Колин Кэмпбелл Купер - Colin Campbell Cooper - Wikipedia

Колин Кэмпбелл Купер
Колин С. Купер фото crocrop.jpg
Колин Кэмпбелл Купер, ок. 1905 г.
Родившийся(1856-03-08)8 марта 1856 г.
Умер6 ноября 1937 г.(1937-11-06) (81 год)
НациональностьАмериканец
ОбразованиеПенсильванская академия изящных искусств (Томас Икинс ),
Академия Жюлиана
ИзвестенКартина (масло, акварель )
ДвижениеАмериканский импрессионизм

Колин Кэмпбелл Купер-младший. (8 марта 1856 г. - 6 ноября 1937 г.) Американский импрессионист живописец, пожалуй, самый известный архитектурные картины, особенно небоскребы в Нью-Йорке, Филадельфии и Чикаго. Заядлый путешественник, он также был известен своими картинами с изображением достопримечательностей Европы и Азии, а также природными пейзажами, портретами, цветами и интерьеры. Помимо того, что он был художником, он был также учителем и писателем. Его первая жена, Эмма Лэмперт Купер, был также высоко оцененным художником.

Предпосылки и образование

Колин Кэмпбелл Купер-младший родился в Филадельфия, Пенсильвания 8 марта 1856 г. в зажиточной семье английский -Ирландский наследство.[1] У него было четыре старших и четыре младших брата и сестры. Его мать Эмили Уильямс Купер, предок которой эмигрировал в США из Weymouth, Англия,[2] был художником-любителем акварелью.[3] Его отец, доктор Колин Кэмпбелл Купер, чей дед происходил из Дерри, Ирландия,[2] был хирургом[4] и юрист с большим уважением к искусству. Молодой Колин был вдохновлен искусством, которое он открыл, когда посетил Филадельфийская выставка 1876 года. Оба его родителя очень поддерживали его амбиции, поощряя его стать художником.[1]

В 1879 году Купер поступил в Пенсильванская академия изящных искусств в Филадельфии, изучая искусство под известной неоднозначной реалист художник Томас Икинс[5] На три года.[6] В 1886 году он отправился в первое из своих многочисленных путешествий за границу, посетив Нидерланды, Бельгия, и Бретань.[4] После этого его художественное образование возобновилось в Академия Жюлиана в Париж с 1886 по 1890 год,[7] с Анри Люсьен Дусе,[4] Вильям-Адольф Бугро, и Жюль Жозеф Лефевр.[6] Он также учился в Académie Delécluse и Академия Витти. Его работы этого периода состояли в основном из пейзажи нарисованный в Барбизон манера.[7] Он много путешествовал на протяжении всей своей жизни, зарисовка и рисовать сцены из Европа, Азия, а Соединенные Штаты в акварели и масла.[8]

Жизнь и работа

Филадельфия и Нью-Йорк

Портрет Эммы Лэмперт Купер Колин Кэмпбелл Купер, ок. 1897 г.

Вернувшись в Филадельфию, Купер преподавал уроки акварели и архитектурного рендеринга.[9] в Институте искусства, науки и промышленности Дрекселя (ныне Университет Дрекселя ) с 1895 по 1898 гг.[10] Многие из картин Купера были уничтожены во время пожара 1896 года в галереях Hazeltine в Филадельфии; в результате на сегодняшний день существует относительно немного его ранних работ.[4]

Находясь в Дрекселе, он проводил лето за границей, в основном в колонии голландских художников Ларен в Северная Голландия И в Дордрехт в Южная Голландия.[11] Среди других художников Дордрехта в то время был известный художник. Эмма Ламперт (1855–1920) из Рочестер, Нью-Йорк. Она и Купер познакомились и вскоре поженились в Рочестере 9 июня 1897 года.[12]

В 1898 году Куперы вернулись в Европу на несколько лет. В этот период, когда Купер писал архитектурные памятники, он разработал Импрессионист стиль, который он использовал до конца своей творческой карьеры.[9]

Набережная реки Гудзон, штат Нью-Йорк., 1913-21

Купер и его жена участвовали в нескольких выставках для двух человек, в том числе на выставке в мае 1902 г. Филадельфийский арт-клуб и шоу 1915 года в Мемориальная картинная галерея в Рочестере.[13] Они переехали в 1904 году в Нью-Йорк, где он оставался, помимо своих многочисленных путешествий, до 1921 года.[14] Здесь он продолжил работу, начатую двумя годами ранее в Филадельфии, над своим знаменитым небоскреб картины. Купер сказал, что его «очень интересовали небоскребы на Брод-стрит. Было очень интересно наблюдать, как эти причудливые башни исчезают в этих причудливых зданиях в великолепии правильного света». Он сказал, что первой большой успех ему принесла картина 1902-х годов. Брод-стрит, Нью-Йорк; в 1903 году эта картина была удостоена премии В. Т. Эванса.[15] из Нью-Йоркский акварельный клуб.[16] В другом интервью он заявил, что «один из моментов, который больше всего поражает меня в этом взгляде на Брод-стрит, - это резкий контраст между старыми, невысокими зданиями ... и большими небоскребами. Мои фотографии построены на этих контрастах. . "[17]

