ДАП СТЕП - Dubstep - Wikipedia

ДАП СТЕП
Стилистическое происхождение
Культурное происхождениеКонец 1990-х - начало 2000-х гг.,
Лондон, Англия, Соединенное Королевство
Производные формы
Другие темы

ДАП СТЕП это жанр электронная танцевальная музыка который возник в Южный Лондон в конце 1990-х гг. Обычно для него характерны редкие, синкопированный ритмичный узоры с выдающимися суб-бас частоты. Этот стиль возник как ответвление Великобритания гараж, опираясь на родословную родственных стилей, таких как 2-ступенчатый и даб регги, а также джунгли, сломанный бит, и грязь.[1][2] В Соединенном Королевстве истоки этого жанра можно проследить до роста ямайского звуковая система партийная сцена в начале 1980-х годов.[2][3]

Самые ранние релизы дабстепа датируются 1998 годом. В 2001 году этот звук и другие разновидности гаражной музыки начали демонстрироваться и продвигаться в лондонском ночном клубе Plastic People, на вечерах "Forward" (иногда стилизованных под FWD >>) и на то пиратское радио станция Полоскание FM, который впоследствии оказал значительное влияние на развитие дабстепа. Термин «дабстеп» применительно к жанру музыки начал использоваться примерно в 2002 году такими лейблами, как Big Apple, Ammunition и Tempa, и к тому времени стилистические тенденции, используемые в этих ремиксах, стали более заметными и отличными от двухступенчатых и грязь.[4]

Один из первых сторонников звука был BBC Radio 1 Диджей Джон Пил, который начал играть в нее с 2003 года. В 2004 году, последнем году его шоу, его слушатели проголосовали Расстояние, Цифровой Mystikz, и Пластика в их топ-50 за год.[5] Дабстеп начал входить в мейнстрим Британская популярная культура когда он распространился за пределы небольших местных сцен в конце 2005 - начале 2006 года; на сайте появилось много сайтов, посвященных этому жанру. Интернет и способствовали развитию такой сцены, как dubstepforum, сайт загрузок Barefiles и такие блоги, как gutterbreakz.[6] Одновременно этот жанр широко освещался в музыкальных журналах, таких как Провод и онлайн-публикации, такие как Вилы, с обычной функцией под названием Месяц в году: грайм / дабстеп. Интерес к дабстепу значительно вырос после диджея BBC Radio 1 Мэри Энн Хоббс начал продвигать этот жанр, начав с посвященного ему шоу (названного "Dubstep Warz") в январе 2006 года.[7][8][9]

К концу 2000-х и началу 2010-х этот жанр начал становиться более коммерчески успешным в Великобритании, и в музыкальные чарты попало больше синглов и ремиксов. Музыкальные журналисты и критики также заметили влияние дабстепа в творчестве некоторых поп-исполнителей. Примерно в это же время продюсеры также начали объединять элементы оригинального звучания дабстепа с другими влияниями, создавая жанры фьюжн, включая будущий гараж и более медленный и экспериментальный пост-дабстеп. Более суровый электро-дом и тяжелый металл -влияющий вариант Brostep, во главе с американскими производителями, такими как Скриллекс, во многом способствовал популярности дабстепа в США.[10]

Характеристики

Музыкальный сайт Вся музыка описал общее звучание дабстепа как «сплоченное звучание с подавляющими басовыми линиями и реверберирующими паттернами ударных, обрезанными сэмплами и случайным вокалом».[11] В соответствии с Саймон Рейнольдс, составляющие дабстепа изначально происходили из «разных точек британского происхождения 1989–1999 годов: бип-н-бас, джангл, техстеп, Фотек -стиль нейрофанк, скоростной гараж, [и] 2 шага ".[2] Рейнольдс комментирует, что следы ранее существовавших стилей «работали через свои внутренние звуковые эффекты, но также как означающие, обратные токенизации, адресованные те, кто знает".[2]

Ранние корни Dubstep уходят в более экспериментальные релизы гаражных продюсеров Великобритании, которые стремятся включить элементы барабан и бас в 2-х ступенчатый гараж звук. Эти эксперименты часто заканчивались на стороне Б. белая этикетка или коммерческий гаражный выпуск.[7][12][13] Дабстеп вообще инструментальный. Похож на вокал гараж гибрид - грязь - ощущение жанра обычно мрачное; треки часто используют минорный ключ или Фригийский лад, и может включать диссонирующий гармонии, такие как тритоновый интервал внутри риффа.[14] По сравнению с другими стилями гаражной музыки, дабстеп имеет тенденцию быть более минималистичным, фокусируясь на известных суб-бас частоты.[15] Некоторые исполнители дабстепа также включили в себя множество внешних влияний, от даб-влияний. техно Такие как Базовый канал к классической музыке или тяжелый металл.[15][16][17]

Ритм

ДАП СТЕП ритмы обычно синкопированный, и часто перетасованный или включение кортежи. Темп почти всегда находится в диапазоне 138–142 Ударов в минуту, с хлопком или малым барабаном, обычно вставляемым в каждую третью долю такта.[15] На ранних стадиях дабстеп часто был более перкуссионным, с большим влиянием двухэтапных барабанных паттернов. Многие продюсеры также экспериментировали с племенными сэмплами ударных, такими как Loefah's ранний выпуск "Truly Dread" и "Anti-War Dub" Мала.

В Невидимый музыкальный автомат интервью с Провод, Kode9 прокомментировал MRK1 трек, наблюдая, что слушатели «усвоили двойной ритм» и «трек настолько пустой, что [слушатель] нервничает, и вы почти сами заполняете двойное время физически, чтобы компенсировать это».[18]

Колебаться бас

Одной из характерных черт некоторых направлений дабстепа является колебание бас, часто называемый «вуб», когда расширенная басовая нота управляется ритмично. Этот стиль баса обычно создается с использованием низкочастотный генератор для управления определенными параметрами синтезатора, такими как объем, искажение или же отсечка фильтра. В результате получается звук тембр который перемежается ритмическими вариациями громкости, среза фильтра или искажения. Этот стиль баса является движущим фактором в некоторых вариациях дабстепа, особенно в клубной части спектра.[19] Колеблющийся бас получил прозвище «Колеблющийся шаг».[20]

Структура, басы, перемотки и MC

Изначально в дабстеп-релизах были структурный сходство с другими жанрами, такими как барабан и бас и гараж Великобритании. Обычно это включает вступление, основной раздел (часто включающий падение баса ), а мидель, второй основной раздел, аналогичный первому (часто с другой каплей), и Outro.

Многие ранние треки дабстепа включают в себя одну или несколько «басовых капель», характерных для драм-н-бэйса. Как правило, перкуссия приостанавливается, часто превращая трек в тишину, а затем возобновляется с большей интенсивностью, сопровождаемой доминирующим суббасом (часто проходящим портаменто через весь октава или более, как в примере со звуком). Очень часто бас падает на 55 секундах или очень близко к ним, потому что 55 секунд - это чуть больше 32 тактов при обычном темпе 140 ударов в минуту. Однако это (или наличие спада басов в целом) отнюдь не является полностью жесткой характеристикой, скорее, тропой; большая часть оригинальных мелодий от таких продюсеров, как Kode9 и Производство лошадиных сил имеют более экспериментальные структуры песен, которые не полагаются на падение динамического пика, а в некоторых случаях вообще не имеют падения низких частот.

