Колаб - Colab
Колаб это обычно используемое сокращение Нью-Йорк группа художников Совместные проекты, который образовался после серии открытых встреч художников разных направлений.[1]
История
Colab объединился в коллектив в 1977 году, сначала под названием Green Corporation, и первоначально получил Национальный фонд искусств (NEA) Грант на проведение семинаров через Center for New Art Activities, Inc., небольшую некоммерческую организацию, основанную в 1974 году.
В 1978 году Collaborative Projects была зарегистрирована как некоммерческая организация и позже получила от IRS статус освобожденной от налогов, так что она могла самостоятельно подавать заявки на гранты от Национального фонда искусств и других источников.[2] Colab был активен около 10 лет и отличался чистой энергией своих членов и иногда политически активным открытым членством. Привлекая собственные источники финансирования, Colab контролировала собственные выставки и кабельные телешоу.[3]
Пропагандируя форму культурной активности, движимой исключительно артистами, группа создавала произведения искусства, договаривалась о площадках, курировала шоу, создавала свой собственный пиар и участвовала в дискурсе, который отвечал на политические темы и затруднения своего времени, в том числе на спады мировой экономики. 1970-е годы, эра Рейгана, связанная с сокращением бюджета и ядерным вооружением, жилищный кризис и джентрификация в Нью-Йорке и другие насущные социальные проблемы.[4]
Принцип работы Colab заключался в том, что для того, чтобы стать участником, артист должен был посетить три встречи подряд и зарегистрироваться на них. Художникам, которые предлагали художественные проекты для финансирования, требовалось как минимум два участника Colab, участвующих в проекте. Всегда оставался вопрос, открыты ли рассматриваемые проекты для всех (и всех) или нет. Этот вопрос открытости вызвал много споров, но какое бы ни было предложение, его должны были продвигать как минимум три человека, чтобы получить деньги, и двое из них должны были быть из Colab.[5]
Проекты
С ноября 1978 года разные артисты организовывали и устраивали оригинальные одноразовые групповые шоу в своих студиях или других временных местах, например Бэтмен Шоу, (591 Бродвей 1979), Выставка доходов и богатства (5 Bleecker Street Store 1979), Шоу врачей и стоматологов (591 Бродвей 1979), Манифест шоу (5 Bleecker Street Store 1979), Выставка собак (591 Бродвей 1979), Просто еще один мудак Показать (Магазин на улице Бликер, 5), Выставка недвижимости (Деланси-стрит, январь 1980 г.), Киношоу с Джей-стрит (1979), Выставка (Гранд-стрит, 93, 1979), Остров негативной утопии (Кухня, 1984) и, в первую очередь, Шоу Таймс-сквер (201 Вт сорок первых, июнь 1980 г.): большая открытая выставка недалеко от центра развлечений в Нью-Йорке (и порнографии) район (Таймс Сквер ), который был нанесен на основе Бронкса Мода мода.[6] Первоначальные деньги из гранта первого семинара Colab (Green Corp.) через Center for New Art Inc. привели к созданию Сериал художников Colab на Manhattan Cable (1978–1984), в том числе Все цветные новости,[7][8] Картофельный волк и Красный занавес, и Новое кино - кинозал на 8-я улица и площадь Сан-Марко за новая волна Фильмы Super 8 переведены на видео и спроецированы на экран Адвента - продолжение публикации X Motion Picture Magazine(1979) (чей первый выпуск предшествовал формированию Colab);[9] поддержка и вдохновение для Культурный центр ABC No Rio (1980-82 - по настоящее время), созданный в результате Выставка недвижимости; поддержка Журнал Tellus Audio Cassette (1984), Театр NightShift 1979, Журнал Spanner (3 выпуска 1979 г.), Видео Клуб MWF (создана в 1986 г.) и Журнал Бомба (1981).[10] Членство в Colab менялось и развивалось с годами, и некоторые члены первоначальной группы все еще активно занимаются искусством. В 2009, ABC No Rio получил грант на капитальное строительство в размере 1,6 миллиона долларов от города Нью-Йорка.[11]
Котировки
"Мы [совместные проекты] функционируем как группа художников с дополнительными ресурсами и навыками, обеспечивающими прочную основу для совместный работа, направленная на нужды сообщества в целом. В частности, мы участвуем в программах, способствующих разработке, производству и распространению совместных работ. Эти работы реализованы в различных средства массовой информации включая фильм и видео для распространения и кабельного вещания, а также прямых трансляций кабельного телевидения, а также других более традиционных средств массовой информации, таких как графика и печатные материалы ».[12]
