Дом семи фронтонов (фильм) - The House of the Seven Gables (film)

Дом семи фронтонов
Плакат-фильм-дом-из-семи-фронтонов-md.jpg
РежиссерДжо Мэй
Сценарий отЛестер Коул[1]
На основеДом семи фронтонов
к Натаниэль Хоторн
В главных ролях
Музыка отФрэнк Скиннер[1]
КинематографияМилтон Р. Краснер[1]
ОтредактированоФрэнк Гросс[1]
Производство
Компания
РаспространяетсяUniversal Pictures Co.
Дата выхода
  • 29 февраля 1940 г. (1940-02-29) (Чикаго, Иллинойс)
  • 12 апреля 1940 г. (1940-04-12) (Соединенные Штаты)
Продолжительность
89 минут[1]
СтранаСоединенные Штаты[2]
Языканглийский[2]
Театральная касса$161,625[3]

Дом семи фронтонов 1940 год Готика драматический фильм на основе 1851 г. роман с таким же названием к Натаниэль Хоторн. Это звезды Джордж Сандерс, Маргарет Линдси, и Винсент Прайс, и рассказывает историю семьи, охваченной жадностью, в которой один брат обвиняет другого в убийстве. Ремейк одноименного фильма 1910 года, в котором снялись Мэри Фуллер. Музыкальное сопровождение фильма было номинировано на премию Оскар за Лучшая оригинальная музыка. Сюжет фильма кардинально отличается от сюжета романа, на котором он основан.

участок

в конец 17 века Полковник Джеффри Пинчон ложно обвинил бедного плотника Мэтью Моула в колдовстве. Мауле повесили. Пинчхон взял свою землю и построил на ней роскошный дом Пинчхон. Но Мауле проклял Пинчоны, и вскоре полковник умер. Следующие 160 лет семья жила, отчаянно боясь «проклятия Мауле».

в середина 19 века Праправнук полковника Пинчхон, Джеффри Пинчон (Джордж Сандерс), юрист, только начинающий свою карьеру. Его старший брат Клиффорд (Винсент Прайс) живет дома со своим отцом Джеральдом Пинчхоном (Гилберт Эмери ). Джеффри одержим легендами, согласно которым в доме Пинчхон спрятана огромная сумма денег. Джеффри вызывают в дом своего отца, когда Клиффорд сообщает ему, что дом должен быть продан, чтобы выплатить долги его отца. Джеффри, напуганный потерей потерянного сокровища, поднимает половицы и ночью ищет в стенах потерянное золото. Клиффорд, однако, не верит семейным историям. Он хочет жениться на своей двоюродной сестре Хепзибах Пинчон (Маргарет Линдси), продать дом и переехать в Нью-Йорк.

Когда Джеральд решает все-таки не продавать дом, Клиффорд и его отец яростно спорят. Джеральд умирает от сердечного приступа и при падении ударяется головой. Джеффри, зная, что Клиффорд невиновен, тем не менее обвиняет его в убийстве. Клиффорд осужден и заключен в тюрьму, но возобновляет «проклятие Маула» на Джеффри, прежде чем его уводят. Завещание Джеральда дает всем троим детям значительный годовой доход, но оставляет дом Хепзибе. Хепзиба выбрасывает Джеффри из дома и закрывает все двери и окна, чтобы не пропускать свет. В течение следующих двух десятилетий она редко покидает свой дом.

В 1841 году Клиффорду дают нового сокамерника, который идентифицирует себя как Мэтью Мауле (Дик Форан ). Он и Клиффорд стали близкими друзьями. Вскоре выпускается Мауле, он принимает имя «Холгрейв». An аболиционист, он снимает комнату в Hepzibah Pyncheon. Вскоре после этого дальний двоюродный брат умирает, и Хепзиба забирает дочь двоюродного брата, Фиби Пинчон (Нан Грей ). Отчаянно нуждаясь в деньгах, Хепзиба открывает небольшой магазин в комнате своего дома. С красивой, жизнерадостной Фиби, управляющей магазином, он пользуется успехом и приносит ей много денег.

