Бобб Голдстейн - Bobb Goldsteinn

Бобб Голдстейн (родившийся Боб Гольдштейн, 10 июня 1936 г.) Американец шоумен, автор песен и художник. Как пионер поп-музыки, он написал Деревенские топоты "международный хит"Вашингтон-сквер "и произвел GoldeBriars, Курт Ботчер оригинальный Саншайн Поп певческая группа.

Ранние годы

Бобб Голдстейнн родился в Филадельфия, где он присутствовал Средняя школа Овербрука и Темпл университет.^[1] Он начал писать песни еще в неполной средней школе и продолжил обучение в колледже. В 1958 году он выиграл прослушивание на сочинение песен и скетчей в Tamiment Playhouse в Поконо горы восточной Пенсильвания.

В Tamiment его партнером по написанию эскизов был Вуди Аллен и его партнер по написанию песен был Билли Голденберг.^[2] В середине летнего сезона 1958 года Голдстейнн обнаружил, что его песни были особенно хорошо приняты, и решил работать сольным автором песен после Tamiment. Он переехал в Нью-Йорк вскоре после этого и стал помощником Берт Шевелов.

Социальная встреча с автором песен Джоном Глаком-младшим в 1959 году привела к тому, что Бобб познакомился с легендарным Brill Building, то сердце Америки Аллея жестяных кастрюль, где Гольдштейн и Глюк вскоре начали продавать свои мелодии. У них не было особого успеха, и Бобб решил вернуться в Филадельфию, чтобы сосредоточиться на овладении мастерством написания песен для театра. В течение года он создал массу оригинального материала и записал ревю из тематических скетчей и песен под названием «Настоящее время» (с песнями Гольдштейна и скетчами Вуди Аллен ). В то же время Боб Соур (президент ИМТ ) и Аллан Беккер (глава отделения музыкального театра BMI) услышали о работе Голдстейна и пригласили его обратно в Нью-Йорк, чтобы присоединиться к первому классу писателей новаторского BMI Lehman Engel Musical Theatre Мастерская.

После возвращения в Нью-Йорк в 1960 году Бобб продолжил работать с Джоном Глаком, и дуэт был обнаружен Джерри Лейбер музыки Лейбера и Столлера. Гольдштейн и Глюк работали штатными писателями, так же как Элли Гринвич был некоторое время спустя (который также познакомился с Лейбером через Джона Глюка). К сожалению, только одна пластинка того периода носит имя Голдстейна: «The Other Girls» - сторона «B». Джей и американцы Первый сингл 45, сопровождаемый «Tonight» из «Вестсайдская история.”

«Вашингтон-сквер»

В 1962 году Голдстейнн взял песню «Индия», которую он написал еще в старшей школе, и переименовал ее в «Вашингтон-сквер». Он создал отличительную аранжировку для мелодии под названием «фолк-дикси», инструментальный стиль, который синтезировал народ, джаз и Диксиленд и представляла собой первую аранжировку в поп-музыке с дефисом.^[3] «Вашингтон-сквер», как записано издательством Village Stompers, заняла первое место в мировых чартах в 1963 и 1964 годах, заняв 2-е место в рейтинге. Соединенные Штаты и удерживая первое место на Японский графики за полгода.^[4] В Японии эта запись была продана тиражом более 800 000 копий и принесла прибыль. Золотой рекорд от Ассоциация звукозаписывающей индустрии Японии к июню 1964 г .; он был рекордсменом по продажам альбома и сингла, пока его не превзошли Майкл Джексон с Триллер 19 лет спустя.^[5] В 1964 году песня была номинирована на две премии. премия Грэмми - Лучшая инструментальная аранжировка и лучшая инструментальная тема.^[6]

В последующие годы песня была записана Братья Эймс, то Кирби Стоун Четыре, Перси Фейт, Лоуренс Велк, Кенни Болл, Спайк Джонс, Джеймс Ласт, Андре Костеланец, Кай Виндинг, Предприятия, и Герцоги Диксиленда (среди многих других).

