Томас Харт Бентон (художник) - Thomas Hart Benton (painter)

Томас Харт Бентон
Том бентон.jpg
Бентон в 1935 году
Родившийся(1889-04-15)15 апреля 1889 г.
Неошо, штат Миссури
Умер19 января 1975 г.(1975-01-19) (85 лет)
Канзас-Сити, штат Миссури[1][2]
НациональностьАмериканец
Альма-матерШкола Художественного института Чикаго
Академия Жюлиана
ИзвестенКартина
Известная работа
Америка сегодня  (1930-31)
Индиана Фрески (1933)
Социальная история Миссури (1936)
Персефона  (1938-39)[3]
Движение

Томас Харт Бентон (15 апреля 1889-19 января 1975) был американским художником и художник-монументалист. Вместе с Грант Вуд и Джон Стюарт Карри, он был в авангарде Регионалист художественное движение. Плавные скульптурные фигуры на его картинах изображали обычных людей в сценах из жизни Соединенных Штатов. Его работа прочно связана с Средний Запад США, регион, в котором он родился и который он называл домом большую часть своей жизни. Он также учился в Париж, жил в Нью-Йорк более 20 лет и написал десятки работ, проведенных за 50 лет Виноградник Марты от Новая Англия побережья, а также нарисовал сцены из Американский Юг и Запад.

ранняя жизнь и образование

Бентон родился в Неошо, штат Миссури, во влиятельную семью политиков. У него было две младшие сестры Мэри и Милдред и младший брат Натаниэль.[4] Его матерью была Элизабет Уайз Бентон, а отцом - полковник. Меценас Бентон, был юристом и четыре раза избирался Конгрессмен США. Известный как "маленький гигант Озарк ", Меценат назвал своего сына в честь своего двоюродного дедушки,[5] Томас Харт Бентон, один из первых двух Сенаторы США избран от Миссури.[4] Учитывая политическую карьеру отца, Бентон провел детство, курсируя между Вашингтон, округ Колумбия. и Миссури. Его отец отправил его в Западная военная академия в 1905–06, надеясь сформировать его для политической карьеры. Выросший в двух разных культурах, Бентон восстал против планов своего отца. Он хотел развить свой интерес к искусству, которое поддерживала его мать. Подростком работал карикатуристом в Джоплин американец газета, в Джоплин, штат Миссури.[6]

С одобрения матери в 1907 году Бентон поступил в Школа Художественного института Чикаго. Два года спустя он переехал в Париж в 1909 году, чтобы продолжить свое художественное образование в Академия Жюлиана.[7] Его мать поддерживала его финансово и эмоционально, чтобы он работал в искусстве, пока он не женился в возрасте 30 лет. Его сестра Милдред сказала: «Моя мать была большой силой в его взрослении».[4] В Париже Бентон познакомился с другими североамериканскими художниками, такими как мексиканский Диего Ривера и Стэнтон Макдональд-Райт, защитник Синхромизм. Под влиянием последнего, Бентон впоследствии принял стиль Synchromist.[8]

Ранняя карьера и Первая мировая война

Камуфляж британского корабля S.S. Албан как задокументировано Томасом Хартом Бентоном

После учебы в Европе Бентон переехал в Нью-Йорк в 1912 г. и возобновил живопись. В течение Первая Мировая Война, он служил в ВМС США и находился в Норфолк, Вирджиния. Его работы, связанные с войной, оказали неизгладимое влияние на его стиль. Ему было поручено сделать чертежи и иллюстрации работы и жизни верфи, и это требование реалистичной документации сильно повлияло на его более поздний стиль. Позже во время войны, классифицированный как «камуфлер», Бентон нарисовал замаскированные корабли, которые вошли в гавань Норфолка.[9] Его работа требовалась по нескольким причинам: чтобы убедиться, что корабельные маляры США правильно применяли схемы камуфляжа, чтобы помочь в идентификации американских кораблей, которые впоследствии могли быть потеряны, и иметь записи о камуфляже кораблей других военно-морских сил союзников. Позже Бентон сказал, что его работа для военно-морского флота «была самым важным делом, которое я когда-либо делал для себя как художника».[10]

Люди Чилмарка (композиция рисунка), 1920 г., в Музей Хиршхорна коллекция в Вашингтоне, округ Колумбия.

