Арво Пярт - Arvo Pärt

Арво Пярт
Арво Пярт.jpg
Родился (1935-09-11) 11 сентября 1935 г. (возраст 85)
Пайде, Ярвамаа, Эстония
Национальностьэстонский
Альма-матерЭстонская академия музыки и театра
оккупацияКомпозитор
Работает
Список сочинений
Супруг (а)Нора Пярт
Награды

Арво Пярт (Эстонское произношение:[ˈⱭrvo ˈpært]; родился 11 сентября 1935 г.) эстонский композитор классический и религиозная музыка. С конца 1970-х годов Пярт работал в минималист стиль, основанный на авторской композиционной технике, Tintinnabuli. Музыка Пярта частично вдохновлена Григорианский напев. Среди его наиболее исполняемых работ Fratres (1977), Spiegel im Spiegel (1978), и Für Alina (1976). С 2011 по 2018 год Пярт был самым исполняемым из ныне живущих композиторов в мире и вторым по популярности в 2019 году. Центр Арво Пярта, в Лауласмаа, был открыт для публики в 2018 году.

Жизнь

Пярт родился в Пайде, Ярвамаа, Эстония, и был воспитан его матерью и отчимом в Раквере в северной Эстонии.[1] Он начал экспериментировать с верхними и нижними нотами семейного фортепиано, так как средний регистр был поврежден.[2] Музыкальное образование Пярта началось в семь лет, когда он начал ходить в музыкальную школу в Раквере. В раннем подростковом возрасте Пярт писал свои собственные сочинения. Его первое серьезное обучение пришло в 1954 году в Таллиннскую среднюю музыкальную школу, но менее чем через год он временно бросил ее, чтобы пройти военную службу, играя. гобой и ударные в армейском оркестре.[3] После службы в армии он посещал Таллиннская консерватория, где он изучал композицию с Хейно Эллер[4] и про него говорили: «Казалось, он просто трясет рукавами, и ноты выпадают».[5] Будучи студентом, он продюсировал музыку для кино и сцены. В 1950-х он также завершил свою первую вокальную композицию, кантата Meie aed («Наш сад») для детского хора и оркестра. Он окончил институт в 1963 году. С 1957 по 1967 год он работал звукорежиссером на Эстонском общественном радиовещании. Eesti Rahvusringhääling.

Тихон Хренников критиковал Пярта в 1962 году за то, что сериализм в Некролог (1960), первая 12-тональная музыка, написанная в Эстонии,[6] который показал его "восприимчивость к иностранным влияниям". Но девять месяцев спустя Пярт получил Первую премию в конкурсе из 1200 работ, присуждаемом Всероссийской федерацией.Союзное общество композиторов, что указывает на неспособность советского режима договориться о дозволенном.[7] Его первая откровенно священная пьеса, Кредо (1968), стал поворотным моментом в его карьере и жизни; на личном уровне он достиг творческого кризиса, который заставил его отказаться от техник и средств выражения, которые использовались до сих пор; на социальном уровне религиозный характер этого произведения привел к тому, что его неофициально осудили, а его музыка исчезла из концертных залов. В течение следующих восьми лет он сочинял очень мало, сосредоточившись на изучении средневековый и Музыка эпохи Возрождения найти свой новый музыкальный язык. В 1972 г. он перешел из Лютеранство к Православное христианство.[8][9]

Пярт вернулся как композитор в 1976 году с музыкой в ​​своем новом композиционном стиле и технике. Tintinnabuli.[9] В 1980 году после длительной борьбы с советскими властями ему разрешили эмигрировать вместе с женой и двумя сыновьями. Он жил сначала в Вена, где он принял австрийское гражданство, а затем переехал в Берлин в 1981 году. Он вернулся в Эстонию на рубеже 21 века и какое-то время жил попеременно в Берлине.[10] и Таллинн.[4] Сейчас он проживает в Лауласмаа, примерно в 35 км от Таллинна.[11] Он свободно говорит по-немецки, поскольку живет в Германии с 1981 года.[12][13][14]

10 декабря 2011 г. Папа Бенедикт XVI назначил Пярта членом Папский совет по культуре на пятилетний срок с возможностью продления.[15]

