Кшиштоф Пендерецки - Krzysztof Penderecki - Wikipedia

Кшиштоф Пендерецкий, Гданьск, 2008
Пендерецкий sign.svg

Кшиштоф Эугениуш Пендерецкий (Польский:[ˈKʂɨʂtɔf pɛndɛˈrɛt͡skʲi]; 23 ноября 1933 - 29 марта 2020) был польским композитором и дирижер. Среди его самых известных работ: Плач жертвам Хиросимы,[1] Симфония № 3, его Страсти по Луке, Польский Реквием, Анаклазис и Утреня. Пендерецкий написал четыре оперы, восемь симфоний и других оркестровых пьес, множество инструментальных концертов, хоровые постановки преимущественно религиозных текстов, а также камерные и инструментальные произведения..[1]

Рожден в Дембица к юристу, Пендерецкий изучал музыку в Ягеллонский университет и Музыкальная академия в Кракове. После окончания Академии он стал там преподавателем и начал свою карьеру композитора в 1959 г. Варшавская осень фестиваль. Его Плач жертвам Хиросимы за струнный оркестр и хоровое произведение Страсти по Луке получили признание народа. Его первая опера, Дьяволы Лудуна, не сразу удалось. Начиная с середины 1970-х, стиль композиции Пендерецкого изменился, и его первый скрипичный концерт сосредоточился на полутон и тритон. Его хоровое произведение Польский Реквием был написан в 1980-х годах и расширен в 1993 и 2005 годах.

Пендерецкий получил множество престижных наград, в том числе Приз Италии в 1967 и 1968 годах; то Премия Вихури Сибелиуса 1983 г .; четыре премия Грэмми в 1987, 1998 (дважды) и 2017; то Приз Вольфа в искусстве в 1987 г .; и Университет Луисвилля Премия Гравемейера за музыкальную композицию в 1992 г.[2] В 2012, Шон Майклс из Хранитель назвал его «возможно, величайшим композитором Польши».[3]

Карьера

1933–1958: Ранние годы

Пендерецкий родился 23 ноября 1933 года в г. Дембица, сын Зофии и Тадеуша Пендерецких, юриста. Дед Пендерецкого, Роберт Бергер, на момент рождения Пендерецкого был талантливым художником и директором местного банка; Отец Роберта Иоганн, немец Протестантский, переехал в Дембицу из Бреслау (ныне Вроцлав ) в середине 19 века. Из любви к жене он впоследствии обратился в католицизм.[4][5] Бабушка Пендерецкого Стефания была Армянский[6] из Станислава в Австро-Венгрия (сегодняшний день Ивано-Франковск в западных Украина ).[4] Пендерецкий ходил в Армянская Церковь в Кракове с ней.[7] Он был младшим из трех братьев и сестер; его сестра Барбара была замужем за горным инженером, а его старший брат Януш на момент своего рождения изучал право и медицину. Тадеуш был скрипач а также играл пианино.[5]

В 1939 г. Вторая мировая война вспыхнула, и семья Пендерецкого выехала из своей квартиры, поскольку там должно было работать Министерство продовольствия. После войны Пендерецкий начал посещать школа грамматики в 1946 году. Он начал учиться игре на скрипке у Станислава Дарлака, военного капельмейстера Дембицы, который после войны организовал оркестр для местного музыкального общества.[8] После окончания гимназии Пендерецкий переехал в Краков в 1951 году, где учился. Ягеллонский университет.[8] Он учился игре на скрипке у Станислава Таврошевича и теории музыки у Францишека Сколышевского.[9] В 1954 году Пендерецкий поступил в Музыкальная академия в Кракове и, закончив обучение игре на скрипке после первого курса, полностью сосредоточился на композиции. Основным учителем Пендерецкого здесь был Артур Малавский, композитор, известный своими хоровыми и оркестровыми произведениями, а также камерной музыкой и песнями. После смерти Малавского в 1957 году Пендерецкий продолжил уроки Станислав Вехович, композитор, прежде всего известный своими хоровыми произведениями.[10] В то время свержение 1956 г. Сталинизм в Польше отменили строгую культурную цензуру и открыли двери для творчества.[11]

