Иоганн Йозеф Фукс - Johann Joseph Fux

Иоганн Йозеф Фукс

Иоганн Йозеф Фукс (Немецкий: [ˈFʊks]; c. 1660-13 февраля 1741 г.) Австрийский композитор, теоретик музыки и педагог последнего Барокко эпоха. Его самая устойчивая работа - это не музыкальное произведение, а его трактат о контрапункт, Gradus ad Parnassum, которая стала самой влиятельной книгой по Палестринец стиль эпоха Возрождения полифония.[1]

Жизнь

Точная дата рождения Фукса неизвестна.[2] Он родился в крестьянской семье в г. Hirtenfeld, Штирия, Австрия. Относительно мало известно о его молодости, но, вероятно, он ходил в соседний город. Грац для уроков музыки. В 1680 году он был принят в университет иезуита Фердинанда, где проявился его музыкальный талант.[3] С 1685 по 1688 год он работал органистом в Санкт-Морице в г. Ингольштадт.[4] Где-то в этот период он, должно быть, совершил поездку в Италию, о чем свидетельствует сильное влияние Корелли и болонские композиторы о его произведениях того времени.

К 1690-м годам он был в Вена, и привлек внимание Император Леопольд I с некоторыми массами он сочинял; Император был достаточно впечатлен ими, чтобы помочь ему в его карьере после этого момента. В 1698 году Леопольд нанял его придворным композитором.[5] Фукс снова поехал в Италию, обучаясь в Риме в 1700 году; Возможно, именно здесь он приобрел почитание Палестрины, которое имело столь большое значение для музыкальной педагогики.

Современный образ Вены - Hofburgkapelle

Фукс стал Hofkapellmeister (главный музыкант Wiener Hofmusikkapelle ) в 1715 году вместе с Антонио Кальдарой в качестве его вице-капельмейстера и Ф. Конти как придворный композитор.[6]

Фукс служил Леопольду I до его смерти, а после этого еще двум императорам Габсбургов: Иосиф I, и Карл VI, оба из которых продолжали использовать его на высоких должностях в суде. Все это время Фукс был известен как композитор и выделялся среди своих современников как композитор самого высокого ранга в Священной Римской империи.[7] Однако позже, в 18 веке, эта известность постепенно затмилась, когда стиль барокко угас. Хотя его музыка до недавнего времени так и не снискала себе популярности, его мастерство контрапункта повлияло на бесчисленное количество композиторов через его трактат. Gradus ad Parnassum (1725). Гайдн в основном изучал контрапункт, читая его, и рекомендовал молодым Бетховен.[8] Моцарт у него была копия с комментариями.[9]

Gradus ad Parnassum

В Gradus ad Parnassum («Ступени или восхождение на гору Парнас») - это теоретический и педагогический труд, написанный Фуксом на латыни в 1725 году и переведенный на немецкий язык Лоренц Кристоф Мизлер в 1742 г. Фукс посвятил его императору Карлу VI.

Работа разделена на две основные части. В первой части Фукс представляет краткое изложение теории Musica Speculativa, или анализ интервалы как пропорции между числами. Этот раздел выполнен в простом стиле лекций и рассматривает музыку с чисто математической точки зрения, в рамках теоретической традиции, восходящей к древним грекам через работы теоретиков Возрождения. Фукс объясняет, что интервалы в точных математических пропорциях приводят к больше и меньше полутона, и он также упоминает, что некоторые органисты добавляли дополнительные клавиши (разделяли половинки для использования меньших и больших полутонов), но добавление дополнительных клавиш на клавиатуре было проблематичным, и по этой причине они разделили каждую ноту на "zwei gleiche Theile"(две равные части), в результате чего получается одинаковый темперамент. Он продолжает:

"Da man aber erfahren, daß solches in Zahlen nicht angeht, ist das Ohr zu hülfe genommen worden, indem man von dem einem Theil einem fast gar nicht mercklichen Theil weggenommen, und dem andern zugesetzet"[10]
«Поскольку опыт подсказывал нам, что это невозможно сделать с помощью цифр, ухо было призвано на помощь, отняв почти не обнаруживаемое количество из одной банкноты и добавив ее к другим».

