Мейер Шапиро - Meyer Schapiro

Мейер Шапиро
Родившийся(1904-09-23)23 сентября 1904 г.
Шяуляй, Российская империя (сегодняшний день Литва )
Умер3 марта 1996 г.(1996-03-03) (91 год)
НациональностьАмериканец
Другие именаМ. Моррисон (псевдоним)[1]
ОбразованиеКолумбийский университет
Род занятийФилософ, профессор, писатель
Активные годы1928–1973
ДвижениеТроцкист
Супруг (а)Лилиан Милграм Шапиро
ДетиМириам Шапиро Грозоф, Эрнест Шапиро
Родители)Натан Менахем Шапиро, Фанни Адельман Шапиро
РодственникиМоррис Шапиро (брат), Джейкоб Коллинз (внучатый племянник)
НаградыМедаль Александра Гамильтона, Национальный институт искусств и литературы (член)

Мейер Шапиро (23 сентября 1904 г. - 3 марта 1996 г.) Литовский -родившийся Американец историк искусства, известный созданием новых методологий истории искусства, включающих междисциплинарный подход к изучению произведений искусства. Эксперт по раннему Христианин, Средневековый, и Современное искусство Шапиро исследовал исторические периоды и движения искусства, уделяя пристальное внимание социальным, политическим и материальным конструкциям произведений искусства.

Научный подход Шапиро, который коренным образом изменил курс художественно-исторической дисциплины, был динамичным, и он вовлек других ученых, философов и художников. Активный профессор, лектор, писатель и гуманист, Шапиро поддерживал давние профессиональные связи с Колумбийский университет в Нью-Йорке в качестве студента, лектора и профессора.

Фон

Меир Шапиро родился в Шяуляй, Российская империя (сегодняшний день Литва ) 23 сентября 1904 г. Его предки были Талмудический ученые. Его родителями были Натан Менахем Шапиро и Фанни Адельман Шапиро.[2][3]

В 1906 году его отец приехал в Нью-Йорк и устроился учителем иврита в ешиву Ицчак Эльханан в Нижнем Ист-Сайде. Оказавшись в безопасности, он послал за своей семьей, которая эмигрировала в 1907 году. остров Эллис, Имя Шапиро было изменено с «Меир» на «Мейер». Он вырос в Brownsville раздел Бруклин, где он впервые познакомился с искусством в вечерних классах, преподаваемых Джон Слоан на Еврейское образовательное общество.[2][4]

Он учился в государственной школе №84, а затем в средней школе для мальчиков в Бруклине. Посещал лекции по антропологии и экономике в Социалистическая лига молодежи. Летом он работал Вестерн Юнион посыльный, упаковщик склада, электромонтажник и наладчик на Macy's.[2]

Образование

В 1920 году 16-летний Мейер Шапиро поступил в Колумбийский университет как пулитцеровский и регентский ученый. Среди его профессоров Марк Ван Дорен и Франц Боас. Включены одноклассники бакалавриата Уиттакер Чемберс, Клифтон Фадиман, Герберт Солоу, Лайонел Триллинг, Генрих Золинский, и Луи Зукофски, со многими из которых он внес свой вклад в Морнингсайд литературный журнал. В 1923 году он отправился в Европу с Чемберсом и Золински.[5] Еще в студенческие годы он стал известен своей «Шапирической победой», доведя преподавателя до слез с помощью диалектической логики.[6] В 1924 году он с отличием получил степень бакалавра в области истории искусства и философии.

Университет Принстона отказал ему в приеме на докторскую степень, поэтому он продолжил обучение в Колумбии и получил докторскую степень по истории искусств в 1929 году.[7] Его профессорами в то время были Эрнест ДеВальд. Его диссертация, над которой писалось пять лет, исследовала монастырь и портал Муассак аббатство, построенное около 1100 г. н.э .:

Исследования доктора Шапиро выходили далеко за рамки самого Муассака. Средневековая церковная история, литургия, теология, социальная история, иллюминированные рукописи, фольклор, эпиграфия, анализ орнамента и национальных характеристик (реальных или воображаемых) - все это было задействовано и синтезировано. В результате то, что считалось антикварными артефактами, приобрело совершенно иной характер. «Новая сфера художественного творчества, - назвал ее доктор Шапиро, - лишенная религиозного содержания и наполненная ценностями спонтанности, индивидуальной фантазии, восторга цветом и движением, а также выражением чувств, которые предвосхищают современное искусство. Это новое искусство» грани религиозной работы, сопровождалась сознательным вкусом зрителей к красоте мастерства, материалов и художественных приемов, помимо религиозного смысла ».[2]

(В 1975 году он получил третью степень Колумбийского университета, почетный доктор литературы.[7])

