Шарль-Николас Кочин - Charles-Nicolas Cochin

Шарль-Николас Кочин
Шарль-Николас Кочин.jpg
Родившийся
Шарль-Николас Кочин

22 февраля 1715 г. (1715-02-22)
Париж, Франция
Умер29 апреля 1790 г. (1790-04-30) (в возрасте 75 лет)
Париж
НациональностьФранцузский
ОбразованиеШарль-Николас Кочин старший
ИзвестенГравер, дизайнер, и писатель
Покровитель (ы)Король Людовик XV, Французский суд

Шарль-Николас Кочин (22 февраля 1715 - 29 апреля 1790) был французом гравер, дизайнер, писатель и искусствовед. Чтобы отличить его от одноименного отца, его называют по-разному. Шарль-Николя Кочин ле Жен (младший), Шарль-Николя Кочин ле филс (сын), или Карл-Николас Кочин II.

Ранние годы

Аббатство Port-Royal-des-Champs, выгравированный матерью Кочина Луиза-Магделейн Хортемельс.

Кочин родился в Париж, сын Чарльз-Николас Кочин старший (1688–1754), у которого учился гравюре.[1] Его матерью была Луиза-Магделейн Хортемельс (1686–1767), которая сама около пятидесяти лет была важным гравером в Париже.[2][3]

Помимо художественного образования, Кочин учился сам латинский, Английский и Итальянский, и он прочитал работу философ Джон Локк в оригинале.[4]

Помимо природных талантов и академической подготовки, Кочин извлек выгоду из хороших связей в мире искусства.[5] Помимо того, что оба его родителя были граверами, две сестры его матери, Мари-Николь Хортемельс (р. 1689, умерли после 1745 г.) и Мари-Анн-Гиацинт Хортемельс (1682–1727), работал в той же области.[2] Мари-Николь была замужем за художником-портретистом Алексис Саймон Белль,[6] в то время как Мари-Анн-Гиацинта была женой Николя-Анри Тардье.[2] Тардье (1674–1749) был еще одним выдающимся французским гравером, членом Академии с 1720 года, который гравировал работы мастеров эпоха Возрождения и своего времени.[7]

Семья Horthemels, родом из Нидерланды, были последователями голландского богослова Корнелис Янсен и имел связи с парижским аббатством Port-Royal des Champs, центр Янсенист думали во Франции.[2]

В 1730-х годах Кочин был членом Группа гобеленов который сосредоточен вокруг Чарльз Парросель.[4]

Карьера

Статуэтка и статуя Юпитера, эскиз Кочина для иллюстрации в Жан де ла Фонтен с Басни на выбор

Кочин быстро добился успеха и славы. Еще в 1737 году его наняли молодые Король Людовик XV делать гравюры в память о каждом рождении, свадьбе и похоронах у короля корт,[5] а с 1739 года он был официально прикреплен как дизайнер и гравер к Menus-Plaisirs du Roi, где были произведены все подобные эфемерные поводы.[8]

Помимо того, что он был придворным гравером, он также был дизайнером, писателем по искусству и художник-портретист.[9]

В 1749 г. Мадам де Помпадур выбрала Кочина, чтобы сопровождать ее брата Абель Пуассон, будущий маркиз де Мариньи в ознакомительной поездке в Италию в компании архитектора Жак-Жермен Суффло и искусствовед Жан-Бернар, аббат Ле Блан. Кочин, Суффло и Мариньи остались близкими друзьями по возвращении, когда их значительное совместное влияние сделало многое для триумфа Неоклассицизм во Франции.[10]

По возвращении в 1751 году он был принят в члены Королевская академия живописи и скульптуры, где он был согласны с 1741 г. В 1752 г., после смерти Шарль-Антуан Койпель, он был назначен преемником Койпеля хранителем королевских чертежей и получил жилье в Лувр.[1][5][8] С 1755 по 1770 год он имел титул королевского администратора искусств, и в этой роли он заказывал работы других художников, устанавливал программы для украшения королевского дворца. дворцы и замки, и назначили пенсии.[5] Между 1750 и 1773 годами работами Кочина руководил маркиз де Мариньи, директор Королевского дворца Людовика XV. Bâtiments du Roi. Кочин фактически был связным звеном Мариньи в академической среде.[4]

В 1750–1751 годах Кочин вместе с Жеромом-Шарлем Белликаром сопровождали Мариньи во время посещения раскопок на Геркуланум. В 1753 году Кочин и Белликард опубликовали свои Наблюдения за древностями города Геркуланум,[11] первый иллюстрированный отчет об обнаруженных там открытиях, из-за которого фрески Геркуланума в значительной степени не принимались во внимание. Издания произведения на английском языке были опубликованы в 1753, 1756 и 1758 годах, а в Французский в 1754, 1755 и 1757 гг.[12]