В 2014 Дейли Телеграф описал Пярта как, возможно, «величайшего ныне живущего композитора» и «во многом самый знаменитый экспортный продукт Эстонии». На вопрос, каким эстонским он считает свою музыку, Пярт ответил: «Я не знаю, что такое эстонский ... Я не думаю об этом». В отличие от многих других эстонских композиторов, Пярт никогда не черпал вдохновения в эпической поэме страны: Калевипоэг, даже в его ранних работах. Пярт сказал: "Мой Калевипоэг есть Иисус Христос ".[6]

В 2010 году семья Пярт основала The Центр Арво Пярта, учреждение, ответственное за ведение его личного архива, в деревне Лауласмаа. 17 октября 2018 года для посетителей открылось новое здание центра, в котором находятся концертный зал, библиотека и исследовательские помещения. Центр также предлагает образовательные программы для детей и действует как международный информационный центр о жизни и работе Пярта.[16]

В апреле 2020 года после получения награды от Фонд BBVA, Пярт дал интервью испанской газете ABC о кризисе коронавируса.[17]

Музыкальное развитие

Знакомые работы Пярта Кантус памяти Бенджамина Бриттена для струнный оркестр и колокол (1977) и струнный квинтет Fratres я (1977, редакция 1983), которую он расшифровал для струнного оркестра и ударных, скрипки соло "Fratres II" и ансамбля виолончелей "Fratres III" (оба 1980 г.).

Пярта часто отождествляют со школой минимализм и, более конкретно, мистического минимализма или святой минимализм.[18] Его считают пионером последнего стиля, наряду с современниками. Хенрик Горецкий и Джон Тавенер.[19] Хотя его известность изначально основывалась на инструментальных произведениях, таких как чистая доска и Spiegel im Spiegel, его хоровой работы также получили широкую оценку.

В этот период истории Эстонии Пярт не смог столкнуться со многими музыкальными влияниями из-за пределов Советского Союза, за исключением нескольких нелегальных кассет и партитур. Хотя Эстония на момент рождения Пярта была независимым государством, Советский Союз оккупировал его в 1940 году. в результате советского -Нацистский Пакт Молотова – Риббентропа; и тогда страна оставалась бы под советским господством - за исключением трехлетнего периода немецкой военной оккупации - в течение следующих 51 года.

Композиции

Пярт в МИД Эстонии в 2011

Работы Пярта обычно делятся на два периода. Он писал свои ранние произведения, используя ряд неоклассицизм стили под влиянием Шостакович, Прокофьев, и Барток. Затем он начал сочинять, используя Шенберга двенадцатитоновая техника и сериализм. Однако это не только вызвало гнев советского истеблишмента, но и оказалось творческим тупиком. Когда ранние произведения были запрещены советскими цензорами, Пярт вошел в первый из нескольких периодов созерцательного молчания, во время которого он изучал хоровую музыку XIV-XVI веков.[4] В этом контексте биограф Пярта, Пол Хиллиер, заметил, что «он дошел до состояния полного отчаяния, в котором сочинение музыки казалось бесполезным жестом, и ему не хватало музыкальной веры и силы воли, чтобы написать хотя бы одну ноту».[20]

Дух ранняя европейская полифония проинформировал состав переходного Третья симфония (1971); после этого он погрузился в старинную музыку, заново исследуя корни западной музыки. Он учился равнина, Григорианский напев и появление полифония в Европе эпоха Возрождения.

Музыка, которая начала появляться после этого периода, была кардинально иной. В этот период новых сочинений вошли работы 1977 г. Fratres, Кантус памяти Бенджамина Бриттена и чистая доска.[4] Пярт описывает музыку этого периода как «Tintinnabuli «… Как звон колоколов. Spiegel im Spiegel (1978) - хорошо известный пример, который использовался во многих фильмах. Музыка отличается простотой гармонии, часто отдельные ноты без украшений, или триады, составляющие основу западной гармонии. Они напоминают звон колоколов. Произведения Тинтиннабули ритмически просты и не меняют темп. Еще одна особенность более поздних работ Пярта заключается в том, что они часто являются декорациями для священных текстов, хотя он в основном выбирает латинский или Церковнославянский язык используется в православной литургии вместо родного Эстонский язык. Масштабные работы, вдохновленные религиозными текстами, включают: Berliner Messe, Страсти по Иоанну и Te Deum; автор известного текста Ектения теолог 4-го века Иоанн Златоуст.[21] Хоровые произведения этого периода включают Магнификат и Блаженства.[4]

