Весталка Девы Туччи (скульптура Коррадини) - Vestal Virgin Tuccia (Corradini sculpture)
Весталка Дева Тучча | |
---|---|
Завуалированная женщина | |
Художник | Антонио Коррадини |
Год | 1743 |
Тип | Скульптура |
Средняя | Мрамор |
Габаритные размеры | 230 см (91 дюйм) |
Расположение | Палаццо Барберини, Рим |
Весталка Дева Тучча (Итальянский: La Vestale Tuccia) или Завуалированная женщина (Итальянский: Ла Велата) - огромная мраморная скульптура, созданная в 1743 г. Антонио Коррадини, а Венецианский Рококо скульптор, известный своими иллюзорными изображениями женских аллегорических фигур, покрытых вуали которые раскрывают мельчайшие детали форм внизу.[1][2] Работа размещена в Палаццо Барберини, Рим.
Описание и история
Тема Коррадини Tuccia, древнеримский Весталка девственница кого ошибочно обвиняли в нецеломудрии. Она доказала свою невиновность, чудесным образом унесла воду в сито от Тибр Река к Храм Весты не пролив ни капли. В изображении Коррадини она держит решето на левом бедре.
Художник начал работу над Tuccia вскоре после того, как он прибыл в Рим из Вена.[3] Он, должно быть, осознавал значение Туччи и весталок для города. В древности девственность весталки обеспечивала нормальное функционирование Римской республики. Если весталки были сексуально активными, ее нечистое состояние фактически представляло угрозу для Республики, поэтому нецеломудренные весталки были похоронены заживо.[4]
Это было уже не первое обращение Коррадини к этой теме. В 1724 году он изваял бюст весталки, которая сегодня является частью коллекции Скульптура в Дрезден.[5][6] Портфолио гравюр 1733 года, иллюстрирующих скульптуры из коллекции Дрездена Skulpturensammlung, включает изображение Туччи с вуалью, предположительно работы Коррадини.[3][7][8]
Готовая скульптура была выставлена в мастерской Коррадини возле Палаццо Барберини. Там он получил хорошую известность и известность. В Якобит претендент на английский престол, Джеймс Стюарт, и Папа Бенедикт XIV оба посетили студию, чтобы осмотреть завуалированный Tuccia.[3][9]
Работа никогда не продавалась. Когда Коррадини переехал в Неаполь начать работу над Капелла Сансеверо, Tuccia остался во Палаццо Барберини, где находится сегодня. Друг Коррадини, художник и карикатурист Пьер Леоне Геззи, предложил объяснение: «римские владыки» не одобряли «из зависти».[3][7][10]
Символизм и влияние
Есть три иконографический элементы, используемые Коррадини в Весталка Дева Тучча: вуаль, сито и Роза что она держит в левой руке. Хотя уместно изображать весталку с вуалью, вуаль до плеч, называемая суффибулом, закрывала голову, но не лицо весталки.[11] мало похожа на большие прилегающие вуали, любимые художником. Традиционно фата ассоциируется со скромностью и целомудрием.[1] (например, в Еврейская библия, Ребекка накрывается вуалью перед встречей Исаак ). Однако обработка Коррадини служит для того, чтобы выделить плоть под вуалью, в данном случае ее живот и грудь, что противоречит теме, которую он якобы изображает.[12] Из-за того, что сита ассоциируются с Туччей, сита всегда ассоциировались с девственностью. В эпоху Возрождения Королева Елизавета I была известна в серии «ситовых портретов», подчеркивающих ее статус «королевы-девственницы».[13] Иконография роз весьма разнообразна: от победы и гордости до любви. В этом контексте ассоциация с чистотой Дева Мария вероятно, самый подходящий.[14]
Спустя почти десять лет в Неаполе Коррадини снова использовал элементы вуали и роз при создании своей последней работы. La Pudicizia (по-разному переводится как Скромность или Целомудрие). Хотя новая скульптурная группа сложнее, чем Tuccia, художник создавал La Pudicizia в манере Tuccia с очень похожей прозрачной вуалью на передней части туловища объекта.[9]
В конце 18 века Инночензо Спинацци используемый Tuccia как его модель для изображения Аллегории Вера построена часовня в Санта-Мария-Маддалена-деи-Пацци в Флоренция. Похожий контрапост Стойка, скрученная верхняя часть туловища и длинная, облегающая контуры вуаль характеризуют скульптуру.[15]
В середине XIX века, по примеру Коррадини, популярность женского мотива с вуалью снова стала популярной, отчасти из-за того, что образ женщины с вуалью стал аллегорией для Объединение Италии.[16] Художники, включая Джованни Страцца, Рафаэль Монти, Пьетро Росси, и Джованни Мария Бенцони способствовал жанру. На коленях Монти Завуалированная весталка представляет собой более скромный подход к теме весталок.