Кочин смог повлиять на художественный вкус Франции[1] и был одним из главных лидеров вкусов своей страны в восемнадцатом веке.[5] Годы его наибольшего административного влияния были с 1752 по 1770 год.[4]

В 1755 году он стал секретарем (секретар-историограф) Академии,[8] должность, которую он все еще занимал в 1771 году,[3] и в течение года он был директором Société académique des Enfants d'Apollon.[13]

Он был частым гостем на обедах, устроенных Мадам Жоффрен, и, как говорили, блестяще говорил им о живописи и гравюре.[8]

Кочин считал себя педагогом и критиковал Рококо стиль, экстравагантность которого он публично критиковал в письмах в Mercure de France Он выступал за техническую точность и умение использовать природные элементы.[5] В 1750-х он также выступил против ранней, крайней фазы неоклассицизма, известной как Goût grec на примере работы архитектора Жан-Франсуа де Неффорж.[14]

Король Людовик XV наградил таланты Кочина патентом на благородство и членство в Орден Святого Михаила и назначил ему пенсию.[8] Однако после смерти Людовика XV в 1774 году Кочин лишился королевской благосклонности и в последние годы жизни жил в относительной бедности.[5]

Произведения искусства

Фрагмент фронтисписа Энциклопедия, нарисованный Кочином и гравированный Бенуа-Луи Прево.
Эскиз книжной иллюстрации - эффект падения бомб на город в 1740–1741 годах в поместье Уоддесдон.
Эскиз книжной иллюстрации - эффект падения бомб на город, 1740–41 гг. Waddesdon Manor

Можно выделить более полутора тысяч работ Кочина. Они включают исторические сюжеты, книжные иллюстрации и портреты карандашом и мелком.[9] Самая богатая коллекция его гравюр, по-видимому, отобранная им самим,[15] находится в Королевской библиотеке, теперь часть Bibliothèque nationale.

Собственные сочинения Кочина обычно богаты, милостивы и говорят о человеке, полном эрудиции.[8]

Заметная работа - его фронтиспис к изданию 1764 г. Дидро с Энциклопедия, озаглавленный Lycurgue blessé dans une sédition.[8][12] Из его исторических работ самые известные гравюры включают Смерть Ипполита, после Франсуа де Трой, и Давид играет на арфе перед Саулом.[8] Помимо множества рисунков, он проиллюстрировал более двухсот книг, а также нарисовал картины и скульптуры.[5]

Вместе с Филиппом Леба, одним из первых мастеров Кочина, он выгравировал шестнадцать пластинок из этой серии. Порты Франции, из которых пятнадцать написаны по картинам Верне, а одна создана им самим.[8]

Христиан Мишель перечисляет более трехсот его портретов в его монументальном Шарль-Николя Кочен и искусство Люмьер (1993).[16]

Наследие

В 1912 г. шрифт названный Кочин, в честь художника, был разработан Жорж Пино. Стиль был вдохновлен гравюрами Кочина, однако это не прямая копия гравюр, представленных на гравюрах.[17]

Публикации

Шарль де Бросс, Конте де Tournay барон де Montfalcon, гравюра на меди Кочина
  • Кочин, Шарль-Николя, Voyage d'Italie, ou recueil de notes sur les ouvrages de peinture et de скульптура qu'on voit dans les Principales villes d'Italie (Париж, 1751 г., в 3-х томах)
  • Кочин, Шарль-Николя (с Белликардом, Жером-Шарлем), Наблюдения за древностями города Геркуланум (Лондон 1753 г., английское издание, Париж 1754 г., французское издание)
  • Кочин, Шарль-Николя, Recueil de quelques pièces, касающегося искусств, с диссертацией на тему люмьер и омбре, относящейся к жизни (Париж, 1757 г., в 3-х томах)
  • Кочин, Шарль-Николя, Отражения критики разоблачений произведений искусства в Лувре (Париж, 1757 г.)
  • Кочин, Шарль-Николя, Les Misotechnistes aux enfers, ou Examen critical des наблюдения de N.D.L.G sur les arts (Амстердам и Париж, 1763 г.)
  • Кочин, Шарль-Николя (с Патте, Пьером и Шомоном, кавалером де), Projet d'une salle de specle pour un théâtre de comédie (Лондон и Париж, 1765 г., новое издание Женева, Минкофф, 1974 г.)
  • Кочин, Шарль-Николя, Lettres sur les vies de M. Slodtz et de M. Deshays (Париж, 1765 г.)
  • Кочин, Шарль-Николя, Lettre à une société d'amateurs prétendus (1769)
  • Под псевдонимом Жером, Ответ М. Рафаэлю (Париж, 1769 г.)
  • Кочин, Шарль-Николя, Les Amours rivaux, ou l'homme du monde (Париж, 1774 г.)
  • Кочин, Шарль-Николя, Lettres sur l'Opéra (Париж, 1781 г.)
  • Кочин, Шарль-Николя, Lettres à un jeune artiste peintre (без даты)