Карьера

Академики

Шапиро провел всю свою трудовую карьеру в Колумбии. В 1928 году он начал преподавать в качестве лектора, прежде чем защитил диссертацию. В 1936 году он стал доцентом. В 1946 году он стал доцентом. В 1952 году он стал профессором. В 1965 году он был назначен профессором университета. В 1973 году он стал почетным профессором университета. Его последним еженедельным курсом в Колумбии была «Теория и методы исследования в искусстве».[2]

Читал лекции в Нью-Йоркском университете (1932-1936), Новая школа социальных исследований (1936-1952), Гарвардский университет в качестве лектора Чарльза Нортона (1966-1967) и Оксфордский университет как профессор искусств Слейда (1968). Он был приглашенным лектором в College de France в Париже в мае 1974 г.[2]

Общество

Шапиро принял участие в Первой Конгресс американских художников Против войны и фашизма в 1935 году, в результате которого была подана петиция, подписанная более 300 художников, включая соучредителей. Стюарт Дэвис, Адольф Ден, Уильям Гроппер, Хьюго Геллерт, Саул Шари, и Моисей Сойер а также коллеги-художники Милтон Эйвери, Илья Болотовский, Александр Колдер, Адольф Готтлиб, Джек Куфельд, Ясуо Куниёси, Дж. Б. Нойман, Исаму Ногучи, Саул Шари, Бен Шан, Рафаэль Сойер, Джеймс Джонсон Суини, Макс Вебер, Джордж Биддл, Пол Кадмус, Адольф Ден, Филип Эвергуд, Лорсер Фейтельсон, и Льюис Мамфорд. Шапиро и Готлиб публично подали в отставку в течение месяца, когда конгресс не осудил советское вторжение в Финляндию.[8] Шапиро и другие несогласные, включая Марк Ротко, Готлиб, Харрис и Болотовски осудили диктатуры в Германии, России, Италии, Испании и Японии и основали Комитет по культуре, который стал Федерация современных художников и скульпторов.[9]

Шапиро был сторонником современное искусство, и опубликовал книги по Ван Гог и Сезанн и различные очерки современного искусства. Он был основателем Несогласие, вместе с Ирвинг Хоу и Майкл Харрингтон. С 1966 по 1967 год Шапиро был профессором Нортона в Гарвардский университет.

Беседа Шапиро о стиль часто считается его величайшим вкладом в изучение истории искусства. Согласно Шапиро, стиль относится к формальные качества и визуальные характеристики произведения искусства. Шапиро продемонстрировал, что стиль можно использовать не только как идентификатор определенного период но также как диагностический инструмент. Стиль характеризует художника и культуру в целом. Он отражает экономические и социальные обстоятельства, в которых художник работает и дышит, и раскрывает лежащие в основе культурные предположения и нормативные ценности. С другой стороны, наши собственные описания формы и стиля указывают на наш период, наши заботы и наши предубеждения; То, как историки искусства определенного возраста говорят о стиле, также указывает на их культурный контекст.

Личная жизнь и смерть

Брат Шапиро был финансистом Моррис Шапиро.[2] Его внучатый племянник художник Джейкоб Коллинз.

В 1931 году Шапиро женился на педиатре Лилиан Милграм. У них было двое детей, Мириам Шапиро Грозоф и Эрнест Шапиро.[2][7]

Он умер в 1996 году в Нью-Йорке в возрасте 91 года в доме Гринвич-Виллидж, где он жил с 1933 года.[2]

Влияние

Художники

В 1940-х годах, когда музей современного искусства посмотрел на покупку Джексона Поллока Волчица (1943), Шапиро, как член комитета по закупкам, поддержал его приобретение.[10]

В 1950-х годах Шапиро убеждал Виллем де Кунинг закончить картину Женщина I (1950-1952).[10]

Марксистская история искусства

Шапиро на некоторых этапах своей карьеры подвергался критике за его подход к стилю из-за его политически радикальных коннотаций. Сам Шапиро писал научные статьи для различных социалистических изданий и пытался применить роман Марксист метод к изучению истории искусств. В его самом известном эссе о Средневековый Испанское искусство, "Из Мосарабский к Романский в Силосы,"[11] Шапиро продемонстрировал, что одновременное существование двух исторических стилей в одном монастыре указывает на экономические потрясения и классовый конфликт.