Перематывает (или перезагружает)[21] - еще одна техника, которую используют дабстеп-ди-джеи. Если песня кажется особенно популярной, ди-джей вручную откручивает пластинку, не поднимая стилуса, и снова проигрывает этот трек. Перемотки также являются важным живым элементом многих предшественников дабстепа; техника берет свое начало в дубляже регги звуковые системы, широко используется пиратскими радиостанциями, а также используется на вечеринках в гараже и в джунглях в Великобритании.[22]

Принимая прямые реплики от Ямайка лирически скудный ди-джей и тосты микрофонные стили в духе пионеров регги, таких как У-Рой, роль MC в живом опыте дабстепа критически важна для его воздействия.[23]

Заметными опорами в живом восприятии звука являются MC Sgt Pokes и MC Crazy D из Лондона, а также Джуакали из Тринидада.[24][25][26][27] Производство в студии, кажется, поддается большему количеству экспериментов. Kode9 активно сотрудничал с Spaceape, кто MC в ужасный поэт стиль. Кевин Мартин Эксперименты с жанром - это почти исключительно сотрудничество с такими ведущими, как Warrior Queen, Flowdan, и Типпа Ири. Skream также выступал с участием Королевы Воинов и грайм-художника. JME на его дебютном альбоме, Скрим!. Пластика, который был одним из первых ди-джеев, который смешал звук грайма и дабстепа вместе,[16] работал с заметной настройкой грязи Мальчик лучше знать а также известные Grime MC, такие как Wiley, Диззи Мошенник и Lethal Bizzle. Он также выпустил треки на основе дабстепа и грайм-стихов поверх битов.[28] Исполнитель дабстепа и совладелец лейбла Сэм Шеклтон перешел к постановкам, выходящим за рамки обычного темпа дабстепа, а иногда и полностью лишенным большинства общих троп жанра.[29]

История

1999–2002: истоки

Магазин Big Apple Records, в Кройдон, Южный Лондон.

Ранние звуки прото-дабстепа изначально были записаны в 1999–2000 годах такими продюсерами, как Орис Джей,[17] Эль-Б,[12] Стив Герли[12] и Зед Биас.[30][31] Ammunition Promotions, которые управляют влиятельным ночным клубом Forward >> и управляют многими лейблами прото-дабстепа (включая Tempa, Soulja, Road, Vehicle, Shelflife, Texture, Lifestyle и Bingo),[8][17] начал использовать термин «дабстеп» для описания этого стиля музыки примерно в 2002 году. XLR8R история на обложке (с участием Производство лошадиных сил на обложке) способствовали тому, что он стал общепризнанным названием жанра.[30][32]

Вперед >> первоначально проводился в Velvet Rooms в Лондоне. Сохо а позже перешел в Plastic People в Шордич, Восточный Лондон.[15] Основанная в 2001 году, Forward >> сыграла решающую роль в развитии дабстепа, предоставив первое место, посвященное звуку, и среду, в которой продюсеры дабстепа могли представить новую музыку.[33] Примерно в это же время Forward >> также выращивал несколько других штаммов темных гаражных гибридов, настолько, что на заре существования клуба объединение этих штаммов называлось «Forward >> sound».[34] Интернет-флаер примерно того времени заключил звук «Вперед >>» в виде «b-линий, заставляющих вашу грудную клетку вздрагивать».[35]

Вперед >> также вел радиошоу на пиратской станции восточного Лондона. Полоскание FM, организованный Kode9.[36] Включены оригинальные составы Forward >> Хатча, Янгста, Код 9, Зед Биас, Орис Джей,[17] Slaughter Mob, Джей Да Флекс, DJ Slimzee, и другие, а также постоянные гости. Состав жителей с годами изменился, и в него вошли Янгста, Хатча, Джиниус и Пластика, с Crazy D в качестве ведущего. Производители, включая D1, Skream и Бенга регулярно появляются.[33]

Мужчина сидит в студии перед двумя вертушками и кнопками включения звука, регулируя звук, слушая через наушники.
Мала из Цифровой Mystikz, один из пионеров дабстеп-музыки.

Еще одним важным элементом на раннем этапе развития дабстепа был музыкальный магазин Big Apple Records в г. Кройдон.[8] Ключевые артисты, такие как Hatcha и позже Skream, работали в магазине (который первоначально продавал ранний UK Hardcore / Rave, Techno и House, а затем гараж и драм-н-бэйс, но эволюционировал с появлением дабстеп-сцены в этом районе).[12] а Digital Mystikz были частыми посетителями. Эль-Би, Зед Биас, Производство лошадиных сил Магазин регулярно посещали, Plastician, N Type, Walsh и молодой Loefah.[8] Магазин и его лейбл с тех пор закрылись.[30]

2002–05: эволюция

Человек, который выглядит как подросток, кладет иглу проигрывателя на пластинку в студии.
Дабстеп продюсер Skream, одно из самых известных имен на сцене с момента зарождения дабстеп-движения.

На протяжении 2003 года DJ Hatcha был пионером нового направления дабстепа на Rinse FM и через свои сеты на Forward >>.[8][31] Игровые наборы сокращены до 10-дюймовых одноразовых комплектов в стиле регги. дубликаты, он использовал исключительно группу новых продюсеров Южного Лондона - сначала Бенга и Скрим,[31] затем также Digital Mystikz и Loefah - чтобы начать темное, обрезанное и минималистичное новое направление в дабстепе.[37]

В конце 2003 года, независимо от новаторской ночи FWD, мероприятие под названием Filthy Dub, совместно организованное Пластика, и партнер Дэвид Карлайл начали происходить регулярно. Именно там Skream, Benga, N Type, Walsh, Chef, Loefah и Cyrus дебютировали в качестве ди-джеев. Южно-лондонский коллектив Digital Mystikz (Мала и Коки) вместе с товарищами по лейблу и соавторами Loefah и MC Sgt Pokes вскоре проявил себя, привнося звуковое системное мышление дублировать ценности и признательность джунгли басовый вес на дабстеп-сцене.[30] Digital Mystikz привнес в жанр расширенную палитру звуков и влияний, в первую очередь регги и даб, а также оркестровые мелодии.[38]

После выпуска 12-дюймовые синглы на Big Apple, они основали DMZ Records, которая на сегодняшний день выпустила четырнадцать 12-дюймовых. Они также начали свою ночную DMZ, проводимую каждые два месяца в Брикстон,[39] часть Лондона уже прочно ассоциируется с регги.[40] DMZ представила новых исполнителей дабстепа, таких как Skream, Kode 9, Benga, Ущипнуть, DJ Youngsta, Hijak, Джо Найс, и Vex'd. Первое юбилейное мероприятие DMZ (в здании мессы, в преобразованной церкви) увидели фанаты из самых отдаленных мест. Швеция, США и Австралии, что привело к очереди на мероприятие из 600 человек.[41] Это вынудило клуб переехать из своего обычного помещения на 400 мест.[9] в главную комнату Mass, событие, которое было названо поворотным моментом в истории дабстепа.[17][42] Позже Мала также основала влиятельный лейбл Deep Medi Musik.[43]

В 2004 г. Ричард Джеймс ' метка, Rephlex, выпустила два сборника, которые включали треки дабстепа - (возможно, неправильно названные) Грязь и Грайм 2. В первой фигурировали Пластикман, Марк Уан и Slaughter Mob,[44] во втором - Kode 9, Loefah и Digital Mystikz.[45] Эти компиляции помогли повысить осведомленность о дабстепе в то время, когда звук грайма привлекал все больше внимания.[30] и присутствие Digital Mystikz и Loefah на втором релизе способствовало успеху их клубной ночи DMZ.[46] Вскоре после этого Независимо в воскресенье прокомментировал «совершенно новый звук» в то время, когда оба жанра становились популярными, заявив, что «грайм» и «дабстеп» были двумя названиями одного и того же стиля, который также был известен как «сублоу», «8-тактный». , и "эскибеат".[47]

2005–08: рост

Две вертикальные колонки переплетов с записями в бумажных конвертах для продажи. Надпись, идентифицирующая каждую корзину, сделана вручную.
Секция дабстепа на Black Market Records, Сохо, Лондон.

