Стэнли Бейт - Stanley Bate - Wikipedia

Для британского архитектора см. Стэнли Керр Бейт.

Стэнли Бейт (12 декабря 1911 - 19 октября 1959) был англичанином. композитор и пианист.[1]

Жизнь

Бейт родился в Плимуте и получил первое музыкальное образование у местных учителей.[2] Он рано начал играть на пианино и к 12 годам получил должность органиста в методистской церкви на Герберт-стрит в г. Девонпорт.[3] Его первая опера, Зачарованный лес, была закончена в 1928 году, когда ему было 17 лет, и производилась на местном уровне под дирижированием Бэйта.[4] Получение стипендии Королевский музыкальный колледж, он учился Ральф Воан Уильямс, Р.О. Моррис, Гордон Джейкоб, и Артур Бенджамин. Среди произведений этого времени - Струнный квартет № 1 (1936 г.) и Симфония № 1 на Eb, впервые исполненная в училище в 1936 г.[2] Он уехал учиться за границу в течение двух лет, сначала в Париж с Надя Буланже а затем в Берлин с Пол Хиндемит. По возвращении в Великобританию в 1937 году Бэйту было поручено сочинить Концертино для фортепиано и камерного оркестра, выступил на Истборнском музыкальном фестивале в феврале 1938 г. с Фредерик Ламонд в качестве солиста, дирижер Нил Келли.[5] Бейт также начал писать музыку для театрального режиссера. Мишель Сен-Дени (в том числе постановки Двенадцатая ночь и Вишневый сад ) и выпустил две балетные партитуры - Персей для Les Trois Arts[6] и Cap Over Mill, за Балет Рамбер.[7]

В колледже Бейт познакомился с однокурсником и композитором австралийского происхождения. Пегги Грэнвилл-Хикс. Хотя Бейт был откровенным гомосексуалистом[8] они поженились в 1938 году и оставались вместе до развода в 1949 году. Она очень поддерживала его карьеру за счет своей собственной.[9] Поступали также сообщения о домашнем насилии.[10] После развода Бейт женился на бразильском дипломате Маргариде Гуэдес Ногейра.[2]

С началом войны Бейт начал британский совет финансировал туры по США, Австралии и Бразилии, продвигая британскую культуру. Вместе с Гланвилл-Хиксом он переехал в Америку в 1941 году и добился там больших успехов, включая выступление в феврале 1942 года в Карнеги Холл его Второго фортепианного концерта Нью-Йоркского филармонического оркестра под управлением Томаса Бичема с композитором в качестве солиста.[4] Грант от Фонд Гуггенхайма в апреле 1942 г. помог с финансированием.[11] Другие успешные премьеры в США включали Симфониетта № 1 в 1942 г. (ISCM, Беркли, Калифорния ), струнный квартет № 2, исполненный Ленер квартет в 1943 г. и Концерт для альта в 1946 г. в исполнении Эмануэль Варди с Симфонический оркестр NBC.[2]

Вернувшись в Великобританию в 1949 году (через Брюссель и Париж), Бейт обнаружил, что ему трудно повторить свои международные успехи дома. Однако Концерт для скрипки № 3 (1947–1950) был успешно исполнен в Королевский фестивальный зал с Лондонский симфонический оркестр и Антонио Броза солистка в 1953 году. Премьера Симфонии № 3 в Челтнемский фестиваль в 1954 году - примерно через четырнадцать лет после его завершения[12] - был единодушно встречен критиками. В Музыкальные времена назвал это «бодрящей, сильной музыкой».[13] BBC критиковали за отсутствие поддержки его музыки, но она организовала мировую премьеру его фортепианного концерта № 3 в Выпускные вечера 30 августа 1957 г. с композитором в качестве солиста и Малькольм Сарджент проведение Симфонический оркестр BBC.[14] А первая трансляция Симфонии № 4 была дана 3 апреля 1958 г. BBC Северный оркестр, проводится Лоуренс Леонард.[15]

Не имея денег и подавленный непризнанием, Бейт умер в 1959 году в возрасте 47 лет, получив нервный срыв за несколько месяцев до этого. Приговором коронера была смерть из-за осложнений, связанных с алкоголем, хотя в других сообщениях говорилось о передозировке наркотиков.[2]