В конце 1964 года Голдстейнн начал руководить, продюсировать и писать сценарии для GoldeBriars. Среди его наиболее значительных лирических работ было «Море слез», которое он написал в соавторстве с Курт Ботчер, "Июньская невеста" с Беверли Росс и "Скажи ветру" с Джефф Барри.

«Lightworks» и мультимедиа

В 1965 году, когда GoldeBriars распались, Голдстейн обратил свое внимание на дальнейшее развитие области «цветной музыки». В том же году он устроил рождественскую вечеринку для своих друзей, которую назвал «Lightworks Боба Голдштейна». В его Деревня Гринвич В студии Боб создал музыкальный музыкальный автомат, который иллюстрировал музыку, окружая зрителя синхронизированными вручную световыми эффектами, слайдами, фильмами, движущимися экранами и световыми занавесками под зеркальными шарами, которые поддерживали вращение комнаты.^[7]^[8] Вскоре распространились слухи о новаторском стиле шоу (Жизнь журнал назвал вечеринки «рассадником новой концепции звука и света». Женская одежда на каждый день заявил, что «Lightworks вполне может заменить дискотеку, фильмы, телевидение и все остальное!», и New York Herald Tribune пояснил, что «Бобу Голдштейну удалось воплотить в работоспособную форму то, к чему стремились многие люди ... Проблема в течение долгого времени заключалась в том, чтобы обратиться к более чем одному из органов чувств одновременно») и презентация стали постоянным событием, происходящим как в Нью-Йорке, так и в Саутгемптон, Лонг-Айленд в L’Oursin.^[9]^[10]^[11]^[12]^[13] В 1966 г. Альберт Гольдман профилированный Goldsteinn в New York Magazine и сказал о своем опыте в L'Oursin: «Настроив свои чувства на ошеломляющую смесь видов и звуков, исходящих со всех сторон, я быстро принял решение остаться там до конца своей жизни».^[9] Lightworks даже вдохновил термин "мультимедиа "- слово, придуманное Гольдштейном для описания технического характера его развлечений и популяризированное статьями в Разнообразие, Newsday, и другие публикации.^[2]^[14]^[15]

Мультимедийные работы Голдштейна оказали большое влияние на искусство, кино, рекламу, моду и розничную торговлю. Первое коммерческое применение концепции было разработано и произведено самим Гольдштейном в Анри Бендель находится в Нью-Йорке в 1966 году. К рождественскому сезону того года Голдстейнн разработал выставку на первом этаже, основанную на сцене «Рождество на Темзе» в Вирджиния Вульф С Орландо: биография. Набор, вдохновленный Lightworks, включал 70 000 расписанных вручную лампочек, которые «затемнялись и затемнялись под ритмичный ритм рекордов, играемых постоянным ди-джеем» и был назван «смелым» отходом от традиционных рождественских елок и Санта-Клаусов. праздничных украшений от New York World Journal Tribune.^[16] Лестер Габа, известный дизайнер розничной торговли и партнер Винсенте Миннелли, бредил «Chriscotheque» у Бенделя, называя его «новым заклинанием Рождества 1966 года».^[17] Наконец, личность Гольдштейна как важного фактора, оказавшего влияние на мир искусства в целом, была подтверждена его включением в Fluxus основатель Джордж Мачюнас «Диаграмма расширенного искусства» как пионер «Расширенного кино» в 1989 году.^[18]

Название «Lightworks» присвоено Елена Рубинштейн брендировать новую линию молодежной косметики. В то время как линейка включала в себя несколько продуктов, которые были придуманы и созданы без участия Голдстейна, компания Rubenstein позволила ему выпустить радиорекламу, которая являлась звуковым аналогом психоделических плакатов, объявляющих афиши современного рока на различных площадках по всей стране. В радиопередаче была представлена устная копия, поставленная певцом, и музыкальная композиция, написанная Бобом Кесслером. Такой одновременной комбинации текста и песни никогда не было раньше. Бобб нанят Элли Гринвич петь и выбрал Джим Моррисон как диктор. К сожалению, рекламное агентство, которое занималось этой строкой, никогда не слышало ни о Моррисоне, ни о Двери, и они исключили его.