Летом 2005 года Forward >> выдвинул на передний план грайм-ди-джеев.[48] Основываясь на успехе грязного гимна Skream "Midnight Request Line", шумихе вокруг ночи DMZ и поддержке онлайн-форумов (особенно dubstepforum.com)[15] и СМИ,[9] Сцена приобрела известность после того, как бывший ди-джей Radio 1 Мэри Энн Хоббс собрала лучших фигур со сцены для одного шоу, названного "Dubstep Warz" (позже выпустив сборник Воин Дубз ).[41] Шоу создало новую мировую аудиторию для сцены после многих лет исключительно британского андеграундного шума.[15] Захоронение одноименный альбом, вошедший в списки "Best of ..." многих критиков за год, в частности Провод'Лучший альбом 2006 года.[49] Звук также занимал видное место в саундтрек для научно-фантастического фильма 2006 года Дети мужчин,[50] в том числе Digital Mystikz, Random Trio, Kode 9, Давление и DJ Пинч.[51] Ammunition также выпустили первый ретроспективный сборник эпохи дабстепа 2000–2004 годов под названием Корни дабстепа, совместно скомпилированный Ammunition и Blackdown на лейбле Tempa.[52]

Первый посол саунда в Северной Америке, балтиморский ди-джей Джо Найс, способствовал его распространению на континенте.[15] Регулярные вечера клубов Dubstep начали появляться в таких городах, как Нью-Йорк,[53] Сан-Франциско,[32] Сиэтл, Монреаль, Хьюстон и Денвер,[54] в то время как Мэри Энн Хоббс курировала презентацию Dubstep в 2007 году Сонар фестиваль в Барселоне.[17] Небританские артисты также заслужили похвалу в большом сообществе Dubstep.[17] Динамичная дабстеп-сцена в Японии быстро растет, несмотря на ее культурную и географическую удаленность от Запада. Такие ди-джеи / продюсеры как Гот-Трад, Хяку-Мадо, Эна и Доппельгангер - главные фигуры на токийской сцене.[55] Джо Найс играл в DMZ,[56] в то время как пятая часть серии миксов Tempa "Dubstep Allstars" (выпущенная в 2007 году) включала треки финского продюсера Тес Ла Рока и американцев JuJu и Мэтти Г.[57]

Длинноволосая блондинка в свитере с низким вырезом и джинсах с низким вырезом в наушниках стоит перед студийной звуковой панелью, регулируя переключатели.
BBC Radio 1 Диджей Мэри Энн Хоббс.

Техно-артисты и ди-джеи начали внедрять дабстеп в свои сеты и постановки.[17] Ремикс на "Blood on My Hands" Шеклтона был сделан минимальное техно режиссер Рикардо Вильялобос (Акт ответил взаимностью, когда Вильялобос включил микс Шеклтона в свой EP "Vasco")[58] и включен на компакт-диск с миксом Panoramabar резидент Касси.[17] Эллен Аллен и Аппарат песня 2006 г. "Метрика" (из Оркестр мыльных пузырей альбом),[59][60] Modeselektor "Счастливого пути" (с 2007 г. С днем ​​рождения! альбом, среди других треков на том же альбоме) и ремикс Романа Флюгеля на Ритон «Hammer of Thor» - еще один пример техно с влиянием дабстепа.[17] Берлинский музыкальный магазин Hard Wax (управляется влиятельным[61] даб техно артистов Basic Channel)[62][63] также отстаивал Череп Дискотека лейбл, позже расширив свое внимание, включив в него другие релизы дабстепа.[16]

Летом 2007 года музыкальная палитра дабстепа расширилась. Бенга и Coki записал кроссоверный хит (аналогично Skream's "Midnight Request Line") с треком "Night", который получил широкое распространение у ди-джеев самых разных жанров. BBC Radio 1 Диджей Жиль Петерсон назвал его своим рекордом 2007 года, и он также стал огромным хитом в столь же ориентированной на басовые партии, но явно более четырехэтажный жанр басовый дом,[64] в то время как выпуск Burial в конце 2007 г. Не соответствует действительности (который был номинирован на 2008 г. Национальная музыкальная премия Меркьюри в Великобритании) включали широкое использование сильно манипулируемых, в основном женских, вокальных сэмплов «девушка по соседству».[65] Burial подробно рассказывал о своем намерении включить в свое звучание элементы музыкальных предшественников, такие как двухступенчатый гараж и хаус.[66]

Подобно драм-н-бэйсу до него, дабстеп начал внедряться в другие медиа. В 2007 году Benga, Skream и другие продюсеры дабстепа написали саундтрек к большей части второй серии Дубплейт Драма, который транслировался Канал 4 с компакт-диском с саундтреком, выпущенным позже Полоскание записей. Трек Skream также вошел во вторую серию подростковой драмы. Скины, который также транслировался на 4 канале в начале 2008 года.[67]

Летом 2008 г. Мэри Энн Хоббс пригласил Кира, Старки, Один мужчина, DJ Chef, Silkie, Квест, Джокер, Nomad, Kulture и MC Sgt Pokes к BBC с Студии Maida Vale для шоу под названием Поколение Bass. Шоу было развитием ее основополагающего BBC Radio 1 Dubstepwarz Show в 2006 году и далее задокументировали еще одну группу продюсеров дабстепа.[68][69][70][71]

Silkie и Quest вместе с Kromestar и Хенни Джи все прошли через команду Anti-Social Entertainment с шоу на Полоскание FM и позже Flex FM.[72]

По мере того, как жанр распространился и стал международной, а не ориентированной на Великобританию сценой, он также стал свидетелем того, как многие женщины продвигались на сцену разными способами. Наряду с Соулджей из Ammunition Promotions и Мэри Энн Хоббс, приток женщин-продюсеров, писателей, фотографов и ди-джеев прорвался на сцену, ориентированную прежде всего на мужчин. С ключевыми 12-дюймовыми выпусками на Hyperdub, Immigrant и Hotflush Recordings, продюсеры Вакцина, Субина и Иконика представили палитру новых звуков и влияний на жанр, таких как двойные басовые барабаны, 8 бит образцы видеоигр, ручная перкуссия и пышно расположенные струнные.[73] Мэри Энн Хоббс отметила, что, в отличие от «грайма и драм-н-бас-рейвов», настроение на вечеринках дабстеп менее агрессивное или более медитативное, что приводит к большей посещаемости женщин на мероприятиях, чем в случае с предшественниками жанра. - соотношение самцов постоянно растет - потенциал может быть 40:60 ».[73]

2009–2014: мейнстримовая популярность

Боргор выступление перед толпой 7 июля 2011 г. на 10-м юбилейном музыкальном фестивале Camp Bisco в г. Озеро Мариавиль, Нью-Йорк.

Влияние дабстепа на более коммерческие или популярные жанры можно определить еще в 2007 году, когда выступали такие исполнители, как Бритни Спирс использование звуков дабстепа; критики заметили влияние дабстепа в песне "Freakshow" из альбома 2007 года. Затемнение, который Том Юинг описал как «построенный на эффекте« воблера », который является резервным жанром».[74][75] Бенга и сингл Coki "Night" по-прежнему оставался популярным треком в танцевальном чарте Великобритании более чем через год после его выпуска в конце 2007 года, по-прежнему входя в пятерку лучших в начале апреля 2008 года. Пит Тонг с BBC Radio 1 список танцевальных диаграмм.[76]

Однако в 2009 году звучание дабстепа получило дальнейшее всемирное признание, часто за счет ассимиляции элементов звука в других жанрах, подобно тому, как это было до драм-н-бэйса. В начале года британский электронный дуэт La Roux поставить свой сингл "На убийство "в руках ремикса Skream.[77][78] Затем они дали ремикс на песню "Я не твоя игрушка " к Неро а затем снова с их синглом "Пуленепробиваемый "ремикс Цинк. В том же году лондонский продюсер. Silkie выпустил влиятельный альбом, City Limits Vol. 1, на Deep Medi Musik лейбл, использующий ориентиры фанка и соула 1970-х, отход от знакомых штаммов даба и гаража Великобритании.[79] Звук также продолжал интересовать массовую прессу ключевыми статьями в таких журналах, как Опрос, Нью-Йорк, и Провод, в котором фигурирует продюсер Kode9 на его обложке в мае 2009 года. XLR8R положить Джокер на обложке декабрьского выпуска 2009 года.[80][81][82]