Студенты

Среди учеников Шапиро:

Портреты

Элис Нил написал свой портрет в 1947 году[12] и 1983.[13] (Шапиро много раз изображал себя, в том числе и этот молодой образ.[14])

Награды

Шапиро был членом Американская академия искусств и наук, то Национальный институт искусств и литературы, а Американское философское общество.[7]

В 1973 году Шапиро получил награду от Ассоциация арт-дилеров Америки.[2]

В 1974 году, к 70-летию Шапиро, дюжина ведущих художников изготовила оригинальные литографии, гравюры и шелкографии, проданные тиражом в 100 экземпляров, выручка от которых была направлена ​​профессору Мейера Шапиро по истории искусств в области истории искусства и археологии в Колумбии. Участниками были: Джаспер Джонс, Эллсуорт Келли, Александр Либерман, Стэнли Уильям Хейтер, Рой Лихтенштейн, Андре Массон, Роберт Мазервелл, Клаас Ольденбург, Роберт Раушенберг, Саул Стейнберг, Фрэнк Стелла, и Энди Уорхол.[2][15] Произведения экспонировались в Метрополитен-музее.[7]В 1975 году Шапиро получил медаль Александра Гамильтона за выдающиеся заслуги и достижения выпускников Колумбийского университета.[10] В том же году он получил в университете степень почетного доктора литературы.[7]

В 1976 году он был избран членом Национального института искусств и литературы.[10]

В 1987 году он был назван Фонд Макартура парень.[7]В 1995 году его брат Моррис пожертвовал 1 миллион долларов на создание профессуры современного искусства и теории Мейера Шапиро.[15]

В 1995 году он также получил специальную награду за пожизненные достижения от Колледж художественной ассоциации на своей 83-й ежегодной конференции в Сан-Антонио, штат Техас. Шапиро был членом с 1926 года: на него ссылались в течение семи десятилетий обучения и преподавания в области истории искусства. «Мейер Шапиро, мы чествуем вас за 70 лет уникальной науки и восприятия, за то, что вы показали нам, каким образом история искусства улучшает наше понимание человеческих достижений».[15][16]

Работает

В течение 1930-х годов Шапиро участвовал в левых публикациях, включая Марксистский квартал, В Новые массы, В Партизанский обзор, и Нация.[10]

Книги

  • Винсент Ван Гог. Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, 1950 и оттиски.
  • Поль Сезанн. Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, 1952 г. и оттиски.
  • Парма Ильдефонс: романский иллюминированный манускрипт из Клюни и родственные произведения. Нью-Йорк: Художественная ассоциация колледжей Америки, 1964.
  • Слова и картинки. О буквальном и символическом в иллюстрации текста. Подходы к семиотике. Серия 11, изд. Томас Себеок. Гаага и Париж: Мутон, 1973.
  • Избранные статьи I: Романское искусство. Нью-Йорк: Джордж Бразиллер, 1977.
    • Переводы:
      • Итальянский, Романика (Турин: Джулио Эйнауди, 1982).
      • Испанский, Estudios sobre el Romanica (Мадрид: редакция Алианы, 1984).
      • Немецкий, Romanische Kunst Ausgewahlte Schriften (Кельн: Dumont Verlag, 1987).
  • Избранные статьи II: Современное искусство XIX и XX веков. Нью-Йорк: Джордж Бразиллер, 1978, 1982.
    • Переводы:
      • Шведский, Современный Конст-1800-талет оч 1900-талет - Valda Studier, 1981
      • Немецкий, Moderne Kunst-19.und 20. Jahrhundert-Ausgewahlte Aufsatze (Кельн: DuMont Buchverlag, 1982).
      • Итальянский, L'Arte Moderna (Турин: Джулио Эйнауди Эдиторе, н.д.).
      • Испанский, El Arte Moderno (Мадрид: редакция Alianza, S.A., 1988).
  • Избранные статьи III: Позднеантичное, раннехристианское и средневековое искусство. Нью-Йорк: Джордж Бразиллер, 1979.
    • Переводы:
      • Испанский, Estudios sobre el arte de la Antiguedad Tardia, el Cristianismo Primitivo y la Edad Media (Мадрид: редакция Алианы, 1987).
  • Стиль, Artiste et Societe, пер. Блез Аллан и др. а. Париж: Издания Gallimard, 1982.
  • Романская скульптура Муассака. Нью-Йорк: Джордж Бразиллер, 1985. (Перепечатка диссертации Шапиро, первоначально опубликованной в Art Bulletin. Включает фотографии Дэвида Финна)
  • Избранные статьи IV: Теория и философия искусства: стиль, художник и общество. Джордж Брайлер, 1994.
  • Мондриан: О человечности абстрактной живописи. Нью-Йорк; Джордж Бразиллер, 1995 год.
  • Мейер Шапиро: библиография / составлено Лилиан Милграм Шапиро. Нью-Йорк: Дж. Бразиллер, 1995.
  • Слова, письменность и изображения: семиотика визуального языка. Нью-Йорк: Джордж Бразиллер, 1996.
  • Импрессионизм: размышления и представления. Нью-Йорк Джордж Бразиллер, 1997 год.
  • Своего рода восторг / Роберт Бергман; введение Тони Моррисон; Послесловие Мейера Шапиро. Нью-Йорк: Книги Пантеона, 1998.
  • Мировоззрение в живописи - искусство и общество: избранные статьи, Vol. 5. Нью-Йорк: Джордж Бразиллер, 1999.
  • Единство искусства Пикассо. Нью-Йорк: Джордж Бразиллер, 2000.
  • Мейер Шапиро: его живопись, рисунок и скульптура. Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, Издательство, 2000.
  • Язык форм: лекции по искусству островных рукописей. Нью-Йорк: Библиотека Пирпонта Моргана, 2005.
  • Романская архитектурная скульптура: лекции Чарльза Элиота Нортона. Чикаго: Издательство Чикагского университета, 2006.
  • Мейер Шапиро за границей: письма Лилиан и дорожные записные книжки. Лос-Анджелес, Калифорния: Исследовательский институт Гетти, c2009.