«Это заявление (приведенное выше) определяет три основных аспекта Colab: желание участников создавать и распространять« совместные работы »под эгидой организации, управляемой художниками, их внимание к новым медиа по сравнению с традиционными предметами искусства и их открытость диапазон эстетических стилей, которые отвечали бы «потребностям сообщества в целом». Этот последний пункт имел решающее значение для идентичности группы и послужил основой для ориентированной на семинары администрации, которая поощряла эксперименты во многих различных областях, включая, но не ограничивается телепроизводством, редактированием видео, фильмами и исполнительское искусство. Благодаря одновременному функционированию различных семинаров и способности участников привлекать единомышленников в качестве партнеров, Colab могла производить множество проектов без бремени институциональной идентичности. Обычно отдельные участники работали вместе над более чем одним проектом в небольших подгруппах, которые менялись и переходили от одного проекта к другому ».[13]
В 1980 году художники, подражавшие пуэрториканским активистам 1970-х годов, захватили здание в Нью-Йорке. Нижний Ист-Сайд и открыл его как коллективно управляемый культурный центр. ABC No Rio был передан последующим руководителям до сегодняшнего дня анархист культурный центр, управляемый коллективом, тесно связанным с издательской группой Автономия."[14]
"В богемном центре города Манхэттен, практики группы и команды арт-рок и супер-8 фильм создание процветало. Первой группой художников, получившей известность в Нью-Йорке, была Colab (Collaborative Projects), которая организовала шоу в Таймс Сквер в 1980 году. Эта выставка представляла собой собрание общедоступных произведений искусства на социальную тематику, размещавшихся в пустом здании, в котором размещалась эротическая массажный кабинет. Критики назвали это "панк арт "-" искусство трех шнуров, на котором может играть каждый. "Арт-пространство Южного Бронкса Мода мода. участвовал в Шоу Таймс-сквер, привнося часть нового поколения художники граффити кто выставлялся в Бронкс как часть хип-хоп культура писателей, рэперы, и танцоры брейк-данс. Группа из сорока членов, управляемая демократическим путем; Колаб вдохновил других артистов на создание групп и проведение грандиозных шоу в Бруклин лофтов, не говоря уже о сотрудничестве с Вашингтонский проект искусств, для Ритц Отель Проект в Вашингтон, округ Колумбия. в 1983 г.
Книга о Colab (и связанных с ним занятиях)
В 2016 г. Книга о Colab (и связанных с ним занятиях) был опубликован Printed Matter, Inc. Он был отредактирован Максом Шуманом, директором отдела печатных материалов, и содержал предисловие и послесловие писателя-искусствоведа и члена Colab. Уолтер Робинсон. В книге прослеживаются результаты совместных проектов с конца 1970-х до середины 1980-х годов, и она служит исчерпывающим данью уважения работе группы и свидетельством их особой практики сотрудничества, коллективности и социальной активности, отражая при этом знаковый период культурной жизни Нью-Йорка. история.[15]В соответствии с демократическим духом Colab «художниками и для художников», публикация помещает этот материал вместе с недавно запрошенными текстами от многих членов группы - смесь размышлений и анекдотов, заявлений, манифестов и выдержек из годового отчета Colab ', которые обеспечивают близкое понимание значения Colab для тех, кто пришел на его орбиту.[16]
Выставки
В 2008 году небольшая частичная ретроспективная выставка под названием Колаб Редукс проходил в Галерея Брук Александр.[17][18]
В 2011 году компания Printed Matter, Inc. представила выставку под названием Шоу о Colab (и связанных с ним мероприятиях). В этом всеобъемлющем обзоре был представлен широкий спектр материалов и произведений искусства из различных мероприятий Colab с конца 1970-х до середины 1980-х годов, включая показы фильмов и видео, а также кабельное вещание.[19]
В 2012 г. Хантер Колледж Представлены художественные галереи Возвращение к шоу на Таймс-сквер, подробный взгляд на оригинал Таймс-сквер шоу (1980). Возвращение к шоу на Таймс-сквер была первой целенаправленной оценкой знаковой выставки, организованной группой художников Collaborative Projects, Inc.[20] Аудиозапись Бобби Джи Раз кв. Показать аудио (0:38) появляется на Просто еще один мудак Альбом-сборник антологии, выпущенный в 1981 году и переизданный в 1995 году на Atavistic Records.
