Джейкоб Берк - Jacob Burck
Джейкоб Берк | |
---|---|
Джейкоб Берк, 1935 год, жена Эстер Кригер | |
Родившийся | Янкель Бочковский 7 января 1907 г. Wysokie Mazowieckie, Польша |
Умер | 11 мая 1982 г. Чикаго, Соединенные Штаты | (в возрасте 75 лет)
Национальность | Американец |
Образование | Лига студентов-художников |
Известен | живопись, скульптура, карикатура |
Известная работа | Если я умру прежде, чем проснусь |
Стиль | Пролетарское искусство |
Супруг (а) | Эстер Кригер |
Награды | 1941 Пулитцеровская премия за редакционные карикатуры |
Джейкоб «Джейк» Берк (урожденная Янкель Бочковский, 7 января 1907 - 11 мая 1982), уроженка Польши. Еврейско-американский художник, скульптор и отмеченный наградами редактор-карикатурист. Активно участвовавший в коммунистическом движении с 1926 года как политический карикатурист и художник-монументалист, Берк вышел из Коммунистической партии после посещения Советский союз в 1936 году был глубоко оскорблен политическими требованиями манипулировать его работой.
По возвращении в США Берк рисовал политические карикатуры для двух крупных ежедневных газет, Почта Сент-Луиса а затем в течение 44 лет Чикаго Дейли Таймс (позже как Чикаго Сан-Таймс ). Берк был награжден в 1941 г. Пулитцеровская премия за редакционные карикатуры.
биография
Ранние годы
Якоб Берк родился Янкель Бочковский 10 января 1907 года в Wysokie Mazowieckie, Польша (тогда Россия ),[1] сын этнического Еврейский родители, Авраам Берк, каменщик, и Ребекка Лью Берк.[2][3]
Берк эмигрировал в Соединенные Штаты в возрасте семи лет и жил в Кливленд до 1924 г.[4] Он присутствовал на Кливлендская школа искусств на стипендия после того, как его обнаружили на тротуаре в Кливленде, который рисовал вместо того, чтобы посещать Начальная школа.
После этого Берк переехал в Нью-Йорк, где учился в Лига студентов-художников Нью-Йорка (ASL) под Альберт Стернер и Советник Робинсон.[4] Именно там он познакомился и женился на однокурснице Эстер Кригер в 1930 году.
Годы Нью-Йорка
Сначала Берк профессионально работал художником-портретистом - профессией, которой он занимался на постоянной основе в течение одного года.[4] Впоследствии он некоторое время работал художником по вывескам. В его официальной биографии 1935 года утверждалось, что это решение было связано с убеждением Берка, что это было «более полезным средством заработка [чем рисование общественных портретов]».[4] Тем не менее Берк продолжал свою художественную практику, в том числе портретную.[5]
Берк присоединился к революционному движению в 1926 году.[6] В 1927 или 1928 году Берк начал время от времени рисовать передовые карикатуры для Коммунистическая партия ежедневная газета, Ежедневный рабочий, а также его ежемесячный художественно-литературный журнал, Новые массы. Он пошел в штат в Ежедневный рабочий В 1929 г. работал художником-карикатуристом.[3][4]
Политические карикатуры Берка регулярно появлялись в Ежедневный работник ежегодный сбор, Красные Мультфильмы, издается каждый год с 1926 по 1930 год.[6] Его материал был также собран для полнометражной книги в 1935 году, 248-страничной работы под названием Голод и бунт.[6]
Берк был близким другом Александр Колдер, Уиттакер Чемберс (муж одноклассницы ASL Эстер Шемитц ),[7] Лэнгстон Хьюз, Мейер Шапиро и многие другие деятели искусства и прогрессивной сцены Нью-Йорка. В этот период он выставлялся с другими выдающимися художниками, в том числе: Джордж Гросс, Хосе Клементе Ороско, Диего Ривера, Реджинальд Марш, Жан Шарло, Томас Харт Бентон, Хьюго Геллерт, Уильям Гроппер, Давид Альфаро Сикейрос, Хулио Кастелланос, Джон Фланнаган (скульптор), и Луи Лозовик.[8]
В 1931 году Берк вместе с драматургом Полом Питерсом, поэтом Лэнгстоном Хьюзом и писателем Уиттакер Чемберс был директором-основателем «Нью-Йоркского театра чемоданов».[9] Работы Бёрка выставлялись в Первом музее американского искусства Уитни. Биеннале Выставка современной американской скульптуры, акварели и гравюры, открывшаяся в декабре 1933 года.[10]
