Георг Кольбе - Georg Kolbe

Георг Кольбе

Георг Кольбе (15 апреля 1877 г. - 20 ноября 1947 г.) был ведущим немецким деятелем. скульптор его поколения, в энергичном, современном, упрощенном классическом стиле, похожем на Аристид Майоль Франции.[1]

ранняя жизнь и образование

Крадущаяся японка Георга Кольбе (1911), Альбертинум, Дрезден

Кольбе родился в Waldheim, Саксония. Первоначально получил образование художника в Дрезден, Мюнхен, и Париж, он начал лепить во время пребывания в Рим на рубеже веков под техническим руководством скульптора Луи Тюайон.

Карьера

В 1905 году Кольбе вступил в «Берлинскую сессию», которую в 1913 году он покинул, чтобы присоединиться к «Свободной сессии».[2] Его художественный прорыв произошел в 1912 году, когда он создал шедевр скульптуры "Die Tänzerin ", его самая известная работа. Поскольку он очень интересовался азиатскими лицами, Д. Н. Мазумдар, отец индийского писателя Анита Десаи, сел за него, получив бюст и торс.[3] В 1929 году он также сотрудничал с Лилли Райх и Мис ван дер Роэ за его скульптуру в Павильон Барселоны; Мис поставил Кольбе Морген (утро)[4] в небольшом водном бассейне. Как последний президент Deutscher Künstlerbund, он посвятил себя продвижению классифицированных коллег-художников "выродиться ".

Кольбе также сделал девяносто девять гравюр, начиная с литографий около 1900 года, в основном литературные иллюстрации. В 1919–1920 годах Кольбе скульптором практически не работал. В это время центральное место в его творчестве занимают мелкие скульптуры и рисунки.[5] В 1920-х годах, вдохновленный Кассирером, он делал сухие точки танцоров и обнаженных тел в движении - предметы, которые он предпочитал в своей скульптуре.[6] Его работа была частью скульптурное мероприятие в художественный конкурс на 1928 летние Олимпийские игры.[7]

Кольбе выполнил важные заказы на протяжении своей долгой карьеры, в том числе многие для Национал-социалисты в течение последних 15 лет своей жизни, хотя он, как сообщается, отказался от приглашения создать портрет Адольф Гитлер.[6] Нацисты переняли его поздний стиль монументальной, идеализированной спортивной обнаженной натуры. С 1937 по 1944 год Кольбе регулярно участвовал в Große Deutsche Kunstausstellung, организованном Haus der Kunst, Мюнхен. Его нехарактерно напыщенный Verkündigung (Прокламация) (1924) был центром немецкого павильона 1937 года.[8] По заказу немецко-испанской экономической организации Hisma в 1939 году Кольбе создал портретный бюст испанского диктатора. Франсиско Франко, который был подарен Гитлеру на день рождения в том же году. В 1944 году, на завершающем этапе Второй мировой войны, Гитлер и Йозеф Геббельс включил Кольбе в Список Gottbegnadeten из двенадцати самых важных визуальных художников. Только после смерти Кольбе Бетховен памятник (1926−47) и Ring der Statuen были установлены в Франкфурт-на-Майне. Реализация Фридрих Ницше мемориал в Веймаре рухнул из-за призыва Гитлера.

Кольбе умер от Рак мочевого пузыря в Санкт-Хедвиг-Кранкенхаус в Берлин 20 ноября 1947 г.

Выставки

В 2009 году выставку «Рисунков голубыми чернилами» Кольбе представил Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.[5] 2017 выставка о его творческой, архитектурной и социальной сети на Музей Георга Кольбе, Берлин (в модернистской сети Берлина).

Коллекции

Многие из 1000 скульптур Кольбе были уничтожены в результате конфискации, бомбардировки и плавления в военных целях. Его скульптуры находятся во многих музейных собраниях Европы, США и России, в том числе музей современного искусства,[6] Нью-Йорк и Moderna Museet, Стокгольм.

Общественные скульптуры

Наследие

Современная архитектура в Берлине с 1928/29 г., Билдархив ГКМ, фото Duch

Студия, в которой Кольбе жил и работал с 1929 по 1947 год, находится в г. Берлин-Вестенд, на Сенсбургской аллее. Он был построен в 1928/29 году по проекту Кольбе архитектором Эрнстом Рентшем (и архитектором Полом Линдером) и граничит с садом скульптур. Сегодня он служит музеем Георга Кольбе, музея, посвященного скульптуре 20 века и современному искусству.[9]

В частности, в прошлом в музее проводились персональные выставки Аристид Майоль (1996), Бернхард Хётгер (1998), Генри Мур (1998), Карл Хартунг (1998), Август Галлия (1999), A.R. Penck (2000), Вильгельм Лембрук (2000), Герсон Ференбах (2000), Бернхард Хайлигер (2000–2001), Вильгельм Лот (2002), Майкл Круассан (2003), Дэвид Нэш (2004), Виланд Фёрстер (2005), Герман Блюменталь (2006), Макс Клингер (2007), Энтони Гормли (2007), Йоханнес Грюцке (2007–2008), Отто Герберт Хайек (2008), Ах Сиань (2008), Антон Хеннинг (2009), Рене Синтенис (2013/2014), Рупрехт фон Кауфманн (2014), Ванитас (с Алисия Кваде, Лукка Тревизани, Дитер Рот, Томас Сарасено, Томас Шютте и Павел Альтхамер ) 2014, Жан Арп - Пуп авангарда (2015), Огюст Роден и мадам Ханако (2016)

Награды

Галерея

Рекомендации

  1. ^ Оксфордский индекс
  2. ^ http://www.georg-kolbe.com/
  3. ^ В разговоре: Киран Десаи встречает Аниту Десаи Хранитель, 11 ноября 2011 г.
  4. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2009-01-25. Получено 2009-01-14.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  5. ^ а б Георг Кольбе. Blue Ink Drawings, 14 октября 2009 г. - 17 января 2010 г. В архиве 2012-04-11 в Wayback Machine Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.
  6. ^ а б c Георг Кольбе музей современного искусства, Нью-Йорк.
  7. ^ "Георг Кольбе". Олимпедия. Получено 29 июля 2020.
  8. ^ Амей Валлах (3 марта 1996 г.), Над их плечами - железная рука Нью-Йорк Таймс.
  9. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2010-01-29. Получено 2010-04-26.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)

внешняя ссылка