Бернард Герстен - Bernard Gersten

Бернард Герстен
Б. Герстен в «Делакорте» (фото - Кора Кахан) .jpg
Бернар Герстен в театре Делакорте в Центральном парке, около 1967 года.
Родившийся(1923-01-30)30 января 1923 г.
Ньюарк, Нью-Джерси, НАС.
Умер27 апреля 2020 г.(2020-04-27) (97 лет)
Нью Йорк, Нью Йорк, НАС.
Род занятийРежиссер
Партнер (ы)Кора Кахан

Бернард Герстен (30 января 1923 г. - 27 апреля 2020 г.) театральный продюсер. С 1960-х по начало 2000-х годов Герстен сыграл важную роль в формировании американской драмы и кино. музыкальный театр.

С 1960 по 1978 год Герстен работал с Джозеф Папп в качестве ассоциированного продюсера в Шекспировский фестиваль в Нью-Йорке. После ухода из NYSF он работал исполнительным продюсером Театр Линкольн-центра с 1986 г. до пенсии в 2013 г., где (с Грегори Мошер, затем с Андре Бишопом) он курировал более 150 постановок.

Помимо получения Антуанетта Перри Премия («Тони Премия ”) За заслуги в жизни в 2013 году Герстен получил пятнадцать Тони Награды для его постановок.

Он умер от рака поджелудочной железы 27 апреля 2020 года в возрасте 97 лет.[1]

Личная жизнь

Герстен был сыном Генриетты (Хениг) Герстен и Якоба Исраэля Герстена, швейного мастера и шофера. Герстен вырос в Ньюарк, Нью-Джерси в традиционном еврейском доме иммигрантов, переполненном родственниками, его отец Иаков занимал должность секретаря в местной синагоге. Как и его когорта, Джозеф Папп Герстен пришел в театр из неискушенного среднего класса.[2]

Подростком Герстен увлекся театром и актерским мастерством во время учебы. Вестсайдская средняя школа.[3]Герстен присутствовал Университет Рутгерса как Соединенные Штаты вошел Вторая Мировая Война после нападения Японии на Перл Харбор. Он записался в квартирмейстерский корпус и находился на Гавайях. В спецслужбы перешел после посещения спектакля на базе Макбет с участием звезд театра Морис Эванс (капитан) и Дама Джудит Андерсон. Работая над постановками в армии, он развил свои навыки режиссера и продюсера.[2][3]

Ранняя карьера

После Второй мировой войны Герстен получил свое Карта капитала и начал свою профессиональную карьеру, когда Морис Эванс попросил его стать помощником режиссера в турне по США «Джи Гамлета» с Эвансом в главной роли. После своего первого профессионального выступления Герстен присоединился к Актерской лаборатории в Лос-Анджелес, где познакомился со своим будущим коллегой и сопродюсером, Джозеф Папп.[2][4] В конце 1950-х годов Герстена наняла Джон Хаусман работать режиссером в Американский Шекспировский фестиваль в Стратфорд, Коннектикут. Он был активным Бродвейское производство постановщик на Американский Шекспировский фестиваль в Стратфорд, Коннектикут. Его последняя работа была постановщиком постановки (PSM) на первых выступлениях Смешная девчонка в главных ролях Барбра Стрейзанд. [2][3]

В конце 1940-х и 1950-х годах Герстен был политически активен. Он присутствовал на заседаниях Коммунистическая партия и работал над организацией профсоюзов. И он, и Джозеф Папп работали от имени вице-президента. Генри А. Уоллес Неудачная заявка на пост президента в 1948 году (как кандидат от Прогрессивной партии). Он также был активным от имени бедственного положения Юлиус и Этель Розенберг. Со временем Герстен был рассмотрен Комиссией Палаты представителей по антиамериканской деятельности и должен был предстать перед комитетом в 1958 году. пообещал 5-й. (Паппа также привели в комитет.) Хотя ему угрожали увольнением, Герстен не потерял работу, потому что оба Джон Хаусман и Кэтрин Хепберн говорил от его имени.[2][5]

Шекспировский фестиваль в Нью-Йорке

В 1960 году Джозеф Папп пригласил Герстена поработать с ним в Шекспировский фестиваль в Нью-Йорке. Работа в качестве ассоциированного продюсера стала постоянной в 1964 году. Это положило начало долгому сотрудничеству, в ходе которого Папп и Герстен основали Нью-Йоркский Шекспировский фестиваль (NYSF) в старом здании. Библиотека Астора в центре города, представляя серию значимых постановок. За время его пребывания в NYSF театр стал ведущим некоммерческим театром в Соединенных Штатах. (Герстен также производил Линкольн-центр С Вивиан Бомонт и Митци Э. Ньюхаус (до 1973 года) театры во время NYSF Занимал там должность с 1974 по 1977 гг.) [2][4][5]

