Влияние Стэнли Кубрика - Influence of Stanley Kubrick - Wikipedia

Стэнли Кубрик Кинокритики и историки считают его одним из самых влиятельных режиссеров всех времен.[1][2] Ведущие директора, в том числе Мартин Скорсезе, Стивен Спилберг, Джордж Лукас, Джеймс Кэмерон, Вуди Аллен, Терри Гиллиам, то Братья Коэн, Ридли Скотт, Пол Томас Андерсон, Кристофер Нолан,[3][4] Дэвид Линч, Трей Паркер и Мэтт Стоун,[5] и Джордж А. Ромеро,[6] цитируют Кубрика как источник вдохновения, а в случае Спилберга - сотрудничество.[7][8] В интервью для С широко закрытыми глазами В выпуске DVD Стивен Спилберг отмечает, что «никто не смог бы снять картину лучше в истории», и что Кубрик рассказывал истории способом, «противоположным тому, как мы привыкли получать истории». Написание во введении к недавнему изданию книги Мишеля Саймента Кубрик, кинорежиссер Мартин Скорсезе отмечает, что большинство фильмов Кубрика были неправильно поняты и недооценены при первом выпуске, а позже стали считаться шедеврами.

Орсон Уэллс, один из самых сильных личностей Кубрика, сказал: «Среди тех, кого я бы назвал« молодым поколением », Кубрик кажется мне гигантом».[9] Директора Акира Куросава,[10] Ричард Линклейтер,[11] Сэм Мендес,[12] Квентин Тарантино,[13] Джоэл Шумахер,[14] Тейлор Хакфорд,[15] и Даррен Аронофски[16] Все упоминали Кубрика как о создателе одного из их любимых фильмов.

Влияние

Кубрика по-прежнему считают важным для артистической карьеры нескольких более поздних режиссеров, в том числе Дэвид Финчер,[17] Гильермо дель Торо,[18] Дэвид Линч,[19] Ларс фон Триер,[20] Майкл Манн,[21] и Гаспар Ноэ.[22] Многие режиссеры подражают изобретательному и уникальному использованию Кубрика движения камеры и кадрирования. Например, некоторые из Джонатан Глейзер Музыкальные клипы пользователя содержат визуальные отсылки к Кубрику.[23] Братья Коэны Бартон Финк, в котором сама гостиница кажется недоброжелательной,[24] содержит холл отеля Steadicam снят как дань уважения Сияние. Повествовательный стиль их Прокси-сервер Hudsucker находился под влиянием Доктор Стрейнджлав.[25] Директор Тим Бертон включил в свои работы несколько визуальных дань уважения Кубрику, в частности, используя реальные кадры из 2001: Космическая одиссея в Чарли и шоколадная фабрика,[26] и моделирование внешнего вида Твидледи и Твидледум в его версии Алиса в стране чудес о девушках Грейди в Сияние.[27] Кинокритик Роджер Эберт также отметил, что Бертон Марс атакует! был частично вдохновлен Доктор Стрейнджлав.[28] Видео для Убийцы ' песня "Кости "режиссер Бертон включает в себя клипы из фильма Кубрика Лолита, а также другие фильмы из общей эпохи.

Влияние Кубрика на Тодд Филд был, пожалуй, самым прямым. После выступления в фильме Кубрика С широко закрытыми глазами, Филд сразу же начал делать В спальне. Уильям Арнольд, рецензируя фильм, писал:

"Как и Кубрик, руководству Филда удается одновременно чувствовать себя одновременно контролируемым и непринужденно спонтанным; и его подъем фасада этого живописного, Норман Роквелл сеттинг выполнен с хирургической точностью ... как и Кубрик, Филд не выносит моральных суждений о своих персонажах, и его фильм остается загадочным. Это может быть прочитано как высококлассный триллер о мести, ода тщетности мести или что-то среднее между ними ... "[29]

В январе 2002 Филд назвал Кубрика важным вдохновителем:

Он подтвердил для меня многое о процессе создания фильма… целеустремленность… доверие к своему сценарию, а не попытки заставить всех его полюбить ..[30]