В 2013 году прошел выставочный семинар под названием XFR STN (перегрузочная станция) был проведен в Новый музей.[21] Премьера показала Дистрибьюция художников движущихся изображений тогда и сейчас собрание участников Видео клуб MWF, представлен Андреа Каллард, Майкл Картер, Алан В. Мур, Ник Зедд и Колин Фитцгиббон. Алан В. Мур создал MWF Club в 1986 году в качестве дистрибьюторской компании для Potato Wolf and All Color News Телепрограммы Колаба, которые транслировались по общественному телевидению. MWF Club расширен за счет включения программ из различных других групп, таких как Communications Update, Downtown TV, Гленн О'Брайен ТВ-вечеринка Новое кино, Кино трансгрессии, Naked Eye Cinema и многочисленные художники и режиссеры.[22]
Также в 2013 году Tom Warren's Фотопортфолио портретов художников Colab (1981-1984) были представлены в Галерее 98[23] и Кооператив кинематографистов представил мини видео ретроспектива озаглавленный Отрывки из видеофильмов Colab TV 15 ноября в Сохо Хаус в Нью-Йорке с обсуждением с Том Оттернесс.
В начале 2014 года в Нью-Йорке проходили четыре параллельные художественные выставки. Выставка недвижимости: в галерее Джеймса Фуэнтеса,[24] ABC No Rio,[25] Галерея Лодж и Галерея Кухифритос / Рынок на улице Эссекс.[26] В том же году Art International Radio показал интервью и беседу между Джейн Диксон, Колин Фитцгиббон, и Бекки Хоуленд о Колабе и 1980-м. Выставка недвижимости который породил ABC No Rio Центр культуры.[27]
С 15 апреля по 15 мая 2016 г. Printed Matter, Inc представил повторное изложение Магазин A. More, магазин художников начала 1980-х, спонсируемый Colab, предлагающий недорогие мультипликаторы. Выставка-продажа включала более 100 произведений искусства от более чем 50 участников Colab, в том числе работы, предоставленные историческим A. Больше магазинов. Первый A. Больше Магазин возникла из Сувенирной лавки в легендарном здании, организованном Колабом. Шоу Таймс-сквер и появился вскоре после этого на Брум-стрит в 1980 году с лозунгом «Больше не платишь в магазине A. More». Другие версии магазина были позже представлены на Барбара Гладстон Галерея, Джек Тилтон Галерея, Белые колонны, и Printed Matter, Inc.[28]
Clocktower Productions Интернет выставлен Виниловая смесь Colab, 80-минутный аудиомикс (в эфире 9 мая 2016 г.) нет волны, хип-хоп, анти-поп, панк, фанк и шумовая музыка. Эти звуки послужили саундтреком к художественным постановкам Colab в 1980-х годах. Плейлист составлен Сандрой Сеймур, Mark C of Живой череп, и Роберт Голдман (Бобби Дж.). Аудиофайлы были записаны продюсерами с оригинальной виниловой пластинки и иллюстрируют мир таких легендарных проектов, как Шоу Таймс-сквер, Выставка недвижимости, ABC No Rio, Fashion Moda. В микс входят пост-панк звуки Y брюки, ДНК, Подростковый Иисус и придурки, Алан Вега, Лаунж Ящерицы, Буш Тетрас, Гленн Бранка как статика, ESG, Робин Кратчфилд, Африка Бамбаатаа и другие.[29]