В 1911 г. Нью-Йорк Таймс, цитируя Купера как художника, который лучше всего запечатлел современные возвышающиеся конструкции на холсте, объявил его «главным художником Америки, занимающимся небоскребами».[17] В статье, опубликованной на следующий год, они заявили, что он был «одной из самых интересных фигур в американском искусстве», повторив, что «в своей конкретной области у него нет превосходства».[15] Помимо Нью-Йорка, на его картинах часто изображены небоскребы Филадельфии и Чикаго.[18]

Спасение выживших на Титанике Карпатами, 1912

Картина Купера Пятая авеню, Нью-Йорк был куплен французским правительством для Музей Люксембурга. Такая честь для американского художника была редкостью.[19] Критики в то время и до настоящего времени часто сравнивали работы Купера и Чайльд Хассам. Их часто называют двумя самыми знаковыми художниками, чьи картины положили начало тенденции прославлять чудеса современного города, особенно Нью-Йорка.[20] Купер мог намеренно избегать определенных предметов, чтобы отличаться от Хассама. Хассам, в отличие от Купера, не обращал внимания на высокие здания в своей городские пейзажи.[20]

Купер так же искусно рисовал в акварели как он был в масла. Он часто создавал небольшой акварельный этюд, прежде чем рисовать маслом более крупную работу на ту же тему. Но акварели меньшего размера были не просто набросками для его собственного использования; это были законченные работы, которые он выставлял, иногда на годы раньше, чем соответствующие более крупные картины маслом, которые он в конечном итоге создавал.[18] Купер был избран в престижное членство в Национальная академия дизайна в 1912 году (четыре года назад он был избран членом ассоциации).[4]

Дворец изящных искусств, Сан-Франциско, c. 1915 г.

Он и его жена были на борту RMS Карпатия во время миссии по спасению выживших из затонувшего RMS Титаник 15 апреля 1912 г.[21][22][23] Он участвовал в операции и во время спасательной операции создал несколько картин, на которых запечатлены события.[24] Куперы отказались от каюты своего корабля, чтобы у некоторых выживших были спальные места.[25]

Купер выставлялся в Сан-Франциско с Панамско-Тихоокеанская международная выставка 1915 г., получив золотую медаль за масло и серебряную медаль за акварель.[16] Там он создал серию картин, изображающих здания экспозиции, в том числе Дворец изящных искусств.[8] Он также участвовал в Панама – Калифорнийская выставка в Сан Диего в 1916 году. Зиму 1915–16 годов Куперы провели в Лос-Анджелес.[4] На этот раз южная Калифорния, несомненно, стала ключевым фактором в последующем решении Купера переехать туда навсегда.[8] Его жена Эмма умерла от туберкулез 30 июля 1920 г.[26][27]

Санта Барбара

После смерти жены Купер переехал в Санта-Барбара, Калифорния в январе 1921 г.[27] Санта-Барбара будет его домом на всю оставшуюся жизнь, проведя два года в Северной Европе и Тунисе. Он стал Декан живописи в Общинной школе искусств Санта-Барбары.[19]

Терраса в отеле Самарканд, c. 1923 г.

Купер сказал о своем новом окружении: «Я нахожу Санта-Барбару настолько благоприятной для того, чего больше всего жаждет художник - климата, цветов, гор, морских пейзажей и т. Д. - с общественным интересом ко всем видам искусства, что мне компенсируют. в какой-то степени за изоляцию от художественной вселенной Америки ».[28] Но он не покинул эту «художественную вселенную Америки», Нью-Йорк, поскольку он продолжал содержать там студию в течение десяти лет после своего переезда в Калифорнию.[27]

Еще один аспект его творчества стал очевиден с середины 1920-х годов, возможно, под влиянием большой любви его отца к литературе,[3] он начал писать пьесы и книги. Его пьесы в 1920-х и 1930-х годах стали популярны в театральных труппах, например Пасадена, Redlands, и Санта-Фе, а также были поставлены в театре, который он основал в Санта-Барбаре, под названием The Strollers. Помимо пьес, он также написал романы, иллюстрированные книги и автобиографию под названием В эти старые времена.[29]

В апреле 1927 года он женился на своей второй жене, Мари Генриетте Фрези, в Аризоне.[30] Купер продолжал любить путешествовать и рисовать до тех пор, пока ему не помешало в последние годы потерять зрение.[3] Он умер в Санта-Барбаре 6 ноября 1937 года в возрасте 81 года.[10] В 1938 году Мемориальная художественная галерея Фолкнера в Санта-Барбаре отдала дань уважения наследию Купера, представив мемориальную выставку его работ.[3]

Однако всего за несколько месяцев до своей смерти Купер инициировал попытку превратить заброшенное здание почты в художественный музей в письме к редактору журнала. Новости-пресса Санта-Барбары в июле 1937 года. Всего четыре года спустя эта неповторимая мечта материализовалась в Музей искусств Санта-Барбары.