Губернатор освобождает Клиффорда из тюрьмы, который возвращается в дом Пинчхон. «Холгрейв» распространяет слухи о городе, что Клиффорд тщательно изучил старые документы, нашел секретную лестницу в доме и разрывает дом в Пинчхоне в поисках давно потерянного сокровища. Джеффри вложил деньги богатых аболиционистов в рискованные инвестиции, связанные с работорговлей. Понимая, что он может захватить контроль над домом, Джеффри использует эти слухи, чтобы обвинить Клиффорда в безумии. Джеффри приходит в дом и слышит стук - он предполагает, что это Клиффорд ищет золото. Джеффри торжествующе уходит. Хепзиба обнаруживает, что Холгрейв издает эти звуки, и выселяет его из дома, несмотря на протесты Фиби (которая в него влюблена). Обеспокоенная Хепзиба затем обыскивает комнату Холгрейва и обнаруживает, что он действительно Мэтью Мауле. Она предупреждает Клиффорда, который признает, что все время знал, кто такой Холгрейв, и что Холгрейв является частью его плана по очистке своего имени.

Джеффри приходит в дом и говорит Клиффорду, что намерен его совершить. Клиффорд отвечает, прося Джеффри подписать документ, который очищает имя Клиффорда. Джеффри отказывается. Дьякон Арнольд Фостер (Майлз Мандер ), который одолжил Джеффри инвестиционные фонды, приходит и требует вернуть деньги. Джеффри отказывается. Дьякон выходит в коридор и кончает жизнь самоубийством. Хепзиба обвиняет Джеффри в убийстве. В панике Джеффри подписывает документ и говорит Клиффорду, что он может получить потерянное сокровище, если Клиффорд не обвинит его в убийстве. Клиффорд признает, что здесь нет скрытой лестницы и нет золота. Все это было уловкой над Джеффри, которую сыграли Клиффорд и Мэтью Маулы.

Услышав имя Мауле, Джеффри падает замертво. Когда имя Клиффорда очищено, он женится на Хепзибе, а Мауле женится на Фиби. Дом реставрируют, выставляют на продажу.

Бросать

Производство

Дом семи фронтонов был впервые снят Студии Эдисона в 1910 году. В этой версии, которая сейчас утеряна, снялась Мэри Фуллер.[4] Республика Картинки объявили о ремейке в 1935 году, но вошли в ад развития и никогда не производился.[5]

Продюсер и написание сценария

Universal Studios начала планировать ремейк своего Дом семи фронтонов вероятно в начале 1939 года. Подготовка к производству фильм был секретным, поскольку студия опасалась, что другие компании с большими финансовыми ресурсами могут поспешить Дом семи фронтонов в производство до того, как Universal завершила свою версию.[5] Студия хотела, чтобы картина была малобюджетной. B фильм, который будет выпущен как двойная функция с другим фильмом B.[6] Его бюджет составлял 152 625 долларов (2 805 306 долларов в долларах 2019 года).[6] но по-прежнему считался одним из «престижных» фильмов ужасов Universal.[7][а]

Сценарист Лестер Коул говорит, что было непонятно, почему Universal решила снять фильм, хотя, возможно, это произошло потому, что книга была в общественном достоянии.[9][b] Однако историк кино Дон Г. Смит утверждает, что у нас есть экономическая причина: фильмы ужасов снова стали популярными. Национальный протест против ужасности фильма 1935 года Ворон убедил руководителей Universal Studios наложить запрет на производство фильмов ужасов на студии. Но в кинотеатре Нью-Йорка был выставлен тройной счет. Дракула, Франкенштейн, и Сын Конга в 1938 году продажи билетов были настолько высоки, что кинотеатр показывал фильмы 21 час в сутки. Universal быстро сняла запрет и начала производство серии ужасов: Сын Франкенштейна, Шерлок Холмс и дом страха (он же Дом Страха), Черная пятница, Человек-невидимка возвращается, Рука мумии, Невидимая женщина, и Дом семи фронтонов.[10]