С 20 апреля по 15 мая 2016 года состоялась выставка уличных плакатов 1984 года, Обсуждение дешево в Printed Matter, Inc. При спонсорской поддержке Colab и организованном Джоном Хоганом в 1984 году на выставке были представлены 47 двухцветных плакатов, вывешенных на улицах в центре Нью-Йорка. Плакаты были посвящены политическим и экономическим проблемам того времени. Первоначальная эфемерная выставка длилась несколько дней, так как плакаты были покрыты вывесками и в конечном итоге вывесили. Соавторы Colab включают Чарли Ахерн, Джейн Диксон, Кики Смит, Джозеф Нечватал, Джоли Шталь, Митч Корбер, Андреа Каллард, Кристи Рупп, Алан В. Мур, и другие.[30]
В июне 2017 года Бекки Хауленд и Матиас Майер выступили кураторами Выставка недвижимости в Spor Klubu в Берлине на основе документации оригинала Выставка Недвижимости (1980) из Архивной коллекции сохранившегося пространства проекта ABC No Rio. В шоу приняли участие Роберт Куни, Митч Корбер, Питер Фенд, Колин Фицгиббон, Бобби Джи (Роберт Голдман), Илона Гранет, Бекки Хоуленд, Кристоф Кольхофер, Грегори Леманн, Энн Месснер, Питер Мённиг, Алан Мур, Джозеф Нечватал, Кара Перлман. , Скотт Пфаффман, Кристи Рапп и Робин Уинтерс. В связи с этим показом прошла еще одна выставка под названием The Real Estate Show Extended / Берлин: Групповая выставка на тему Джентрификация, Спекуляция недвижимостью и продажа города был представлен на Берлинском фестивале Kunstpunkt. В этом шоу участвовали многие берлинские художники, а также четыре оригинальных члена Выставка Недвижимости (1980): Бекки Хоуленд, Питер Мённиг, Алан Мур и Джозеф Нечватал. Хауленд, Мённиг, Мур и Нечватал также приняли участие в панельной дискуссии на тему «Недвижимость и искусство» 3 июня 2017 года, которую модерировал Говард Маккалебб из Dada Post, Берлин.[31]
Члены
Различные художники, которые были связаны с Colab, включают:
- Чарли Ахерн
- Джон Ахерн
- Лиза Медведь
- Скотт Биллингсли (Скотт Б. и Бет Б. )
- Кара Браунелл
- Андреа Каллард
- Эллен Купер
- Диего Кортес
- Митч Корбер
- Джоди Калкин
- Дебби Дэвис
- Ева ДеКарло
- Джейн Диксон
- Орши Дроздик
- Стефан Эйнс
- Карсон Грант
- Питер Фенд
- Колин Фитцгиббон
- Бобби Джи
- Мэтью Геллер
- Майк Глиэр
- Илона Гранет
- Питер Грасс
- Марни Гринхольц
- Дэвид Хэммонс (участвовал в "Шоу Таймс Сквер")
- Джули Харрисон
- Джон Хоган
- Дженни Хольцер
- Г. Овагимян
- Бекки Хоуленд
- Лиза Кахане
- Кристоф Кольхофер
- Фред Круггофф
- Юстен Ладда
- Грегори Леманн
- Мэри Лемли
- Джо Льюис
- Пегги Линн (Peggy Katz)
- Алин Майер
- Майкл МакКлард
- Энн Месснер
- Дик Миллер
- Эрик Митчелл
- Петер Мённиг
- Терри Мор
- Алан В. Мур
- Джон Д. Мортон
- Джеймс Нарес
- Джозеф Нечватал
- Полетт Неннер
- Мик Нойман
- Том Оттернесс
- Кара Перлман
- Вирдж Пирсол
- Ули Римкус
- Джуди Рифка
- Уолтер Робинсон
- Кристи Рупп
- Сандра Сеймур
- Джейн Шерри
- Тери Слоткин
- Беатрис (Бебе) Смит
- Кики Смит
- Сетон Смит
- Гарри Шпиц
- Вольфганг Штале
- Джоли Шталь
- Минди Стивенсон
- Антон ван Дален
- Софи ВДТ
- Том Уоррен
- Салли Уайт
- Робин Винтерс
Смотрите также
- ТВ вечеринка
- Поэтический проект Поэзия в открытом доступе
- Джейми Давидович "Live!" Шоу (1979-1984)
- В Кока-Кристалл Шоу: Если я не умею танцевать, ты можешь сохранить свою революцию
- East Village Eye
- Шоу Таймс-сквер
Сноски
- ^ Дэвид Литтл, Колаб берет свое, история берет его обратно: коллективность и альтернативные пространства Нью-Йорка, Художественный журнал Vol.66, No. 1, Spring 2007, College Art Association, New York, pp. 60-74.
