Бранденбургские концерты - Brandenburg Concertos

Иоганн Себастьян Бах

В Бранденбургские концерты к Иоганн Себастьян Бах (BWV 1046–1051, оригинальное название: Шесть концертов на больших инструментах)[1] представляют собой сборник из шести инструментальных произведений, подаренных Бахом Кристиан Людвиг, Маркграф из Бранденбург-Шведт,[2] в 1721 г. (хотя, вероятно, сочиненный ранее). Они широко известны[3][4][5] как одни из лучших оркестровых произведений Эпоха барокко.

История

Христиан Людвиг Бранденбург-Шведский (1710, Антуан Песне )

Бах сам написал музыку для представления маркграфу, а не оставил ее переписчик. Хотя он воспользовался возможностью, чтобы пересмотреть музыку, скорее всего, она была написана не недавно. Похоже, он выбрал шесть фигур из концерты он сочинял несколько лет, пока Капельмейстер в Köthen, и, возможно, возвращаясь к его работе в Веймар (1708–17).[6]

Посвящение Баха маркграфу датировано 24 марта 1721 года. В переводе с французского оригинала первое предложение посвящения Баха гласит:

Поскольку несколько лет назад мне посчастливилось быть услышанным вашим королевским высочеством по приказу вашего высочества, и как я тогда заметил, что ваше высочество получило некоторое удовольствие от тех маленьких талантов, которые Небеса дали мне для музыки, а также от того, что Ваше Королевское Высочество, Ваше Высочество соизволил удостоить меня приказа прислать Вашему Высочеству некоторые части моего сочинения: в соответствии с самым великодушным приказом Вашего Высочества я взял на себя смелость исполнить свой самый скромный долг перед Вашим Королевским Высочеством с представить концерты, которые я адаптировал для нескольких инструментов; умоляю Ваше Высочество смиренно не судить об их несовершенстве со строгостью того разборчивого и чуткого вкуса, который каждый знает, что Он имеет к музыкальным произведениям, а скорее принять во благосклонное рассмотрение глубокое уважение и самое скромное послушание, которым я таким образом пытаюсь покажи ему.[7]

Ссылка Баха на его озвучивание концертов для «нескольких инструментов» (Концерты на больших инструментах) - это преуменьшение. Бах использовал «широчайший спектр оркестровых инструментов… в смелых комбинациях», как Кристоф Вольф прокомментировал.[8] «Каждый из шести концертов создавал прецедент в озвучивании, и ни один не должен был иметь равных». Генрих Бесселер отметил, что общие требуемые силы (не считая первого концерта, который был переписан для особого случая) точно соответствуют 17 музыкантам, которыми Бах располагал в Кётене.[9]

Содержание

№ 1 фа мажор, BWV 1046

Название на партитуре автографа: Концерт 1мес à 2 Corni di Caccia, 3 Hautb: è Bassono, Violino Piccolo Concertato, 2 Violini, una Viola col Basso Continuo.[1]

  1. [без указания темпа] (обычно выполняется в Аллегро или же Аллегро модерато)
  2. Адажио в Ре минор
  3. Аллегро
  4. Менуэт - Трио I - Менуэт да капо - Полакка - Менуэт да капо - Трио II - Менуэт да капо

Приборы: два corni da caccia (натуральные рога), три гобоев, фагот, скрипка-пикколо, два скрипки, альт и бассо континуо (клавесин, виолончель, виола да гамба и / или виолончель )

Продолжительность: около 22 минут

В Бранденбургский концерт № 1, BWV 1046.2 (ранее BWV 1046),[10] единственный в коллекции с четырьмя движения. Концерт также существует в альтернативной версии Sinfonia BWV 1046.1 (ранее BWV 1046a),[11] который, кажется, был написан в годы Баха в Веймаре. Симфония, в которой полностью отсутствует третья часть, и Полакка (полонез ) из заключительной части, похоже, было задумано как начало кантаты Был мир поведением, это нур ди мунтре Ягд, BWV 208. Это подразумевает дату составления, возможно, уже премьерой кантаты 1713 года, хотя она могла быть использована для последующего возрождения.[12]

Первую часть также можно найти как симфонию более позднего кантата Falsche Welt, dir trau ich nicht, BWV 52, но в версии без пикколо скрипка что ближе к Sinfonia BWV 1046a. Третья часть использовалась как вступительный припев кантаты. Vereinigte Zwietracht der Wechselnden Saiten, BWV 207, где рожки заменены трубами.