В апреле 2009 г. UKF Dubstep Люк Худ основал бренд канала YouTube, который в то время представил дабстеп многим молодым поколениям во всем мире. UKF Dubstep стал популярным благодаря тому, что этот музыкальный жанр стал мейнстримом. В ноябре 2010 года у канала было 100 тысяч подписчиков, а по состоянию на ноябрь 2019 года - более миллиона.[83]"UKF представляет известных и начинающих продюсеров со всего мира, включая артистов из Павильон Флюс / Вечеринка с ножами к Трение / Гибридные умы. Мы присылаем огромное количество музыки, поэтому наша задача - выбрать лучшую музыку для загрузки на канал, чтобы ее могла послушать наша аудитория. Всего за 3 года у наших каналов более 2 миллионов подписчиков и 4 канала - UKF Dubstep, Drum & Bass, Music и Mixes. Аудитория становится все более и более интернациональной и молодой », - сказал Люк в интервью SoSoActive.[84]

Это движение было предвосхищено одобрением звучания R&B, хип-хопа, а в последнее время и таких популярных деятелей, как Рианна, или же Отряд бомбардировщиков Хэнк Шокли,[85] Снуп Догг сотрудничал с продюсерами дабстепа Погоня и статус, исполнив свой "андерграундный гимн" "Eastern Jam".[86] Трек Бритни Спирс 2011 года "Держи это против меня "также отвечал за продвижение тропов дабстепа в поп-музыке.[87] Рианны Рейтинг R Альбом выпустил такой контент в тот год, когда дабстеп пережил всплеск, содержащий три трека дабстепа.[88] Такие события в одночасье продвинули этот жанр на крупнейшие радиорынки, со значительной трансляцией в эфир.[89] Другие исполнители хип-хопа любят Xzibit добавили свой вокал в инструментальные треки дабстепа для микстейп-проекта Mr Grustle & Tha Russian Dubstep LA Объятия Возрождения Vol. 1 Смешано Пластика.[89][90] Летом 2009 года рэпер и актриса канун использовал Benga's "E Trips"; добавляя свои собственные куплеты в такт, чтобы создать новую мелодию под названием «Me N My»; первый сингл с ее альбома Флиртовать. Трек был спродюсирован Benga и продюсером хип-хопа. Салам Реми.[91][92]

На протяжении 2010 года присутствие дабстепа в поп-чартах было заметным: "Мне нужен воздух " к Магнитный человек достигнув 10 места в чарте синглов Великобритании. Это стало поворотным моментом в популярности мейнстрима дабстеп среди британских слушателей, поскольку он был помещен в ротацию на BBC Radio 1.[93] "Кэти на миссии " к Кэти Б. (спродюсированный Benga), дебютировав под номером 5 в британском чарте синглов, и оставался в первой десятке еще пять недель.[94] Также в 2010 году американский продюсер Скриллекс добились умеренного коммерческого успеха в Северной Америке благодаря звуку с элементами дабстепа. К 2011 году его EP Пугающие монстры и милые феи достигла третьей строчки в США.Рекламный щит Чарты танцевальных / электронных альбомов.[95] В феврале 2011 г. Погоня и статус второй альбом Нет больше идолов занял 2-е место в альбомном чарте Великобритании.[96] 1 мая 2011 г. Неро третий сингл "Чувство вины "с их альбома заняли 8 место в официальном чарте синглов Великобритании.[97] DJ Fresh и Неро у обоих были синглы номер один в 2011 году с "Громче " и "Обещания ".[98] Сильные базовые линии, заимствованные из дабстепа, продолжились в популярной музыке с Тэйлор Свифт песня "Я знал, что ты моя беда ", занявшая первое место в рейтинге Billboard в США. Mainstream Top 40 Диаграмма.[99][100]

2011: Пост-дабстеп

Смотрите также: Список пост-дабстеп-музыкантов и Британский бас
Джеймс Блейк выступая на Фестиваль Гластонбери, Июнь 2011 г.

В начале 2011 года термин «пост-дабстеп» (иногда известный как «Британский бас "или просто" басовая музыка ") использовалось для описания клубной музыки, на которую оказали влияние определенные аспекты дабстепа.[101] Такая музыка часто ссылается на более ранние дабстеп-постановки, а также Великобритания гараж, 2-ступенчатый и другие формы подполья электронная танцевальная музыка.[102][103][104] Артисты, создающие музыку, описываемую как пост-дабстеп, также включили элементы эмбиентная музыка и рано R&B. Последний, в частности, часто семплируют три артиста, которых называют пост-дабстепом: Mount Kimbie, Фантастический мистер Фокс и Джеймс Блейк.[105][106] Темп музыки, обычно характеризуемой как пост-дабстеп, составляет примерно 130 Ударов в минуту.[101]

Разнообразие стилей, которые стали ассоциироваться с термином пост-дабстеп, исключает его отнесение к определенному музыкальному жанру. Вилы писатель Мартин Кларк предположил, что «благонамеренные попытки вольно определить почву, которую мы здесь рассматриваем, несколько бесполезны и почти наверняка ошибочны. Это не один жанр.Однако, учитывая связи, взаимодействие и свободно распространяемые идеи ... вы не можете отвергать все эти действия как несвязанные друг с другом "[101] Продюсерский дуэт Mount Kimbie часто ассоциируется с возникновением термина пост-дабстеп.[107] Английский музыкальный продюсер Джейми xx выпустили ремиксы, которые считаются пост-дабстепом, в том числе Мы здесь новички (2011), а Гил Скотт-Херон альбом ремиксов.[102]

2011: Brostep и американские разработки

Скриллекс выступая в 2012 году

В 2011 году дабстеп значительно завоевал популярность на рынке США благодаря стилю пост-дабстеп, известному как Brostep, с американским производителем Скриллекс становится чем-то вроде "мальчик с плаката "для сцены.[108][109][110] В сентябре 2011 г. Журнал Spin Специально для EDM упоминается бростеп как «неуклюжий и агрессивный» вариант дабстепа, который оказался коммерчески успешным в Соединенных Штатах.[111] В отличие от традиционных стилей производства дабстеп, которые подчеркивают содержание суб-баса, бростеп подчеркивает середину. регистр и особенности "роботизированных колебаний и металлической агрессии".[112] В соответствии с Саймон Рейнольдс По мере того, как дабстеп завоевал большую аудиторию и перешел с небольших клубных площадок на более крупные мероприятия на открытом воздухе, субзвуковой контент постепенно заменялся искаженными басами. риффы которые работают примерно в том же регистре, что и электрогитара в тяжелый металл.[113]

Период, термин Brostep использовался некоторыми как уничижительный дескриптор стиля популярных Американизированный ДАП СТЕП.[108] Производитель, известный как Руско сам заявил в интервью на BBC Radio 1Xtra этот «бростеп» - это что-то вроде моей вины, но теперь я начал его ненавидеть ... Это как будто кто-то кричит тебе в лицо ... ты этого не хочешь ».[114] Согласно обзору BBC его альбома 2012 года Песни, запись была запутанной попыткой Руско объединить свою музыку с «ямайским наследием» и отделить ее от «отрыгивающего, агрессивного, решительно мачо» дабстепа, созданного его современниками.[115]