Восемнадцатилетний режим Паппа / Герстена в NYSF ознаменовал собой смелую новую эру драматургия и музыкальный театр. Выдающиеся драматурги, такие как Лиз Свадос, Дэвид Рабе, Сэм Шепард, Майкл Беннетт, Ричард Форман и Джон Гуаре а также звезды эстрады, в том числе Джеймс Эрл Джонс, Мэрил Стрип, Сэм Уотерстон Эдвард Херрманн и Аль Пачино, Джордж С. Скотт и Коллин Дьюхерст (не говоря уже о художнике Пол Дэвис ), привлекли к себе внимание в Нью-Йорке. [4] В спектаклях этого периода также были поставлены десятки пьес Уильям Шекспир и бесплатный театр в Центральный парк. Известные постановки эпохи Паппа / Герстена включают адаптацию Шекспир С Два джентльмена из Вероны, Волосы, Тот чемпионский сезон, Для цветных девушек, задумавших о самоубийстве / Когда радуга - Энуф, Стримеры, Похороненный ребенок и главное достижение NYSF в этот период: мюзикл: Линия припева.[2][4][5]

В 1968 году Герстен женился на Коре Кахан, которая в то время гастролировала в качестве танцора с различными труппами современного танца. (С Элиот Фельд, Кора Кахан создаст и будет исполнять обязанности исполнительного директора танцевальной труппы Элиота Фельда, Фельд Балет. В 1982 году Кора и Элиот задумали и создали Театр Джойс. С 1990 года Кора была президентом Новой 42-й улицы, некоммерческая организация Создано городом и штатом в рамках проекта реконструкции 42-й улицы.) У Герстен двое детей, Дженни Кахан Герстен и Джилиан Кахан Герстен.

Возможно, самый значительный вклад Герстена в Американский театр было его осознание того, что некоммерческий театр может производить коммерческие произведения. В то, что он назвал "моментом эврики" [2] он нашел способ освободить Нью-Йоркский Шекспировский фестиваль, а затем Театр Линкольн-центра от зависимости от коммерческих продюсеров при переносе шоу на Бродвей. Благодаря этому инновационному подходу к андеррайтингу производства, начиная с перемещения Два джентльмена из Вероны на Бродвей в 1971 году (и особенно с успехом Линия припева), состояние нью-йоркского шекспировского фестиваля чрезвычайно выросло. Подход Герстена изменит курс некоммерческих организаций на национальном уровне, особенно в Нью-Йорк.

В 1978 году Герстен и Папп разошлись, когда Герстен настоял на том, чтобы NYSF производил Майкл Беннетт С Бальный зал. Папп уволил Герстена, после чего Герстен продолжил самостоятельно продюсировать Бальный зал (а также Джон Гуаре С Лоно и пренебрежение ) на Бродвее позже в том же году.[4][5]

Zoetrope и Radio City Music Hall

В 1979 году Герстена пригласил Фрэнсис Форд Коппола приехать работать на его новый Zoetrope Studios в качестве исполнительного вице-президента по творческим вопросам. Во время работы в Zoetrope Герстен был исполнительным продюсером Фрэнсис Форд Коппола С Один от сердца, а также три других фильма. Он также выступал в качестве сопродюсера выступлений с живым оркестром по всему миру. Абель Ганс Фильм Наполеон.[2]После ухода из Zoetrope Герстен был завербован Radio City Music Hall выступать в качестве их вице-президента по производству оригинального контента в прямом эфире. Изюминкой его работы в течение двух с половиной лет стало массовое производство Порги и Бесс, (с участием роты из 90 человек).

Театр Линкольн-центра

В 1984 г. Театр Вивиан Бомонт, составляющая более крупного комплекса исполнительских искусств Линкольн-центра, оставалась мрачной четыре года. Совет директоров во главе с бывшим мэром Нью-Йорка Джон В. Линдси решил попробовать еще раз активировать театр, который был построен и основан в середине шестидесятых, но не смог зарекомендовать себя как жизнеспособное театральное место.[3] (Этот период включает четыре года, в течение которых NYSF произведено в Линкольн-центре.)