1958–1962: Первые сочинения

После окончания Музыкальной академии в Кракове в 1958 году Пендерецкий занял преподавательскую должность в Академии. Его ранние работы показывают влияние Антон Веберн и Пьер Булез (Пендерецкий также находился под влиянием Игорь Стравинский ). Международное признание Пендерецкого началось в 1959 г. Варшавская осень с премьерами произведений Строфен, Псалмы Давида, и Эманации, но произведение, которое действительно привлекло к нему международное внимание, было Плач жертвам Хиросимы (видеть лихорадка и атомная бомбардировка Хиросимы ), написанная в 1960 году для 52 струнные инструменты. В нем он использует расширенные инструментальные приемы (например, игру за бриджем, поклон на струне). В работе много новых текстур, в которых широко используются кластеры тонов. Первоначально он назвал произведение 8' 37", но решил посвятить его жертвам Хиросимы.[12]

Флуоресценции последовал год спустя; он увеличивает оркестровую плотность за счет большего количества духовых и медных духовых, а также огромной ударной секции из 32 инструментов для шести игроков, включая мексиканский гуйро, пишущие машинки, гонги и другие необычные инструменты. Пьеса написана для Донауэшингенский фестиваль современной музыки 1962 года, и ее исполнение было признано провокационным и противоречивым. Даже партитура казалась революционной; форма графическое обозначение Пендерецкий отказался от привычного вида нот на посохе, вместо этого представляя музыку как звуки, изменяющиеся по форме.[11] Его намерения на этом этапе были вполне Cagean: «Все, что меня интересует, - это высвобождение звука вне всяких традиций».[13]

Еще одна примечательная часть этого периода - Canon на 52 струны и 2 ленты. Это похоже на стиль других произведений конца 1950-х годов в использовании звуковых масс, резко противопоставляемых традиционным средствам, хотя использование стандартных техник или идиом часто замаскировано или искажено. Действительно, Канон напоминает о хоровой традиции, и композитор действительно заставляет исполнителей петь, хотя и с указанием исполнения Bocca Chiusa (с закрытым ртом) в разных точках; тем не менее, Пендерецки использует 52 «голоса» струнного оркестра для игры в массированных глиссанди и иногда на гармониках - это затем записывается на одну из пленок для последующего воспроизведения в пьесе. Он был исполнен на фестивале Варшавской осени в 1962 году и вызвал бунт, хотя, что любопытно, бунтовщиками были молодые студенты музыки, а не пожилые посетители концертов.[14]

В то же время он начал сочинять музыку для театра и кино. Первый театральный спектакль на музыку Пендерецкого был Злоты Ключик (Золотой ключик) Екатерины Борисовой в постановке Владислава Яремы (премьера состоялась 12 мая 1957 года в Кракове в Театре кукол "Гротеска"). В 1959 г. Студия мультипликационных фильмов в Бельско-Бяла, он сочинил музыку к первому мультфильму, Буландра и диабел (Шахтер Буландра и Дьявол), режиссеры Ежи Зицман и Лехослав Маршалек. В 1959 году он написал партитуру для Яна Ломницкого первый короткометражный игровой фильм Nie ma końca wielkiej wojny (Нет конца Великой войне, WFDiF Warszawa). В последующие годы он создал более двадцати оригинальных музыкальных декораций для драматических и более 40 кукольных спектаклей, а также сочинил оригинальную музыку как минимум для одиннадцати документальных и художественных фильмов, а также для двадцати пяти анимационных фильмов для взрослых и детей.[15]

Страсти по Луке

ГодНазвание песниРаботаПриборы
1968:"Miserere mei, Deus"
Об этом звукеСлушать (помощь ·Информация )		Святой Луки Страстихор