Брак и семья

В 1922 году в возрасте 33 лет Бентон женился на Рите Пьяченце, итальянской иммигрантке. Они познакомились, когда Бентон преподавал искусство в местной организации в Нью-Йорке, где она была одной из его учениц. Они были женаты почти 53 года до смерти Бентона в 1975 году; Рита умерла через одиннадцать недель после мужа. У пары были сын Томас Пьяченца Бентон, родившийся в 1926 году, и дочь Джесси Бентон, родившаяся в 1939 году.

Более поздняя карьера

Посвящение регионализму

В 1924 году Бентон изобразил три достопримечательности в районе Нью-Йорка. Мэдисон-сквер в его картине Нью-Йорк, начало двадцатых.
Универмаг (1922) рисунок Томаса Харта Бентона, созданный во время его турне по Америке 1920-х годов.

По возвращении в Нью-Йорк в начале 1920-х Бентон объявил себя «врагом модернизма»; он начал натуралистическую и изобразительную работу, известную сегодня как Регионализм. Он совершил поездку по Америке, делая наброски и рисунки тушью увиденных им вещей. Он снова и снова возвращался к этим наброскам в качестве ориентира для будущих картин. Он расширил масштабы своих региональных работ, достигнув кульминации в Америка сегодня фрески на Новая школа социальных исследований в 1930–31 гг. В 1984 году фрески были куплены и отреставрированы AXA Equitable, чтобы повесить их в холле здания. Башня AXA Equitable Tower на Шестой авеню 1290 в Нью-Йорке.[11] В декабре 2012 года компания AXA подарила фрески Метрополитен-музей.[12] Выставка Метрополитена "Открытие заново фрески" Америка сегодня "Томаса Харта Бентона"[13] работала до 19 апреля 2015 года. Фрески были описаны как демонстрация того, как Бентон впитал и использовал влияние греческого художника. Эль Греко.[14]

Бентон прорвался в мейнстрим в 1932 году. Относительно неизвестный, он получил заказ на роспись фресок Индиана жизнь, запланированная государством в 1933 г. Век прогресса Выставка в Чикаго. В Индиана Фрески вызвало споры; Бентон рисовал обычных людей и включал изображение событий в истории штата, которые некоторые люди не хотели предавать огласке. Критики критиковали его работу за показ Ку-клукс-клан (KKK) члены в полных регалиях.[15] KKK достиг своего пика членства в 1925 году. В Индиане 30% взрослых мужчин, по оценкам, были членами Клана, а в 1924 году члены KKK были избраны губернаторами и на другие политические должности.[16]

Эти панно теперь отображаются на Университет Индианы в Блумингтоне, причем большинство из них висело в «Зале фресок» в Аудитории. Четыре дополнительные панели отображаются в бывшем университетском театре (ныне кинотеатр Индиана), соединенном с аудиторией. Две панели, в том числе одна с изображениями KKK, расположены в лекционном классе Вудберн Холла.[15]

В 1932 году Бентон также написал Искусство жизни в Америке, набор больших фресок для раннего сайта Музей американского искусства Уитни.[17] Основные панели включают Искусство города, Искусство Запада, Искусство Юга и Индийское Искусство.[18] В 1953 г. пять панелей были приобретены Музей американского искусства Новой Британии в Коннектикуте, и с тех пор там выставлялись.

24 декабря 1934 года Бентон появился на одной из первых цветных обложек Время журнал.[19] Работа Бентона была представлена ​​наряду с работами других жителей Среднего Запада. Грант Вуд и Джон Стюарт Карри в статье, озаглавленной «Сцена в США». Трио было представлено как новые герои американского искусства, а регионализм был описан как значительное художественное движение.[20]

В 1935 году, после того как он «отчуждал как левое сообщество художников своим пренебрежением к политике, так и мир искусства Нью-Йорка и Парижа в целом тем, что считалось его народным стилем»,[4] Бентон покинул художественные дебаты Нью-Йорка и перебрался в родной штат Миссури. Ему было поручено создать фреску для Капитолий штата Миссури в Джефферсон-Сити. А Социальная история Миссури пожалуй, величайшая работа Бентона. В интервью 1973 года он сказал: «Если у меня есть право выносить суждения, я бы сказал, что фреска из Миссури была моей лучшей работой».[21] Как и в случае с его предыдущими работами, возникли разногласия по поводу его изображения истории государства, поскольку он включал в себя темы рабство, преступник из Миссури Джесси Джеймс, и политический босс Том Пендергаст. Вернувшись в Миссури, Бентон принял регионалистское художественное движение.

