Артур Бергер (композитор) - Arthur Berger (composer)

Артур Виктор Бергер (15 мая 1912 - 7 октября 2003) был американским композитором и музыкальным критиком, которого описывали как Новый маньерист.[1]

биография

Рожден в Нью-Йорк, еврейского происхождения,[2] Бергер учился на бакалавриате в Нью-Йоркский университет, за это время он присоединился к Группа молодых композиторов, будучи аспирантом Уолтер Пистон в Гарвард, и с Надя Буланже и на Сорбонна под Товарищество Пейна.

Он кратко преподавал в Миллс Колледж и Бруклинский колледж, затем некоторое время работал в New York Sun а затем в течение более длительного периода времени в New York Herald Tribune. В 1953 году он оставил газету, чтобы преподавать в Университет Брандейса где его в итоге назвали Ирвинг Файн Заслуженный профессор в отставке. Среди его известных учеников Густав Чамага и Ричард Верник. Иногда он преподавал в Консерватория Новой Англии во время его выхода на пенсию.

Он стал соучредителем (с Бенджамином Борец) в 1962 году. Перспективы новой музыки, который он редактировал до 1964 года. Он был избран членом Американская академия искусств и наук в 1971 г.[3] Он написал первую книгу о Аарон Копленд (перепечатано в 1990 г., Da Capo Press) и придумал термины октатоническая шкала и центричность шага в его «Проблемы организации поля у Стравинского». Он умер в Бостон, Массачусетс, 91 год.

Работает

Его работы демонстрируют озабоченность вертикальным и горизонтальным музыкальным пространством (см. пространство поля ). Его музыкальные влияния включают Игорь Стравинский, Арнольд Шенберг, и позже Антон Веберн. В сороковые годы он написал неоклассические произведения, в том числе Концертная серенада (1944) и Три пьесы для струнных (1945), а в 1950-х годах освоили технику двенадцати тонов. Его более поздние работы отошли от сериализм но продолжал использовать "ячейки" тонального кластера, чьи классы поля вытесняются октавы. Джордж Перл описал его «острый и утонченный музыкальный интеллект» и похвалил «его сериальную музыку [за то, что] она так далека от современных модных тенденций, как и его диатонический музыка была несколько лет назад ".[нужна цитата ]

Перл хвалит его Струнный квартет: "в квартете, как и в ранних работах Бергера, и в большинстве великих музыкальных произведений нашего западного наследия тембр, текстура, динамика, ритм и форма являются элементами музыкального языка, синтаксис и грамматика которого, по сути, являются производными от отношений высоты тона. Если эти элементы никогда не кажутся надуманными и произвольными, как это происходит со многими додекафоническими произведениями, которые сегодня наводняют нас как слева, так и справа, то это именно из-за подлинности и целостности его музыкального мышления на этом базовом уровне ».[4]

Его работы включают Идеи порядка, Полифония, Квартет для духовых, охарактеризованный Томсоном как «одна из самых удачных пьес для духовых во всем современном репертуаре», Струнный квартет (1958), Пять пьес для фортепиано (1969) и Септет (1965–66). Он был научным сотрудником Американской академии искусств и литературы и Американской академии искусств и наук.

Бергер сгруппирован в "Бостонская школа " вместе с Лукас Фосс, Ирвинг Файн, Алексей Хайев, Гарольд Шаперо, и Клаудио Спайс.

Рекомендации

  1. ^ Джон Мак Айвор Перкинс, "Артур Бергер: Композитор как маньерист", Перспективы новой музыки 5, вып. 1 (осень – зима, 1966), стр.75–92; цитата на стр.76. Перепечатано в Перспективы американских композиторов, под редакцией Бенджамина Бореца и Эдварда Т. Коуна,[страница нужна ] Перспективы новых музыкальных сериалов; Библиотека Нортона, нет. 549 (Нью-Йорк: У. В. Нортон, 1971): с. 231.
  2. ^ Роберт Морс Крюнден (2000). Тело и душа: создание американского модернизма, стр.42-3. ISBN  978-0-465-01484-2.
  3. ^ "Книга членов, 1780–2010: Глава B" (PDF). Американская академия искусств и наук. В архиве (PDF) из оригинала 25 июля 2011 г.. Получено 16 июня, 2011.
  4. ^ (1980). "Примечания к вкладышу: Форма В архиве 20 марта 2012 г. Wayback Machine ", newworldrecords.org; по состоянию на 22 ноября 2015 г.

дальнейшее чтение

  • Андерсон, Э. Рут. Современные американские композиторы. Биографический словарь, 2-е издание, Г. К. Холл, 1982.
  • Баттерворт, Нил. Словарь американских композиторов, Гарленд, 1984.
  • Коппок, Джейн. «Разговор с Артуром Бергером». Перспективы новой музыки 17, нет. 1 (1978), стр. 40–67.
  • Каммингс, Дэвид М .; Макинтайр, Деннис К. (Ред.). Международный кто есть кто в каталоге музыки и музыкантов. В классических и легких классических областях, 12-е издание 1990/91, International Who's Who in Music 1991.
  • Гордон, Стюарт. История клавишной литературы. Музыка для фортепиано и его предшественников, Schirmer Books, 1996.
  • Джонс, Памела. «Библиография произведений Артура Бергера». Перспективы новой музыки 17, нет. 1 (1978), стр. 83-89.
  • Джонс, Роберт Фредерик. Список работ Артура Бергера. Перспективы новой музыки. 17, 1 (1978), с. 90-91.
  • Листер, Родни. "Артур Бергер: Развитие метода", Американская музыка, 13-1, 1995, стр. 56–95.
  • Лайман, Дэррил. Великие евреи в музыке, J. D. Publishers, 1986.
  • Норткотт, Баян. "Артур Бергер: Введение в 70", Музыкальные времена1982, 123. С. 323–326.
  • Поллак, Ховард Джоэл. Композиторы Гарварда. Уолтер Пистон и его ученики, от Эллиота Картера до Фредерика Ржевски, Scarecrow Press, 1992.
  • Press, Жак Кеттелл (ред.). Кто есть кто в американской музыке. Классический, 1-е изд. Р. Р. Боукер, 1983.
  • Серебро, Шейла. "Высота тона и распределение в музыке Артура Бергера для фортепиано", Перспективы новой музыки 17, нет. 1 (1978), стр. 68-76.
  • Сэди, Стэнли; Хичкок, Х. Уайли (ред.). Словарь американской музыки New Grove. Словари музыки Гроув, 1986.

внешняя ссылка