Комментируя успех американских продюсеров, таких как Skrillex, Скрим заявил: «Я думаю, что здесь многим это больно, потому что это британский звук, но это был кто-то, на кого повлияло не только оригинальное звучание, но и сделало его намного больше. Плохая сторона этого состоит в том, что многие люди просто скажут «дабстеп равен Skrillex». Но, честно говоря, меня это действительно не беспокоит. Мне нравится его музыка ».[116] Другие североамериканские артисты, которые изначально были связаны со звуком Brostep, были канадскими продюсерами. Дацик и Иссечение. Их производственный стиль был описан Mixmag как "злобно резкий, но великолепно произведенный звук, который больше привлекал Мэрилин Мэнсон и Nine Inch Nails фанатов, чем любителей гаража Великобритании ".[117] Звук бростеп также привлек внимание металлических групп. Ню-метал группа Korn альбом 2011 г. Путь Тотальности имеет несколько совместных проектов с продюсерами электронной музыки, включая Skrillex и Excision.[118]

2012–2013: Риддим

Основная статья: Риддим (EDM)

В начале 2010-х британские артисты начали играть в стиле дабстеп, напоминающем возрождение или продолжение оригинального британского стиля дабстеп. Это стало известно как Риддим, название, придуманное британским продюсером Джейксом примерно в 2012 году. Название происходит от Ямайский патуа срок Риддим, который относится к инструментальной дублировать, регги и танцевальный зал Музыка.[119] Риддим характеризуется повторяющимися и минималистскими перкуссионными аранжировками суб-баса и триоли, похожими на оригинальный дабстеп, со звуком, описываемым как «шаткий».[119][120] Риддим рассматривается как поджанр дабстепа, как и другие поджанры, такие как бро-степ, драм-степ и вобл-степ.[119] Он начал приобретать значительную популярность примерно в 2015 году.[121] Говорят, что те, кому нравится этот стиль музыки, описывают его как «более грязную и чванливую» сторону дабстепа, тогда как те, кто смотрит на это со стороны, заявляют, что он «повторяющийся и хаотичный».[119] Известные исполнители этого жанра включают Subfiltronik, Bukez Finezt, P0gman, Badklaat, 50 Carrot, Dubloadz и Coffi.[122] Известные треки этого жанра включают "Yasuo" Боммера и Кроуэлла, "Orgalorg" Infekt и "Jotaro" Phiso.[119][123] Были спорные дискуссии по поводу того, что Riddim не является отдельным жанром, и что это просто дабстеп. Продюсер Riddim Oolacile заявляет: «Многие люди, которые были здесь намного дольше, имеют другое представление о том, что такое риддим. Старые фанаты считают риддим болотным, повторяющимся звуком, а новые поклонники будут ассоциировать риддим со звуком андеграунда. "[119]

2014 – настоящее время: снижение массовой популярности.