Он поселился в Канзас-Сити и устроился преподавателем в Институт искусств Канзас-Сити. Эта база открывала Бентону больший доступ к сельской Америке, которая быстро менялась. Из-за его Народник Благодаря политическому воспитанию, Бентон симпатизировал рабочему классу и мелким фермерам, неспособным получить материальную выгоду, несмотря на Индустриальная революция.[нужна цитата ] Его работы часто показывают меланхолию, отчаяние и красоту деревенской жизни.[нужна цитата ] В конце 1930-х годов он создал некоторые из своих самых известных работ, в том числе аллегорическую обнаженную натуру. Персефона. Институт искусств Канзас-Сити посчитал его скандальным, а шоумен позаимствовал его. Билли Роуз, который повесил его в своем ночном клубе в Нью-Йорке Diamond Horseshoe.[4] Сейчас он принадлежит Музей искусств Нельсона-Аткинса в Канзас-Сити. Karal Энн Marling, искусствовед, говорит, что это «один из величайших произведений американской порнографии.»[4]

В 1937 году Бентон опубликовал свою автобиографию. Художник в Америке, который был встречен критиками. Писатель Синклер Льюис сказал об этом: «Вот редкость, художник, который умеет писать».[22] В этот период Benton также начал производить подписанные ограниченным тиражом литографии, которые были проданы по 5 долларов США за штуку через Ассоциированные американские художники Галереи из Нью-Йорка.[23]

Ахелий и Геркулес, фреска 1947 года, сделанная для универмага Канзас-Сити, теперь в Смитсоновский музей американского искусства

Педагогическая карьера

Автобиография Бентона указывает на то, что его сын был зачислен в школу с 3 до 9 лет. Городская и деревенская школа в Нью-Йорке в обмен на его преподавание там искусства.[24] Он включал основателя школы, Кэролайн Пратт, в "Городские мероприятия с танцевальным залом ", одна из десяти панелей в Америка сегодня.[25]

Бентон преподавал в Лига студентов-художников Нью-Йорка с 1926 по 1935 год и в Институт искусств Канзас-Сити с 1935 по 1941 год. Его самый известный ученик, Джексон Поллок, которого он наставником в Лиге студентов-художников, основал Абстрактный экспрессионист движение. Поллок часто говорил, что традиционные учения Бентона дают ему повод восстать.[26] С другим его учеником, Glen Rounds, который впоследствии стал плодовитым автором и иллюстратором детских книг, Бентон провел лето, путешествуя по Западная часть США в начале 1930-х гг.[27][28]

Среди учеников Бентона в Нью-Йорке и Канзас-Сити было много художников, внесших значительный вклад в американское искусство. Среди них был брат Поллока Чарльз Поллок, Эрик Брансби, Чарльз Бэнкс Уилсон, Фредерик Джеймс, Ламар Додд, Реджинальд Марш, Чарльз Грин Шоу, Марго Пит, Джексон Ли Несбитт, Роджер Медеарис, Гленн Гант, Фуллер Поттер, и Делмер Дж. Йоакум.[29] Бентон также кратко учил Деннис Хоппер в Художественном институте Канзас-Сити; Позже Хоппер был известен как независимый актер, режиссер и фотограф.[30]

В 1941 году Бентон был уволен из Художественного института после того, как сказал, что типичный музей искусства был «кладбищем, которым управлял симпатичный мальчик с изящными запястьями и колеблющейся походкой».[31] Он сделал дополнительные пренебрежительные ссылки на то, что, по его словам, было чрезмерным влиянием гомосексуалистов (которое он называл «третьим полом») в мире искусства.[31]

Более поздняя жизнь

В течение Вторая Мировая Война Бентон создал серию под названием Год опасности, в котором изображена угроза американским идеалам со стороны фашизма и нацизма. Отпечатки получили широкое распространение. После войны регионализм потерял популярность, его затмил рост абстрактного экспрессионизма.[32] Бентон оставался активным еще 30 лет, но его работы включали менее современные социальные комментарии и изображали доиндустриальные сельскохозяйственные угодья.