Масштабный Страсти по Луке (1963–66) принес Пендерецкому дальнейшее признание публики, не в последнюю очередь потому, что он был искренне религиозным, но написанным авангардным музыкальным языком и сочиненным в коммунистической Восточной Европе. Западная публика посчитала это пренебрежением к советским властям. В произведении можно увидеть разные музыкальные стили. Экспериментальные текстуры, например, использованные в Threnody, уравновешиваются произведением Барокко форма и периодическое использование более традиционных гармонический и мелодичный письмо. Пендерецкий использует сериализм в этой пьесе, и один из тонов, которые он использует, включает Мотив Баха, который действует как мост между обычными и экспериментальными элементами. В Stabat Mater раздел к концу пьесы завершается простым аккорд ре мажор, и этот жест повторяется в самом конце произведения, которое завершается торжествующим аккордом ми мажор. Это единственные тональные гармонии в произведении, и обе они удивляют слушателя; Использование Пендерецким таких тональных трезвучий, как эти, остается спорным аспектом работы.[16]

Пендерецкий продолжал писать произведения, исследующие сакральное в музыке. В начале 1970-х он написал Dies irae, а Магнификат, и Кантикум Кантикорум Саломонис (Песня песней ) для хора и оркестра.[13]

De Natura Sonoris и другие произведения 1960-х и начала 1970-х годов

Озабоченность Пендерецкого звуком завершилась De Natura Sonoris I, который часто призывает оркестр использовать нестандартные техники игры для создания оригинальных звуков и цветов. Продолжение, De Natura Sonoris II, был написан в 1971 году: с его более ограниченным оркестром, он включает в себя больше элементов пост-Романтизм чем его предшественник. Это предвещало отказ Пендерецкого от авангарда в середине 1970-х годов, хотя в обоих произведениях глиссандос, плотные кластеры, использование гармоник и необычных инструментов ( музыкальная пила особенности во второй части).

В 1968 году Пендерецкий получил Государственную премию I степени.[17] Во время юбилея Польская Народная Республика получил Командорский крест (1974).[18] и Рыцарский крест Орден Polonia Restituta (1964).[19]

Ближе к концу десятилетия Пендерецкий получил заказ на двадцать пятую годовщину основания Объединенные Нации. Результат был Космогония, пьеса продолжительностью двадцать минут для 3-х солистов (сопрано, тенор, бас), смешанного хора и оркестра. В Филармония Лос-Анджелеса Премьера произведения состоялась 24 октября 1970 г. Зубин Мехта как дирижер и Роберт Надь как тенор. В произведении использованы тексты древних писателей. Софокл и Овидий в дополнение к современным высказываниям Советский и американские астронавты, чтобы музыкально исследовать идею космос.

1970–2020 годы: более поздние годы

Кшиштоф Пендерецкий дирижирует Аргентинский национальный симфонический оркестр, 2015

В середине 1970-х, когда он был профессором Йельская школа музыки,[20] Стиль Пендерецкого начал меняться. В Концерт для скрипки № 1 в значительной степени оставляет позади плотные группы тонов, с которыми он был связан, и вместо этого сосредотачивается на двух мелодичный интервалы: полутон и тритон. Это направление продолжилось Симфония № 2, Рождество (1980), что гармонично и мелодично довольно просто. Он часто использует мелодию Рождественский гимн Тихая ночь.

Пендерецкий объяснил этот сдвиг, заявив, что он пришел к выводу, что эксперименты с авангардом ушли слишком далеко от выразительных, неформальных качеств западной музыки: «Авангард создавал иллюзию универсализма. Музыкальный мир Stockhausen, Нет нет Булез и Кейдж были для нас, молодых - окруженных эстетикой социалистического реализма, а затем официального канона в нашей стране - освобождением ... Однако я быстро понял, что эта новизна, эти эксперименты и формальные предположения , более деструктивен, чем конструктивен; Я осознал утопичность его прометеевского тона ». Пендерецкий пришел к выводу, что он «был спасен от авангардных ловушек формализма возвращением к традиции».[13] Пендерецкий написал сравнительно мало камерной музыки. Однако композиции для небольших ансамблей варьируются от начала его карьеры до конца, что отражает изменения, которые претерпел его стиль письма.[21]

В 1975 г. Лирическая опера Чикаго попросил его написать произведение к двухсотлетию США в 1976 году; это стало оперой потерянный рай. Однако задержки с проектом означали, что премьера проекта состоится только в 1978 году. Музыка продолжала иллюстрировать отход Пендерецкого от авангардных техник: это тональная музыка, и композитор объяснил: «Это не музыка злого молодого человека, которого я использовал. быть'.[22]

