Автономный витраж - Autonomous stained glass

Сэнфорд Барнетт, Зеленое яйцо (1978), Музей стекла Корнинга

Термин «автономный» применительно к витражам относится к произведениям, созданным независимо от архитектуры. На остекление окон автономные работы не рассчитаны. Термин «витраж» обычно предшествует слову «окно» и, таким образом, связан с архитектурой как лингвистически, так и концептуально. Автономная работа больше похожа на картину, чем на витраж, и представляет собой нетрадиционное использование среды.[1] Один критик несколько уничижительно называет неархитектурные витражи «незарегистрированными панелями».[2] Другой традиционалист утверждает: «Витражи никогда не могут быть действительно удовлетворительными, если их рассматривать как безделушки, которые можно вешать в окно, или когда они продаются в галереях, как картины для украшения комнат».[3]

Из эпохи Возрождения (Уччелло, Гиберти, Гирландайо ), через 18-19 вв. (Сэр Джошуа Рейнольдс, Делакруа ), в 20 век (Руо, Шагала ) художники сделали окна в стиле своих картин. Эти окна выглядят как картины, но они окна которые в большей или меньшей степени реагируют на форму, назначение и настроение здания. Со временем появились отдельные примеры работ, написанных на небольших листах стекла, иногда собранных из свинца, которые не были предназначены для заполнения оконных проемов.[2] В Германии во второй половине 20-го века студии начали изготавливать небольшие панели для демонстрации в галереях и музеях, которые были либо похожи по стилю, либо детали больших окон. Такие панели, как правило, являются продолжением архитектурно-аккомодационной эстетики, совершенно отличной от «личного и интроспективного» подхода многих современных живописных и автономных витражей.[4]

Тео ван Дусбург, Пит Мондриан, Йозеф Альберс и горстка других художников начала 20-го века время от времени создавала автономные витражи. Однако только в начале 1970-х годов в Соединенных Штатах группа художников-витражей посвятила себя, в некоторых случаях исключительно, этой работе.[2][5] Как и художники, они использовали среду выразительно, индивидуально, проектируя и выполняя свои собственные работы, а не заказывая их сторонними студиями, как это обычно бывает с архитектурными витражами. Первое поколение американских художников, работающих автономно с витражами, было задокументировано на знаменательной выставке 1978 года «Новые витражи» в Нью-Йорке. Музей современных ремесел.[6] Впоследствии другие во всем мире посвятили себя созданию автономных витражей.[7]

В книге Витражи ХХ века: новое определение, искусствовед Роберт Кельманн указывает, что изготовление витражей и проектирование окна - это две разные дисциплины. Автономные художники по стеклу обычно создают свои собственные работы, очень часто экспериментируя с материалами, техникой и использованием света. Они свободно «обращаются к широкому кругу идей и чувств, не заботясь о форме и настроении здания». Размер, форма и образность автономных витражей «продиктованы исключительно природой материалов и личной эстетикой».[8]

Рекомендации

  1. ^ Сауэрс, Роберт (1965). Витражи: архитектурное искусство. Нью-Йорк: Universe Books, Inc., стр. 166.
  2. ^ а б c Сауэрс, Роберт (1981). Язык витражей. Лесная роща, Орегон: Timber Press.
  3. ^ Джон Бейкер в Trevor Dannatt, ed., Ежегодник архитекторов 6, Elek Books, Ltd., Лондон, 1955 г.
  4. ^ Роберт Кельманн, "Стекло как форма свободного искусства", Neues Glas, январь 1983 г.
  5. ^ 6. Кейси Льюис, «Роберт Кельманн: Центр искусств Ричмонда, Ричмонд, Калифорния». Стекло Искусство, Том 4, № 1976
  6. ^ «Новые витражи», Музей современных ремесел, Нью-Йорк, 1978 (каталог).
  7. ^ Роберт Кельманн, «Витраж как неархитектурное искусство», Журнал Glass Art, Декабрь 1975 г.
  8. ^ Кельманн, Роберт (1992). Витражи ХХ века: новое определение. Япония: Kyoto Shoin Ltd. стр. 242.