Бентон был нанят в 1940 году вместе с восемью другими известными американскими художниками, чтобы задокументировать драматические сцены и персонажей во время производства фильма. Дом в долгом путешествии, кинематографическая адаптация пьес Юджина О'Нила.[33]

«Снова» Томаса Бентона.

Бентон также был опытным музыкантом на гармонике, записав альбом для Decca Records в 1942 г. под названием Субботний вечер у Тома Бентона.

Он продолжал писать фрески, в том числе Линкольн (1953), для Линкольн университет в Джефферсон-Сити, штат Миссури; Торговля в Вестпорте Лэндинг (1956) для The River Club в Канзас-Сити; Отец Хеннепин в Ниагарский водопад (1961) для Управления энергетики штата Нью-Йорк; Джоплин на рубеже веков (1972) в Джоплин; и Независимость и открытие Запада, для Библиотека Гарри С. Трумэна в Независимость. Его заказ на роспись Библиотеки Трумэна привел к его дружбе с Гарри С. Трумэн так продолжалось до смерти бывшего президента США.

Бентон умер в 1975 году на работе в своей студии, когда закончил свою последнюю фреску: Источники музыки кантри, для Зал славы кантри-музыки в Нашвилл, Теннесси.[32]

Наследие и почести

Бентон был избран в Национальная академия дизайна в 1954 году в качестве ассоциированного члена и стал полноправным членом в 1956 году.

В 1961 году Бентон был выбран в числе 50 выдающихся американцев, добившихся высоких результатов в своих областях деятельности, и удостоен чести почетного гостя на первом ежегодном банкете Золотой тарелки в Монтерее, Калифорния. Честь была присуждена голосованием Национальной группы выдающихся американцев Академия достижений.[34]

Внешний вид государственного исторического памятника дома и студии Томаса Харта Бентона

В 1977 году рассказ Бентона 2-1 / 2 поздневикторианский резиденция и каретный дом-студия в Канзас-Сити был назначен Миссури как Дом и студия Томаса Харта Бентона Государственное историческое место.[35] Историческое место сохранилось почти без изменений со времени его смерти; одежда, мебель и кисти остались на месте. Показывая 13 оригинальных произведений его искусства, дом-музей открыт для экскурсий.

Бентон был героем одноименного документального фильма 1988 года, Томас Харт Бентон, режиссер Кен Бернс.

В декабре 2019 года был подан иск против давнего управляющего недвижимостью Бентона, UMB Bank. В иске утверждается, что «исчезло более сотни картин, бесценные произведения искусства хранились в некачественных условиях, картины проданы по пожарной распродаже - таковы обвинения, выдвинутые в новом иске, поданном наследниками известного американского художника Томаса Харта Бентона. "[36] Банк не ответил напрямую на конкретные обвинения в иске, но охарактеризовал их как ошибочные. Президент банка Джим Райн сказал, что он сожалеет о том, что Бентоны решили разрешить этот вопрос путем судебного разбирательства, и что банк очень серьезно относится к своей роли попечителя искусства Бентона.[37]