Использование музыки

Пол Томас Андерсон (который любил Кубрика в подростковом возрасте)[31] в интервью с Entertainment Weekly, заявил: «Так сложно делать что-то, что не было бы в долгу перед тем, что Стэнли Кубрик сделал с музыкой в ​​фильмах. Неизбежно, вы в конечном итоге сделаете то, что он, вероятно, уже делал раньше. как будто мы отстаем от того, что он придумал ».[32] Рецензент Уильям Арнольд описал болезнь Андерсона. Будет кровь как стилистическая дань уважения Кубрику ", особенно 2001: Космическая одиссея- начало с аналогичным прологом, которое поэтапно меняется на протяжении многих лет и использует саундтрек с анахроничной музыкой ».[33]

Несмотря на то что Майкл Мур специализируется на документальном кино, в начале съемок своего единственного недокументального полнометражного фильма Канадский бекон, он усадил актеров и команду, чтобы посмотреть фильм Кубрика. Доктор Стрейнджлав. Он сказал им: «То, чем был этот фильм в 60-х, - это то, к чему мы должны стремиться с этим фильмом». Мур ранее написал Кубрику письмо, в котором говорилось, что Бекон был вдохновлен Странная любовь.[34]

Режиссер фильма Фрэнк Дарабонт был вдохновлен использованием музыки Кубриком. В интервью с Телеграф, он заявляет, что 2001 довел "использование музыки в кино" до абсолютного совершенства, и в одном кадре с использованием классической музыки в Побег из Шоушенка следует за Кубриком. С другой стороны, в то время как Дарабонт вслед за Кубриком руководил двумя Стивен Кинг адаптации, Дарабонт разделяет негативный взгляд Стивена Кинга на адаптацию Кубрика Сияние и утверждает, что 2001 его величайший фильм.[35]

Критики иногда замечают влияние Кубрика, когда режиссер не признает его. Критики заметили влияние Стэнли Кубрика на датского независимого директора. Николас Виндинг Рефн. Джим Паппас предполагает, что это связано с тем, что Рефн нанял оператора Кубрика для С широко закрытыми глазами в его фильме Страх X, предполагая, что «именно влияние Кубрика заставляет нас спрашивать себя, что, по нашему мнению, мы должны знать правду».[36] Очевидное влияние Кубрика на его фильм Бронсон был отмечен Лос-Анджелес Таймс[37] и французское издание Evene[38] На вопрос Twitch об очень частых сравнениях критиков фильма Бронсон к Заводной апельсин Рефн отрицал влияние.[39] Рефн заявил

Конечно, если добавить насилие к классической музыке, люди думают, что это очевидно, что Заводной апельсин, потому что Кубрик использовал его очень хорошо, и вы всегда смотрите на него как на ссылку. Есть сходства между моим Бронсоном и персонажем Алекса из Заводной апельсин. Есть своего рода антиавторитарная культовая культура, но я украл все до единого. Кеннет Гнев. Бронсон представляет собой смесь [гнева] Открытие Дома удовольствий (1954) и Скорпион Восход (1964).

Направление Кубрика повлияло и на рок-музыку. Американская рок-группа Byrds были вдохновлены на обложку песни Веры Линн "Мы встретимся вновь "для своего альбома Мистер Бубен Мэн услышав использование песни в Доктор Стрейнджлав.

Дань уважения

В 2000 г. BAFTA переименовали свою награду за прижизненные достижения в Британии в «Премию Стэнли Кубрика Британия».[40] Кубрик входит в число таких режиссеров, как Д. В. Гриффит, Лоуренс Оливье, Сесил Б. Демилль, и Ирвинг Тальберг, все они имеют ежегодные награды, названные в их честь. Кубрик выиграл эту награду в 1999 году, и среди последующих лауреатов были Джордж Лукас, Уоррен Битти, Том Круз, Роберт Де Ниро, Клинт Иствуд, и Дэниел Дэй-Льюис.[41]

Вход на выставку музея Кубрика в LACMA.

Несколько человек, которые работали с Кубриком над его фильмами, создали документальный фильм 2001 года. Стэнли Кубрик: Жизнь в картинках, продюсер и режиссер зять Кубрика, Ян Харлан, который был исполнительным продюсером последних четырех фильмов Кубрика.[42] Каждая глава фильма охватывает один из фильмов Кубрика, а детство Кубрика исследуется во вводной части.