В 1980 году Пендерецкий получил заказ от Солидарность составить пьесу для сопровождения открытия статуи на Гданьск верфи, чтобы почтить память погибших во время антиправительственных беспорядков там в 1970 году. Пендерецкий ответил Lacrimosa, которую он позже расширил до одной из самых известных работ своего более позднего периода, Польский Реквием (1980–84, 1993, 2005). Позже он склонялся к более традиционно задуманным тональным конструкциям, которые можно услышать в таких произведениях, как Концерт для виолончели № 2 и Кредо, получивший награда Грэмми за лучшее хоровое исполнение к записи мировой премьеры, сделанной Фестиваль Баха в Орегоне, который заказал произведение. В том же году Пендерецкий был награжден Приз принца Астурийского в Испании - одна из высших наград, вручаемых в Испании отдельным лицам, организациям, организациям или другим лицам со всего мира, добившимся заметных достижений в области науки, искусства, гуманитарных наук или общественных дел. Приглашен Уолтер Финк, он был одиннадцатым композитором, включенным в ежегодный Komponistenporträt музыкального фестиваля Rheingau Musik в 2001 году. Дирижировал Credo по случаю 70-летия со дня рождения Хельмут Риллинг, 29 мая 2003 г.[23] Пендерецкий получил звание почетного доктора Сеульский национальный университет, Корея, в 2005 г. и Мюнстерский университет, Германия, в 2006 году. Среди его известных учеников Честер Бискарди и Уолтер Мэйс. В честь своего 75-летия он дирижировал тремя своими произведениями на фестивале Rheingau Musik в 2008 году, в том числе Ciaccona из Польский Реквием.[24]

В 2010 году работал над оперой по Федра к Расин за 2014 год, который так и не был реализован,[25] и выразил желание написать 9-ю симфонию.[26] В 2014 году он занимался созданием хорового произведения, совпадающего с Геноцид армян столетие.[7] В 2018 году он провел Credo в Киев на 29-м Киевский музыкальный фестиваль по случаю столетия независимости Польши.[27]

Личная жизнь

У Пендерецкого было трое детей, первая дочь Беата от пианистки Барбары Пендерецкой (урожденная Graca; женился в 1954 г., затем развелся).[28] Затем у него были сын Лукаш (1966 г.р.) и дочь Доминика (1971 г.р.) со второй женой Эльжбетой Пендерецкой (урожденная Солецкая), на которой женился 19 декабря 1965 г.[29] Он жил в пригороде Кракова г. Воля Юстовская.

29 марта 2020 года Пендерецкий скончался в своем доме в Кракове, Польша, после продолжительной болезни.[30]

Наследие

Бюст Кшиштофа Пендерецкого на Аллее знаменитостей в Кельце

В 1979 году бронзовый бюст художника. Мариан Конечны в честь Пендерецкого был открыт в Галерее портретов композиторов на Поморская филармония в Быдгощ.[31] Его памятник также находится на Аллее знаменитостей на площади Скаутов (Сквер Харцерски) в Кельце.[32]

А астероид главного пояса – 21059 Penderecki назван в его честь.[33]

Radiohead гитарист Джонни Гринвуд известен своим восхищением творчеством польского композитора. Он посетил Пендерецкого в 2012 году и написал работу, 48 ответов на полиморфию, для струнных, которым дирижировал сам Пендерецкий в различных спектаклях по всей Европе.[34]

Работает

Основная статья: Список произведений Кшиштофа Пендерецкого

Произведения Пендерецкого включают в себя оперы, симфонии, хоровые произведения, а также камерную и инструментальную музыку.