Сочинения

  • Бентон, Томас Харт (1951), Художник в Америке, Университет Канзас-Сити Пресс.
  • Бентон, Томас Харт (1969), Американец в искусстве: профессиональная и техническая автобиография, Университетское издательство Канзаса.
  • (Иллюстрация Томаса Харта Бентона) Европа после 8:15 – Х. Л. Менкен —1914
  • (Иллюстрация Томаса Харта Бентона) Школа в предгорьях - Элла Энслоу, 1937 г.
  • (Иллюстрация Томаса Харта Бентона) Том Сойер - Марк Твен - 1939 г.
  • (Иллюстрация Томаса Харта Бентона) Гроздья гнева - Джон Стейнбек, 1940 г.
  • (Иллюстрация Томаса Харта Бентона) Гекльберри Финн - Марк Твен - 1941 г.
  • (Иллюстрация Томаса Харта Бентона) Отводы для Private Tussie - Джесси Стюарт, 1943 г.
  • (Иллюстрация Томаса Харта Бентона) Автобиография и другие сказки Бенджамина Франклина —1944
  • (Иллюстрация Томаса Харта Бентона) Жизнь на Миссисипи - Марк Твен - 1944 г.
  • (Иллюстрация Томаса Харта Бентона) Орегонская тропа - Фрэнсис Паркман, 1945 г.
  • (Иллюстрация Томаса Харта Бентона) Ozark Folksongs (4 тома) - Вэнс Рэндольф (только форзацы) - 1946-50
  • (Иллюстрация Томаса Харта Бентона) Мы люди - Лео Губерман - 1947 г.
  • (Иллюстрация Томаса Харта Бентона) Green Grow the Lilacs - Линн Риггс, 1954 г.
  • (Иллюстрация Томаса Харта Бентона) Три реки Юг (Эйб Линкольн в молодости) - Вирджиния Эйферт - 1955 г.