Галерея скульптур под влиянием Tuccia
Коррадини La Pudicizia (1752) в Капелле Сансеверо, Неаполь
Спинацци Вера (1781) в Санта-Мария-Маддалена-деи-Пацци, Флоренция
Монти Завуалированная весталка (1847) в Chatsworth House, Дербишир
Смотрите также
- Плимптонское сито Портрет королевы Елизаветы I
- Скрытый Христос, Скульптура 1753 г.
- Завуалированная Дева, скульптура середины 19 века
- Скрытая монахиня, c. 1863 скульптура
- Завуалированная Ребекка, Скульптура 1863 г.
Заметки
- ^ а б "Женщина в вуали (Весталка Дева Тучча)". Галерея Национали Барберини Корсини. Получено 3 октября 2019.
- ^ Витткауэр, Коннорс и Монтегю (1999), п. 118.
- ^ а б c d Водрет Адамо (1983).
- ^ Кроппенберг (2010), п. 429.
- ^ Биасуз (1935), п. 277.
- ^ "Весталин". Staatliche Kunstsammlungen Dresden. Получено 3 октября 2019.
- ^ а б Биасуз (1935), п. 278.
- ^ Ле Плат (1733). Гравировка Туччи показывает дату 1732 г. плинтус.
- ^ а б Дрейпер и Шерф (2003), п. 134.
- ^ Дрейпер и Шерф (2003), п. 303.
- ^ Галлия (2014), п. 228.
- ^ Витткауэр, Коннорс и Монтегю (1999), п. 69.
- ^ "Плимптонское сито" портрет королевы Елизаветы I ". Folgerpedia. Получено 4 октября 2019.
- ^ Фергюсон (1961), п. 37.
- ^ Дрейпер и Шерф (2003), п. 53.
- ^ Ричман-Абду, Келли (27 января 2019 г.). «Изысканная скульптура XIX века, окутанная« полупрозрачной »мраморной вуалью». Моя современная встреча. Получено 4 октября 2019.
использованная литература
- Биазуз, Джузеппе (декабрь 1935 г.). "L'Opera di A. Corradini fuori d'Italia" (PDF). Ministero della Educazione Nazionale. Bollettino d'Arte. III (на итальянском языке). Рим: La Libreria della Stato. 29 (6): 268–278. Получено 3 октября 2019.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Дрейпер, Джеймс Дэвид; Scherf, Guilhem, eds. (2003). Игра с огнем: европейские терракотовые модели, 1740–1840 гг.. Нью-Йорк: Метрополитен-музей. ISBN 1588390993.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Фергюсон, Джордж (1961). Знаки и символы в христианском искусстве. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0195014324.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Галлия, Эндрю Б. (июль 2014 г.). «Вестальская привычка». Классическая филология. 109 (3): 222–240. Дои:10.1086/676291. HDL:11299/214959.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Кроппенберг, Инге (осень 2010 г.). «Закон, религия и конституция весталок». Закон и литература. 22 (3): 418–439. Дои:10.1525 / lal.2010.22.3.418. JSTOR 10.1525 / lal.2010.22.3.418.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Ле Плат, барон Раймон, изд. (1733). Recueil des marbres antiques qui se Trouvent dans la galerie du roy de Pologne (На французском). Дрезден: ресторан A l'imprimerie de la Cour chez la veuve Stössel. Тарелка 206. Получено 3 октября 2019.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Водрет Адамо, Розелла (1983). "Коррадини, Антонио". Dizionario Biografico degli Italiani (на итальянском). 29. Treccani. Получено 3 октября 2019.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)
- Витткауэр, Рудольф; Коннорс, Джозеф; Монтегю, Дженнифер (1999). Искусство и архитектура в Италии с 1600 по 1750 год. 3. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN 0300079419.CS1 maint: ref = harv (ссылка на сайт)