Иосиф Станислав Остоя-Котковский - Joseph Stanislaus Ostoja-Kotkowski - Wikipedia

"Человек со светом в глазах", фото Дэвид Бил[1]

Иосиф Станислав Остоя-Котковский ЯВЛЯЮСЬ, FRSA (также известный как Я.С. Остоя-Котковски, Остоя и Стэн Остоя-Котковски; 28 декабря 1922 - 2 апреля 1994) был наиболее известен своими новаторскими работами в области хромоники, лазерной кинетики и производства звуков и изображений. Он получил признание в Австралии и за рубежом за свою новаторскую работу в области лазерных технологий звука и изображения.[2] Его работа включала живопись (способствующую развитию геометрического искусства в Австралии), фотографию, создание фильмов, театральный дизайн, дизайн тканей, фрески, кинетическую и статическую скульптуру, витражи, фрески из стекловидной эмали, оп-коллажи, компьютерную графику и лазерное искусство. .[3] Остоя процветала с 1940 по 1994 год.[4]

биография

Иосиф Станислав Остоя-Котковский родился в Голуб, Польша, 28 декабря 1922 г.,[5] спускающийся с старая дворянская семья это было частью Клан Остоя. Он учился рисованию у Ольджерда Ветеско в Пшасныш с 1940-1945 гг. После получения стипендии он закончил учебу в Дюссельдорфская академия изящных искусств в Германии в 1949 году.[6]

В 1950 году Остоя эмигрировал в Австралию и прибыл в Мельбурн, где зарабатывал себе на жизнь рабочим. Он поступил в Викторианскую школу изящных искусств. Школа Национальной галереи под руководством Алана Самнера и Уильям Дарджи 1950-1955 гг. И представил новый абстрактное выражение Европы как преподавателям, так и студентам.

Он поселился в Аделаида Хиллз, Южная Австралия, в поместье Бут в Стирлинг, прожившая под покровительством семьи Бут более 40 лет (Фрейя Бут, жена Эдварда Стирлинга Бута, была дочерью художника сэра Бута). Ганс Хейзен[7]). Его первая персональная выставка была также в Южной Австралии в Королевском обществе искусств в Аделаиде.

В 1956 году Остоя познакомился и сотрудничал с Ян Дэвидсон в производстве короткометражного фильма Пять южно-австралийских художников, занимался оформлением сцены и театральной декорации.

Он снова стал сопродюсером нескольких экспериментальных фильмов с Яном Дэвидсоном, в том числе В поисках времени в 1957 г.

Работы Остои в абстрактном выражении начали получать похвалы. Он получил Корнельскую премию за полотно. Форма в пейзаже.

Он начал создавать декорации для театра и танцев, в том числе для Шесть персонажей в поисках автора к Луиджи Пиранделло (1957); южно-австралийское производство Сэмюэл Беккет с В ожидании Годо (1958); Гаэтано Доницетти с Эликсир любви, с новыми настройками света и модуляциями, для Старшая консерватория из Университет Аделаиды которые использовали его методы в своих оперных мастерских (1959); за Яйцо; и для двух спектаклей Южно-Австралийского театра балета со световыми / цветными абстрактными представлениями (1959).

1960

В этом году он разработал декорации для новой оперной группы, которая со временем переросла в Оперная труппа Южной Австралии. Среди других театральных мероприятий он разработал и выполнил декорации для Луна на радужной шали к Эррол Джон, и Чайный домик августовской луны к Джон Патрик, (постановка Театральная гильдия университета Аделаиды ). Он получил художественное удовлетворение, но небольшое денежное вознаграждение за свои усилия. В этом же году он поставил визуальную постановку на тему Орфей, используя танец, музыку и голос с несколькими проекторами.

Это была первая попытка квадрофонический звук в Австралии, а также первая демонстрация «хромоники» - науки о переводе звука в визуальные образы. Затем Остоя разработал новаторские «абстрактные» декорации для постановки Женитьба Фигаро и Бенджамин Бриттен с Поворот винта.

1961

Остоя разработал декорации для скандального южно-австралийского производства Патрик Уайт с Похороны ветчины - также Алан Сеймур с Болотные Существа, оба в исполнении Театральной гильдии Университета Аделаиды. Он спроектировал и построил шесть витражей для трапезной в университете Аделаиды. В этот период Остоя разработал специальные светильники и сетки для сложных эффектов, необходимых в грандиозной постановке оперы. Дон Карлос Мастерской Оперы для Старшей консерватории.