Начиная с середины 2014 года популярность дабстепа начала резко снижаться, особенно в США, где стали популярными многие ранее успешные исполнители дабстепа. Такие артисты, как Skrillex, например, перешли к созданию треков для ловушка и поп художники,[124][125][126] в то время как художники, такие как Mount Kimbie и Джеймс Блейк перешли от пост-дабстепа к более экспериментальной или проникновенной электронной музыке.[127][128] Ранние влиятельные лица и пионеры дабстепа, такие как Skream и Loefah, отошли от этого жанра, вместо этого переключившись на другие жанры. Loefah перестал играть и продюсировать дабстеп и перешел на британский бас, в процессе основав свой лейбл Swamp81.[129] Skream отошел от дабстепа, предпочтя вместо этого продюсировать и исполнять хаус и техно музыку в своих диджейских сетах и ​​выпускать различные техно песни на лейбле Алана Фицпатрика We Are The Brave.[130][131]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ AllMusic - Дабстеп Архивировано 24 сентября 2017 в WebCite «Поглощенные и преображенные элементы техно, драм-н-бэйса и даба»
  2. ^ а б c d Рейнольдс, С. (2012),Energy Flash: Путешествие по рэйв-музыке и танцевальной культуре, Книги Персея; Репринтное издание (5 января 2012 г.), страницы 511–516, (ISBN  978-1-59376-407-4).
  3. ^ Большая большая звуковая система Splashdown Архивировано 9 мая 2012 года в Wayback Machine, Новый Музыкальный Экспресс, 21 февраля 1981 г., ISSN  0028-6362.
  4. ^ ИМО отчеты "Биография Хатча" Архивировано 12 января 2012 г. Wayback Machine, ИМО отчеты, Лондон, 17 октября 2011 г. Проверено 22 ноября 2011 г.
  5. ^ "Keeping It Peel: Праздничные 50-е - 2004". BBC Radio One. BBC. Архивировано из оригинала 26 сентября 2010 г.. Получено 31 марта 2011.
  6. ^ Уилсон, Майкл (1 ноября 2006 г.). "Пузырь и писк: Майкл Уилсон о дабстепе". Artforum International. Архивировано из оригинала 13 мая 2012 г.. Получено 31 марта 2011.
  7. ^ а б де Вильд, Жерваз (14 октября 2006 г.). "Добавьте немного дубляжа в свой шаг". Дейли Телеграф. Лондон. Архивировано из оригинала от 4 июня 2011 г.. Получено 31 марта 2011.
  8. ^ а б c d е О'Коннелл, Шарон (4 октября 2006 г.). "ДАП СТЕП". Тайм-аут Лондон. Группа Time Out. Архивировано из оригинал 29 июля 2012 г.. Получено 21 июн 2007.
  9. ^ а б c Кларк, Мартин (16 ноября 2006 г.). "Год грайма и дабстепа". Вилы. Получено 21 июн 2007.
  10. ^ Джо Мур. «Дабстеп: как он стал таким популярным?». Край. Архивировано из оригинала 14 июля 2014 г.. Получено 7 июн 2014.
  11. ^ "Исследуй музыку: дабстеп". Вся музыка. Корпорация Рови. Архивировано из оригинал 29 апреля 2012 г.. Получено 31 марта 2011.
  12. ^ а б c d «Букварь: Дабстеп». Провод (279). Апрель 2011 г. ISSN  0952-0686.
  13. ^ Пирсолл (18 июня 2005 г.). «Интервью: Пластикман». Riddim.ca. Архивировано из оригинала от 9 июня 2011 г.. Получено 31 марта 2011.
  14. ^ Кун, Уилл; Манзо, В.Дж. (2015). Интерактивная композиция: стратегии с использованием Ableton Live и Max for Live. Оксфорд. п. 195.
  15. ^ а б c d е ж грамм Маккиннон, Мэтью (30 января 2007 г.). "Южный Лондон зовет". Канадская радиовещательная корпорация. Архивировано из оригинал 8 декабря 2011 г.. Получено 31 марта 2011.
  16. ^ а б c Кларк, Мартин (23 мая 2007 г.). "Грайм / Дабстеп". Вилы. Архивировано из оригинала от 1 декабря 2011 г.. Получено 14 июля 2007.
  17. ^ а б c d е ж грамм час я j Санде, Киран (7 июня 2007 г.). «Дабстеп 101». Постоянный советник. Архивировано из оригинала 22 мая 2011 г.. Получено 31 марта 2011.
  18. ^ «Невидимый музыкальный автомат». Провод (269). Июль 2006 г. ISSN  0952-0686.
  19. ^ Кларк, Мартин (6 ноября 2009 г.). «Год в грайме / дабстепе: год в дабстепе, грайме и фанки, 2009». Вилы. Архивировано из оригинала 27 марта 2011 г.. Получено 1 апреля 2011. Никакое подведение итогов года в дабстепе не было бы полным без постоянно расширяющейся вобл-части сцены, недавно весело и точно переименованной в «бростеп». В Великобритании звук колебания теперь является положением дабстепа по умолчанию для многих фанатов, поскольку сцена занимает все большую долю рынка пятничных вечеров / студентов / суперклубов.
  20. ^ Рейнольдс, Саймон (20 марта 2012 г.). Energy Flash: путешествие по рэйв-музыке и танцевальной культуре. Мягкий Череп Пресс. ISBN  978-1-59376-407-4.
  21. ^ "Интервью: Джо Найс". GetDarker. 15 августа 2006 г. Архивировано с оригинал 28 сентября 2007 г.. Получено 31 марта 2011.
  22. ^ Кларк, Мартин (14 июля 2006 г.). "The Month In: Grime / Dubstep". Вилы. Архивировано из оригинал 13 января 2009 г.. Получено 31 марта 2011.
  23. ^ Эрп, Мэтт (30 августа 2006 г.). "Теория низкого уровня: торговцы дабстепом". XLR8R. Амальгама Медиа. Архивировано из оригинал 22 мая 2011 г.. Получено 31 марта 2011.
  24. ^ Хаммонд, Боб (20 июля 2008 г.). "Как низко все может пойти: эволюция дабстепа". Нью-Йорк. Нью-Йорк Медиа Холдингс. Архивировано из оригинала от 6 октября 2011 г.. Получено 31 марта 2011.
  25. ^ Уоррен, Эмма (4 марта 2007 г.). "Восходящая звезда: DMZ, Музыкальный коллектив". Наблюдатель. Лондон. Архивировано из оригинала 13 августа 2014 г.. Получено 31 марта 2011.
  26. ^ "InYourBassTv представляет Sgt. Pokes (Dour Festival 2008)". Inyourbass.com. 28 августа 2008 г. Архивировано с оригинал 13 июля 2011 г.. Получено 31 марта 2011.
  27. ^ "Сумасшедший Ди и Хатча". Поцелуй 100 Лондон. Бауэр Радио. Архивировано из оригинал 1 августа 2008 г.. Получено 31 марта 2011.
  28. ^ Гурни, Марк (18 декабря 2007 г.). «Маркл сказала, что?: Интервью с пластилином (опубликовано в журнале ATM Magazine 7 ноября)». Markleman.blogspot.com. Архивировано из оригинала от 8 июля 2011 г.. Получено 11 ноября 2009.
  29. ^ "Рейв из могилы: Дискотека черепа". Провод (281). Июль 2007 г. ISSN  0952-0686.
  30. ^ а б c d е Муган, Крис (28 июля 2006 г.). "Дабстеп: Прямо из Кройдона". Независимый. Лондон: Независимая печать. Архивировано из оригинала 28 сентября 2017 г.. Получено 1 апреля 2011.
  31. ^ а б c Кларк, Мартин (25 января 2006 г.). "The Month In: Grime / Dubstep". Вилы. Архивировано из оригинала 19 марта 2009 г.. Получено 4 июля 2007.
  32. ^ а б Кист, Даррен (15 ноября 2006 г.). "Dawn of Dubstep: этот феномен басового танца поразит только ваши колонки или он действительно взорвется?". SF Weekly. Village Voice Media. Архивировано из оригинала 19 января 2012 г.. Получено 2 апреля 2011.
  33. ^ а б Уоррен, Эмма (1 августа 2007 г.). «Взрыв дабстепа!». Журнал DJ (46): 32.
  34. ^ Кларк, Мартин (12 апреля 2006 г.). "Месяц грайма / дабстепа". Вилы. Архивировано из оригинал 25 июня 2008 г.. Получено 2 апреля 2011.
  35. ^ "FWD >> Пятница, 23 июня". Вперед >>. Июнь 2006 г. Архивировано с оригинал 16 июня 2006 г.. Получено 18 июля 2007.
  36. ^ Фидди, Шантель (19 марта 2006 г.). "Представляем ... Код 9". Мир чего угодно Шантель Фидди. Архивировано из оригинала от 8 июля 2011 г.. Получено 3 апреля 2011.
  37. ^ Кларк, Мартин (22 июня 2005 г.). "Месяц грайма / дабстепа". Вилы. Архивировано из оригинал 13 января 2009 г.. Получено 18 июля 2007.
  38. ^ Кларк, Мартин (20 июля 2006 г.). "Месяц грайма / дабстепа". Вилы. Архивировано из оригинал 6 июня 2007 г.. Получено 4 июля 2007.
  39. ^ Черчилль, Том (сентябрь 2009 г.). "ДМЗ". Столкновение. Лондон. Архивировано из оригинал 1 апреля 2009 г.. Получено 3 апреля 2011.