30 октября 2012 г. открылась выставка, посвященная Кубрику. Музей искусств округа Лос-Анджелес (LACMA) и завершилась в июне 2013 года. Куратор выставки: Deutsches Filminstitut и Deutsches Architekturmuseum, ранее выставлялись в Франкфурт-на-Майне, Германия (2004 г.); Берлин, Германия (2005 г.); Мельбурн, Австралия (2006 г.); Гент, Бельгия и Цюрих, Швейцария (оба в 2007 г.); Рим, Италия (2008 г.); Париж, Франция (2011 г.); и Амстердам, Нидерланды (2012).[43] Экспонаты включают обширную коллекцию документов, фотографий и съемочных материалов, собранных из 800 ящиков личных архивов, которые хранились на домашнем рабочем месте Кубрика в Великобритании.[44] Ряд знаменитостей присутствовали и выступали на гала-концерте перед открытием музея, в том числе Стивен Спилберг, Том Хэнкс и Джек Николсон,[45] а вдова Кубрика, Кристиан, появилась на пред-гала-обзоре прессы.[46]

7 ноября 2012 г. Академия кинематографических искусств и наук в связи с выставкой LACMA, посвященной жизни и карьере Кубрика. Малькольм МакДауэлл принимал, и вместе с другими актерами, в том числе Пол Мазурски, Райан О'Нил и Мэтью Модайн, обсудили личный опыт работы с Кубриком.[47]

В октябре 2013 г. Международный кинофестиваль в Сан-Паулу отдал дань уважения Кубрику, организовав выставку его работ и ретроспективу его фильмов.[48] Выставку также планировалось открыть в Международный кинофестиваль в Торонто (TIFF) в конце 2014 года.[49]

В популярной культуре

Сериал Симпсоны Говорят, что в нем больше отсылок к фильму Кубрика, чем к любому другому явлению поп-культуры.[50][51] Ссылки на многие из его фильмов, в том числе 2001, Заводной апельсин, и Сияние.[52] Когда Гильдия режиссеров Великобритании вручили Кубрику награду за заслуги, они включали в себя сокращенную последовательность всех наград из шоу.[53]

В 2009 году прошла выставка картин и фотографий, вдохновленных фильмами Кубрика. Дублин, Ирландия, под названием «Стэнли Кубрик: Укрощение света».[54] В 2010 году художник (и художник раскадровки фильмов) Карлос Рамос провел выставку под названием «Кубрик» в Лос-Анджелесе, на которой были представлены картины в различных стилях, основанные на сценах из фильмов Стэнли Кубрика.[55]

Среди ее многочисленных намеков на Кубрика в песнях и видео, поп-певица. Леди Гага видео по запросу "Роман с печальным концом "казалось, чтобы воздать должное Кубрику,[56] и в ее концертных шоу использовались диалоги, костюмы и музыка из Заводной апельсин.[57] Он также был упомянут в ее песне "Танцевать в темноте ", наряду с другими известными людьми, трагически погибшими, такими как Иисус и ДжонБенет Рэмси.

Комедия Джима Керри Развлечение с Диком и Джейн несколько раз обращается к важнейшей форме "CRM-114". CRM 114, или вариации, является «пасхальным яйцом» в нескольких фильмах Кубрика, таких как Доктор Стрейнджлав.

Обе тяжелый металл группы, Slipknot и Mudvayne воздал должное Сияние; первый с музыкальным видео на их песню ",Выплюнуть ", режиссер Томас Миньоне, где он состоит из концептуальных образов участников группы, каждый из которых изображает персонажей, разыгрывающих знаковые сцены из фильма, с Джои Джордисон как Дэнни Торренс; Шон Крэхан и Крис Фен как близнецы Грейди; Кори Тейлор в качестве Джек Торранс; Мик Томсон как бармен Ллойд; Крейг Джонс как Дик Холлоранн; Джеймс Рут как Венди Торранс; Пол Грей как Гарри Дервент; и Сид Уилсон как труп в ванне. Видео заблокировано MTV за откровенно графические и жестокие изображения, в том числе прорыва Кори Тейлора в дверь топором и сцену, в которой Джеймс Рут злобно нападает на Кори Тейлора с бейсбольной битой. Миньоне и группа в конечном итоге отредактировали менее жестокую версию, которая впоследствии была показана на MTV.[58][59] Mudvayne песня "Тупой мальчик "это дань уважения фильму, цитирующему эту строку"Вся работа и отсутствие развлечений делают меня скучным мальчиком."