- ^ Джули Олт. Альтернативное искусство, Нью-Йорк, 1965-1985 гг. Университет Миннесоты Press, 2002: 217 с.
- ^ Макс Шуман (ред.) Книга о Colab (и связанных с ним занятиях) Printed Matter, Inc, 2016: 9-11 с.
- ^ Макс Шуман (ред.) Книга о Colab (и связанных с ним занятиях) Printed Matter, Inc, 2016: стр. 9-11
- ^ Макс Шуман (ред.) Книга о Colab (и связанных с ним занятиях) Printed Matter, Inc, 2016: 9-11 с.
- ^ Макс Шуман (ред.) Книга о Колабе (и сопутствующих занятиях) Printed Matter, Inc, 2016: 120-135 с.
- ^ Кеннет Голдсмит, Дюшан - мой адвокат: полемика, прагматика и поэтика UbuWeb, Columbia University Press, Нью-Йорк, стр. 274
- ^ Colab 78-80 (1978-80): Ничейное шоу; Конец света; 4 июля 1980 г.; Выставка Недвижимости; Кораблекрушение; Танец прокаженного; Все новости цвета (Колаб)
- ^ Марк Мастерс, (2007) Нет волны, Black Dog Publishing, Лондон, стр. 141
- ^ Карло МакКормик, Книга в центре города: сцена искусства Нью-Йорка, 1974–1984 гг., Университет Принстона Пресса, 2006 г.
- ^ "За 1 доллар коллективное сочетание искусства и радикальной политики превращается в собственного хозяина". Нью-Йорк Таймс. 4 июля 2006 г.
- ^ Красная книга, 1978 (заявка NEA, составленная Колин Фицгиббон, Андреа Каллард и Улли Римкус) Документы Андреа Каллард, Коллекция Downtown, Библиотека Фалеса, NYU
- ^ [1] В архиве 2007-09-28 на Wayback Machine Дэвид Литтл, Artjournal pdf файл
- ^ Алан В. Мур, Коллективы художников: фокус на Нью-Йорк, 1975-2000 гг. в Коллективизм после модернизма: искусство социального воображения после 1945 года, Блейк Стимсон и Грегори Шолетт, (редакторы) University of Minnesota Press, Миннеаполис, 2007, стр. 193-221.
- ^ Макс Шуман (ред.) Книга о Colab (и связанных с ним занятиях) Printed Matter, Inc, 2016: стр.9
- ^ "Еще магазин и книга о Colab (и сопутствующих мероприятиях)". Архивировано из оригинал на 2016-05-13. Получено 2016-05-01.
- ^ "Установка Colab Redux". Архивировано из оригинал на 2013-06-22. Получено 2013-08-20.
- ^ Colab Redux PR
- ^ "Шоу о Colab (и связанных с ним мероприятиях)". Архивировано из оригинал на 2012-05-24. Получено 2013-07-10.
- ^ Возвращение к шоу на Таймс-сквер
- ^ «Сохранение этой великолепной производительности - XFR STN предлагает цифровую версию в новом музее». Нью-Йорк Таймс.