Осенью 1968 года Голдстейн вернулся к написанию песен и написал текст для «Canterbury Road» на мелодию Курта Боттчера и его друзей. Песня написана для поп-певца Лу Кристи и хотя официально он не был выпущен, Рой Холли сделал копию микса и отнес ее в Пол Саймон; Несколько месяцев спустя, "Мост над неспокойной водой ". Все мастер-копии ленты" Кентербери-роуд "исчезли до 1990-1991 гг., когда в полете аудиозапись был найден в нидерландский язык блошиный рынок. Песня наконец была выпущена на импортном альбоме Лу Кристи под названием Glory River в 1992 г.

Между 1969 и 1972 годами Гольдштейнн сотрудничал с Энди Уорхол по ряду проектов. Сначала он написал заглавную песню к фильму Уорхола. Одинокие ковбои, трек, который теперь известен как первая дискотека в истории музыки.^{[нужна цитата ]} Goldsteinn также задумал обложку Катящиеся камни ’ Липкие пальцы альбом, изначально предназначенный для обложки LP Lonesome Cowboys.^[4] Эта пластинка должна была содержать дюжину новых композиций, все "вдохновленные" заглавной песней, но лейбл разорился до того, как проект удалось завершить и выпустить. Наконец, Голдстейн использовал оборудование Lightworks в качестве мизансцены в первой сцене фильма Уорхола. Мусор. Стриптизерша Джери Миллер пытается минет звезда, Джо Даллесандро, как ширмы Goldsteinn, на заднем плане играют занавески из огней и зеркальные шары.

В 1972 году Голдстейнн создал ретроспективу Lightworks под названием «Странный фестиваль», в которой были представлены все его эпизоды, выстроенные в повествовательную форму, иллюстрирующую центральные главы книги. Французский классический Le Grand Meaulnes.^[19] Эрнест Леогранде, пишущий для New York Daily News, сообщил, что "в течение двух часов световые занавески движутся вперед и назад, экраны поднимаются и опускаются, зеркальные шары вращаются над головой, изображения появляются и исчезают, сливаясь друг с другом, играет музыка, и в концерте Гольдштейна есть и красота, и юмор. собственных песен в конце ».^[20]

Калифорнийское обучение

В 1974 году Гольдстейн уехал в Калифорнию, чтобы продолжить образование в Лос-Анджелес Пирс Колледж. Он изучал музыку, фотографию и право и получил диплом с отличием. Степень младшего специалиста из Лос-Анджелесский городской колледж в 1982 году. Находясь в Пирсе, он изучал теорию музыки у плодовитого композитора Роуэна Тейлора и был одним из победителей конкурса звукозаписи на радио KWST в Лос-Анджелесе с песней "Валери Сан-Фернандо".^[21]^[22] В 1980 году Гольдстейн отправился в Университет Наропы в Боулдер, Колорадо изучать буддизм.

В течение этого времени Голдстейнн участвовал в нескольких небольших проектах в качестве услуги друзьям и знакомым (включая краткое совместное предприятие с новаторским издателем журнала для взрослых геев Доном Эмбиндером), но он прилагал согласованные усилия, чтобы не участвовать в развлечениях. бизнес и намеревался делать это до тех пор, пока он не почувствует себя готовым вернуться.