1962

Ostoja спроектировал и построил наборы для производства J.S, к Арчибальд Маклиш, для второго Фестиваль искусств в Аделаиде. Он выставлял работы по стекловидной эмали в галерее Argus в Мельбурне. Макс Харрис, в Бюллетень от 20 октября 1962 г. похвалил наборы Остоя за Мой кузен из Фиджи в Union Theater, Аделаида, и его технику проекции заднего экрана, которая позже была принята по всей Австралии.

1963

Остоя продолжал разрабатывать проекции с несколькими изображениями, впервые в Австралии продемонстрировав концепцию, которая позже стала известна как «аудиовизуальные эффекты!». Остоя дала Сэр Герберт Рид, искусствовед, личный просмотр одной из его визуальных презентаций. На Рождество в Старой консерватории Остоя дал, вероятно, первый в мире «визуальный концерт» с использованием специальных проекторов и включением музыки, цветов и форм.

1964

Остоя был соавтором танцевальной и сценической постановки в Аделаиде. Для фестиваля искусств в Аделаиде того же года он разработал самую большую световую мозаику, когда-либо созданную до того времени, на фасаде 11-этажного здания. Остоя был приглашен в Новую Зеландию и выставил первые изображения, созданные в электронном виде, в Австралии, в Мельбурне, в галерее Argus. Его дизайн для 50-футового (15-метрового) барельефа для нового здания Б.П. здание в Мельбурне[8] был сюжетом фильма, получившего премию «Голубая лента» на Американском кинофестивале в Нью-Йорке.

1965

Остоя спроектировал и изготовил первую светокинетическую фреску в Австралии и продолжил развивать театральные работы, используя многоэкранные и многопроекторные техники. Производство Жан Жене с Балкон был очень спорным. Вместе с Элизабет Далман Остоя продюсировал новые танцевальные формы для Melbourne Television. Он представил Оп-арт в Австралию, как в галерее South Yarra в Мельбурне, так и в галерее A в Сиднее.

1966

Вместе с Джоном Даллвицем Остоя пригласили представить экспериментальный театр «Звук и изображение». он включил австралийскую поэзию в звук, музыку и визуальные образы. Архитектор Робин Бойд заказал Остою дизайн двух больших панно Op для входа в австралийский павильон Экспо 67. Остоя была награждена Стипендия Черчилля, что позволило ему совершить обширное кругосветное путешествие, сравнивая искусство и технологии во многих странах. Он начал работать с языком, современной поэзией и прозой, а также с компьютерами.

1967

В Берне, Швейцария, Остоя получила награду "Награда за превосходство F.I.A.P. для инновационной фотографии.

1968

На Фестивале искусств в Аделаиде Остоя представил первую в мире постановку «Звук и изображение» с использованием лазерного луча. Это включало первую научно-фантастическую пьесу (автор: Рэй Брэдбери ) выступил в Австралии. Театральные методы Остои все больше привлекали внимание критиков к постановке пьес. «Chromasonics», разработанная и представленная Ostoja, теперь широко использовалась в индустрии развлечений.

1969

Остоя поставил Кшиштофа Пендерецкого Страсти по Луке, противоречивое, современное религиозное произведение. Южная Австралия Рекламодатель написал обширную критику работы Остоя. Робин Бойд заказал Остое построить "хромоническую" выставку для Экспо '70 в Осаке.

1970

Остоя представила австралийского аборигена Время мечтать Тема в своем театре «Звук и образ», работа с ведущими современными деятелями поэзии, музыки и танца. Это была первая постановка такого рода в Австралии, которая появилась после фестивалей в Мельбурне, Сиднее, Канберре и Перте. Остоя Космический пейзаж Настенная роспись, шестьдесят футов в длину и десять футов в высоту, выиграла общеавстралийский конкурс на фреску для аэропорта Аделаиды. Его «светозвуковое» сооружение высотой 37 м для фестиваля в Аделаиде было первым в своем роде в мире.

1971

Остоя награжден стипендией творческих искусств в Австралийский национальный университет, Канберра. Его 18-месячное пребывание привело к проектированию и строительству «хромоникосинового лазера», 100-футовой (30-метровой) хромонической башни и мировой премьере Синхронизаторы концерт.

1972

С Дон Берроуз и Дон Бэнкс, Остоя представила Синхронисты 72, где можно было «слышать цвета и видеть звуки». Остоя добавил Киматика, разработанный во время стипендии, в репертуар его мастерской. Его пригласили выставить свои фотографии в Национальной галерее Мельбурна.

1973

Остоя получил стипендию Австралийско-американской ассоциации образования для изучения искусства и технологий в США. Он изучал лазерное искусство и технологии, используя недавно разработанный материал в своих оптических коллажах.