Прием, награды и последние композиции

Пярт был самым исполняемым из ныне живущих композиторов в мире с 2011 по 2018 год, но затем стал вторым по популярности композитором после Джон Уильямс.[22] О популярности Пярта, Стив Райх написал:

Даже в Эстонии у Арво возникло то же чувство, что и у всех нас ... Мне нравится его музыка, и мне нравится то, что он такой смелый, талантливый человек ... Он совершенно не в ногу с дух времени и все же он невероятно популярен, что так вдохновляет. Его музыка удовлетворяет глубокую человеческую потребность, не имеющую ничего общего с модой.[23]

Музыка Пярта привлекла внимание публики на Западе во многом благодаря Манфред Эйхер записал несколько произведений Пярта для ECM отчеты начиная с 1984 года. Пярт писал Сесилия, vergine romana на итальянский текст о жизни и мученической смерти Святая Цецилия, то покровитель музыки, для хора и оркестра по заказу Великий юбилей в Риме, где он был исполнен незадолго до ее праздника 22 ноября, Национальная академия Санта-Сесилия проводится Мён Вун Чунг.

Приглашены Уолтер Финк, Пярт был 15-м композитором, включенным в ежегодный Komponistenporträt из Музыкальный фестиваль в Рейнгау в 2005 году в четырех концертах. Включена камерная музыка Für Alina для фортепиано, на котором играл сам, Spiegel im Spiegel и Псалом для струнного квартета. Камерный оркестр Симфонический оркестр Баварского радио играл его Trisagion, Fratres и Cantus наряду с произведениями J.S. Бах. В Хор мальчиков Виндсбаха и солисты Сибилла Рубенс, Ингеборг Данц, Маркус Шефер и Клаус Мертенс выполнила Магнификат и Коллаж über B-A-C-H вместе с двумя Кантаты Баха и один Мендельсон. В Хиллиардский ансамбль, органист Кристофер Бауэрс-Бродбент, то Ростокский мотетный хор и инструментальный ансамбль Хиллиард под управлением Маркус Йоханнес Лангер [де ], исполнила программу органной музыки Пярта и произведения для голосов (некоторые а капелла), в том числе Pari intervallo, De profundis, и Miserere.

Композиция, Für Lennart, написанное в память президента Эстонии, Леннарт Мери, была сыграна на панихиде Мери 2 апреля 2006 года.[нужна цитата ]

В ответ на убийство русского журналист-расследователь Анна Политковская 7 октября 2006 года в Москве Пярт заявил, что все его произведения, исполненные в 2006 и 2007 годах, будут посвящены ее смерти, сделав следующее заявление: «Анна Политковская поставила на карту весь свой талант, энергию и - в конце концов - даже свою жизнь. о спасении людей, ставших жертвами злоупотреблений, царящих в России ».[24]

Пярт с женой Норой в 2012 году

Пярт был отмечен как лучший композитор 2008 года. RTÉ Фестиваль живой музыки[25] в Дублине, Ирландия. Он также был заказан Обществом современной музыки Лауса.[26] сочинить новое хоровое произведение по мотивам "Кираса Святого Патрика ", премьера которого состоялась в 2008 г. Лаут, Ирландия. Новая работа, Крик оленя, это его первая ирландская комиссия, дебютировавшая в Дроэда и Дандолк в феврале 2008 г.[27]

Пярт 2008 Четвертая симфония названа Лос-Анджелес и был посвящен Михаил Ходорковский. Это была первая симфония Пярта, написанная после его Третья симфония 1971 года. Премьера состоялась в Лос-Анджелес, Калифорния, в Концертный зал Уолта Диснея 10 января 2009 г.,[28] и был номинирован на награда Грэмми за лучшую классическую современную композицию 2010 года.[29]