No. 2 фа мажор, BWV 1047

Название на партитуре автографа: Концерт 2делать à 1 тромба, 1 флауто, 1 Hautbois, 1 скрипка, концерты, 2 скрипки, 1 альт и альт виолоне Рипиено, виолончель и бассо для Чембало.[1]

  1. [без указания темпа] (обычно выполняется в Аллегро)
  2. Анданте в Ре минор
  3. Аллегро ассай

Концертино: натуральная труба в F, рекордер, гобой, скрипка

Рипиено: две скрипки, альт, виолончель, виолончель и клавесин (как бассо континуо)

Продолжительность: около 13 минут

Партия трубы до сих пор считается одной из самых сложных во всем репертуаре и изначально была написана для кларино специалист, почти наверняка придворный трубач в Köthen, Иоганн Людвиг Шрайбер.[13] После того, как навыки игры на кларино были утрачены в восемнадцатом веке и до подъема исторически обоснованная производительность движения конца ХХ века роль обычно играли труба с клапаном, а иногда и на современной трубе F, валторне или даже трубе B piccolo.

Кларино не играет во второй части, как это принято в концертах эпохи барокко. Это связано с его конструкцией, которая позволяет играть только в мажорных тональностях. Поскольку концерты часто переходят на минорную тональность во второй части, концерты, которые включают инструмент в их первую часть и относятся к периоду до того, как обычно использовалась клапанная труба, обычно исключают трубу из второй части.

Первая часть этого концерта была выбрана в качестве первого музыкального произведения, которое будет исполнено на Вояджер Золотая запись, фонографическая пластинка, содержащая широкий выбор общих звуков, языков и музыки Земли, отправленных в космическое пространство с двумя Вояджер зонды. Первая часть послужила темой для Великие выступления в начале-середине 1980-х, а третья часть служила темой для Уильям Ф. Бакли младший с Линия огня; возрождение с участием Маргарет Гувер также использовал бы первое движение.

Недавнее исследование показало, что этот концерт основан на утерянной версии камерной музыки для квинтета под названием «Concerto da camera in Fa Maggiore» (Камерный концерт фа мажор): каталожный номер - BWV 1047R. Это похоже на оркестр Версия, в которой партии трубы, флейты, гобоя и солирующей скрипки идентичны, но оркестровая партия была аранжирована для бассо континуо (или фортепиано) Клаусом Хофманном. Эта реконструированная аранжировка квинтета также является самой первой фортепианной редукцией 2-го Бранденбургского концерта, когда-либо изданной Bärenreiter Verlag (номер продукта BA 5196).

No. 3 соль мажор, BWV 1048

Название на партитуре автографа: Концерт 3зо Tre Violini, Tre Viole, è tre Violoncelli col Basso per il Cembalo.[1]

  1. [без указания темпа] (обычно выполняется в Аллегро или же Аллегро модерато)
  2. Адажио в Ми минор
  3. Аллегро

Приборы: три скрипки, три альта, три виолончели и клавесин (как бассо континуо)

Продолжительность: около 10 минут

Вторая часть состоит из одного такта с двумя аккордами, составляющими 'Фригийская полутония '[14] и - хотя нет прямых доказательств, подтверждающих это - вполне вероятно, что эти аккорды предназначены для окружения или следования каденция импровизирован клавесином или скрипачом. Современные подходы к исполнению варьируются от простого исполнения каденции с минимальным орнаментом (рассматривая ее как своего рода «музыкальную точку с запятой») до вставки движений из других произведений и каденций, длина которых варьируется от менее одной минуты до более двух минут. Венди Карлос три электронных исполнения (от Включенный Бах, Включенный Бранденбург, и Включенный Бах 2000) имеют вторые части, которые полностью отличаются друг от друга. Иногда третья часть из Сонаты Баха для скрипки и континуо соль мажор BWV 1021 (с пометкой Largo) заменяется второй частью, поскольку она содержит идентичную «фригийскую каденцию», как заключительные аккорды. Ларго из Сонаты для скрипки и клавесина обблигато соль мажор, BWV 1019, также использовался.

Внешние движения используют риторнель форма встречается во многих инструментальных и вокальных произведениях того времени. Первую часть также можно найти в переработанной форме как симфонию кантаты. Ich liebe den Höchsten von ganzem Gemüte, BWV 174, с добавлением трех гобоев и два рога.

Этот концерт - самый короткий из шести.

No. 4 соль мажор, BWV 1049

Название на партитуре автографа: Концерт 4к в Violino Principale, в честь Fiauti d'Echo, в честь Violini, уна Viola и Violone in Ripieno, Violoncello и Continuo.[1]

  1. Аллегро
  2. Анданте в Ми минор
  3. Престо

Концертино: скрипка и два магнитофона (описанные в оригинальной партитуре как "fiauti d'echo").

Рипиено: две скрипки, альт, виолончель, виолончель и бассо континуо (клавесин и / или альт да гамба)

Продолжительность: около 16 минут

Партия скрипки в этом концерте чрезвычайно виртуозна в первой и третьей частях. Во второй части скрипка дает бас, когда группа концертино играет без аккомпанемента.