- ^ XFR STN в Новом музее
- ^ [2] В архиве 2013-10-17 в Wayback Machine Том Уоррен, Фото Портфолио COLAB Artists Portraits, 1981-1984 гг.
- ^ [3] Статья о выставке в галерее Джеймса Фуэнтеса Выставка недвижимости, тогда ... и сейчас
- ^ [4] Нижний Ист-Сайд: выставка недвижимости Redux Наташа Курчанова в Studio International
- ^ [5] Возвращение к выставке недвижимости
- ^ [6] Art International Radio Colab интервью
- ^ [7] В архиве 2016-05-13 в Wayback Machine Выставка Printed Matter, Inc для Еще магазин & Книга о Colab (и связанных с ним занятиях)
- ^ Виниловая смесь Colab
- ^ [8] Выставка событий для Еще магазин & Книга о Colab (и связанных с ним занятиях) в Printed Matter, Inc.
- ^ [9] Выставка недвижимости в Kunstpunkt Berlin
Рекомендации
- Джули Олт, Альтернативное искусство, Нью-Йорк, 1965-1985 гг., Университет Миннесоты, 2002.
- Грейс Глюк, Вверх с людьми, Обзор выставки Collaborative Projects, Нью-Йорк Таймс, 6 января 1984 г.
- Дэвид Литтл, Колаб берет свое, история берет его обратно: коллективность и альтернативные пространства Нью-Йорка, Художественный журнал Vol.66, No. 1, Spring 2007, College Art Association, New York, pp. 60–74 (статья [10] )
- Марк Мастерс, Нет волны, Издательство Black Dog Publishing, Лондон, 2007.
- Карло МакКормик, Книга в центре города: сцена искусства Нью-Йорка, 1974–1984 гг., Университет Принстона Пресса, 2006.
- Алан В. Мур, Коллективы художников: фокус на Нью-Йорк, 1975-2000 гг. в Коллективизм после модернизма: искусство социального воображения после 1945 года, Блейк Стимсон и Грегори Шолетт, (редакторы) University of Minnesota Press, Миннеаполис, 2007, стр. 193–221.
- Алан В. Мур и Марк Миллер (редакторы), ABC No Rio Динеро: история художественной галереи Нижнего Ист-Сайда, Совместные проекты, Нью-Йорк, 1985.
- Красная книга, 1978 (заявка NEA, составленная Колин Фицгиббон, Андреа Каллард и Улли Римкус) Документы Андреа Каллард, Коллекция Downtown, Библиотека Фалеса, NYU.
внешняя ссылка
- [11] Раздел «Колаб» из ABC No Rio: История одного Нижний Ист-Сайд Галерея искусств
- [12] Шоу о Colab (и связанных с ним мероприятиях) 15 октября - 30 ноября 2011 г. в Printed Matter, Inc.
- [13] Рецензия Колби Чемберлена на "Шоу о Колабе (и сопутствующих мероприятиях)" в Printed Matter Inc. Artforum Журнал
- [14] Перечень художественных фильмов и видео по теме Colab
- [15] "Книжный отчет", посвященный истории и участникам Colab
- [16] Интервью с Дженни Хольцер с обсуждением Колаба
- [17] Рафаэль Рубинштейн: «Когда плохо было хорошо: арт-сцена в центре Манхэттена в 1974–1984 годах возрождается в шоу, которое зародилось в Нью-Йорке, а сейчас проходит в Питтсбурге» Искусство в Америке (Июнь – июль 2006 г.)
- [18] "Colab Redux" 2008 художественная выставка участников Colab в галерее Brooke Alexander.
- [19] Список артистов кабельного телевидения, связанных с Colab (Potato Wolf)
- Колаб в UbuWeb
- [20] Colab Архив
- [21] Веб-архив проекта XFR STN по адресу Интернет-архив
- [22] Тексты художников Colab, касающиеся Новый музей Проект XFR STN на Интернет-архив
- [23] Виниловая смесь Colab в Clocktower Radio