Музыка

Музыка Стэнли Бэйта быстро ушла в безвестность после его смерти. Третья симфония (1940) долгое время считалась его лучшим произведением в его родной стране, хотя критики сразу же отметили ее влияние. "Второй сюжет первой части - почти чистый Воган Уильямс, медленная часть - почти чистый Хиндемит, и Буланже влияние может быть обнаружено в Стравинский ритмы последней части », - написал Манчестер Гардиан критик. Открытие Уолтон Знаковая Симфония № 1, предшествовавшая ей на пять лет, также слышна в первых числах финала.[12] Марк Леман описал эту работу как «во многом« военную симфонию », родственную симфониям современников. Артур Бенджамин, Ричард Арнелл и Бернард Херрманн ".[16] В 1965 году в Челтенхэме было еще одно исполнение Третьей симфонии, но только в 2006 году транслировалось новое исполнение.[17] за которой последовала коммерческая запись в 2010 году.[18]

В том же году запись Концерта для альта (1944-1946) Роджер Чейз и Концертный оркестр BBC под руководством Стивена Белла помог пробудить современное возрождение интереса.[19] Это интенсивно лирическое произведение также сразу вызывает в памяти музыку Вона Уильямса, которому оно посвящено.[20] Записи Симфонии № 4 (1954–55)[21] последовал в 2011 г., и Третий фортепианный концерт (1938 г.) и Симфониетта № 1 (1940) в 2012 году.[22] Запись Концерта для виолончели (1954) была выпущена Lyrita в 2015 году.[23]

Работает

Опера
  • Зачарованный лес, 1928
  • Все для королевы, 1929–30

Балет

  • Эрос, 1935
  • Goyescas, 1937
  • Хуанита (пантомима-балет), 1938 г.
  • Крышка над мельницей, op.27, 1939 г.
  • Персей, op.26, 1939 (опубликовано Schott, 1941)
  • Танцевальные вариации, op.49, 1944–6
  • Горский флинг, 1946
  • Троил и Крессида, op.60, 1948 г.

Музыкальное сопровождение

Музыка из фильмов

  • Пятый год, 1944
  • Жан Гелион, 1946
  • Сад удовольствий, 1952–3
  • Свет сквозь века, 1953

Оркестровый

  • Симфония No 1 в Eb (фп 1936)
  • Симфония №2, op.20, 1937–9
  • Симфониетта № 1, op.22, 1938
  • Симфония no.3, op.29, 1940
  • Симфониетта № 2, op.39, 1944 г.
  • Пастораль, op.48a, c. 1946 г.
  • Концерт Гроссо, 1952
  • Симфония №4, 1954–5
  • Ассоциированный марш повторного распространения, c.1957[24]

Concertante

  • Фортепианный концерт, op.24, 1936–8 (опубликовано Schott, 1941)
  • Концертино, op.21, 1937 г.
  • Концерт для фортепиано с оркестром No 2, op.28, 1940
  • Концерт для двух фортепиано с оркестром, op.43
  • Концерт для скрипки. № 2, op.42, 1943 г.
  • Haneen, op.50, 1944 (он же Фантазия на арабскую тему для флейты, гонга и струнных)
  • Концерт для альта, op.46, 1944–6
  • Концерт для скрипки №3, op.58, 1947–50
  • Концерт для фортепиано №3, op.66, 1951–2
  • Концерт для клавесина, 1952-5
  • Концерт для виолончели, 1953 г.
  • Концерт для фортепиано с оркестром № 4, ок. 1955 г.
  • Концерт для фортепиано с оркестром № 5, 1958 год

Камерная музыка

  • Струнный квартет No 1, 1936 г.
  • Соната для флейты, op.11, 1937 (издано Oiseau-Lyre, 1938)
  • Пять пьес, для струнного квартета, op.23, c. 1937 г.
  • Сонатина для блокфлейты, op.12, 1938
  • Струнный квартет no2, op.41, 1942 г.
  • Соната для скрипки No 1, op.47, 1946
  • Соната для гобоя, op.52, 1946
  • Фантазия для виолончели, op.56, 1946–7
  • Речитатив для виолончели, op.52a, 1946–7
  • Пастораль, op.57, c. 1947 г.
  • Соната для скрипки No 2, 1950