Работы Мерсенн, Цицерон и Аристотель находятся среди нескольких ссылок, цитируемых Fux в этом разделе.

Вторая часть, о Musica Pratica, - это раздел этого трактата, в котором автор представляет свои инструкции по контрапункт, фуга, двойной контрапункт, краткий очерк о музыкальном вкусе и его идеях по сочинению духовная музыка, написав в а капелла и в речитатив стиль. Эта часть представляет собой диалог между мастером (Алоизий, латинское для Луиджи, который должен представлять идеи Палестрины) и учеником Иосифом, который представляет самого Фукса, признанного поклонника Палестрины. В самом начале Фукс заявляет о своей цели: «изобрести простой метод, с помощью которого новичок может шаг за шагом прогрессировать, чтобы достичь мастерства в этом искусстве».[11] и дает свое мнение о современной практике: «Меня не остановят ни самые ярые ненавистники школы, ни порочность времени».[12] Он также утверждает, что теория без практики бесполезна,[13] таким образом подчеркивая в своей книге практику, а не теорию.

В то время как Gradus ad Parnassum известен как происхождение термина "видовой контрапункт ", Фукс был не первым, кто придумал эту идею. В 1610 г. Джироламо Дирута, композитор Венецианская школа, опубликовано Il Transilvano, который представил полифонический стиль эпохи Возрождения как серию типов: одна нота против одной ноты, две ноты против одной ноты, подвески, и так далее. Работа Фукса повторяла некоторые работы Дируты, возможно, случайно, поскольку неизвестно, чтобы у него была копия.

В контрапункте видов, как указано в Фуксе, ученик должен овладеть письменным контрапунктом каждого вида, прежде чем переходить к следующему. Виды указаны в порядке примечания к примечанию; две банкноты против одной; четыре купюры против одной; лигатура или подвесы (одна банкнота против другой, но с поправкой на половину стоимости банкноты); и витиеватый контрапункт, в котором другие виды свободно сочетаются. Как только все виды освоены двумя голосами, виды снова проходят через три голоса, а затем четыре голоса. (Иногда в современных учебниках-контрапунктах третья и четвертая разновидности меняются местами, а отрывки преподаются перед четырьмя нотами против одной.) Фукс выразил намерение добавить разделы о том, как писать контрапункт для более чем четырех частей, указав, что правила в этой области должны были соблюдаться «менее строго». Однако, сославшись на свое слабое здоровье в результате подагры и возраста, он решил завершить книгу в ее нынешнем виде.[14]

Современное образование контрапункта во многом обязано Gradus ad Parnassum, и Фукс представил идеи с такой ясностью и сфокусированностью, что как последующие, так и современные тексты-контрапункты продолжают цитировать его работы из книги Альбрехтсбергер (Gründliche Anweisung zur Komposition) к образцам 20-го века, таким как книга Knud Jeppesen (Контрапункт: полифонический вокальный стиль XVI века). Более того, Gradus ad Parnassum является примечательным историческим документом, поскольку он четко очерчивает стилистическое различие всей эпохи барокко между античным и священным стилем и более современным и в основном светским стилем.[15]

Латинское издание Фукса Gradus ad Parnassum с 1725 года - единственная сохранившаяся книга И.С. Личная библиотека теоретических работ Баха.[16] Поскольку Мизлер был учеником Дж. Бах, музыковед Кристоф Вольф предположил, что Бах, возможно, сыграл некоторую роль в убеждении Мицлера перевести трактат.[17]

Работает

Помимо написания Gradus ad Parnassum, Фукс также написал множество священных и светских произведений. Композиции Фукса каталогизировали Людвиг Риттер фон Кехель.[18]