Universal объявила, что начнет работу над Дом семи фронтонов 10 октября 1939 г.[11] Студия присвоила одну из своих B-картинок. производители, Берт Келли, чтобы наблюдать за производством.[9] Келли имела обширный опыт работы в театре и занимала ряд должностей младшего продюсера и продюсера в различных студиях.[12] Universal также поручила одному из своих молодых штатных писателей, Гарольду Грину, подготовить лечение романа.[9] Однако у Келли был выбор, кого нанять в качестве сценариста, и он выбрал Лестера Коула.[9] Келли работала с Коулом над несколькими фильмами, и историк кино Боб Герцберг предполагает, что Келли держалась прогрессивный взгляды, которые разделял Коул (который открыто придерживался коммунист политические взгляды).[13] Келли, у которой, по мнению Коула, было "настоящее чувство кино и порядочные человеческие инстинкты",[14] также был верным другом Коула.[9] Universal Studios сначала не согласилась с решением Келли, потому что зарплата Коула составляла 600 долларов в неделю (11028 долларов в долларах 2019 года), но Келли настояла, и студия сдалась.[9]

Длинный роман Натаниэля Хоторна потребовал обширной вырезки, чтобы превратить его в сценарий для фильма. Коул существенно сократил большую часть начала романа и изменил значительную часть сюжета, оставаясь верным духу романа, если не его фактическому повествованию.[15] Но Коул не просто адаптировал роман. Он целенаправленно вводил обширные левое крыло политические взгляды в сценарий. Он превратил персонажа Мэтью Моула / «Холгрейв» в аболиционист, и изображен капиталисты как Джеффри Пинчон и Арнольд Фостер как нелегальные работорговцы.[16][17] Он также сильно заострил критику Хоторна материализм, и изображал наказание за жадность, исходящее не от Бога (как это сделал Хоторн), а от нравственных и свободолюбивых людей.[17] Историк кино Лоуренс Роу утверждал, что Коул и, в меньшей степени, Грин, также хотели, чтобы сюжет выступил против авторитаризма. Коул, в частности, был глубоко осведомлен о волне фашизм и диктатура, охватившая Европу в 1930-е годы, и Raw утверждает, что Коул превратил фильм в «пропагандистский сюжет», в котором Джеффри Пинчон был метафорой правительственной тирании.[6] Историк кино и литературовед Томас С. Хищак утверждал, что окончательный сценарий закончился не столько романом, сколько «вариациями на тему Хоторна».[18]

Производство и литье

Низкий бюджет фильма означал скромный производственные ценности.[18] Тем не менее, художник-постановщик Джек Оттерсон пошел в Салем, Массачусетс, чтобы сфотографировать и измерить Особняк Тернера-Ингерсолла (источник вдохновения для Дома семи фронтонов в романе Хоторна). А фасад Дома семи фронтонов был построен на Колониальная улица задник в универсальные студии[19] (он остался стоять в 21 веке).[20] Интерьеры заняли три звуковые сцены в Universal Studios, где основные декорации представляют гостиную, нижний и верхний коридоры Семи фронтонов.[19] Реквизит включены более 500 произведений аутентичных ранних американских посуда, кухонные горшки и кухонная утварь.[19] Джек Пирс, составить Художник, известный своими работами в фильмах ужасов Universal 1930-х годов, придумал дизайн макияжа для главных исполнителей (которым в течение фильма стареют два десятилетия и более).[21]

Universal Studios тестировала Маргарет Линдси на роль Хепзибы Пинчон 27 декабря 1939 года.[22][c] Роберт Каммингс первоначально был выбран на роль Клиффорда Пинчхона около 28 декабря,[24] но на следующий день он заболел и был вынужден покинуть производство.[21][25][26][d] Прайс был выбран, скорее всего, потому, что в октябре 1939 года у него сложились хорошие рабочие отношения с Келли и Мэй.[28] во время работы над Человек-невидимка возвращается.[29][30] 29 декабря студия объявила о кастинге Прайса и Линдси, а также Нэн Грей и Джорджа Сандерса. Публицисты студии отметили, что роль Мэтью Моула осталась незаполненной.[25][31]