Использование в кино и на телевидении

Кшиштоф Пендерецкий в период с 1959 по 1968 год сочинил оригинальную музыку как минимум к одиннадцати документальным и художественным фильмам, а также к двадцати пяти анимационным фильмам для взрослых и детей.[35]

Часть музыки Пендерецкого была адаптирована для саундтреков к фильмам. Экзорцист (1973) показывает его струнный квартет и Канон для оркестра и ленты; фрагменты Концерта для виолончели и Дьяволы Лудуна. Писать о Экзорцист, кинокритик для Новая Республика написал, что «даже музыка безупречна, по большей части это Кшиштоф Пендерецкий, который, наконец, оказался там, где он принадлежит».[36] Стэнли Кубрик с Сияние (1980) представлены шесть произведений на музыку Пендерецкого:[1] Утреня II: Евангелия, Утреня II: Канон Паши, Пробуждение Иакова, De Natura Sonoris № 1, De Natura Sonoris № 2 и Полиморфия.[37] Дэвид Линч использовал музыку Пендерецкого в саундтреках к фильмам Дикий сердцем (1990), Внутренняя Империя (2006) и сериал Твин Пикс (2017). В фильме Бесстрашный (1993) автор Питер Вейр, кусок Полиморфия снова использовался для интенсивной сцены авиакатастрофы, увиденной с точки зрения пассажира, которого сыграл Джефф Бриджес. Пендерецкого Плач по жертвам Хиросимы также использовался в одном из финальных эпизодов фильма. Дети мужчин (2006).[1] Пендерецкий написал музыку для Анджей Вайда фильм, номинированный на премию Оскар 2007 года Катынь, пока Мартин Скорсезе с Остров проклятых (2010) показал его Симфония № 3 и Флуоресценции.

Некоторые из произведений Пендерецкого творчество вдохновленный Джонни Гринвуд из Radiohead выпустить альбом, который впоследствии вошел в его музыку к Будет кровь, 2007 г. Пол Томас Андерсон фильм.[1]

Почести и награды

Пендерецкий дирижирует Симфония Варсовия во время репетиции, Рудольфин, Международный музыкальный фестиваль "Пражская осень", 2008
Кшиштоф Пендерецкий (первый справа) на Медаль Пер Артема Ад Деума церемония награждения

Пендерецкий был почетным доктором и почетным профессором нескольких университетов: Джорджтаунский университет, Вашингтон, округ Колумбия., Университет Глазго, Московская консерватория им. П.И. Чайковского, Музыкальная Академия Фредерика Шопена в Варшаве, Сеульский национальный университет, Университеты Рочестер, Бордо, Leuven, Белград, Мадрид, Познань и Колледж Святого Олафа (Нортфилд, Миннесота ), Duquesne University, Папский католический университет Перу, Питтсбургский университет (PA), Санкт-Петербургский университет, Пекинская консерватория, Йельский университет и Westfälische Wilhelms-Universität в Мюнстере (Вестфалия) (факультет искусств 2006).[63]