26 января 2014 г. Тыну Кальюсте, проведение Камерный хор Эстонской филармонии, Симфониетта Рига, Таллиннский камерный оркестр, то Хор Латвийского радио и ансамбль Vox Clamantis получил премию Грэмми за лучшее хоровое исполнение за исполнение балета Пярта. Плач Адама.[30] Описывая аспекты музыки Пярта как "глокальный «В своем подходе эстонский музыковед Керри Котта отметил, что композитор« сумел перевести что-то очень человеческое в звук, который пересекает границы, обычно разделяющие людей ».[31]

Награды

Смотрите также

использованная литература

Цитаты

  1. ^ «Звуки, излучающие любовь - история Арво Пярта». 11 сентября 2015 г.. Получено 22 августа 2017.
  2. ^ Арво Пярт, Сайт Sinfini Music
  3. ^ "Арво Пярт - биография и история". Вся музыка. Получено 24 октября 2017.
  4. ^ а б c d е Примечания к программе New York City Ballet в Афиша, Январь 2008 г.
  5. ^ П. Хиллер, Арво Пярт, 1997, с. 27.
  6. ^ а б Эллисон, Джон (12 декабря 2014 г.). "Интервью с Арво Пяртом:" музыка говорит то, что мне нужно сказать'". Дейли Телеграф. Получено 23 августа 2017.
  7. ^ Misiunas, Romuald J .; Рейн, Таагепера (1983). Страны Балтии, годы зависимости, 1940–1980 гг.. Калифорнийский университет Press. п. 170. ISBN  0-520-04625-0.
  8. ^ Робин, Уильям (16 мая 2014 г.). «Его музыка, переплетенная с его верой». Нью-Йорк Таймс. Получено 15 декабря 2019.
  9. ^ а б "Биография Арво Пярта". Центр Арво Пярта. Получено 15 декабря 2019.
  10. ^ "Радио :: SWR2 - SWR.de" (PDF). swr.online. Архивировано из оригинал (PDF) 23 августа 2017 г.. Получено 25 сентября 2014.
  11. ^ Клементс, Эндрю (19 апреля 2018 г.). «Арво Пярт: Обзор симфоний - части, составляющие единое целое». Хранитель. Получено 21 октября 2018.
  12. ^ П. Хиллер, Арво Пярт, 1997, с. 33.
  13. ^ "Арво Пярт. Специальное предложение 1: Как духовная музыка вырвала интервью". Получено 25 сентября 2014.
  14. ^ П. Больман, Музыка европейского национализма: культурная идентичность и современная история, п. 75.
  15. ^ NOMINA DI MEMBRI DEL PONTIFICIO CONSIGLIO DELLA CULTURA В архиве 7 ноября 2012 г. Wayback Machine
  16. ^ «О центре». Центр Арво Пярта. Получено 14 декабря 2019.
  17. ^ Инес Мартин Родриго (7 апреля 2020 г.). "Арво Пярт:" El virus demuestra que somos un único organismo"" [Арво Пярт: «Вирус показывает, что мы - единый организм»] (на испанском языке).
  18. ^ Например, в эссе Кристофера Норриса под названием «Постмодернизм: руководство для недоумевших», найденном у Гэри К. Браунинга, Эбигейл Халкли, Фрэнка Вебстера, Понимание современного общества: теории настоящего, 2000.
  19. ^ Томас, Адриан (1997). Górecki. Оксфорд: Clarendon Press. п. 135. ISBN  0-19-816393-2.
  20. ^ П. Хиллер, Арво Пярт, 1997, с. 64.
  21. ^ «Литания». arvopart.ee. Получено 18 июля 2020.
  22. ^ «Арво Пярт был вторым по популярности композитором в мире в 2019 году». Эстонский мир. 7 января 2020 г.. Получено 10 марта 2020.
  23. ^ Ходжкинсон, Уилл. "Материал Рейха". Хранитель, 2 января 2004 г. Дата обращения 18 февраля 2011 г.
  24. ^ "Арво Пярт поминает Политковскую" (PDF). Информационный бюллетень Universal Edition. Универсальное издание (зима 2006/2007): 13. 2007. Получено 19 февраля 2011.
  25. ^ Арво Пярт описывает фестиваль живой музыки RTÉ как «лучший фестиваль в моей жизни.'" (Пресс-релиз). Райдио Тейлифис Эйренн.