Фортепиано

  • Шесть пьес для вундеркинда, op.13, c. 1938 г.
  • Две сонатины, op.19, 1939–41
  • Романс и Токката, op.25, 1941[25]
  • Сонатины №№ 3–9, оп. 30–6, 1942–3
  • Увертюра к концерту помощи русским военным, op.37, c. 1943 г.
  • Три пьесы для двух фортепиано op.38, 1943
  • Соната no1, op.45, 1943
  • Фортепианная сюита No 1, op.44, 1943[26]
  • Три мазурки, op.38a, 1944
  • Соната no2, op.59, 1947 год
  • Соната no 3, op.62, 1949
  • 17 прелюдий, op.64, 1949
  • Прелюдия, Рондо и Токката, 1953

Вокал

Рекомендации

  1. ^ "Бейт, Стэнли". Grove Music Online. Дои:10.1093 / gmo / 9781561592630.001.0001 / omo-9781561592630-e-0000002296 (неактивно 15.12.2020). Получено 21 июля 2020.CS1 maint: DOI неактивен по состоянию на декабрь 2020 г. (связь)
  2. ^ а б c d е "СТЕНЛИ БЕЙТ - Забытый международный композитор. Майкл Барлоу и Роберт Барнетт". Musicweb-international.com. Получено 21 июля 2020.
  3. ^ Девонпорт Морис Таун примитивная методистская часовня, Герберт-стрит. Церковь была разрушена во время Второй мировой войны.
  4. ^ а б Некролог, Музыкальные времена, Декабрь 1959 г., стр. 680-1.
  5. ^ Радио Таймс, Выпуск 749, 8 февраля 1938 г., стр. 45, Genome.ch.bbc.co.uk
  6. ^ "Персей". En.schoot-music.com. Получено 21 июля 2020.
  7. ^ "Cap Over Mill". Rambert.org.uk. Получено 21 июля 2020.
  8. ^ Commire, Энн; Клезмер, Дебора (1999). Женщины в мировой истории: биографическая энциклопедия. 6. Публикации Йоркина. п. 276.
  9. ^ Робинсон, Сюзанна (16 июня 2019 г.). Пегги Глэнвилл-Хикс: композитор и критик. Университет Иллинойса Press. ISBN  9780252051401. Получено 21 июля 2020 - через Google Книги.
  10. ^ Мичем, Стив (2 декабря 2011 г.). «Жизнь: в этом плане композитор был оригиналом». Sydney Morning Herald. Получено 21 июля 2020.
  11. ^ "Фонд Джона Саймона Гуггенхайма | Стэнли Бейт". Gf.org. Получено 21 июля 2020.
  12. ^ а б 'Первое исполнение через 14 лет: Третья симфония Бэйта', Манчестер Гардиан, 16 июля 1954 г., стр. 5
  13. ^ Музыкальные времена № 1339, сентябрь 1954 г., стр. 491
  14. ^ «Пром 36». BBC Music Events. Получено 21 июля 2020.
  15. ^ Радио Таймс Выпуск 1794, 30 марта 1958 г., стр. 47, Genome.ch.bbc.co.uk
  16. ^ Американский справочник звукозаписи, Май / июнь 2010 г., стр. 61
  17. ^ «Дневное представление». BBC Genome. 14 марта 2006 г. с. 130. Получено 21 июля 2020.
  18. ^ Королевский шотландский оркестр, дирижер Мартин Йейтс, Даттон 7239 (2010)
  19. ^ Даттон Вокалион CDLX 7216, Duttonvocalion.co.uk
  20. ^ "Бейт, Воан Уильямс, Белл Роджер Чейз (скрипка) CDLX7216 [MC]: Обзоры классической музыки - январь 2010 MusicWeb-International". Musicweb-international.com. Получено 21 июля 2020.
  21. ^ Даттон Вокалион CDLX 7255, Duttonvocalion.co.uk
  22. ^ Стэнли Бейт и Франц Рейзенштейн: Концерты для фортепиано с оркестром, Dutton Vocalion CDLX 7282, Duttonvocalion.co.uk
  23. ^ Концерт для виолончели, рассмотренный MusicWeb International
  24. ^ «Восходящая звезда - Стартапы - Система трансдиффузионного вещания». Transdiffusion.org. Получено 21 июля 2020.
  25. ^ "Романтика в исполнении Джеффри Вагнера ". YouTube. Получено 21 июля 2020.
  26. ^ «Фортепианная сюита № 1, первая часть в исполнении Дункана Эпплби». YouTube. Получено 21 июля 2020.

внешняя ссылка