Обсуждается, какой инструмент имел в виду Бах для партий «fiauti d'echo». Сейчас их обычно играют на альт-магнитофонах,[15] хотя иногда вместо них используются поперечные флейты: также предполагается, что первоначальным замыслом Баха, возможно, было флажолет. В некоторых выступлениях, например, под управлением Николауса Харнонкура, два рекордера располагаются за кулисами, создавая эффект «эха».

Бах адаптировал 4-й Бранденбургский концерт как концерт для клавесина, BWV 1057.

No. 5 ре мажор, BWV 1050

Смотрите также: Бранденбургский концерт № 5

Название на партитуре автографа: Концерт 5к Траверсьер, Принципиальное виолончель, Виолино и альт в рипьено, Виолончель, Виолона и Концертное Чембало.[1]

  1. Аллегро
  2. Affettuoso в Си минор
  3. Аллегро

Концертино: клавесин, скрипка, флейта

Рипиено: скрипка, альт, виолончель и виолончель

Продолжительность: около 23 минут

Клавесин - это одновременно и концертино, и рипиено. В пассажах концертино облигато; в отрывках рипиено есть фигурный бас Роль и играет континуо.

В этом концерте используется популярный ансамбль камерной музыки того времени (флейта, скрипка и клавесин), который Бах использовал отдельно для средней части. Считается[кем? ] что он был написан в 1719 году, чтобы показать новый клавесин Майкл Митке которое Бах привез из Берлина для двора Кётена. Считается также, что Бах написал его для конкурса в Дрездене с французским композитором и органистом. Луи Маршан; в центральном движении Бах использует одну из тем Маршана. Маршан сбежал до того, как соревнование состоялось, очевидно, испугавшись репутации Баха как виртуозного и виртуозного человека. импровизация.

Концерт хорошо подходит для демонстрации качества прекрасного клавесина и виртуозности его игрока, но особенно в длинном соло. каденция к первой части. Кажется почти определенным, что Бах, которого считали великим виртуозом органа и клавесина, был солистом клавесина на премьере. Ученые увидели в этой работе истоки сольного клавишного концерта, поскольку это первый пример концерта с сольной клавишной партией.[16][17]

Более ранняя версия, BWV 1050a, существует и имеет много небольших отличий от своего более позднего собрата, но не имеет существенных отличий в структуре или инструментах. Он датируется ок. 1720–21.

№ 6 в B♭ майор, BWV 1051

Название на партитуре автографа: Концерт 6к à из-за Виоле да Браччо, из-за Вьоле да Гамба, Виолончелло, Виолоне и Чембало.[1]

  1. [нет индикации темпа, Алла Бреве ] (обычно выполняется в Аллегро или же Аллегро модерато)
  2. Adagio ma non tanto (в E♭ основной, заканчивается на несовершенная каденция из Соль минор )
  3. Аллегро

Приборы: два Виола да Браччо, два Виоле да гамба, виолончель, виолончель и клавесин

Продолжительность: около 16 минут

Отсутствие скрипок необычно. Виола да бракчо означает нормальный альт и используется здесь, чтобы отличить его от виола да гамба. Когда произведение было написано в 1721 году, альт да гамба был уже старомодным инструментом: сильное предположение, что одна партия виола да гамба была взята его работодателем, Принц Леопольд, также указывает на вероятную причину сочинения концерта - Леопольд хотел присоединиться к его Капельмейстер играет музыку. Другие теории предполагают, что, поскольку на виоле да бракчо обычно играл более низкий социально-экономический класс (например, слуги), работа стремилась перевернуть музыкальный статус-кво, отводя важную роль «меньшему» инструменту. Это подтверждается знанием того, что Бах хотел положить конец своему правлению принцем Леопольдом. Нарушив баланс музыкальных ролей, он был освобожден от своей должности капельмейстера и получил разрешение искать работу в другом месте.[18]

Две альты начинают первую часть с энергичной темы, близкой каноник, и по мере того, как движение прогрессирует, другие инструменты постепенно втягиваются в кажущийся непрерывным устойчивый поток мелодических изобретений, что показывает мастерство композитора полифония. Две альты да гамба молчат во второй части, оставляя фактуру трио. соната для двух альтов и континуо, хотя виолончель имеет декорированную версию басовой линии континуо. В последней части дух жига лежит в основе всего, как это было в финале пятого концерта.