В Лос-Анджелес Таймс сообщил, что основная фотосъемка должна была начаться около 24 декабря,[32] Но камеры начали снимать только 29 декабря 1939 года.[33] Производство было остановлено в тот же день из-за проблем с литьем и задержек в строительстве.[5] Одной из проблем был рост главных актеров: плотники студии сделали декорации для среднего актера ростом 5 футов 9 дюймов (175 см), но Прайс (6 футов 4 дюйма (193 см)) и Сандерс (6 футов 2 дюйма). дюймов (188 см)) были слишком высокими. Перемычки и потолки дверных проемов были быстро подняты.[28] Съемки возобновились 3 января.[5] Производство уже на три дня отставало от графика 5 января из-за проблем с историческими костюмами, освещением и трудоемким стареющим макияжем.[5] а дождь задержал съемку экстерьера дома «Семь фронтонов».[5]

Дополнительные решения о кастинге были объявлены 4 января. Алан Нэпьер, который подружился с Джо Мэем на Человек-невидимка возвращается а также получил роль почтальона Фуллера.[34][35] В тот же день Дик Форан получил роль Мэтью Мола, а Гилберт Эмери - Джеральда Пинчона.[35] Наем на главные роли не решался до 12 января 1940 года, когда студия объявила о кастинге на Сесила Келлавея и Чарльза Троубриджа.[36] На следующий день Universal объявила, что песня «The Color of Your Eyes» (музыка и слова Ральфа Фрида и Фрэнка Скиннера) была добавлена ​​к фильму и будет исполнена Винсентом Прайсом.[37] Дополнительные задержки произошли, когда в середине января самолеты, пролетавшие над площадкой, прервали съемки экстерьера.[5] Теперь Universal начала оказывать давление на режиссера Джо Мэя, чтобы тот ускорил производство.[5] Мэй так и сделал, и к 24 января Троубридж закончил все свои сцены и перешел к своей следующей картине. В тот же день Майлз Мандер получил роль Арнольда Фостера.[38] Работая до ночи (десять раз между 12 января и окончанием основных съемок, постановка не прерывалась до 10 часов вечера) постановка могла закончиться в конце января.[33] после 23 дней съемок (всего на два дня больше бюджета).[5]

Окончательная стоимость фильма составила 161 625 долларов.[5][6]

Режиссура и игра

Джо Мэй был нанят в качестве режиссера, потому что в 1939 году он снял серию фильмов ужасов Universal, каждый из которых имел хорошие кассовые сборы.[7] Предыстория Мэй существенно повлияла на фильм. Он сбежал из родного Австрия в 1934 году из-за роста Австрофашизм,[7] и стал директором по контрактам в Universal.[39] Может видеть Дом семи фронтонов как метафора противостояния фашизму и прославления свободы мысли.[40] Но его биография повлияла на фильм и другим образом. Алан Напье[41] и Винсент Прайс[28] оба сказали, что у Мэй был сильный немецкий акцент, и ему было трудно объяснить себя по-английски.[21] Это помешало Мэю руководить своими актерами, и студия приказала сценаристу Лестеру Коулу выступать в качестве режиссера диалогов.[21]

Исходя из немецких и австрийских кинематографических традиций, Мэй хорошо разбиралась в Немецкий экспрессионизм, и он привнес в фильм визуальные элементы этого жанра. В одном примере, когда Хепзиба спускается по лестнице, она отбрасывает резкую тень на стену. Это визуальный двойник, указывая на то, что у персонажа есть два аспекта, которые будут раскрыты в фильме (счастливая молодая девушка и горькая, подавленная старая дева). Также может использоваться мизансцена, например, оконные стекла или тени, чтобы показать, что персонажи захвачены Семь фронтонов или по обстоятельствам.[21]

Джордж Сандерс, известный сообразительностью и жестокостью,[42] не поладил с режиссером Джо Мэем, и Сандерс открыто высмеивал его.[30] Алан Напье также сказал, что у него были плохие отношения на съемочной площадке с Сандерсом, который резко не любил хорошего друга Напьера. Энн Фроелик.[41] Киноисторики Том Уивер, Майкл Брунас и Джон Брунас утверждали, что Прайс и Сандерс также враждовали на съемочной площадке.[42] Но сам Прайс отрицал, что у него плохие отношения с Сандерсом. Позже Прайс писал, что Сандерс был «дорогим и замечательным человеком. Я знал его очень близко и очень, очень любил его. Он только притворился ужасным человеком».[30]