Американец металкор группа Ледяная девятка убийств выпустила песню к 37-летию Сияниепод названием «Enjoy Your Slay». Песня основана на экранизации Сияние и включает в себя внука Кубрика, Сэма, в качестве приглашенного вокалиста.

Фильмы об элементах жизни Кубрика

В начале 1990-х аферист по имени Алан Конвей часто посещал лондонские развлекательные заведения, выдавая себя за Стэнли Кубрика, и временно обманул Нью-Йорк Таймс театральный критик Фрэнк Рич, а также несколько начинающих актеров. Личный помощник Кубрика, Энтони Фрюин, который помог разыскать Конвея, написал сценарий к фильму по делу Конвея. Раскрась меня, Кубрик, в главных ролях Джон Малкович как Алан Конвей. Вдова Кубрика, Кристиан Кубрик, также была консультантом фильма. В фильме есть несколько насмешливых отсылок к сценам из фильмов Кубрика. Конвей ранее был героем короткометражного документального фильма. Человек, который был бы Кубриком.

Кубрика изобразил в фильме актер Стэнли Туччи в фильме Жизнь и смерть Питера Селлерса. Хотя Селлерс снялся в двух фильмах Кубрика, материал здесь почти полностью сосредоточен на их совместной работе в Доктор Стрейнджлав.

В 2012 году вышел документальный фильм Комната 237 был выпущен, в котором высказываются предположения об открытых и скрытых смыслах, стоящих за Сияние. Фильм включает кадры из этого и других фильмов Кубрика, а также обсуждения, проведенные рядом экспертов Кубрика. Фильм состоит из девяти сегментов, каждый из которых посвящен различным элементам фильма, которые «могут выявить скрытые зацепки и намекнуть на более крупное тематическое творчество».[60]

В 2017 г. Кинооператор был выпущен документальный фильм о Леон Витали, актер впервые снялся в фильме Кубрика Барри Линдон. Виталий стал другом и частым помощником режиссера в его последующих фильмах. В фильме рассказывается о его дружбе и рабочих отношениях с Кубриком.

