Футуризм (литература) - Futurism (literature) - Wikipedia

Футуризм это модернист авангард движение в литература и часть Искусство футуризма возникшие в Италии в начале 20 века. Он дебютировал в официальной литературе с публикацией Филиппо Томмазо Маринетти с Манифест футуризма (1909). Футурист поэзия характеризуется неожиданными сочетаниями изображений и чрезмерной лаконичностью (как с точки зрения экономии речи, так и с точки зрения фактической длины). Футурист театр также играет важную роль в движении и отличается сценами, состоящими всего из нескольких предложений, с упором на бессмысленный юмор и попытками исследовать и ниспровергнуть традиции театра с помощью пародия и другие техники. Более длинные формы литературы, такие как Роман, нет места в футуристической эстетике скорости и сжатия. Футуристическая литература в первую очередь фокусируется на семи аспектах: интуиции, аналогии, иронии, отмене синтаксиса, метрической реформе, звукоподражании и эссенциальном / синтетическом лиризме.

Методология

Интуиция

Футуристическая поэма «Zang tumb tumb». Филиппо Томмазо Маринетти, на стена в Лейдене, Нидерланды

В манифесте Маринетти 1909 года Маринетти призывает к пробуждению «божественной интуиции», которая «после часов безжалостного труда» позволяет «творческому духу внезапно сбросить оковы и стать жертвой непостижимой спонтанности зачатия и исполнения».[1]

У Соффичи были более земные рассуждения. Интуиция была средством, с помощью которого происходило творение. Он считал, что не может быть логической абстракции ценностей футуристической литературы. Скорее искусство было языком само по себе, которое могло быть выражено только на этом языке. Любая попытка экстраполяции из литературы приводила к «оценке не художественных качеств, а посторонних вещей».[1] Таким образом, спонтанное творчество, вызванное интуицией, освобождает от абстрагирования (и, следовательно, добавления ошибочного материала в литературу) и позволяет говорить на языке искусства.

Таким образом, футуристы сплотились против «интеллектуальной литературы… [и] внятной поэзии».[2] Однако эта идея отличается от антиинтеллектуализма. Они не были враждебны интеллектуальным подходам, а были просто особым интеллектуальным подходом, который поэзия использовала в течение многих лет. Поэтому они часто отвергали любую форму традиции, поскольку она была испорчена предыдущими интеллектуальными подходами прошлого.

Аналогия

Цель аналогии в футуристическом письме - показать, что все связано друг с другом. Они помогли раскрыть эту истинную реальность, лежащую под поверхностью существования. То есть, что бы ни показал опыт, на самом деле все взаимосвязано. Чем поразительнее сравнение, тем оно успешнее.

Средство для создания этих аналогий - интуиция. Эта интуиция является «особенным качеством поэта в том смысле, что она позволяет ему открывать аналогии, которые, скрытые от разума, тем не менее, являются сущностью искусства».[3] Обнаружение аналогий стало возможным благодаря интуиции.

Маринетти полагал, что аналогии существовали всегда, но более ранние поэты не достигли достаточной степени, чтобы собрать вместе разрозненные сущности. Создавая общность двух (или более), казалось бы, не связанных между собой объектов, поэт проникает в «сущность реальности».[3] Чем дальше должен идти поэт с точки зрения логической удаленности, тем больше его действенности.

Поскольку аналогия, таким образом, играет такую ​​важную роль, она «предлагает пробный камень для измерения поэтических ценностей…: силу поразить. Художественный критерий, выведенный из аналогии, - ошеломление».[3] В то время как зрение обычного человека окрашено условностями и традициями, поэт может смахнуть этот верхний слой, чтобы открыть реальность внизу. Процесс выражения удивления - это искусство, а «оцепенение» - это реакция на это открытие. Таким образом, аналогии - суть поэзии футуристов.