Премьеры и прием

Премьеры

Дом семи фронтонов премьера в Чикаго, Иллинойс, 29 февраля 1940 г.,[43] вместе с Черная пятница. Винсент Прайс и Бела Лугоши, звезды соответствующих фильмов.[5][e] Фильм вышел в прокат 12 апреля 1940 года.[33] в тот же день состоялась его премьера в Нью-Йорке.[44]

Прием

Фильм получил в целом хорошие отзывы в прессе.[16] Лестер Коул чувствовал, что сценарий был одним из лучших, которые он когда-либо писал.[17] и позже сказал, что немногие рецензенты отметили обширные изменения сюжета, которые он внес.[45] Прайс и Сандерс, относительно малоизвестные в то время, показали хорошие результаты, что значительно улучшило их карьеру.[18][46] Историк кино Томас С. Хищак сказал, что Маргарет Линдси также очень хороша в роли Хепзибы Пинчон.[18] Композитор Фрэнк Скиннер получил номинацию на премию Оскар за лучший оригинальный саундтрек.[47]

Репутация фильма пострадала в 1950-е годы. В течение Вторая красная паника В период с 1947 по 1957 годы руководители Universal Studio критиковали фильм за то, что, по их словам, Келли и Коул внесли радикальную политику в сценарий и режиссуру.[16]

Современные критики неоднозначно отзываются о картине. Биограф Винсента Прайса Денис Мейкл назвал фильм "чрезмерно сентиментальным" и раскритиковал стареющий макияж как не очень хороший.[48] Он считал фильм тревожным, но в то же время типичным для «мягких» и «безобидных» картин того времени.[26]

Цена ремейка

Роман Дом семи фронтонов послужила основой одного из трех рассказов 1963 г. антология фильм ужасов Дважды рассказанные сказки. В этой истории, которая значительно отличается от книги и фильма 1940 года, Винсент Прайс изображает Джеральда Пинчона (составного персонажа) - убийцу, которого ждет сверхъестественный конец.[21]