Выставки

Летом, 1918
Ночная городская площадь a.k.a. Европейская Плаза.[31] Масло на борту. Джеймс Хансен Санта-Барбара, выставка в Калифорнии, 1981. Частное собрание, США.
Амстердам, 1892
Нью-Йорк из Бруклина, гр. 1910 г.
Columbus Circle, 1909
Пергола в Самарканде, c. 1921 г.

Избранные персональные выставки

Избранные групповые выставки

Источник информации о выставке, если не указано иное:[24]

Коллекции

Работы Купера находятся во многих известных коллекциях, в том числе:

Галерея

Рекомендации

  1. ^ а б Вестфаль, стр. 59.
  2. ^ а б Гердц, с. 13.
  3. ^ а б c d "Путеводитель по выставкам и музейным ресурсам - Восточное побережье / Западное побережье и за его пределами: Колин Кэмпбелл Купер, американский импрессионист" (PDF). Художественный музей Хекшера. Архивировано из оригинал (PDF) на 2015-12-20. Получено 2 апреля, 2011.
  4. ^ а б c d е ж Dearinger, p. 114.
  5. ^ Стерн, стр. 30.
  6. ^ а б Гердц, с. 14.
  7. ^ а б Лоури, стр. 74.
  8. ^ а б c Ханкин, Лиза Буш (весна 2007 г.). "Колин Кэмпбелл Купер (1856–1937)" (PDF). Искусство и Антиквариат. стр. 161–163. Получено 2 апреля, 2011.
  9. ^ а б Лоури, стр. 75.
  10. ^ а б Хьюз, стр. 115.
  11. ^ Гердц, с. 17.
  12. ^ Гердц, с. 18.
  13. ^ Гердц, с. 62.
  14. ^ Гердц, с. 22.
  15. ^ а б «Известные художники рассказывают о картинах, которые больше всего принесли им славу, и о том, как они пришли к искусству» (PDF). Нью-Йорк Таймс. 28 января 1912 г.. Получено 2 апреля, 2011.
  16. ^ а б Вестфаль, стр. 58.
  17. ^ а б "Какое самое красивое место в Нью-Йорке?" (PDF). Нью-Йорк Таймс. 18 июня 1911 г. с. 4. Получено 2 апреля, 2011.
  18. ^ а б Гердц, с. 25.
  19. ^ а б Вестфаль, стр. 61.
  20. ^ а б Гердц, с. 38.
  21. ^ Уолл, Памела; Арнольд, Сара. «Внешние перспективы: посещение художников в Чарльстоне» (PDF). Антиквариат и изобразительное искусство (11 лет, 2011 г.): 305. Получено 2 апреля, 2011.
  22. ^ "Биография Колина Кембелла [sic] Купера". Национальный музей искусства дикой природы. Архивировано из оригинал 22 декабря 2010 г.. Получено 2 апреля, 2011.
  23. ^ Гердц, с. 61.
  24. ^ а б Фишер, Кортни; Госс, Фрэнк. "Колин Кэмпбелл Купер: импрессионист из Калифорнии и Нью-Йорка; Известный востоковед". Получено 14 мая, 2010.
  25. ^ "Римский фонд помощи Титаника" (PDF). Нью-Йорк Таймс. 12 мая 1912 г. с. C4. Получено 2 апреля, 2011.
  26. ^ "Купер, Эмма Лэмперт". Университет Рочестера. Получено 2 апреля, 2011.
  27. ^ а б c Гердц, с. 103.
  28. ^ Вестфаль, стр. 62.
  29. ^ "Колин Кэмпбелл Купер (1856-1937)". Stern Fine Arts. Получено 2 апреля, 2011.
  30. ^ Гердц, с. 121.
  31. ^ Выставка картин Колина Кэмпбелла Купера, Джеймса М. Хансена, Санта-Барбара, Калифорния, 3–16 мая 1981 г. Картина номер 135 в каталоге.
  32. ^ «Художественный музей Лагуна - Прошедшие выставки». Архивировано из оригинал 11 января 2010 г.. Получено 14 мая, 2010.
  33. ^ "Длительные впечатления: Колин Кэмпбелл Купер". Исторический музей Санта-Барбары. Получено 24 июня, 2010.

Источники

внешняя ссылка