В середине 1930-х Берк работал редактором журнала Защитник труда, ежемесячный журнал правозащитной организации Коммунистической партии, Международная защита труда.[11] Он также участвовал в работе официального органа общественной и братской организации партии, Международный приказ рабочих.[11]
В 1934 году была опубликована «Американская сцена № 1: комментарий ведущих художников Америки к жизни в Америке» - портфолио из шести литографий Берка и его коллег. Джордж Биддл, Адольф Ден, Джордж Гросс, Реджинальд Марш и Хосе Клементе Ороско.[12]
Берк был опытным художник-монументалист и выставлены группы фресок вместе с Эдвард Лэнинг в галерее Союза студентов-художников.[13] Берк был заказан советским туристическим агентством, Интурист, чтобы создать пятипанельную фреску для своих нью-йоркских офисов, изображающую строительство крупной промышленности в Советском Союзе.[13] В обзоре исследований фресок, сделанном New York Times, говорится: «Мистер Берк с необычайным мастерством расположил свои фигуры, достигнув образца великолепно организованной жизненности».[14] Однако планы были изменены, и панели были отправлены в Москву для демонстрации в Музее современного западного искусства перед установкой в московском офисе Интуриста.[13] Это был период, когда так называемые "Культ личности "вокруг советского лидера Иосиф Сталин был в самом разгаре. Приспосабливая фрески к новому месту, Берк обиделся на настойчивые требования советского правительства изменить содержание своей работы, чтобы прославить Сталина. Пара вернулась, не завершив роспись.[15] Этот эпизод положил конец связи Берка с коммунистическим движением.
Чикагские годы
После возвращения из СССР Берк устроился работать художником-карикатуристом в редакцию журнала. Почта Сент-Луиса, прежде чем перейти к Чикаго Дейли Таймс в 1938 году. Острый и язвительный стиль Берка привел к тому, что его ежедневные мультфильмы стали синдицированный к Синдикат полевых газет из Полевые предприятия в более чем 200 газетах США. Фирменный стиль Бёрка - тушь с кистью, жирный карандаш или мелок для литографии - вскоре был принят Билл Молдин и большинство других художников-карикатуристов 1940-х и 1950-х годов.[16]
Берк выиграл Пулитцеровская премия за редакционные карикатуры в то время как в Чикаго Дейли Таймс в 1941 году за мультфильм под названием, Если я умру прежде, чем проснусь.[5] В 1942 году он получил инаугурационную Общество профессиональных журналистов приз за редакторскую карикатуру, Премия Sigma Delta Chi.[2]
Непрекращающийся стиль и критика Берка, изображающие политиков, лицемерие и социальную несправедливость, сделали его открытой мишенью во время Вторая красная паника 1950-х годов. Сенатор Джозеф Маккарти и Комитет Палаты представителей по антиамериканской деятельности исследовал его ранние радикальные ассоциации. В 1953 году они попытались заставить богемного Берка (который пренебрегал оформлением своего гражданства США) депортированный.[15] Правительство утверждало, что Берк вступил в Коммунистическую партию в 1934 году и оставался ее членом по крайней мере до 1936 года.[15] Берк отрицал, что когда-либо вступал в партию, утверждая, что членство на нем давил его работодатель, Ежедневный работник.[15]
Защита Берка смогла продемонстрировать «долгую историю антикоммунизма ... [было] проиллюстрировано в его политических карикатурах».[17] В конечном итоге обвинения были сняты после продолжительной судебной защиты, финансируемой лично издателем Чикаго Сан-Таймс, Маршалл Филд III.[17] Формально приказ о депортации был отменен актом Конгресс США в апреле 1957 г.[18]
Синдикаты Бёрка резко упали из-за дела правительства, но он продолжал выпускать ежедневные редакционные карикатуры для Чикаго Сан-Таймс, преемник Чикаго Дейли Таймс, за 44-летнюю карьеру.