  40. ^ Кларк, Мартин (25 мая 2005 г.). "Месяц грайма / дабстепа". Вилы. Архивировано из оригинал 13 января 2009 г.. Получено 18 июля 2007.
  41. ^ а б "About 2 Blow: Dubstep". Rewind Magazine. Лондон. Архивировано из оригинал 7 января 2009 г.. Получено 4 апреля 2011.
  42. ^ Кларк, Мартин (8 марта 2006 г.). "Месяц грайма / дабстепа". Вилы. Архивировано из оригинал 13 января 2009 г.. Получено 10 июля 2007.
  43. ^ "В профиль: сюжетная история глубинных СМИ". Ткань. 11 мая 2016.
  44. ^ Чан, Себастьян (июнь 2004 г.). "Различные исполнители - Grime (Rephlex) / DJ Slimzee - Bingo Beats III (Bingo)". Циклическое размораживание. Сидней (8). ISSN  1832-4835. Архивировано из оригинал 14 июня 2011 г.. Получено 3 апреля 2011.
  45. ^ Чан, Себастьян (январь 2005 г.). "Разные художники - Grime 2 (Rephlex)". Циклическое размораживание. Сидней (10). ISSN  1832-4835. Архивировано из оригинал 13 августа 2011 г.. Получено 3 апреля 2011.
  46. ^ Кларк, Мартин (11 сентября 2005 г.). "Месяц грайма / дабстепа". Вилы. Архивировано из оригинал 13 января 2009 г.. Получено 17 июля 2007.
  47. ^ Брэддок, Кевин (22 февраля 2004 г.). «Партнеры по грязи». Независимый. Лондон: Независимая печать. Архивировано из оригинала 13 февраля 2011 г.. Получено 3 апреля 2011.
  48. ^ Мартин, Кларк (22 июня 2005 г.). "The Month In: Grime / Dubstep". Вилы. Архивировано из оригинал 13 января 2009 г.. Получено 18 июля 2007.
  49. ^ Батлер, Ник (19 июня 2007 г.). «Захоронение: Захоронение». Sputnikmusic. Архивировано из оригинала 30 сентября 2007 г.. Получено 16 июля 2007.
  50. ^ Рейнольдс, Саймон (30 января 2007 г.). «Причин быть веселым (всего три)». Деревенский голос. Village Voice Media. Архивировано из оригинала 14 июля 2010 г.. Получено 5 апреля 2011.
  51. ^ "Актеры и титры для" Детей мужчин "'". Yahoo! Фильмы. Yahoo!. Архивировано из оригинала 29 мая 2007 г.. Получено 19 июля 2007.
  52. ^ Чан, Себастьян (ноябрь 2006 г.). "Разные исполнители - истоки дабстепа (Темпа)". Циклическое размораживание. Сидней (15). ISSN  1832-4835. Архивировано из оригинал 3 сентября 2007 г.
  53. ^ «Совершенно новый пулеметчик». Тайм-аут Нью-Йорк (544). Март 2006 г. ISSN  1084-550X.
  54. ^ Палермо, Томас (18 июня 2007 г.). "Неделя в дабстепе". XLR8R. Архивировано из оригинал 11 ноября 2011 г.. Получено 5 апреля 2011.
  55. ^ Макбрайд, Блэр (19 марта 2010 г.). "Японский дабстеп прокладывает свой путь". The Japan Times. Архивировано из оригинала 19 декабря 2012 г.. Получено 5 апреля 2011.
  56. ^ Кларк, Мартин (8 марта 2006 г.). "Месяц грайма / дабстепа". Вилы. Архивировано из оригинал 13 января 2009 г.. Получено 5 апреля 2011.
  57. ^ Уоррен, Эмма (22 апреля 2007 г.). "Разное, Dubstep Allstars 5 - Mixed By DJ N-Type". Наблюдатель. Архивировано из оригинала 27 декабря 2013 г.. Получено 5 апреля 2011.
  58. ^ Финни, Тим (22 июня 2008 г.). "Рикардо Вильялобос: EP Васко, часть 1". Вилы. Архивировано из оригинал 13 января 2009 г.. Получено 5 апреля 2011.
  59. ^ Де Янг, Нейт (19 апреля 2006 г.). "Эллен Аллен и Аппарат: Оркестр пузырей". Журнал Stylus. Архивировано из оригинала 23 мая 2011 г.. Получено 14 мая 2011.
  60. ^ Шерберн, Филип (3 мая 2006 г.). "Эллен Аллен: Оркестр дублей". Вилы. Архивировано из оригинал 3 марта 2009 г.. Получено 14 мая 2011.
  61. ^ Васач, Вальтер (11 октября 2004 г.). "Теряешь рассудок в Берлине". Metro Times. Архивировано из оригинала 14 июля 2011 г.. Получено 14 мая 2011.
  62. ^ "Филип Шерберн: Архив ноября 2005 г.". Phs.abstractdynamics.org. Архивировано из оригинала 28 января 2011 г.. Получено 5 апреля 2011.
  63. ^ Blackdown (1 апреля 2007 г.). "Blackdown: Однажды в пятницу вечером". Blackdownsoundboy.blogspot.com. Архивировано из оригинала от 8 июля 2011 г.. Получено 5 апреля 2011.
  64. ^ "Pitchfork Feature: Рубрика: Месяц в грайме / дабстепе". Pitchforkmedia.com. Архивировано из оригинал 1 марта 2009 г.. Получено 5 апреля 2011.
  65. ^ Портер, Кристофер (20 мая 2008 г.). "Похороны: красивый ужас, манящий и зловещий: музыка NPR". ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР. Архивировано из оригинала 5 мая 2011 г.. Получено 5 апреля 2011.
  66. ^ Гудман, Стив (1 ноября 2007 г.). "Kode9 интервью Burial". Hyperdub. Архивировано из оригинала 18 августа 2013 г.. Получено 14 ноября 2007.
  67. ^ Вопросы и ответы с Кайлом Линдом - Как получить свою музыку на Skins Архивировано 15 сентября 2018 г. Wayback Machine, BBC Представляем блог, 10 февраля 2010 г.
  68. ^ «Мэри Энн Хоббс - ТВ». BBC. Архивировано из оригинала 7 февраля 2009 г.. Получено 11 ноября 2009.
  69. ^ "Заявить о себе". Архивировано из оригинала от 1 июля 2013 г.. Получено 11 ноября 2009 - через YouTube.
  70. ^ "Radio One Hosts Generation Bass" RWD ". Rwdmag.com. 18 августа 2008 г. Архивировано из оригинала 25 апреля 2013 г.. Получено 11 ноября 2009.
  71. ^ "Generation Bass" n3k4.com ". n3k4.com. 18 августа 2008 г. Архивировано с оригинал 29 сентября 2009 г.. Получено 11 ноября 2009.
  72. ^ "Jay 5ive - FABRICLIVE x Tempo Clash Mix - блог ткани". Ткань. 7 марта 2013 г.
  73. ^ а б "Женщины в дабстепе - Time Out London". Timeout.com. Архивировано из оригинал 13 апреля 2011 г.. Получено 5 апреля 2011.
  74. ^ Юинг, Том (20 ноября 2007 г.). "Колонка: Poptimist # 10: Бритни в Черной Ложе (Чертовски хороший альбом)". Вилы. Архивировано из оригинал 13 декабря 2007 г.. Получено 21 ноября 2007.
  75. ^ Сигал, Дэйв (6 ноября 2007 г.). "Вы слышали об этой цыпочке Бритни Спирс?". Услышанный менталитет: OC Weekly Музыкальный блог. Village Voice Media. Архивировано из оригинал 9 ноября 2007 г.. Получено 21 ноября 2007.
  76. ^ "Radio 1 - Чарт BBC Radio 1 с Реджи Йейтсом - Топ-40 танцевальных синглов Великобритании". BBC. 24 февраля 2007 г. Архивировано из оригинала 22 апреля 2009 г.. Получено 11 ноября 2009.
  77. ^ Гранди, Гарет (15 марта 2009 г.). "Электронный обзор: La Roux, In For the Kill (Skream remix) | Музыка". Наблюдатель. Лондон. Архивировано из оригинала 10 сентября 2014 г.. Получено 11 ноября 2009.
  78. ^ "Freeload: La Roux", In for the Kill (Skream's Let's Get Ravey Remix), "The FADER". Thefader.com. 14 апреля 2009 г. Архивировано из оригинала 17 апреля 2009 г.. Получено 11 ноября 2009.
  79. ^ Кларк, Мартин. "Грайм / Дабстеп". Вилы. Архивировано из оригинала 15 ноября 2009 г.. Получено 11 ноября 2009.
  80. ^ Нидхэм, Алекс (23 декабря 2008 г.). "Лондонская сцена дабстепа". Журнал Интервью. Архивировано из оригинала 16 сентября 2009 г.. Получено 11 ноября 2009.
  81. ^ «Приключения в современной музыке: проблемы». Провод. Архивировано из оригинала 19 октября 2009 г.. Получено 11 ноября 2009.
  82. ^ «Фавориты XLR8R 2009 года». XLR8R. Архивировано из оригинал 20 апреля 2011 г.. Получено 5 апреля 2011.
  83. ^ Хик, Мелани (14 декабря 2011 г.). "Люк Худ, 19-летний парень из UKF Dubstep возглавляет чарты YouTube". Архивировано из оригинала 8 декабря 2017 г.. Получено 7 декабря 2017.
  84. ^ "Интервью с основателем UKF Люком Худом". 6 июля 2012 г. Архивировано с оригинал 25 ноября 2015 г.. Получено 7 декабря 2017.
  85. ^ "Dazed Digital | Хэнк Шокли". Dazedgroup.com. Архивировано из оригинал 30 августа 2009 г.. Получено 11 ноября 2009.
  86. ^ "Интервью: погоня и статус". Журнал М. PRS для музыки. 5 марта 2010 г.. Получено 28 апреля 2011.
