus в каждом движении, были Джон Данстейбл и Леонель Пауэр. Однако это был Missa Caput, анонимное английское сочинение, когда-то приписываемое Гийом Дюфе, «одно из самых почитаемых произведений 15 века»,[2] который должен был иметь самое большое влияние на континентальную практику; эта работа встречается в семи отдельных континентальных источниках 15 века, больше, чем любая другая масса до 1480-х годов.[3] Помимо прочего, это была первая широко влиятельная работа, в которой использовалась свободно написанная басовая партия под tenor cantus firmus. В результате распространения Missa Caputкомпозиторы обычно добавляли этот более низкий голос к своим полифоническим текстурам примерно с середины века; это дало возможность гармонической и каденциальной гибкости, которой раньше не хватало.[4]

Самым ранним постоянно используемым методом организации движений массы было использование мотив головы, также известный как «девиз». В этом случае узнаваемая тема или тематический фрагмент начинали каждый из важных разделов массы. Многие «девизные» массы были объединены и другими способами, но в такой процедуре не было необходимости. Ранним примером "девизной" массы является Missa Verbum incarnatum работы Арнольда де Лантинса, вероятно, около 1430 года, в котором каждое движение связано с использованием мотива головы. Кроме того, движения содержат тонкие отсылки к его собственному мотету. О pulcherrima mulierum. Многие из масс Дюфая используют технику мотивов головы, даже когда они используют другую, такую ​​как cantus-firmus. Девизная техника была распространена на континенте, но редко у английских композиторов.[5]

В конце 15 века техника cantus firmus была, безусловно, наиболее часто используемым методом объединения циклических масс. Cantus firmus, который сначала был взят из григорианского песнопения, но позже из других источников, таких как светские шансоны, обычно устанавливался в более длинные ноты в голосе тенора (следующий за самым низким).[6] Другие голоса можно было использовать разными способами, начиная от свободно сочиненных полифония строгому канону, но фактура была преимущественно полифонической, но неподражательный. В некоторых случаях cantus firmus появлялся также голосами, отличными от тенора, с возрастающей свободой по мере того, как столетие подходило к концу. Светский шансоны стал излюбленным источником cantus firmi ко времени Окегем и его поколение (последняя треть 15 века), и композиторы начали писать свои собственные; например, Оккегема Missa au travail suis основан на его собственном шансоне с таким именем.

Окегем был особенно экспериментальным композитором, написав, вероятно, первый пример мессы, полностью организованной по канонам: Мисс пролейшн. Вместо того, чтобы основываться на фиксированном угловом суставе, каждое движение представляет собой канон измерения, с интервалом имитации, расширяющимся от унисона до октавы в ходе мессы (Лиман Перкинс назвал это «самым выдающимся достижением контрапункта 15 века» и сравнил его по объему и исполнению с Вариации Гольдберга из J.S. Бах ).[7] Еще одна масса Окегема, Missa Cuiusvis Toni, написано так, что его можно выполнять в любом из четырех режимов.

К началу 16 века техника cantus firmus больше не была предпочтительным методом для композиции масс, за исключением некоторых областей, далеких от Рима и Нидерландов (испанские композиторы, в частности, использовали этот метод в 16 веке). Некоторые другие методы организации циклических масс включают перефразирование и пародию.

В парафраз Техника, исходная мелодия, которая может быть священной или светской, разрабатывается обычно с помощью орнамента, но иногда с помощью сжатия. Обычно в масс-парафразах мелодия звучит любым голосом. Жоскен де Пре ' Missa Pange lingua (ок. 1520 г.) - известный пример; Палестрина также широко использовал этот метод, уступая только технике пародии.

В пародийная масса, также известный как имитационная масса (поскольку использование слова «пародия» не подразумевает сатиры, но основано на неправильном прочтении источника XVI века), использует множество голосов из полифонического источника для объединения различных движений циклического масса. Техника пародии была наиболее распространенной из всех техник в 16 веке: одна Палестрина написала 51 пародийную массу. Для создания пародийной мессы можно было использовать как священный, так и светский исходный материал, и некоторые песни действительно были светскими: поздний пример был Орланде де Лассус ' Missa entre vous filles (1581), основанный на непристойной популярной песне Клеменс не Папа, "Entre vous filles de quinze ans" ("Милые 15-летние девочки").[8]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Гомес, "Масса", Роща.
  2. ^ Киркман, "Caput", Grove.
  3. ^ Киркман, "Caput", Grove.
  4. ^ Робертсон, стр. 537-8.
  5. ^ Гарвардский музыкальный словарь, стр. 473.
  6. ^ Локвуд, Роща
  7. ^ Перкинс, "Оккегем", роща
  8. ^ Хаар, "Орланда де Лассус", роща

Рекомендации

  • Дж. Питер Буркхолдер: «Заимствование»; Ханс Шуп / Дж. Майкл Аллсен: «Арнольд де Лантинс»; Льюис Локвуд, «Массачусетс»; Эндрю Киркман, «Caput»; Лиман Перкинс, «Йоханнес Окегем». Grove Music Online, изд. L. Macy (доступ 12 ноября 2006 г.), (доступ по подписке)
  • Гюстав Риз, Музыка эпохи Возрождения. Нью-Йорк, W.W. Нортон и Ко, 1954 год. ISBN  0-393-09530-4
  • Гарольд Глисон и Уоррен Беккер, Музыка Средневековья и Возрождения (Очерки музыкальной литературы, серия I). Блумингтон, Индиана. Frangipani Press, 1986. ISBN  0-89917-034-X
  • Льюис Локвуд, "Масса". Словарь музыки и музыкантов New Grove, изд. Стэнли Сэди. 20 т. Лондон, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN  1-56159-174-2
  • Новый Гарвардский музыкальный словарь, изд. Дон Рандель. Кембридж, Массачусетс, издательство Гарвардского университета, 1986. ISBN  0-674-61525-5
  • Роберт Шерр, изд., Компаньон Josquin. Издательство Оксфордского университета, 1999. ISBN  0-19-816335-5
  • Энн Уолтерс Робертсон, «Спаситель, женщина и голова дракона в Caput Мессы и мотет ". Журнал Американского музыковедческого общества, том 59, № 3., стр. 537-630. Осень 2006 г. ISSN 0003-0139