Давний член Cliff Dwellers Club в Чикаго Берк получил в 1971 году Премию за заслуги «за выдающиеся заслуги перед искусством в Чикаго».
Последняя опубликованная редакционная карикатура Берка появилась в Чикаго Сан-Таймс 23 февраля 1982 г.[19] За свою карьеру он нарисовал более 10 000 редакционных карикатур.[2]
Смерть и наследие
Джейкоб Берк умер 11 мая 1982 года в возрасте 75 лет от травм, полученных в результате пожара в своем доме, вызванного тлеющей сигаретой.[19] Ему предшествовала смерть его жена Эстер, которая умерла в 1975 году, и у нее остались дети, Джозеф М. Берк (старший дизайнер в Марвин Гласс и партнеры ) и Конрад.[2]
Работает
Изобразительное искусство
Берк был выдающимся художником и скульптором 1960-х и 1970-х годов.[20]
Оригинальные работы Берка были собраны несколькими президентами США, в том числе Гарри С. Трумэн и Ричард Никсон. Работы Бёрка также находятся в постоянных коллекциях музей современного искусства,[21] В Смитсоновский институт, The Национальная художественная галерея,[22] Художественный институт Чикаго, то Музей американского искусства Уитни,[23] то Художественный музей Филадельфии,[24] то Музей изящных искусств, Бостон,[25] то Кливлендский художественный музей,[26] то Балтиморский художественный музей, а Музей искусств Мичиганского университета.[27]
Его запоминающийся портрет Хью Хефнер, дым от трубки Хефа, образующий группу извивающихся тел, висел в Плейбой особняк в Чикаго.[28][29]
Его работа является частью раздела "Капитал и труд" Библиотека Конгресса онлайн-выставка Жизнь народа: Реалистичные эстампы и рисунки из коллекции Бена и Беатрис Гольдштейн, 1912–1948.[30]
Книги
По словам историка искусства Эндрю Хемингуэя, «Берк подвергся особому обращению в 1935 году, когда Ежедневный работник опубликовал 250-страничный том своих карикатур под названием Голод и бунт. В книгу также вошли 11 эссе известных людей, в том числе Джон Стрейчи и Анри Барбюсс.[3][4]
(Кроме того, Хемингуэй отмечает: «В клубе Джона Рида Берк имел репутацию грозного полемиста, которого широко читали в« истории и теории искусства ». Ежедневный работник безусловно, показывают его как способного писателя, и в 1935 году он опубликовал статью «За пролетарское искусство» в рамках дискуссии в Американский Меркурий."[3])
- Красные карикатуры от Daily Worker 1928. (участник) Нью-Йорк: Daily Worker, 1928.
- 1929 Красные карикатуры перепечатаны из The Daily Worker. С Фредом Эллисом. Нью-Йорк: Daily Worker, 1929.
- Берк, Джейкоб (1935). Голод и бунт: Мультфильмы. Нью-Йорк: Daily Worker.
- Графт и гангстеры, Нью-Йорк: Издатели библиотеки рабочих, 1931 (с Гарри Ганнес )
- Наш 34-й президент: Кампания, выборы и инаугурация Айка в исторических мультфильмах. Чикаго: Chicago Sun-Times, 1953.
Награды
- Пулитцеровская премия 1941 г. Если я умру прежде, чем проснусь [31][32]
- 1942 г. Премия Sigma Delta Chi, инаугурационная премия Общества профессиональных журналистов за редакционные карикатуры.
Сноски
- ^ https://sztetl.org.pl/en/towns/w/791-wysokie-mazowieckie/96-local-history/68142-local-history
- ^ а б c d Бреннан, Элизабет А .; Элизабет К. Клардж. Кто есть кто из обладателей Пулитцеровской премии. Кто есть кто. п. 141.
- ^ а б c d Хемингуэй, Эндрю (октябрь 2015 г.). "Взлет и падение" пролетарского искусства. Часть II ". Детройт: солидарность. Получено 4 ноября 2016.
- ^ а б c d е ж Берк, Джейкоб (1935). Голод и бунт: Мультфильмы. Нью-Йорк: Daily Worker. п. 247.