Он был почетным членом следующих академий и музыкальных компаний: Королевская Музыкальная Академия (Лондон), Национальная академия Санта-Сесилия (Рим), Шведская Королевская Музыкальная Академия (Стокгольм), Академия Художеств (Лондон), Academia Nacional de Bellas Artes (Буэнос-Айрес), Общество друзей музыки в Вене, Академия художеств в Берлине, Международная академия философии и искусства в Берне и Национальная академия наук, художественной литературы и искусства в Бордо.[44] В 2009 году стал почетным гражданином города Быдгощ.[64]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d е Левенсон, Эрик (29 марта 2020 г.). «Кшиштоф Пендерецкий, композитор произведений из« Экзорциста »и« Сияние », умер в возрасте 86 лет». CNN.
  2. ^ "1992 - Кшиштоф Пендерецкий - Grawemeyer Awards". Grawemeyer.org.
  3. ^ Майклс, Шон (23 января 2012 г.). «Джонни Гринвуд раскрывает подробности сотрудничества Кшиштофа Пендерецкого». Хранитель.
  4. ^ а б Филип Лех: Mistrz, wprost.pl, 18. ноя. 2018 г.
  5. ^ а б Швингер, стр. 16.
  6. ^ "Пендерецкий" стремится к недостижимому'". Dw.com.
  7. ^ а б «Кшиштоф Пендерецкий занимается созданием хорового произведения, посвященного столетию Геноцида армян». Арменпресс.am.
  8. ^ а б Швингер, стр. 17.
  9. ^ Швингер, стр. 18.
  10. ^ Швингер, стр. 18–19.
  11. ^ а б Монастра, Пегги. "Полиморфия и флуоресценция Кшиштофа Пендерецкого" (PDF). Архивы Молденхауэра, Библиотека Конгресса. Получено 19 марта 2012.
  12. ^ Томас (2008), стр. 165
  13. ^ а б c Томашевский, Мечислав (2000). "Оркестровые произведения, том 1, вкладыши".
  14. ^ Якельский, Лиза (2017). Создание новой музыки в Польше времен холодной войны: Варшавская осень Фестиваль, 1956–1968 гг.. Калифорнийский университет Press. С. 80–83. ISBN  9780520292543.
  15. ^ "O projekcie - Muzyczny Ślad Krakowa" (по польски). Получено 17 декабря 2020.
  16. ^ Уолтер, Мейнрад (2002). "Avantgarde mit menschlichem Antlitz". Гердер Корреспонденц (на немецком). 2002 (10): 507–512. Получено 29 марта 2020.
  17. ^ Дзенник Польски, рок XXIV, № 172 (7599), стр. 6.
  18. ^ Dziennik Polski, rok XXX, nr 175 (9456), стр. 2.
  19. ^ Dziennik Polski, rok XX, nr 171 (6363), стр. 6.
  20. ^ "Биография о Кракове 2000". Biurofestiwalowe.pl. Получено 30 апреля 2007.
  21. ^ "Кшиштоф Пендерецкий - Биография, альбомы, изображения - классическая музыка Наксоса". Naxos.com. Получено 22 января 2020.
  22. ^ Юм, Пол. "'«Потерянный рай», «Долгожданная опера Кшиштофа Пендерецкого» «Потерянный рай»: мировая премьераМузыка яркого воображения Маркса «Долгожданная опера» Кшиштофа Пендерецкого ». Вашингтон Пост. Получено 7 июн 2020.
  23. ^ Benefizkonzert zum 70. Geburtstag von Helmuth Rilling (на немецком). Web.archive.org
  24. ^ Ouverture 2008 В архиве 10 августа 2011 г. Wayback Machine Музыкальный фестиваль в Рейнгау, стр. 17, 11 июля 2008 г.
  25. ^ "Penderecki sagt 'Phaedra' für Wien ab". Пиццикато (на немецком). Люксембург. 9 марта 2018 г.. Получено 29 марта 2020.
  26. ^ «Композитор на все времена». Irish Times. 8 сентября 2010 г.. Получено 29 марта 2020.
  27. ^ «Знаменитый польский композитор отмечает 100-летие поляков в Киеве». polandin.com. 30 сентября 2018 г.. Получено 31 марта 2020.
  28. ^ «Заметки о Пендерецком». Получено 30 августа 2016. «Стремление к недостижимому». Dw.com. Получено 30 августа 2016.
  29. ^ "Лабиринты, заметки и Дали: необычная жизнь Кшиштофа Пендерецкого". Culture.pl.
  30. ^
  31. ^ "Мариан Конечны". Desa.pl. Получено 3 ноября 2019.
  32. ^ "Алея Слав". Um.kielce.pl. Получено 3 ноября 2019.
  33. ^ "21059 Пендерецкий (1991 GR10)". Лаборатория реактивного движения. НАСА.