  26. ^ «Балтийские голоса в Ирландии: мировая премьера Арво Пярта - Общество современной музыки Лаут». Получено 12 октября 2018.
  27. ^ http://www.artmedia.ee, Art Media Agency OÜ. "Новости музыки - Эстонский музыкальный информационный центр". emic.ee. Получено 12 октября 2018.
  28. ^ Подробно: Симфония № 4 Арво Пярта «Лос-Анджелес». Проверено 27 января 2009 года.
  29. ^ "Арво Партия". 22 мая 2018. Получено 12 октября 2018.
  30. ^ «Плач Адама» Арво Пярта получает премию Грэмми в категории «Лучшее хоровое исполнение»!. Проверено 26 января 2014 года.
  31. ^ Котта, Керри (2018). Смешанные идентичности в «Плач Адама» Арво Пярта. В издании David G. Hebert & Mikolaj Rykowski, eds., Музыкальная глокализация: наследие и инновации в эпоху цифровых технологий. Ньюкасл: Кембриджские ученые, стр.133.
  32. ^ "Арво Пярт - эстонский композитор". britannica.com. Получено 15 октября 2018.
  33. ^ «Почетные награды: Сиднейский университет». В архиве из оригинала 4 декабря 2008 г.. Получено 12 января 2009.
  34. ^ Шентон, Эндрю (17 мая 2012 г.). Кембриджский компаньон Арво Пярта. Издательство Кембриджского университета. ISBN  9781107495661.
  35. ^ "Арво Пярт: доктор музыки" (PDF). 15 октября 2003 г. Архивировано с оригинал (PDF) 19 октября 2012 г.. Получено 31 мая 2008.
  36. ^ "Президент Арнольд Рюйтель jagab heldelt üliharuldast ordenit". Postimees. 12 января 2006 г.. Получено 25 сентября 2014.
  37. ^ "Internationaler Brückepreis geht an: / 2007 - Арво Пярт / Estnischer Komponist" [International Brückepreis идет к: / 2007 - Арво Пярт / эстонский композитор] (на немецком языке). 2007 г.. Получено 17 августа 2017.
  38. ^ "DiePresse.com". 9 мая 2008 г.. Получено 31 марта 2014.
  39. ^ "Почетные ученые степени июнь 2009". 17 июня 2009 г. Архивировано с оригинал 24 июня 2009 г.. Получено 18 июн 2009.
  40. ^ "Композитор Арво Пярт Декор де Лорд Почетного легиона". ambafrance-ee.org. Получено 3 ноября 2011.
  41. ^ «Информационная служба Ватикана». 12 декабря 2011 г.. Получено 12 декабря 2011.
  42. ^ «Арво Пярт награжден отличием патриарха Варфоломея». 9 сентября 2013 г.. Получено 9 сентября 2013.
  43. ^ «Арво Пярт, Атол Фугард среди лауреатов премии Praemium Imperiale». Лос-Анджелес Таймс. 16 июля 2014 г.. Получено 18 июля 2013.
  44. ^ «Почетные ученые степени за май 2014 г.» (PDF). svots.edu. 31 мая 2014 г. В архиве из оригинала от 6 июня 2014 г.. Получено 7 августа 2014.
  45. ^ «Оксфорд объявляет почетные степени на 2016 год». ox.ac.uk. 25 февраля 2016 г.. Получено 22 июн 2016.
  46. ^ «Православный, лютеранец и католик получают премию Ратцингера 2017 года». 26 сентября 2017 г.. Получено 27 сентября 2017.
  47. ^ Лозиньская, Ольга (26 ноября 2018 г.). "Kompozytor Arvo Part uhonorowany Złotym Medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis". dzieje.pl (по польски). Получено 27 ноября 2018.
  48. ^ «Две выдающиеся награды Арво Пярту из Польши». 25 ноября 2018 г.. Получено 27 ноября 2018.
  49. ^ "Эстонский композитор Арво Пярт награжден Латвийским крестом признания II степени". Балтийский курс. 11 марта 2019 г.. Получено 14 марта 2019.
  50. ^ «Арво Пярт получает премию Frontiers of Knowledge». Центр Арво Пярта. 31 марта 2020 г.. Получено 7 мая 2020.

Источники

Процитированные работы

дальнейшее чтение

внешние ссылки