- ^ а б «Победитель Шервуда в третий раз». Нью-Йорк Таймс. 6 мая 1941 года.
- ^ а б c Эндрю Хемингуэй, Художники слева: американские художники и коммунистическое движение, 1926–1956. Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета, 2002; стр. 31.
- ^ Чемберс, Уиттакер (1952). Свидетель. Случайный дом. С. 259–260, 267, 278. ISBN 0-89526-571-0.
- ^ Джуэлл, Эдвард Олден (9 ноября 1932 г.). «Искусство в обозрении». Нью-Йорк Таймс.
- ^ Таненхаус, Сэм (1997). Уиттакер Чемберс: Биография. Случайный дом.
- ^ https://whitney.org/exhibitions/biennial-1933
- ^ а б «Расследование антиамериканской пропагандистской деятельности в Соединенных Штатах: Приложение - Часть IX: Организации коммунистического фронта». Вашингтон, округ Колумбия: HUAC (Типография правительства США). 1944. С. 842, 852, 960. Отсутствует или пусто
| url =
(помощь) - ^ https://www.mfa.org/collections/object/the-american-scene-no-1-a-comment-upon-american-life-by-americas-leading-artists-167119
- ^ а б c Хемингуэй, Художники слева, стр. 33.
- ^ New York Times, 10 февраля 1935 г.
- ^ а б c d «Распоряжение о депортации». Журнал Тайм. 20 июля 1953 г.
- ^ "Ядовитые друзья по переписке". Университет Северного Иллинойса. Получено 18 мая, 2013.
- ^ а б "Друзья и восторги" Время журнал, 19 апреля 1954 г.
- ^ Хьюстон, Лютер А. (17 апреля 1957 г.). «Карикатурист выиграл наказание за депортацию: Конгресс приостанавливает действие приказа в отношении Джейкоба Берка и 130 других». Нью-Йорк Таймс. п. 17.
- ^ а б "Некролог: Джейкоб Берк". Нью-Йорк Таймс. 13 мая 1982 г.
- ^ «Список выставок скульптуры 1970 года». Художественный институт Чикаго. Архивировано из оригинал 6 апреля 2012 г.. Получено 18 мая, 2013.
- ^ https://www.moma.org/collection/works/72583?association=portfolios&locale=zh&page=1&parent_id=72582&sov_referrer=association
- ^ https://www.nga.gov/collection/artist-info.33254.html
- ^ http://collection.whitney.org/artist/198/JacobBurck
- ^ http://www.philamuseum.org/collections/permanent/70208.html
- ^ http://www.mfa.org/collections/object/the-american-scene-no-1-a-comment-upon-american-life-by-americas-leading-artists-167119
- ^ "Джейкоб Берк". Кливлендский художественный музей. Получено 18 мая, 2013.
- ^ "Джейкоб Берк: Господь обеспечивает". Университет Мичигана. Архивировано из оригинал 21 октября 2007 г.. Получено 18 мая, 2013.
- ^ "Hef - Christie's, Распродажа 1325, лот 52". Кристи. Получено 18 мая, 2013.
- ^ Мохика, Джейсон (2003). «Плейбой в 50». Модернист.
- ^ «Жизнь народа» Джейкоба Берка ». Библиотека Конгресса. Получено 18 мая, 2013.
- ^ http://www.pulitzer.org/awards/1941
- ^ http://goodcomics.comicbookresources.com/2009/03/09/a-month-of-pulitzer-prize-winning-cartoons-day-9/
внешняя ссылка
- «Если я умру, прежде чем проснусь». Карикатура, получившая Пулитцеровскую премию 1941 года, сопровождается биографической информацией, взятой из более раннего воплощения этой биографии в Википедии. Проверено 18 октября 2009 года.
- Указатель работ Джейкоба Берка в Интернете, Арт-циклопедия. Проверено 18 октября 2009 года.
- Интернет-архив Джейкоба Бёрка в Интернет-архив марксистов. Проверено 19 октября 2009 года.
- Портрет Хью Хефнера в модернистском
- Товарищи по искусству: Джейкоб Берк
- Товарищи по искусству: Эстер Кригер