Рекомендации

  1. ^ "Стэнли Кубрик". Нью-Йорк Таймс. Получено 30 мая 2014.
  2. ^ Debolt, Abbe A .; Богесс, Джеймс С. (12 декабря 2011 г.). Энциклопедия шестидесятых: Десятилетие культуры и контркультуры [2 тома]: Десятилетие культуры и контркультуры. ABC-CLIO. п. 355. ISBN  978-1-4408-0102-0.
  3. ^ Дженсен, Джефф. «В« Комнату 237 »и дальше: изучение« Сияющего »влияния Стэнли Кубрика с Кристофером Ноланом, Эдгаром Райтом и др.». Статья. Entertainment Weekly. Архивировано из оригинал 20 октября 2014 г.. Получено 6 сентября 2013.
  4. ^ Биография Кристофера Нолана на IMDb
  5. ^ http://www.southparkwillie.com/SPMedia/Scanned/40questions.pdf
  6. ^ "Ромеро, Джордж А. (пост-Земля мертвых)".
  7. ^ Видеть Харлан 2001 за интервью со Скорсезе и Спилбергом.
  8. ^ Видеть Гринвальд 2007 для интервью со Скоттом.
  9. ^ Лобрутто, Винсент (7 мая 1999 г.). Стэнли Кубрик: биография. ISBN  0-306-80906-0. Получено 24 ноября, 2011.
  10. ^ Куросава, Акира и Казуко (1999). "100 лучших фильмов Акиры Куросавы". Получено 8 августа, 2018.
  11. ^ "BFI | Sight & Sound | Top Ten Poll 2002 | Как голосовали режиссеры и критики". Архивировано из оригинал на 2012-08-03.
  12. ^ "BFI | Sight & Sound | Top Ten Poll 2002 | Как голосовали режиссеры и критики". Архивировано из оригинал на 2012-08-03.
  13. ^ Лукас (без даты). Онлайн по адресу: 7 классических фильмов, повлиявших на Квентина Тарантино: ужасы, саспенс, нуар и множество смеха
  14. ^ "BFI | Sight & Sound | Top Ten Poll 2002 | Как голосовали режиссеры и критики". Архивировано из оригинал на 2012-08-03.
  15. ^ "BFI | Sight & Sound | Top Ten Poll 2002 | Как голосовали режиссеры и критики". Архивировано из оригинал на 2012-08-03.
  16. ^ Тревор Хогг. "Визуальный лингвист: профиль Даррена Аронофски (Часть 1)". flickeringmyth.com. Архивировано из оригинал 22 сентября 2012 г.. Получено 20 марта, 2011.
  17. ^ Биография Дэвида Финчера на IMDb
  18. ^ Биография Гильермо дель Торо на IMDb
  19. ^ Биография Дэвида Линча на IMDb
  20. ^ «Фильмы, вдохновившие режиссеров».
  21. ^ "A Mann's Man World Страница 2 - Новости - Лос-Анджелес - LA Weekly". Архивировано из оригинал 3 ноября 2013 г.
  22. ^ «Гаспар Ноэ рассказывает о цифровом кинопроизводстве, Стэнли Кубрике, желании работать с Кристен Стюарт и« Сентиментальном, эротическом »фильме, который он хочет снять следующим».
  23. ^ Николас Шеффо. "Работа Джонатана Глейзера (лейбл Режиссеров / Пятый том)". Fulvue DriveIn. Получено 4 декабря, 2010.
  24. ^ «Обзор фильма: Обед без одежды и Бартон Финк (1991)». Horror Fanzine. 17 февраля 2010 г.. Получено 23 декабря, 2010.
  25. ^ Аллен, Уильям Родни; Джоэл и Итан Коэн (2006). Братья Коэн: интервью. Univ. Пресса Миссисипи. п. 208. ISBN  978-1-57806-889-0.
  26. ^ Джон Хартл (14 июля 2005 г.). "'Шоколадная фабрика - вкусный сюрприз ». MSNBC. Архивировано из оригинал 1 мая 2011 г.. Получено 5 декабря, 2010.
  27. ^ Джефф Баучер (10 февраля 2010 г.). «Тим Бертон дал« Сияние »Труляля и Труляля». Лос-Анджелес Таймс. В архиве с оригинала 15 ноября 2010 г.. Получено 17 февраля, 2011. Режиссер Тим Бертон ошибочно называет девочек Грейди близнецами.
  28. ^ Обзор "Марс атакует! - Роджер Эберт". Чикаго Сан-Таймс. Получено 5 июня, 2011.
  29. ^ Арнольд, Уильям (25 декабря 2001 г.). «Отрывая покровы идиллической жизни». Сиэтл Пост-Интеллидженсер.
  30. ^ «Почему мой сводный брат пытался меня убить». Хранитель. 12 января 2002 г.. Получено 10 мая, 2015.
  31. ^ Джон Х. Ричардсон (22 сентября 2008 г.). "Тайная история Пола Томаса Андерсона". Esquire. Архивировано из оригинал 23 октября 2010 г.. Получено 25 февраля, 2011.
  32. ^ Крис Уиллман (8 ноября 2007 г.). "Будет музыка". Entertainment Weekly. Получено 25 февраля, 2011.
  33. ^ Уильям Арнольд (3 января 2008 г.). "Дэниел Дэй-Льюис просто завораживает в Будет кровь". Сиэтл Пи. Получено 25 февраля, 2011.