Священные композиции

К священным произведениям Фукса относятся мессы (Missa canonica, Missa Corporis Christi,), реквиемы, оратории (Санта-Димпна, Инфанта д'Ирланда, K 300a (1702) Фонте делла салют, K 293 (1716) ), литании, Вечерня настройки, мотеты, постепенные, предложения, Мариан антифоны (21 настройка Alma Redemptoris mater, 22 настройки Ave Regina, 9 из Регина коэли, и 17 из Сальве Регина), настройки текста «Sub Tuum Praesidium», Гимны (многие утеряны), Последовательности, вступления, гимны причастия, немецкие священные песни (все утеряны) и другие священные произведения.[19]

Некоторые из масс Фукса (наряду с Калдарой и другими) использовали канон (имитационный контрапункт в его самой строгой форме) как композиционную технику, один из явных признаков стиль антико. Другие признаки стиль антико включать крупные ноты (целые, половинные или четвертные ноты).[20]

Однако, в то время как большинство ассоциирует Fux с композицией в стиль антико, называя его «австрийской Палестриной», благодаря его трактату Gradus ad Parnassum, он также имел способность сочинять в стиль модерн также очевидно в его ораториях, таких как Санта Димпна, Инфанта д’Ирландия. Например, многие движения во второй половине Санта Димпна использовать да капо ария форме, а восемь (сохранившихся) арий демонстрируют барочную концепцию «аффекта», что демонстрируется вокалом колоратура и инструментальные фигуры.[21]

Фукс вместе с другими композиторами, такими как Хофер, Бибер и Калдара, создали солидный репертуар католической церковной музыки в южной Германии и Австрии, несмотря на присутствие более известной протестантской церковной музыки в северной Германии.[22]

Светские композиции

Помимо священный произведений, Фукс был композитором вокальной и инструментальной музыки. Его работ включают 19 оперы, 29 партиты, 10 оратории, и около 80 масс.[23] Инструментальные сочинения Фукса включают 50 церковных сонат, музыкально-инструментальный концерт (1710) и клавишные.[24] Композиции Фукса для клавира включают в себя пять партит, 20-минутное каприччио, чиакону, прелюдию и фугу к гарпеджио, арию пассаджиата и набор из двенадцати менуэтов.[25]

Музыкально-инструментальный концерт Concentus - это цикл из семи партитур для деревянный духовой, латунь, и струнные инструменты. Этот цикл, опубликованный в 1701 году, был посвящен Иосифу, королю Рима. Его космополитическая смесь французских, итальянских и немецких движений и его праздничные черты можно найти в клавишных сюитах Fux, которые сильно орнаментированы и в них преобладают высокие частоты.[26]Большинство итальянских опер того периода было сосредоточено на сольной арии. В то время как в операх Фукса задействован ансамбль сольных певцов, а в больших ариях часто используется сольный концертный инструмент. Акцент Фукса на контрапунктических структурах был консервативным и представлял собой более старый способ обращения с музыкальной текстурой.[27]

Ранние оперы Фукса демонстрируют особенности конца 17 века, такие как использование ариозо проходы в речитативы. Его стиль - это прежде всего комбинация его предпочтения контрапунктных текстур, яркого мастерства вокальной и инструментальной риторики и итальянского орнамента, а также красочного использования облигато. По сравнению с его итальянскими современниками, это манипуляция Фуксом да капо ария что представляет его исключительное чувство драма на музыку: его оценка, структура и мотивационно-тематическая интеграция позволяют возникать индивидуальному стилю, в то время как идеализированные страсти Affektenlehre достичь драматической жизни.[28]

Премьера большинства его драматических опер состоялась в театре Hoftheater, Вена; иначе указано ниже. Список 19 опер Фукса:[29]