Статьи

Шапиро написал несколько статей под вымышленными именами.[17]

Произведения

В 1987 году Шапиро выставил 65 рисунков и картин с 1919 по 1979 год в Художественной галерее Валлаха в Шермерхорн-холле в Колумбии. Сюжеты варьировались от портретов, пейзажей, семьи, ужасов войны и абстракции. Включены автопортрет 16-летнего возраста и два портрета друга Уиттакера Чемберса.[2][7]

Смотрите также

Предметы и объекты, о которых подробно писал Шапиро, включают:

Среди одноклассников Колумбийского университета:

Литература

К. Оливер О'Доннелл: Критические дебаты Мейера Шапиро. Искусство сквозь призму современного американского ума, Издательство Пенсильванского государственного университета, Юниверсити-Парк, Пенсильвания, 2019, ISBN  9780271084640

Рекомендации

  1. ^ Сидорский, Давид (8 мая 2008 г.). "Сидни Хук". Стэнфордская энциклопедия философии. Получено 25 августа 2018.
  2. ^ а б c d е ж грамм час я j k л Рассел, Джон (4 марта 1996 г.). "Мейер Шапиро, 91 год, мертв; его работы соткали искусство и жизнь". Нью-Йорк Таймс. Получено 28 мая 2013.
  3. ^ "Мейер Шапиро". TheArtStory.org. Получено 28 мая 2013.
  4. ^ "Мейер Шапиро". Журнал истории идей. Июль 1996 г.. Получено 28 мая 2013.
  5. ^ Чемберс, Уиттакер (1952). Свидетель. Случайный дом. С. 376, 396, 415–417. ISBN  0-89526-571-0.
  6. ^ "Мейер Шапиро". Columbia Spectator. 10 февраля 1960 г.. Получено 28 мая 2013.
  7. ^ а б c d е ж грамм час «Мейер Шапиро, историк искусства, наставник поколений». Журнал истории идей (через JHU Muse). 1996 г.. Получено 28 мая 2013.
  8. ^ «1940: Конгресс американских художников не осуждает вторжение в Финляндию». Звезды Уорхола. Архивировано из оригинал 2 апреля 2013 г.. Получено 28 мая 2013.
  9. ^ «1940: Основание Федерации современных художников и скульпторов». Звезды Уорхола. Архивировано из оригинал 2 апреля 2013 г.. Получено 28 мая 2013.
  10. ^ а б c d е «Заметки о Мейере Шапиро». Уорхол Старс. Получено 28 мая 2013.
  11. ^ Шапиро, Мейер (1939). «От мосарабского до романского в силосах». Художественный бюллетень. 21 (4): 313–374. Дои:10.1080/00043079.1939.11408995.
  12. ^ "Мейер Шапиро". AliceNeel.com. Получено 23 мая 2013.
  13. ^ "Мейер Шапиро". AliceNeel.com. Получено 23 мая 2013.
  14. ^ "Портреты Мейера Шапиро Алисы Нил". Колумбийский университет - блог об архивировании. Получено 23 мая 2013.
  15. ^ а б c "Мейер Шапиро". Колумбийский университет (Columbia 250). 2004 г.. Получено 23 мая 2013.
  16. ^ "Мейер Шапиро". Рекорд Колумбийского университета. 10 марта 1995 г.. Получено 23 мая 2013.
  17. ^ Фелпс, Кристофер (1997). Молодой Сидни Хук: марксист и прагматик. Издательство Корнельского университета. стр.222. Получено 14 октября 2018.
  18. ^ Шапиро, Мейер (1943). "Нерв Сидни Хука". Обзор Partison: 248–257. Получено 14 октября 2018. Цитировать журнал требует | журнал = (помощь)

внешняя ссылка