  87. ^ Крэгг, Майкл (10 января 2011 г.). "Новая музыка: Бритни Спирс - Hold It Against Me". Хранитель. Лондон. Архивировано из оригинала 5 марта 2017 г.. Получено 14 декабря 2016.
  88. ^ Грин, Томас Х (18 ноября 2009 г.). "Чейз и статусное интервью". Дейли Телеграф. Лондон. Архивировано из оригинала 24 августа 2011 г.. Получено 2 апреля 2011.
  89. ^ а б "Dubstep it up - Особенности, Музыка". Независимый. Лондон. 24 апреля 2009 г. Архивировано из оригинала на 1 октября 2017 г.. Получено 11 ноября 2009.
  90. ^ "Александра коса". Dubstepped.net. 19 мая 2009 г. Архивировано из оригинала от 2 января 2010 г.. Получено 11 ноября 2009.
  91. ^ "Track Reviews: Eve -" Me N My (Up in the Club)"". Вилы. 12 августа 2009 г. Архивировано из оригинала 18 ноября 2009 г.. Получено 11 ноября 2009.
  92. ^ "Eve", Me N My (автор: Salaam Remi & Benga) "MP3" The FADER ". Thefader.com. Архивировано из оригинала 26 ноября 2009 г.. Получено 11 ноября 2009.
  93. ^ Магнитный человек - "Мне нужен воздух" Архивировано 15 сентября 2018 г. Wayback Machine BBC - Блог о диаграммах
  94. ^ Графики Великобритании: неделя, закончившаяся с 4 сентября 2010 г.
  95. ^ Дэвид Джеффрис. «Skrillex - Награды - AllMusic». Вся музыка. Архивировано из оригинала 17 января 2012 г.. Получено 17 апреля 2012.
  96. ^ "Погоня и статус - кумиров больше нет". Официальные графики компании. Архивировано из оригинала 4 мая 2015 г.. Получено 5 апреля 2011.
  97. ^ Графики Великобритании: неделя, закончившаяся 07 мая – 2011 г.
  98. ^ "Все официальные синглы №1 в чарте". Архивировано из оригинала от 2 января 2012 г.. Получено 9 мая 2018.
  99. ^ Максаи, Дан (19 октября 2012 г.). "Тейлор Свифт о том, чтобы стать популярной, игнорировать сплетни и лучшее (худшее) прозвище, которое она когда-либо имела". Время. Архивировано из оригинала на 1 октября 2017 г.. Получено 10 декабря 2012.
  100. ^ Доверие, Гэри (4 марта 2013 г.). "Лучшее в чарте: популярные песни Деми Ловато" Attack ". Архивировано из оригинала 4 марта 2013 г.. Получено 5 марта 2013.
  101. ^ а б c Кларк, Мартин (4 мая 2011 г.). "Грайм / Дабстеп". Вилы. Архивировано из оригинала 12 июня 2011 г.. Получено 12 июн 2011.
  102. ^ а б Аарон, Чарльз (4 марта 2011 г.). "10 художников пост-дабстепа, которые имеют значение". Вращение. Архивировано из оригинала 19 июля 2018 г.. Получено 5 апреля 2018.
  103. ^ Мур, Тад (12 июля 2011 г.). «СБТРКТ расширяет жанр пост-дабстеп». Ежедневный Gamecock. Архивировано из оригинал 28 сентября 2011 г.
  104. ^ Гидри, Джейк (19 мая 2011 г.). «Blawan выводит пост-дабстеп и британский хаус из своей зоны комфорта». XLR8R. Архивировано из оригинал 20 мая 2011 г.
  105. ^ «Фантастический мистер Фокс (№ 910)». Хранитель. 6 января 2011 г. Архивировано с оригинала 10 мая 2017 г.. Получено 14 декабря 2016.
  106. ^ "Профиль Джеймса Блейка - исполнителя пост-дабстепа". Новости BBC. 6 января 2011 г. Архивировано из оригинала 26 марта 2012 г.. Получено 20 декабря 2019.
  107. ^ Джеффрис, Дэвид. "Crooks & Lovers - Mount Kimbie". Вся музыка. Корпорация Рови. Архивировано из оригинала 24 марта 2011 г.. Получено 6 апреля 2011.
  108. ^ а б "Басовое вторжение". Майами Нью Таймс. 15 декабря 2011 г. Архивировано из оригинала 26 апреля 2012 г.. Получено 31 декабря 2011.
  109. ^ "'Потенциал катастрофы был слишком велик »: небольшой канадский город закрывает концерт Skrillex - Журнал FACT: Music News, New Music». Архивировано из оригинала 12 июля 2012 г.. Получено 16 ноября 2012.
  110. ^ "Дабстеп - новый металл?". Mixmag. Архивировано из оригинал 16 октября 2012 г.. Получено 16 ноября 2012.
  111. ^ Dubstep 101: Учебник по США Архивировано 3 октября 2017 в WebCite Эндрю Гериг, 12 сентября, Журнал Spin, ООО «Спин Медиа».
  112. ^ "Dubstep Maker: программное обеспечение и видеоурок, который вам нужен". Примечания к бухгалтерской книге. Архивировано из оригинала 11 марта 2016 г.. Получено 14 октября 2015.
  113. ^ Саймон Рейнольдс, Искусство паза, в Компьютерная музыка, Computer Music Specials (стр. 9), среда, 26 октября 2011 г., Future Publishing Limited
  114. ^ Ритмалдер, Майкл. «Превью осени 2011: дабстеп захватит танцпол». Vita.mn. ООО «Стар Трибьюн Медиа Компани». Архивировано из оригинал 12 января 2016 г.. Получено 19 июля 2017.
  115. ^ Меллиса Брэдшоу,«Продюсер дабстепа пытается согласовать свою продукцию с ямайскими оригиналами, но с нечеткими результатами». BBC, март 2012 г.
  116. ^ Мне нравится музыка, которую делает Skrillex »: интервью со Skream, Quietus, 19 декабря 2011 г., TheQuietus.com
  117. ^ Маггс, Джо (12 декабря 2011 г.). "United Bass of America". Mixmag. Архивировано из оригинал 7 января 2012 г.. Получено 4 января 2012.
  118. ^ «Команда Korn со Skrillex и другими продюсерами дабстепа для нового альбома». Катящийся камень. Архивировано из оригинала 22 сентября 2017 г.. Получено 26 августа 2017.
  119. ^ а б c d е ж "Как поговорить со своими детьми о Риддиме | Бессонница". Бессонница. Архивировано из оригинал 30 апреля 2019 г.. Получено 30 апреля 2019.
  120. ^ «Что это за Риддим, о котором все говорят?». iedm.com. Архивировано из оригинал 26 апреля 2019 г.. Получено 26 апреля 2019.
  121. ^ Уллах-Блокс, Джейс (25 марта 2018 г.). "Что нам нравится || Риддим". Идентичность EDM. Архивировано из оригинал 1 мая 2019 г.. Получено 1 мая 2019.
  122. ^ Конте, Крис (30 марта 2017 г.). «Восстание Риддима: что это за последнее увлечение басом?». Получено 7 декабря 2017.
  123. ^ Стево (8 марта 2017 г.). «30 лучших песен о риддимах всех времен». Соус EDM. Архивировано из оригинал 30 апреля 2019 г.. Получено 30 апреля 2019.
  124. ^ Шерборн, Филипп (5 апреля 2016 г.). "Popping the Drop: Хронология взрыва пузыря EDM". Pitchfork.com. Conde Nast. Архивировано из оригинала от 4 января 2018 г.. Получено 23 января 2018.
  125. ^ Крис, Рименшнайдер (13 августа 2015 г.). "Metalhead, ставший звездой танцевальной музыки, Bassnectar счастлив возглавить фестиваль Summer Set в эти выходные, потому что его состав более эклектичный, чем" электронный "."". Startribune.com. Миннеаполис Стар-Трибьюн. Архивировано из оригинала 24 января 2018 г.. Получено 23 января 2018. Очевидно, что дабстеп уже в прошлом.
  126. ^ Шампанское, Джесси (14 марта 2014 г.). «Дабстеп может умирать, только не говори об этом канадцам». Vice.com. Журнал VICE. Архивировано из оригинала от 23 января 2018 г.. Получено 23 января 2018. Дабстеп МЕРТВ… Движение окончено.
  127. ^ Ароэсти, Рэйчел (7 сентября 2017 г.). "Обзор Mount Kimbie: Love What Survives - электрическое остроумие и мудрость лондонского дуэта синтезаторов". Хранитель. Архивировано из оригинала 11 ноября 2017 г.. Получено 23 января 2018.
  128. ^ Лозано, Кевин (10 мая 2016 г.). «Джеймс Блейк: цвет во всем». Вилы Медиа. Архивировано с оригинала 17 августа 2018 г.. Получено 25 августа 2018.
  129. ^ Сатан, Габриэль (14 февраля 2013 г.). "Принцип удовольствия: Loefah". Журнал Clash. Архивировано из оригинала 18 ноября 2015 г.. Получено 24 августа 2018.
  130. ^ Эбботт, Джереми (26 октября 2017 г.). "Skream показывает треки, освещающие его марафонские сеты Open-To-Close". Mixmag. Архивировано из оригинала 17 января 2018 г.. Получено 22 августа 2018.
  131. ^ Манганьелло, Энтони (14 июля 2018 г.). "Skream полностью исполняет техно на новом сингле" Poison "- Dancing Astronaut". Танцующий космонавт. Архивировано с оригинала 31 августа 2018 г.. Получено 22 августа 2018.

внешняя ссылка