1974

Используя несколько лазеров, Остоя разработала наборы и специальную завесу для сложной работы. Экскурсии г-на Броучека к Яначек, первая опера, поставленная на новом Фестивальный театр Аделаиды сложный.

1975

Художники Лазер - Хромазоника (1972) и Laser Chromasonic Tower Mark III выставлен на Фестивале творческого искусства и науки, Канберра. Остоя поручила спроектировать стекло-эмалевое панно для Дома наук о Земле, Мельбурнский университет.

1976

Остоя выставляла работы в стекловидная эмаль на стали, оптические коллажи, и впервые в Австралии коллажи, включающие Кирлиан фотография. Премьер, Дон Дунстан, открыл эту выставку в галерее Lidum's, Аделаида. Остоя Терменвокс 74, используя электронику и нержавеющую сталь, приобретенную Тасманской художественной галереей. Остоя заказала изготовление большого басового панно для нового Науру Хаус, в Мельбурн.

1977

Остоя представил экспонаты стекловидных эмалей, оптических коллажей и кинетики с шестью лазерами на выставке Австралийских галерей в Мельбурне. Ему было поручено провести технико-экономическое обоснование солнечной фрески. Мельбурнский университет.

1978

Компьютерная поэма художника Приливный элемент (первое компьютерное стихотворение, сочиненное в Австралии), опубликованное в специальном выпуске журнала «Австралийские литературные исследования» (Университет Аделаиды). Остоя создал новую лазерную хроматическую башню, которая создавала кинетические лазерные изображения и лампы накаливания, для Royal Adelaide International Expo 78. Эксперименты Остоя с аргон Лазер породил новый органический образ в его работе с лазерными изображениями, включая «Астроид» и «Гармоники».

1980

В Австралийская радиовещательная корпорация выпустил получасовой документальный фильм о творчестве Остои, показ программы состоялся 13 апреля 1980 г.

Генерал-губернатор с женой посетили мастерскую художника в Стерлинге. Кристофер Хант, художественный руководитель фестиваля искусств в Аделаиде 1980 года, пригласил Остоя продемонстрировать свою лазерную кинетику вместе с голографической выставкой из Нью-Йоркского музея.

Шоу, Взгляд в будущеев Мелвилл-холле, Аделаида, открыл сэр Марк Олифант.

Журнал Научный австралиец опубликовал статью об этой выставке в №4, том 4 издания.

1981–1982

Остоя подготовился к выставке в Сиднее и заинтересовался художественно Австралийский нефрит. По заказу доктора Нины Кристенсен из Мельбурнского университета построить нефритовое окно. На этом фестивале искусств в Аделаиде он представил лазерный концерт другого типа. Искусство в Австралии, Vol. 19, № 3, опубликовала обширную статью о творчестве Остои за двадцатилетний период.

1983

Барри Джонс открыл две основные выставки Остои в галерее Барри Стерна в Сиднее - одну, посвященную оптическим коллажам, и выставку лазерной кинетики, музыки и звука. Предлагается, чтобы Остоя пожертвовал свою большую личную коллекцию фотографий и полную документацию о своей карьере Австралийской коллекции Мельбурнского университета. Коллекция впоследствии была депонирована в Библиотека Байе.

1984

Остоя использовал паровой лазер, затем построенный компанией Quentron Optics в Аделаиде. Он представил концерт лазерной кинетики для Фестиваль Балларата.

1985

Используя компьютерные изображения, Остоя устроил лазерный концерт в Wayville Showgrounds, Аделаида, чтобы отпраздновать финал инаугурации Гран-при Аделаиды. Почта Австралии выпустил выпуск марки, разработанный Остоджей (с использованием лазера), для запуска первой австралийской системы «электронной почты».

1986

Остоя пригласили устроить лазерный концерт для празднования юбилея Южной Австралии. Он построил Солярис, постоянно меняющаяся солнечно-кинетическая фреска на CSIRO. Подразделение прикладной физики, Линдфилд, штат Нью-Йорк, и было приглашено выставить его на Экспо-88 в Брисбене.

1987

Остоя изменил форму Солярис для выставки Brisbane Expo. Директору нового Scitech Discovery Center [1], Perth, Ostoja спроектировал, произвел и выставил работу, которая раскрывает эффекты терменвокса и света.

1988 по 1989

Двухсотлетие Австралии празднования включали проект, спонсируемый польской общиной в честь самой высокой горы Австралии, Гора Костюшко. В сотрудничестве со скульптором Джон Доуи, Остоя построил геометрический памятник из нержавеющей стали на въезде в г. Кума, Новый Южный Уэльс. Читая о теория хаоса и Профессора Мандельброта Красота фракталов, Остоя начал работать в этой области. Статья опубликована в Австралийский, Октябрь 1989 г., раскрыли некоторые из значительных достижений Остоя в области компьютерной графики в этой новой области.