Ирония

Поскольку футуристы отстаивали вышеупомянутую интуицию и опровержение традиций, можно было предположить, что они будут подавлять использование иронии. Напротив, ирония оказалась «настолько старой и забытой, что выглядела почти новой, когда смахивала пыль. Новым и неиспытанным, по крайней мере в большей степени, чем их принципы и теории, были стилистические приемы футуристов». .[4]

Отмена синтаксиса

Футуристы считали, что ограничения синтаксиса неуместны для современной жизни и что они не отражают на самом деле ум поэта. Синтаксис будет действовать как фильтр, в котором должны быть обработаны аналогии, и поэтому аналогии потеряют свое характерное «оцепенение». Если отменить синтаксис, аналогии станут более эффективными. Практическая реализация этого идеала означала, что многие части речи были отброшены: считалось, что прилагательные вносят нюанс во «вселенную, которая… черно-белая»;[5] инфинитив обеспечивал всю идею необходимого действия без затруднений спряжения; Субстантивы следовали за своими связанными существующими без других слов (по понятию аналогии). Пунктуация, настроение и времена также исчезли, чтобы соответствовать аналогии и «ошеломлению».

Однако футуристы на самом деле не отменяли синтаксис. Уайт указывает на это, поскольку «OED определяет« синтаксис »как« расположение слов в их надлежащих формах », с помощью которых показаны их связь и отношение в предложении».[6] Футуристы не разрушали синтаксис в этом смысле. Маринетти на самом деле выступал за ряд «существенных, но, тем не менее, выборочных модификаций существующего синтаксиса» и за «идею русских футуристов о том, что они« расшатывают синтаксис »»[6] точнее.

Метрическая реформа

Ранняя футуристическая поэзия полагалась на свободный стих как свой поэтический инструмент. Однако свободный стих «был слишком тесно связан с традицией и слишком любил производить ... устаревшие эффекты»[7] чтобы быть эффективным. Более того, используя свободный стих, футурист понял, что они будут работать в соответствии с правилами синтаксиса и, следовательно, будут мешать интуиции и вдохновению.

Чтобы вырваться из оков измерителя, они прибегли к тому, что они называли "условно-досрочное освобождение на свободе (слово автономия) ".[7] По сути, все идеи о метре были отвергнуты, и слово стало основной единицей измерения вместо метра. Таким образом футуристам удалось создать новый язык, свободный от синтаксической пунктуации и метрик, допускающих свободное выражение.

Например, в стихотворении Соффичи под названием «Студия» он «описывает студию художника - и, в более широком смысле, самого современного человека - как превращающуюся в« радиотелефонную хижину, открытую для всех сообщений », ощущение чуда, которое она передает с помощью чемодана. неологизм: «ридотелефантастика» ».[8] Здесь были отброшены все понятия знакомого языка, и на их месте появился новый язык со своим собственным словарем.

Звукоподражание

Было четыре формы звукоподражание то, что защищали футуристы: прямое, косвенное, целостное и абстрактное. Первый из этих четырех - звукоподражания, обычно встречающиеся в типичной поэзии, например бум, всплеск, твит. Они передают наиболее реалистичный перевод звука на язык. Косвенные звукоподражания «выражали субъективные реакции на внешние условия».[9]

Неотъемлемой звукоподражательностью было «введение любого звука, независимо от его сходства со значимыми словами».[7] Это означало, что любой набор букв мог представлять звук. В окончательной форме звукоподражания не упоминались внешние звуки или движения, как в вышеупомянутых версиях звукоподражания. Скорее, они пытались уловить внутренние движения души.

Эссенциальный / синтетический лиризм

Футуристическая литература пропагандировала своего рода гипер-краткость, чтобы лучше представить резкие, контрастирующие аналогии. Его окрестили сущностным и синтетическим лиризмом. Первый относится к сокращению всех без исключения лишних объектов, в то время как последний выражает неестественную компактность языка, невидимую в другом месте.[10] Эта идея объясняет, где поэзия стала предпочтительным литературным средством футуризма и почему нет футуристических романов (поскольку романы не урезаны и не сжаты).

Футуризм в театре

Традиционный театр часто служил мишенью для футуристов из-за его глубоких корней в классических обществах. Вместо него футуристы превозносили театр эстрады, водевиль, и мюзик-холл потому что, как они утверждали, у этого «не было традиции; это было недавнее открытие».[11] Исполнители водевиля хорошо соотносились с понятием "ошеломление", поскольку было желание удивить и взволновать публику. Более того, интенсивное использование техники привлекало футуристов, а также склонность водевиллианских актеров «разрушать» шедевры прошлого через пародия и другие формы начисления амортизации.