Опубликованные и неопубликованные тексты Кочина, в том числе более шестисот сохранившихся писем, а также лекции, которые он читал на заседаниях Академии, перечислены Мишелем.[4][16]

Библиография

  • Рошблав, Самуэль, Les Cochin (Париж, Librarie de l'Art, 1893 г.),
  • Рошблав, Самуэль, Шарль-Николя Кочин, graveur et dessinateur (1715–1790) (Париж и Брюссель, Г. Ваноест, 1927, 110 стр., 71 пластина)[18]
  • Тавернье, Людвиг, Das Problem der Naturnachahmung in den kunstkritischen Schriften Charles Nicolas Cochins (Хильдесхайм, Цюрих, Нью-Йорк, 1983)
  • Мишель, Кристиан, Шарль-Николя Кочин и его живая иллюстрация в XVIII веке: с обоснованием каталога живых иллюстраций Кочина 1735–1790 гг. (Женева, 1987 г.)
  • Мишель, Кристиан (ред.), Путешествие по Италии де Шарль-Николя Кочен (1758 г.) (Рим, École de France de Rome, 1991, 510 стр., Включая 57 иллюстраций)
  • Мишель, Кристиан, Шарль-Николя Кочен и искусство Люмьер (École Française de Rome, 1993, 727 стр., Включая 69 иллюстраций)
  • Фостер, Картер Э., Чарльз-Николас Кочин Младший: портфолио из Филадельфии в Бюллетень Художественного музея Филадельфии, т. 90, нет. 381 (лето, 1994), стр. 1–28, Дои:10.2307/3795470

Мишель Шарль-Николя Кочен и искусство Люмьер (1993) был описан в Художественный бюллетень рецензентом как «наиболее сложное исследование любого известного мне деятеля европейского искусства XVIII века».[4]

Рекомендации

  1. ^ а б c Шарль-Николас Кочин Младший на britannica.com (по состоянию на 11 февраля 2008 г.)
  2. ^ а б c d Луиза-Магделин Хортемельс: репродуктивный гравер Элизабет Поулсон в Журнал женского искусства, т. 6, вып. 2 (осень, 1985 - зима, 1986), стр. 2023
  3. ^ а б Хайнекен, Карл-Генрих фон, Idée générale d'une collection Complete d'estampes (Жан Поль Краус, Лейпциг и Вена, 1771 г.) стр. 175
  4. ^ а б c d е ж Шарль Николя Кочин и искусство люмьер, рецензия на книгу Джона Гудмана в Художественный бюллетень на июнь 1995 г., на сайте findarticles.com (по состоянию на 11 февраля 2008 г.)
  5. ^ а б c d е ж грамм час Шарль-Николас Кочин, р. 1715 Париж, д. 1790 Париж, рисовальщик. В архиве 4 июля 2007 г. Wayback Machine, краткая биография на getty.edu (по состоянию на 11 февраля 2008 г.)
  6. ^ Алексис Саймон Белль биография на getty.edu (по состоянию на 11 февраля 2008 г.)
  7. ^ Les Forces Mouvantes на georgeglazer.com (по состоянию на 11 февраля 2008 г.)
  8. ^ а б c d е ж грамм час я Биография Шарля Николя Кочин (1715–1790) на adlitteram.free.fr (по состоянию на 11 февраля 2008 г.)
  9. ^ а б Чарльз Николас Кочин от Колумбийская энциклопедия, Шестое издание (2007 г.) на encyclopedia.com (по состоянию на 11 февраля 2008 г.)
  10. ^ Свенд Эриксен, Ранний неоклассицизм во Франции (1974: 168 и пассим).
  11. ^ Наблюдения за антиквариатом Геркуланума (2-е изд.). 1757.
  12. ^ а б Искусство в теории 1648–1815: антология меняющихся идей Чарльз Харрисон, Пол Вуд и Джейсон Гейгер п. 445 et seq. онлайн на books.google.com (по состоянию на 11 февраля 2008 г.)
  13. ^ Карл-Николас Кочин II В архиве 15 августа 2007 г. Wayback Machine на humrichfineart.com (по состоянию на 11 февраля 2008 г.)
  14. ^ Энциклопедия искусства: Goût Grec на answers.com (по состоянию на 11 февраля 2008 г.)
  15. ^ Эриксен 1974: 168.
  16. ^ а б Мишель, Кристиан, Шарль-Николя Кочен и искусство Люмьер (École Française de Rome, 1993)
  17. ^ Шарль Николя Кочен из Франции, родился в Париже в 1715 году, умер в Париже в 1790 году. на myfonts.com (по состоянию на 11 февраля 2008 г.)
  18. ^ Проверено в Журнал Burlington для ценителей, т. 52, нет. 301 (апрель 1928 г.), стр. 204

внешняя ссылка