1991-1993

Остоя была приглашена Национальная филармония в Варшаве, Польша, Остоя поставили СИНКРОНОС концерт - мастер-класс с использованием 13 сине-зеленых и красных лазеров и ламп накаливания для преобразования произведений традиционных и современных композиторов в кинетические лазерные изображения и формы.

1994 Остоя принимал участие в фестивале в Аделаиде в 1994 году. Технилузии. Он продемонстрировал некоторые из своих Фракталов и Мандельбротов и был показан с использованием «текущих» и «современных» технологий Анимация, Виртуальная реальность и CD-ROM.

Он умер дома 2 апреля 1994 года от теплового сбоя,[6] в коттедже Арброт в поместье Бут в Стерлинге, Южная Австралия, где он жил под покровительством семьи Бут более 40 лет. Его студия находилась на том же участке.

Выставки и спектакли

  • 2019: 'Йозеф Станислав Остоя-Котковский: сплошной свет', Парк скульптур Макклелланда + Галерея, 1 апреля - 14 июля

Публикации

  • Остоя-Котковски, С. (1975). Аудио-кинетическое искусство с лазерными лучами и электронными системами. Леонардо, 8 (2), 142-144.
  • Остоя-Котковски, Дж. С. (1977). 'Аудио-кинетическое искусство: строительство и эксплуатация моей' лазерно-хромонической башни. В Леонардо, 10(1), 51-53.

Публикации об Остое-Котковском

  • Хакетт, Э. (1966). Электронная живопись: «Образы» Остоя-Котковского. В Meanjin Quarterly, 25(4), 494.
  • Гадомска А., Гадомский К. (2005). «Юзеф Станислав Остоя-Котковски – prekursor sztuki laserowej w świecie». В Zarządzanie w Kulturze, 6, 267-270.
  • Кравчик, А. (2005). «Wiatło Świątyni Sybilli. Rzecz o muzeach dawniej, dzisiaj iw przyszłości '. В Zarzdzanie w kulturze, 6, 177-180.
  • Олек, Дж. (2017). 'Репрезентация заварта w odbiciu'. Dziennikarstwo i Media, 8, 17-28.

Награды

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ МакГрегор, Крейг, 1933-, изд. Австралийское искусство и художники. В процессе создания / текст отредактировал CraigMcGregor; Фотографии Дэвида Била, Дэвида Мура, Мельбурн. : Томас Нельсон, 1969. Издание: [1-е изд.]. Описание: 265р. : ISBN  0-17-001819-9
  2. ^ PRG 919 Личные бумаги И.С. Остоя-Котковского. Государственная библиотека Южной Австралии.
  3. ^ Остоя-Котковский, Станислав. 1975. «Аудио-кинетическое искусство с лазерными лучами и электронными системами». В Леонардо 8: 142–44.
  4. ^ Как рассказала Беверли Крэнвелл, 1991[требуется полная цитата ]
  5. ^ PRG 919 Личные документы Я. С. Остоя-Котковского и С. А. Probate Index
  6. ^ а б c d е Джун Эдвардс (2018), Остоя-Котковски, Йозеф Станислав (Стан) (1922–1994), Австралийский биографический словарь, Национальный центр биографии, Австралийский национальный университет. Проверено 8 декабря 2019.
  7. ^ Анна Стирлинг Поуп (2000): Миссис Фрейя Бут Geni.com Проверено 8 декабря 2019 г.
  8. ^ «Аделаида может выиграть конкурс на росписи» в Возраст, Вторник, 24 декабря 1963 г., стр.10
  9. ^ Это честь. Проверено 8 декабря 2019.

внешняя ссылка

Резюме Группа состоит из файлов, относящихся к J.S. Жизнь и искусство Остоя-Котковского; документы, программы, брошюры, фотографии, слайды, негативы, относящиеся к его театральному дизайну, скульптурам, фрескам, звездам ВР, искусству, кино, лазерным шоу, компьютерной графике, витражам и фотографии; компьютерные диски; оригинальные произведения искусства; макет театрального декорации; модели скульптур; документы, касающиеся его иммиграции и его отношений с польской семьей и польской общиной; фильмы, видео и аудиокассеты.

Исследователь звука и света - это исследование работ Джозефа Станислава Остоя-Котковски, который доказывает его роль пионера в развитии экспериментального искусства в Австралии с момента его введения абстрактного экспрессионизма в австралийское художественное братство, его развития театра Set Дизайн, производство звука и изображения, а также его эксперименты с электронными изображениями, технологией лазерного луча и производительностью.