Рекомендации

Примечания

  1. ^ "Отображение полной записи ULAN: Томас Харт Бентон". Getty Research. Получено 2 декабря, 2012.
  2. ^ «Дом и студия Томаса Харта Бентона, Государственное историческое место». Парки штата Миссури. Получено 2 декабря, 2012.
  3. ^ WETA (2002). "Томас Харт Бентон: Хронология". PBS. Получено 15 сентября, 2011.
  4. ^ а б c d е ж WETA (2010), Томас Харт Бентон: Профиль Бентона, PBS, получено 15 сентября, 2011.
  5. ^ "Генеалогия Бентона - Парки штата Миссури". mostateparks.com. Получено 1 марта 2018.
  6. ^ Словарь биографии Миссури, Лоуренс О. Кристенсен, University of Missouri Press, 1999, стр. 62
  7. ^ "Томас Харт Бентон: фрески в Капитолии штата Миссури". benton.truman.edu. Архивировано из оригинал 21 февраля 2015 г.. Получено 1 марта 2018.
  8. ^ Крейвен, Уэйн (2003), Американское искусство: история и культура, Макгроу-Хилл, стр.439, ISBN  978-0-697-16763-7.
  9. ^ «Выставка, посвященная художнику Томасу Харту Бентону, подчеркивает влияние работы ВМС». Получено 1 марта 2018.
  10. ^ Художник в Америке, Томас Харт Бентон, University of Missouri Press, стр. 44
  11. ^ "Коллекция" В архиве 2012-08-25 в Wayback Machine, Галерея AXA, доступ 2 августа 2012 г.
  12. ^ [1] «AXA Equitable жертвует« Америку сегодня », эпический цикл росписи Томаса Харта Бентона, посвященный жизни в Америке 1920-х годов, музею Метрополитен»
  13. ^ «Открытие заново фрески« Америка сегодня »Томаса Харта Бентона». Метрополитен-музей. Получено 1 марта 2018.
  14. ^ Крейвен 2003, п. 440
  15. ^ а б Университет Индианы (27 июля 2009 г.), Художественный музей IU открывает двери для сохранения знаменитых фресок Томаса Бентона, Отдел новостей IU, получено 15 сентября, 2011.
  16. ^ "Ку-клукс-клан в Индиане". Библиотека штата Индиана. Ноябрь 2000 г.. Получено 27 сентября, 2009.
  17. ^ Фрески Томаса Харта Бентона, Музей американского искусства Новой Британии, 2010, получено 15 сентября, 2011.
  18. ^ Взгляд на пять основных панелей, Музей американского искусства Новой Британии, 2010, получено 15 сентября, 2011.
  19. ^ Для онлайн-репродукции обложки см. Обложка журнала TIME: Томас Харт Бентон, Время Архив: с 1913 г. по настоящее время., получено 15 сентября, 2011.
  20. ^ "Сцена в США", Время, 24 декабря 1934 г., получено 15 сентября, 2011.
  21. ^ Журнал American Heritage, июнь 1973 г., стр. 87.
  22. ^ "Слим, Джим и Лем", Newsweek, 1 ноября 1937 г., стр. 25
  23. ^ Литографии Томаса Харта Бентона. Составлено и отредактировано Creekmore Fath. University of Texas Press, 1969, стр. 3.
  24. ^ [2] "Учиться у детей: жизнь и наследие Кэролайн Пратт, стр. 131, издательство Mary Huaser Peter Lang Publishers, 2006 г."
  25. ^ [3] "Кэролайн Пратт и Томас Харт Бентон идут в МЕТ"
  26. ^ Абстрактный экспрессионизм: создатели и критики, п. 137, изд. Клиффорд Росс, Abrahams Publishers, Нью-Йорк, 1990 г.
  27. ^ "Глен-Раунс". Зал литературной славы Северной Каролины. Получено 15 сентября 2014.
  28. ^ "Общество Малькольма Блю празднует 40 лет". ThePilot.com. 8 июля 2013 г.. Получено 15 сентября 2014.
  29. ^ Марианна Берарди, Под влиянием: ученики Томаса Харта Бентона, Канзас-Сити: Художественный музей Альбрехта-Кемпера, 1993 г.
  30. ^ Гросс, Терри (1 июня 2010 г.), «Анархический актер, художник Деннис Хоппер, 1936-2010», Свежий воздух, Национальное общественное радио, получено 15 сентября, 2011.
  31. ^ а б "Бентон ненавидит музеи", Время, 14 апреля 1941 г., получено 15 сентября, 2011.
  32. ^ а б "Биография Томаса Харта Бентона". Музей американского искусства Новой Британии. 2010. Архивировано с оригинал 26 июля 2011 г.. Получено 15 сентября, 2011.
  33. ^ Редактор. "Дом в долгом путешествии". thenedscottarchive.com. Получено 1 марта 2018.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
  34. ^ "Золотые медали Американской академии достижений". www.achievement.org. Американская академия достижений.
  35. ^ «Достопримечательности Канзас-Сити: Дом Томаса Харта Бентона». Фроммера США, 10-е издание. Нью-Йорк Таймс. 2007. ISBN  978-0-470-04726-2.[мертвая ссылка ]
  36. ^ "Судебный процесс утверждает, что банк штата Миссури неправильно управлял имуществом художника Томаса Харта Бентона: NPR". NPR.org. 2019-12-27. В архиве с оригинала 27 декабря 2019 г.. Получено 2019-12-29. Исчезновение более сотни картин, бесценные произведения искусства, хранящиеся в некачественных условиях, картины, проданные по распродаже - таковы обвинения, выдвинутые в новом иске, поданном наследниками известного американского художника Томаса Харта Бентона.
  37. ^ "Судебный процесс утверждает, что банк штата Миссури неправильно управлял имуществом художника Томаса Харта Бентона". NPR.org. В архиве с оригинала 27 декабря 2019 г.. Получено 2019-12-29. Что ж, банк не ответил на конкретные обвинения в иске, хотя назвал их ошибочными. Президент банка сказал, что сожалеет о том, что Бентоны решают здесь проблемы путем судебного разбирательства, и сказал, что банк очень серьезно относится к своей роли попечителя искусства Бентона.

Каталоги и монографии

  • Бентон, Томас Харт; Крейвен, Томас (1939), Томас Харт Бентон: описательный каталог работ Томаса Харта Бентона, освещающий важные периоды в течение тридцати двух лет живописи художника, с исследованием художника и его работ, Ассоциированные американские художники
  • Художественный музей Канзасского университета (1958), Томас Харт Бентон: ретроспективная выставка работ известного художника из Миссури, представленная под патронатом Гарри С. Трумэна и миссис Трумэн из Независимости, штат Миссури, 12 апреля - 18 мая 1958 г.

Основные музейные выставки

дальнейшее чтение

внешняя ссылка