  34. ^ Доминик Гриффин (декабрь 1995 г.). "Мур Веселый". Фильм Журнал Угроза. Архивировано из оригинал 7 июля 2012 г.. Получено 10 марта, 2011.
  35. ^ Марк Монахан (25 мая 2002 г.). «Создатели фильма: Фрэнк Дарабонт». Телеграф. Лондон. Получено 28 августа, 2011.; Дарабонт также повторяет эту критику
  36. ^ Джим Паппас (20 января 2005 г.). «Обзор фильма: Страх X». Сделки. Архивировано из оригинал 4 апреля 2012 г.. Получено 24 июня, 2011.
  37. ^ Марк Олсен (11 октября 2009 г.). "'Бронсон показывает внутренний хаос жестокого британского заключенного ». Лос-Анджелес Таймс. Получено 24 июня, 2011.
  38. ^ Анн-Клер Сьютат (март 2010 г.). "Интервью Николаса Виндинга Рефна". Evene.fr. Получено 24 июня, 2011.
  39. ^ Паоло Гилл (25 мая 2010 г.). «Разговор с Николасом Виндингом Рефном». Twitch Film. Архивировано из оригинал 16 ноября 2011 г.. Получено 24 июня, 2011.
  40. ^ Лиз Сондерсон (22 сентября 1999 г.). «Тарсем получает первую премию BAFTA LA Commercial Britannia». Журнал Доски. Архивировано из оригинал 16 августа 2000 г.. Получено 27 января, 2012.
  41. ^ "Дэниел Дэй-Льюис получит премию Стэнли Кубрика" Британия ", Irish Film and Television Network, 5 октября 2012 г.
  42. ^ Мануэль Харлан на IMDb
  43. ^ "На гастролях". Официальный сайт выставки Стэнли Кубрика. Deutsches Filmmuseum. 2003–2008 гг. Отсутствует или пусто | url = (помощь)
  44. ^ Дэвид Нг (28 октября 2012 г.). «2012: Одиссея Кубрика». Лос-Анджелес Таймс. Получено 20 октября 2013.
  45. ^ Саша Броннер (29 октября 2012 г.). «Гала-концерт LACMA Art + Film 2012 принес в Лос-Анджелес звезд и модную одежду (фотографии)». The Huffington Post. Получено 20 октября 2013.
  46. ^ Адриан Глик Кудлер (29 октября 2012 г.). "Внутри поразительного шоу Стэнли Кубрика в LACMA". Обузданный Лос-Анджелес. Ограниченная сеть. Получено 20 октября 2013.
  47. ^ Энтони Брезникан (9 ноября 2012 г.). «Стэнли Кубрик: Пять легендарных историй режиссера» с черными глазами'". Entertainment Weekly. Entertainment Weekly Inc. Получено 20 октября 2013.
  48. ^ «Кинофестиваль в Сан-Паулу открывается выставкой Стэнли Кубрика», Голливудский репортер, 18 октября 2013 г.
  49. ^ «Открытие выставки Стэнли Кубрика в Бразилии по направлению в Торонто», Лос-Анджелес Таймс, 9 октября 2013 г.
  50. ^ «Смотрите: 25 лет Симпсонов, посвященных Стэнли Кубрику, в одном суперкаре». Vox. Получено 29 сентября 2020.
  51. ^ «Эпическая надрезка всех упоминаний Стэнли Кубрика в Симпсонах». ShortList. Получено 29 сентября 2020.
  52. ^ Westfahl 2005, стр. 1232.
  53. ^ "Кубрик и Гомер (Симпсон) alt.movies.kubrick". Получено 24 ноября, 2011.
  54. ^ Пол Линч (27 сентября 2009 г.). «Рубрика Стэнли». Санди Трибьюн (Ирландия). Архивировано из оригинал 21 октября 2009 г.. Получено Двадцать первое марта, 2011. В Sunday Tribune закрыл свой веб-сайт в начале 2011 года, и, похоже, веб-сайт этой статьи не был заархивирован Wayback Machine. Текст статьи воспроизведен (без репродукций картин) по адресу: г. сайт выставки
  55. ^ Лиз Оганесян (14 июля 2010 г.). "Карлос Рамос переосмысливает величайшие моменты фильма Стэнли Кубрика". L.A. Weekly. Архивировано из оригинал 15 июля 2011 г.. Получено 13 апреля, 2011.
  56. ^ Даниэль Крепс (10 ноября 2009 г.). «Леди Гага показывает« Bad Romance », свое самое безумное видео». Катящийся камень 1098 (32). ISSN 0035-791X. Проверено 27 января 2012 года.
  57. ^ Каллахан, Морин (2010). Poker Face: взлет и рост Леди Гаги. Гиперион. п. в электронной книге нет номеров страниц. ISBN  978-1-4013-2409-4.
  58. ^ В центре внимания грязного ужаса: Slipknot Грязный ужас, отправленный 30 января 2013 г.
  59. ^ 10 великих дань уважения в поп-культуре The Shining Flavorwire - Опубликовано 30 сентября 2011 г.
  60. ^ "Комната 237 Обзор Sundance 2012 ", 27 января 2012 г.