Рекомендации

Примечания
  1. ^ В отличие от этого крупный фильм в Universal часто планировался в размере от 850 000 до 1,1 миллиона долларов.[8]
  2. ^ Коул также предполагает, что студия хотела использовать эту картину в качестве средства передвижения для Винсента Прайса, который недавно получил широкое признание в спектакле Бёрта Келли и сценариста Лестера Коула. Человек-невидимка возвращается.[9] Но поскольку Прайс изначально не использовался Дом семи фронтонов, Предположение Коула кажется маловероятным.
  3. ^ Студии явно понравилось выступление Линдси на картине, которая дала ей пятилетний контракт в марте 1940 года.[23]
  4. ^ Учитывая плотный график производства, студия, похоже, решила не ждать выздоровления Каммингса. Каммингсу назначили снимок только 22 января 1940 года, что указывает на то, что он мог болеть около месяца.[27]
  5. ^ Черная пятница приступил к основной съемке 28 декабря 1939 г., примерно в то же время, что и Дом семи фронтонов.[24] Подобные графики производства могут быть причиной того, что они были объединены в выпуске.
Цитирование
  1. ^ а б c d е Уивер, Брунас и Брунас 2007, п. 223.
  2. ^ а б c «Дом семи фронтонов». Американский институт кино. Получено 15 мая, 2020.
  3. ^ Дик, Бернард К. (2015). Город мечты: создание и переделка универсальных картин. Университетское издательство Кентукки. п. 117. ISBN  9780813158891.
  4. ^ Хищак 2012, п. 95.
  5. ^ а б c d е ж грамм час я j k Уивер, Брунас и Брунас 2007, п. 228.
  6. ^ а б c d Сырье 2008, п. 18.
  7. ^ а б c Сенн 2006, п. 447.
  8. ^ Сырье 2008, п. 24-25, фн. 2.
  9. ^ а б c d е ж грамм Коул 1981, п. 172.
  10. ^ Смит 1996, п. 32.
  11. ^ Черчилль, Дуглас В. (11 октября 1939 г.). «Новости экрана здесь и в Голливуде». Нью-Йорк Таймс. п. A37.
  12. ^ Гордон 1999, п. 20.
  13. ^ Герцберг 2011, п. 154.
  14. ^ Коул 1981, п. 145.
  15. ^ Дик 1990, п. 183.
  16. ^ а б c Крутник 2008, п. 255.
  17. ^ а б c Букер 1991, п. 77.
  18. ^ а б c d Хищак 2012, п. 96.
  19. ^ а б c Уивер, Брунас и Брунас 2007, п. 227.
  20. ^ Сандлер 2006, п. 168.
  21. ^ а б c d е ж Долл, Сьюзан (2016). «Дом семи фронтонов (1940)». Классические фильмы Тернера. Получено 28 февраля, 2016.
  22. ^ Черчилль, Дуглас (28 декабря 1939 г.). «Новости экрана здесь и в Голливуде». Нью-Йорк Таймс. п. 17.
  23. ^ «Маргарет Линдси в фильме Хоторн». Вашингтонская воскресная звезда. 3 марта 1940 г. с. 68.
  24. ^ а б Черчилль, Дуглас В. (29 декабря 1939 г.). «Новости экрана здесь и в Голливуде». Нью-Йорк Таймс. п. A11.
  25. ^ а б Черчилль, Дуглас У. (30 декабря 1939 г.). «Новости экрана здесь и в Голливуде». Нью-Йорк Таймс. п. А9.
  26. ^ а б Мейкле 2003, п. 20.
  27. ^ Черчилль, Дуглас В. (22 января 1940 г.). «Новости экрана здесь и в Голливуде». Нью-Йорк Таймс. п. A17.
  28. ^ а б c Цена 1999 г., п. 102.
  29. ^ Пэриш и Уитни 1974, п. 49.
  30. ^ а б c Эйснер 2013, п. 26.
  31. ^ Шаллерт, Эдвин (30 декабря 1939 г.). «Прайс и Линдси побеждают в« семи фронтонах »». Лос-Анджелес Таймс. п. А7.
  32. ^ Шаллерт, Эдвин (23 декабря 1939 г.). "Экран". Лос-Анджелес Таймс. п. А8.
  33. ^ а б c «Дом семи фронтонов». Каталог художественных фильмов AFI. 2015. Получено 28 февраля, 2016.
  34. ^ Напье и Бигвуд 2015, с. 189, 191.
  35. ^ а б Шаллерт, Эдвин (5 января 1940 г.). "'Bonne Chance 'Next в расписании Джинджер ". Лос-Анджелес Таймс. п. A17.
  36. ^ Черчилль, Дуглас (13 января 1940 г.). «Новости экрана здесь и в Голливуде». Нью-Йорк Таймс. п. 16.
  37. ^ Шаллерт, Эдвин (12 января 1940 г.). «Брайан Донлеви предложил роль« Барни Барнато »». Лос-Анджелес Таймс. п. A13.
  38. ^ Шойер, Филип К. (25 января 1940 г.). «Находка Abbott Stage, подписанная Paramount». Лос-Анджелес Таймс. п. А8.
  39. ^ Сырье 2008, п. 25, сл. 4.
  40. ^ Сырье 2008, с. 18, 23-24.
  41. ^ а б Напье и Бигвуд 2015, п. 191.
  42. ^ а б Уивер, Брунас и Брунас 2007, стр. 226-227.
  43. ^ Сырье 2008, п. 25, сл. 3.
  44. ^ «Новости экрана». Нью-Йорк Таймс. 13 апреля 1940 г. с. 23.
  45. ^ Коул 1981 С. 172-173.
  46. ^ Цена 1999 г., п. 103.
  47. ^ Kinn & Piazza 2014, п. 59.
  48. ^ Мейкле 2003, п. 19.

Список используемой литературы

внешняя ссылка