  34. ^ Сервис, Том. «Когда поляки сталкиваются: сотрудничество Джонни Гринвуда с Кшиштофом Пендерецким». Хранитель. Guardian Media Group. Получено 7 июн 2020.
  35. ^ "Кшиштоф Пендерецкий". IMDb. Получено 17 декабря 2020.
  36. ^ Примечания к вкладышу для Экзорцист: саундтрек к фильму, Warner Bros. 16177-00-CD, 1998.
  37. ^ Бархам, Дж. М. (2009). "Объединение монстров: музыка как контекст, характер и конструкция в произведении Кубрика" Сияние" (PDF). Треки ужасов: музыка и звук в кино ужасов. Лондон, Великобритания: Equinox Press. С. 137–170. ISBN  978-1845532024.открытый доступ
  38. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р "Кшиштоф Пендерецкий (Хронология и профиль)". Schott Music. 2020. Получено 29 марта 2020.
  39. ^ Хиеменц, Джек (27 февраля 1977 г.). «Композитор восхваляет Бога, живущего во тьме». Нью-Йорк Таймс. 126 (43499). NYTimes Co.
  40. ^ а б c d е ж грамм «Призы и награды». Krzysztofpenderecki.eu. Получено 3 ноября 2019.
  41. ^ Предыдущий получатель grammy.com
  42. ^ а б c d "Кшиштоф Пендерецкий". Culture.pl. Получено 3 ноября 2019.
  43. ^ "Премия Вихури Сибелиуса". Wihuriprizes.fi. Получено 3 ноября 2019.
  44. ^ а б c d е ж грамм "Кшиштоф Пендерецкий". usc.edu. Польский музыкальный центр, Университет Южной Калифорнии. Получено 7 марта 2020.
  45. ^ а б c "Кшиштоф Пендерецкий". Grammy.com. Получено 3 ноября 2019.
  46. ^ «Музыкальная композиция». Grawemeyer.org. Получено 3 ноября 2019.
  47. ^ Сальша, Петр. "Пендерецкий, Кшиштоф". Oesterreichisches Musiklexikon онлайн (на немецком). Австрийский центр цифровых гуманитарных наук и культурного наследия, Abteilung Musikwissenschaft. Получено 29 марта 2020.
  48. ^ «ПРЕМИЯ ПРИНЦА АСТУРИЙСКОГО ЗА ИСКУССТВО 2001». Fpa.es. Получено 3 ноября 2019.
  49. ^ "Guardini-Preis für Krzysztof Penderecki". Wiener Zeitung (на немецком). Вена. 5 июля 2002 г.. Получено 29 марта 2020.
  50. ^ «Ответ на парламентский вопрос» (PDF) (на немецком). п. 1584. Получено 21 ноября 2012.
  51. ^ «М.П. 2006 № 2 поз. 20». Prawo.sejm.gov.pl. Получено 3 ноября 2019.
  52. ^ "Варшава. Wręczono złote medale" Gloria Artis"". Получено 3 ноября 2019.
  53. ^ "Ar Triju Zvaigžņu ordeni apbalvoto personu reģistrs apbalvošanas secībā, sākot no 2004. gada 1.oktobra". Архивировано из оригинал 20 апреля 2016 г.. Получено 3 ноября 2019.
  54. ^ "Odznaczenie Komandora Orderu Lwa Finlandii dla Krzysztofa Pendereckiego". Mkidn.gov.pl. Получено 3 ноября 2019.
  55. ^ "Miejskie nagrody i wyrónienia". Torun.pl. Получено 3 ноября 2019.
  56. ^ "Почетное отличие для композитора Кшиштофа Пендерецкого". varsovie.mae.lu (На французском). Люксембург: Посольство Люксембурга в Польше. 19 сентября 2009 г.. Получено 29 марта 2020.
  57. ^ Опперманн, Андреас (29 марта 2020 г.). "Viadrina-Preisträger Krzystof Penderecki gestorben". rbb24.de (на немецком). Rundfunk Берлин-Бранденбург. Получено 29 марта 2020.
  58. ^ "Penderecki odebrał Nagrodę Viadriny". Архивировано из оригинал 9 июня 2012 г.. Получено 3 ноября 2019.
  59. ^ "ПАСЗПОРТЫ 2012: кто лауреатем?". Polityka.pl. Получено 3 ноября 2019.
  60. ^ "Teenetemärkide kavalerid". President.ee. Получено 3 ноября 2019.
  61. ^ "Медаль за Артема ад Деум для Кшиштофа Пендерецкого, Винцетего Кучми и wydawnictwa Herder". Perartemaddeum.com. Получено 3 ноября 2019.
  62. ^ «Нагроды Форум Экономического». Forum-ekonomiczne.pl. Получено 28 февраля 2020.
  63. ^ "Doktoraty honoris causa". Archive.md. Архивировано из оригинал 16 августа 2018 г.. Получено 3 ноября 2019.
  64. ^ "Odszedł Krzysztof Penderecki, honorowy obywatel Bydgoszczy". bydgoszcz.pl. Быдгощ. 29 марта 2020 г.. Получено 29 марта 2020.

дальнейшее чтение

внешняя ссылка