  • Il fato monarchico, festa teatrale (18 февраля 1700 г .; нот не сохранилось)
  • Neo-exoriens фосфор, id est neo-electus et infulatus praesul Mellicensis, Опера латинской школы (1701; музыка не сохранилась)
  • L’offendere per amare ovvera La Telesilla, dramma per musica (25 июня 1702 года; музыка не сохранилась)
  • La clemenza d 'Augusto, poemetto drammatico (15 ноября 1702 года; музыка не сохранилась);
  • Хуло Асканио ре д’Альба, драматическое стихотворение (19 марта 1708 г.)
  • Пульхерия, драматическое стихотворение (21 июня 1708 г.)
  • Il mese di Marzo, Conccrato a Marte, component per musica (19 марта 1709 г.)
  • Gli ossequi della note, component per musica (15 июля 1709 г.)
  • La decima fatica d’Ercolo, ovvero La Sconfitta di Gerione в Испании, Компонент пастораль-эройко (1 октября 1710 г.)
  • Дафне в Лауро, компонент на камеру (1 октября 1714 г.)
  • Орфей эд Эвридика, Компонент камеры для музыки (1 октября 1715 г.)
  • Анжелика винчитрис диАльцина, festa teatrale (14 сентября 1716 г.)
  • Диана успокаивает, componento da camera (19 ноября 1717 г.)
  • Элиза, festa teatrale per musica (Лаксенбург, 28 августа 1719 г.)
  • Псиче, coponimento da camera per musica (19 ноября 1720 г.)
  • Le nozze di Aurora, festa teatrale per musica (6 октября 1722 г.)
  • Констанца и Фортецца, festa teatrale (Прага, 28 августа 1723 г.) - его знаменитая опера
  • Giunone placata, festa teatrale per musica (19 ноября 1725 г.)
  • Ла корона д’Арианна, festa teatrale (28 августа 1731 г.)

Праздничная опера Constanza e Fortezza (Постоянство и сила) с либретто Пьетро Париати (1665-1733), была самой известной оперой Фукса. Он был дважды показан в специально созданном театре под открытым небом в г. Пражский Град по случаю коронация из Карл VI как король Богемии в 1723 году. Декорация была спроектирована архитектором придворного театра. Джузеппе Галли-Бибиена (1696-1756). Эта работа считается праздничной коронационной оперой, потому что оба представления этой оперы состоялись за несколько дней до коронации Карла VI как короля Богемии и его супруги. Элизабет Кристина как королева. Речь шла о двойной праздничной функции этой оперы - коронации Карла VI и дне рождения Елизаветы Кристины.[30]