Герстен, в то время работавший у Александра Коэна на Бродвее и преподававший адъюнкт-профессором театрального администрирования в Колумбийский университет, был приглашен в качестве консультанта в правление. Он предложил способ организации Бомонта и был нанят в качестве исполнительного продюсера вместе с Грегори Мошер который был нанят в качестве художественного руководителя, чтобы возглавить новую организацию »Театр Линкольн-центра ». При Мошере и Герстене Вивиан Бомонт и театры Mitzi E. Newhouse, умирающие почти десять лет, процветали. За следующие пять лет последовало более двадцати постановок, в том числе несколько крупных (см. Театр Линкольн-центра). В 1991 году г-н Мошер объявил, что покидает LCT, чтобы заняться другими проектами.

В 1991 году Герстен пригласил Андре Бишопа стать художественным руководителем. (Срок полномочий Бишопа начнется в 1992 году). (После выхода Герстена на пенсию Бишоп получил бы титул Художественного руководителя-постановщика). Длинный список успехов на Театр Линкольн-центра будет расти под их партнерством. В течение почти двадцати лет г-н Герстен и г-н Бишоп создавали отмеченную наградами серию высококлассных театральных постановок, не жалея средств для достижения самых взыскательных художественных результатов. Ряд спектаклей поставлен на Театр Линкольн-центра, переместится на Бродвей (или будет произведен непосредственно для Бродвея). Мускулистый, точный и визуально яркий театр стал визитной карточкой Театр Линкольн-центра.[6][7]

Бернар Герстен продюсировал более 150 постановок в LCT, включая возрождение Джон Гуаре С Дом синих листьев и премьера Шесть ступеней расставания, Венди Вассерштейн С Сестры Розенцвейг, Эдвард Олби С Хрупкий баланс, Нгема Сарафина, Дэвид Мамет С Скорость плуга, Том Стоппард С Побережье Утопии и возрождение южной части Тихого океана. При Герстене Театр Линкольн-центра отстаивал работу Сполдинг Грей, Джон Гуар, Эдвард Олби, Том Стоппард и Венди Вассерштейн среди десятков работавших там драматургов, композиторов и режиссеров, в том числе Джеральд Гутьеррес, Джерри Закс, Сьюзан Строман, Дэниел Салливан, Бартлетт Шер и Грасиель Даниэле.[3][6][7]

До выхода на пенсию из LCT Герстен участвовал в сборе средств, проектировании и строительстве нового здания. Театр Клэр Тау на вершине Вивиан Бомонт.

Герстен внедрил новый индивидуальный номерной знак для Штат Нью-Йорк с лозунгом "State of the Arts". Доход от этого индивидуального номерного знака поддерживает Совет штата Нью-Йорк по искусству.

Награды

Ниже приводится подборка наград, полученных Герстеном.

Зал славы американского театра

Награды бюро драмы

Тони Награды

Рекомендации

  1. ^ Слотник, Дэниел Э. (27 апреля 2020 г.). «Бернард Герстен, звезда некоммерческого театра за кулисами, умер в возрасте 97 лет». Нью-Йорк Таймс. Получено 27 апреля 2020.
  2. ^ а б c d е ж грамм час я Герстен, Бернард. Моя жизнь, как она была, неопубликованная автобиография (с Джоном ДиЛео).
  3. ^ а б c d е Ротштейн, Мервин (2010). «Жизнь в театре: Бернар Герстен». Афиша.
  4. ^ а б c d е Туран, Кеннет; Джозеф Папп при содействии Гейл Меррифилд Папп (2009). «Бесплатно для всех: Джо Папп, публика и величайшая театральная история из когда-либо рассказанных». Doubleday Нью-Йорк.
  5. ^ а б c d Эпштейн, Хелен (1994). «Джо Папп: американская жизнь». Маленький Браун Бостон, Массачусетс.
  6. ^ а б Кокс, Гордон (2012). "Бернар Герстен покидает LCT". Разнообразие.
  7. ^ а б Пипенбург, Эрик (2012). "Герстен уйдет в отставку в театре Линкольн-центра". Нью-Йорк Таймс.
  8. ^ "Объявлен 32-й ежегодный Зал славы театра; Мамет, Ченнинг, Граймс среди имен". Афиша. 2002-10-22. Получено 2018-06-25.
  9. ^ «Tony Awards 2013: Полный список победителей». Время. 2013-06-09. Получено 2018-06-25.

внешняя ссылка