Добавив другие упомянутые выше футуристические идеалы, они прочно укоренили свои убеждения в театре. Они хотели стереть грань между искусством и жизнью, чтобы глубже проникнуть в реальность. На практике это проявлялось по-разному:

«Сотрудничество между публикой и актерами должно было развиться до такой степени, что роли не будут различаться - такая путаница, связанная с взаимодействием, должна была быть частично импровизированной… например, стулья нужно было покрыть клеем, чтобы женские платья прилипали к ним; а билеты продавались таким образом, чтобы привести рядом мужчин крайне правых и крайне левых, скромниц и проституток, учителей и учеников. Порошки для чихания, внезапное затемнение в зале и сигналы тревоги - все это средства для обеспечения надлежащего функционирования этого универсального человеческого фарса ".[12]

Однако самым важным аспектом работы была дискредитация великих театральных произведений. Эти новые театральные идеалы футуристов помогли создать новый жанр театра: синтетическую пьесу.

Синтетическая игра

Этот тип игры довел идею компрессии до крайности, где «короткое представление, в котором все действия были сведены к нескольким предложениям, а сцены - к горстке слов. Никаких сантиментов, никакого психологического развития, никакой атмосферы, никакой внушительности. Здравый смысл был изгнан, точнее, заменен вздором ».[12] Подобные пьесы существовали и до футуристов, но они не соответствовали повестке дня футуристов. Создателем первой современной синтетической пьесы считается Верлен с его точно названной работой. Чрезмерная поспешность.

Примеры

Отрывок из стихотворения Маринетти. К гоночной машине[13]

Veemente dio d’una razza d’acciaio,
Автомобиль ebbra di spazio,
Che scalpiti e fremi d’angoscia
родендо иль морсо кон стридули денти
Формидабиле мостро гиаппонский,
дагли окчи ди фучина,
Nutrito di Fiamma
e d’olî Minerali,
авидо д’ориццонти, ди пред сидерали
Io scateno il tuo cuore che tonfa diabolicamente,
scateno и tuoi giganteschi pneumatici,
per la danza Che tu sai danzare
через per le bianche strade di tutto il mondo!

Неистовый бог из стальной расы,
Автомобиль опьянен пространством,
Топтать с тоской, кусать сквозь зубы!
О грозный японский монстр с кузницей,
Питается пламенем и минеральными маслами,
Жажден горизонтов и звездной добычи,
Я раскрываю твое сердце дьявольскому врум-вруму
И твои гигантские радиалы для танца
Вы ведете по белым дорогам мира.

Условно-досрочное освобождение Фарфы в стихотворении Libertá Треугольник[14]

их было трое трое
он и другой другой
а другой был настоящий треугольник, правда
младший брат файла
из стали ржавой стали
что он в безумии
владения только его только его только
схватил резко и толкнул тебя
в чистый белый бархат ее живота
затыкал ее новое отверстие своей плотью
с его мужественной плотью
Ах ах ах
ах ах ах
ахе хаааахх

Список поэтов футуристов по регионам[15]

Чехословакия

Италия

Польша

Россия

Словения

Португалия и Бразилия

Украина

Англия

Литва

Рекомендации

  1. ^ а б Клаф, стр. 54
  2. ^ Клаф, стр. 53
  3. ^ а б c Клаф, стр. 55
  4. ^ Клаф, стр. 59
  5. ^ Клаф, стр. 60
  6. ^ а б Белый, стр. 166
  7. ^ а б c Клаф, стр. 61
  8. ^ Белый, стр. 155
  9. ^ Клаф, стр. 62
  10. ^ Клаф.
  11. ^ Клаф, стр. 64
  12. ^ а б Клаф, стр. 66
  13. ^ Фолеевский, с. 155
  14. ^ Фолеевский, с. 177
  15. ^ Фолеевский, с. XII-XV