Избранная дискография

Примечания

  1. ^ Фукс, Иоганн Иосиф; Манн, Альфред; Эдмундс, Джон (1965). Исследование контрапункта из книги Иоганна Йозефа Фукса Gradus ad Parnassum. Нью-Йорк: W.W. Norton & Co. стр. я.
  2. ^ Хохраднер, Томас; Белый, Гарри. "Фукс, Иоганн Иосиф". Grove Music Online. Получено 3 октября 2020.
  3. ^ Слонимский, Николас, Лаура Кун, Деннис Макинтайр. "Фукс, Иоганн Иосиф". Encyclopedia.com. Получено 3 октября 2020.
  4. ^ Хохраднер, Томас; Белый, Гарри. "Фукс, Иоганн Иосиф". Grove Music Online. Получено 3 октября 2020.
  5. ^ Чисхолм, Хью, изд. (1911). "Фукс, Иоганн Иосиф". Британская энциклопедия (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета.
  6. ^ Хубер, Матис. "Кем был Иоганн Йозеф Фукс?". Styriarte. Получено 3 октября 2020.
  7. ^ Рауш, Александр. "Джей Джей Фукс". FUX онлайн. Получено 3 октября 2020.
  8. ^ Ноттебом, Густав (1872 г.). Бетховениана. Лейпциг: J. Rieter-Biedermann.
  9. ^ Редакторы Encyclopædia Britannica (18 марта 2016 г.). "Иоганн Йозеф Фукс". Британская энциклопедия. Энциклопедия Britannica, inc. Получено 15 ноября 2017.
  10. ^ Фукс, Иоганн Иосиф (1742 г.). Gradus ad Parnassum. Лейпциг: Мицлер. п. 52. Полное название Gradus ad Parnassum oder Anführung zur regelmäßigen musikalischen Состав: auf eine neue. gewisse und bishero noch niemahls in so deutlicher Ordnung an das Licht gebrachte Art.
  11. ^ Фукс, Манн и Эдмундс, 1965 г., п. 17
  12. ^ Фукс, Манн и Эдмундс, 1965 г., п. 17
  13. ^ Фукс, Манн и Эдмундс, 1965 г., п. 18
  14. ^ Фукс, Манн и Эдмундс, 1965 г., п. 128
  15. ^ Слонимский, Николас, Лаура Кун, Деннис МакИнтайр. "Фукс, Иоганн Иосиф". Encyclopedia.com. Получено 3 октября 2020.
  16. ^ Байсвенгер, Кирстен (1992). Иоганн Себастьян Бах Notenbibliothek. Кассель; Нью-Йорк: Bärenreiter.
  17. ^ Ланг, Пол Генри (октябрь 1969). «Редакция». The Musical Quarterly. 55 (4): 545–548. JSTOR  740857. Получено 3 октября 2020.
  18. ^ Уочорн, Питер (5 июля 2017 г.). Изольда Альгримм, Вена и возрождение старинной музыки. Рутледж. ISBN  9781351561976.
  19. ^ Хохраднер, Томас; Белый, Гарри. "Фукс, Иоганн Иосиф". Grove Music Online. Получено 3 октября 2020.
  20. ^ Ланг, Пол Генри (октябрь 1969). «Редакция». The Musical Quarterly. 55 (4): 548. JSTOR  740857. Получено 3 октября 2020.
  21. ^ Белый, Гарри М. (май 1985 г.). "Ирландский святой в восемнадцатом веке - Вена: Иоганн Фукс и" Волшебная оратория """. Обзор Мэйнут. 12: 51–57. JSTOR  20556992.
  22. ^ Бекманн-Коллиер, Эйми (апрель 1991 г.). «Духовная хоровая музыка в эпоху классики». Хоровой журнал. 31 (9): 5–8. JSTOR  23548117. Получено 3 октября 2020.
  23. ^ Энциклопедия Британника, редакторы. "Иоганн Йозеф Фукс". Британская энциклопедия. Энциклопедия Britannica, inc. Получено 3 октября 2020.
  24. ^ Слонимский, Николай; Кун, Лаура; Макинтайр, Деннис. "Фукс, Иоганн Иосиф". Биографический словарь музыкантов Бейкера. Encyclopedia.com. Получено 3 октября 2020.
  25. ^ Уокер, Уэйн С. "Иоганн Йозеф Фукс и Musica Imperiale". УокерДомШколаБлог. Получено 3 октября 2020.
  26. ^ Хохраднер, Томас; Белый, Гарри. "Фукс, Иоганн Иосиф". Grove Music Online. Получено 3 октября 2020.
  27. ^ Слонимский, Николай; Кун, Лаура; Макинтайр, Деннис. "Фукс, Иоганн Иосиф". Биографический словарь музыкантов Бейкера. Encyclopedia.com. Получено 3 октября 2020.
  28. ^ Хохраднер, Томас; Белый, Гарри. "Фукс, Иоганн Иосиф". Grove Music Online. Получено 3 октября 2020.
  29. ^ Слонимский, Николай; Кун, Лаура; Макинтайр, Деннис. "Фукс, Иоганн Иосиф". Биографический словарь музыкантов Бейкера. Encyclopedia.com. Получено 3 октября 2020.
  30. ^ Spáčilová, Jana; Вача, Степан (2009). «Новые взгляды на исполнение оперы Фукса« Констанца и Фортецца »в Праге в 1723 году». Музыка в искусстве. 34 (1/2): 44–72. JSTOR  41818581. Получено 3 октября 2020.
  31. ^ http://www.worldcat.org/title/concentus-musico-instrumentalis-1701/oclc/36141870
  32. ^ https://www.allmusic.com/album/release/johann-joseph-fux-requiem-mr0002671060

Рекомендации

внешняя ссылка