Прием

Потому что король Фридрих Вильгельм I Прусский не был значительным покровителем искусств, Кристиан Людвиг, похоже, испытывал недостаток в музыкантах в его берлинском ансамбле для исполнения концертов. Полная партитура оставалась неиспользованной в библиотеке маркграфа до его смерти в 1734 году, когда она была продана за 24. грош (по состоянию на 2014 год около 24 долларов США) серебро. Рукопись с автографом концертов была вновь обнаружена в архивах Бранденбург к Зигфрид Вильгельм Ден в 1849 г .; Концерты были впервые опубликованы в следующем году.[19]

Рукопись была почти утеряна во время Второй мировой войны, когда ее перевезли на хранение в Пруссию поездом под присмотром библиотекаря. Поезд подвергся бомбардировке с воздуха, и библиотекарь сбежал из поезда в ближайший лес, спрятав партитуры под пальто.[20]

В современную эпоху эти произведения исполняли оркестры со струнными партиями, каждую из которых играет несколько музыкантов, например, под управлением Карл Рихтер и Герберт фон Караян. Они также исполнялись как камерная музыка, с одним инструментом на партию, особенно группами, использующими инструменты барокко и исторически обоснованные техники и практики. Есть также переложение композитора для фортепианного дуэта в четыре руки. Макс Регер.

Запись Карла Рихтера была отправлена ​​в космос в 1977 г. Вояджер Золотая запись.

В 2001 году работа заняла 22-е место в рейтинге Classic 100 Original (ABC) листинг. В 2007 году все шесть концертов вышли на 100 классических концертов (ABC) листинг.

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм Верке Иоганна Себастьяна Баха, т. 19: Kammermusik, дриттер-оркестр, Bach-Gesellschaft, Лейпциг; изд. Вильгельм Руст, 1871 г.
  2. ^ МакДоног, Джайлз. Фридрих Великий: жизнь делом и письмами. Грифон Святого Мартина. Нью-Йорк. 2001 г. ISBN  0-312-27266-9
  3. ^ "Вехи тысячелетия:" Бранденбургские "концерты Баха". www.npr.org. Получено 7 декабря 2019.
  4. ^ "Бах - Бранденбургские концерты". Классический FM. Получено 7 декабря 2019.
  5. ^ Эндрю Стюарт (21 марта 2019 г.). "Новаторские" Бранденбургские концерты "Баха: Путеводитель по шедеврам |". uОткрыть музыку. Получено 7 декабря 2019.
  6. ^ Существуют различные варианты концертов, но они не в руках Баха и их трудно датировать.
  7. ^ «Бах - Бранденбургский концерт № 3». Классическая музыка для удовольствия. Архивировано из оригинал 20 января 2012 г.. Получено 10 марта 2014.
  8. ^ Кристоф Вольф: Иоганн Себастьян Бах: образованный музыкант (У.В. Нортон, Нью-Йорк, 2000).
  9. ^ Предисловие Бесселера к Neue Bach-Ausgabe Издание Бранденбургских концертов перепечатано с переводом в Этюдную партитуру Бэренрайтера Шести Бранденбургских концертов (Bärenreiter TP9, 1988)
  10. ^ "Бранденбургский концерт № 1, F (переработанная версия) BWV 1046.2; BWV 1046". Bach Digital. Лейпциг: Архив Баха; и другие. 15 апреля 2020.
  11. ^ "Sinfonia, F (Бранденбургский концерт № 1, ранняя версия) BWV 1046.1; BWV 1046a; ранее BWV 1071". Bach Digital. Лейпциг: Архив Баха; и другие. 15 апреля 2020.
  12. ^ Мариссен, М. (1992). «О соединении симфонии фа мажор Баха и его кантаты« Охота ». Бах. 23 (2): 31–46. JSTOR  41634120.
  13. ^ Утнес, Оле Дж. «И. С. Бах и 2-й Бранденбургский концерт». Abel.hive.no. Получено 20 января 2018.
  14. ^ wikt: фригийская каденция
  15. ^ Диапазон обеих записывающих партий в 4-м Бранденбургском концерте соответствует диапазону альт-магнитофона.
  16. ^ Стейнберг, М. Концерт: Путеводитель слушателя, п. 14, Оксфорд (1998) ISBN  0-19-513931-3
  17. ^ Хатчингс, А. 1997. Компаньон к фортепианным концертам Моцарта, п. 26, Oxford University Press. ISBN  0-19-816708-3
  18. ^ Это объяснение дает Николаус Харнонкур в своем интервью о шестом концерте, который представлен на DVD Deutsche Grammophon 2009 г. Иоганн Себастьян Бах: Бранденбургские концерты.
  19. ^ Малькольм Бойд, Бах: Бранденбургские концерты (Кембриджский университет, 1993 г.), ISBN  0-521-38713-2 .
  20. ^ Эрик Сиблин, Сюиты для виолончели: в поисках шедевра барокко, п. 266. Дата обращения 9 июня 2016.

Источники

  • Мариссен, Майкл (1999). Социальные и религиозные замыслы Бранденбургских концертов И. С. Баха. Принстон, Нью-Джерси: Издательство Принстонского университета. п. 168. ISBN  0-691-00686-5.

внешняя ссылка

Очки
Эссе
Записи