Вернуться в Развлечения

В 1987 году Голдстейнна вызвали обратно в Нью-Йорк по семейным обстоятельствам, и по предложению Джонсона Бертта, будущего партнера по бизнесу, он решил вернуться в индустрию. В том же году его пригласили войти в совет директоров Theater Off Park, который продюсировал такие шоу, как "Mademoiselle Colombe" в главной роли. Тэмми Граймс под его владением.^[23]

В течение первого года своего пребывания в Нью-Йорке Голдстейн также активно участвовал в производстве первого пособия для Дом Бейли, хоспис для бездомных больных СПИДом. «Вот для чего нужны друзья» у легендарных Деревенских ворот был звездный вечер кабаре с двумя десятками звезд, в том числе Ларри Керт, Джули Уилсон, Маргарет Уайтинг и Джек Рэнглер.

Калифорния, снова

К 1990 году Голдстейнн стал недоволен работой в Нью-Йорке и решил снова вернуться в Калифорнию. В Лос-Анджелесе он вместе со своим бывшим соседом Джонсоном Берттом основал развлекательную компанию GOLDbURTT Media. Первоначально компания столкнулась с провалом, когда ее отстранили от комиссии по организации выпуска внутри страны. Экспромт первый фильм режиссера Джеймса Лапина.^[24] Тем не менее, компания немедленно взревела, когда Голдстейнн продвинул «Зал славы стриптизерш» - сенсационное мероприятие по воссоединению коллектива пожилых людей. экдизиасты что побудило съемочные группы со всего мира массово съездить в полуразрушенный мотель в Долина Антилопы, между Лос-Анджелесом и Лас Вегас.^[24]

GOLDbURT Media была распущена в 1993 году из-за финансовых и личных трудностей, постигших компанию. В том году Гольдстейна попросил Альберт Бреннер дочь, Фэй, для управления и постановки женского а капелла группа под названием The Joy of Six. Группа впервые выступила перед аудиторией на фестивале The Harmony Sweepstakes Southern California Regionalals и выиграла Первый приз. Группе были предложены тысячи долларов за бронирование, но женщины решили, что они не хотят проводить свою жизнь в дороге, и распустились после того, как через месяц состоялся финал в Сан-Франциско.

В 1995 году Голдстейнн быстро выполнил два громких художественных проекта. Во-первых, он разработал рекламный тизер для "Дэвид Линч Представляет КРОШКА ", документальный фильм о Роберт Крамб, за которую Голдстейн был номинирован на премию Key Art Award от Голливудский репортер.^[25] Затем, в 1996 году, он создал то, что считает своим графическим шедевром: "The 'Голливудский бульвар «Уличный знак». Рекламный щит, представленный Роберт Дауни-старший ночь Рождественского парада в Голливуде представлена в ландшафтном формате, где слова «Голливуд» и «Бульвар» помещены друг над другом, чтобы составить слово «СТАРЫЙ» с помощью общих букв (подкожный кивок к истории улицы, которая соперничает с Бродвеем в легенде).

Нью-Йорк, снова

В 1997 году Голдстайнн снова пригласили в Нью-Йорк на Пасхальный седер в доме своего брата, но он решил остаться, так как его обняли анархист сообщество. Анархисты предоставили ему комнату в «усадьбе» как скваттер на 9-й улице в Алфавитный город. В знак признательности Голдстейнн стал соучредителем и одним из кураторов группового арт-шоу в их общественном центре ABC No Rio. В Village Voice описал «Мартовские идолы» 1998 года как постановку «60 художников на четырех этажах, наполняющих здание свежими произведениями искусства из Нью-Йорка, Бруклина, Бостона и Калифорнии».[1]

В 1997 году, находясь в усадьбе, Голдстейнн случайно встретился с Альбертом Маркусом, который впоследствии стал его лучшим другом, деловым партнером и соратником. Вместе они основали Take-Home Tunes, Агентство адаптации и Фонд Роджера Иденса. В 2007 году Голдстейнн и Маркус стали продюсерами 32-летнего Beekman Place праздничная традиция, Ирвинг Берлин «Белое Рождество».^[26] Для мероприятия 2008 года Фонд заказал оригинальную песню, посвященную вечеру, под названием «We: HYMN 'White Christmas'». Песня была задумана как дополнение к «Белому Рождеству», чтобы заменить ее оригинальное вступительное слово. .