Коллекция кимоно Халили - Khalili Collection of Kimono

Коллекция кимоно Халили
Кимоно с изображением ветки дерева, цветов и волн
Кимоно для молодой женщины (фурисод ), Япония, 1912–1926 гг.
КураторыНасер Д. Халили (основатель)
Дрор Элквити (куратор и главный координатор)
Анна Джексон (почетный куратор)[1]
Размер (кол-во предметов)450[1]
Интернет сайтwww.japanesekimono.Изобразительное искусство Отредактируйте это в Викиданных

В Коллекция кимоно Халили частное собрание японских кимоно собран британско-иранским ученым, коллекционером и филантропом Насер Д. Халили, содержащий более 450 наименований.[1] Это один из восемь коллекций собраны, опубликованы и выставлены Халили,[2] каждая из которых считается одной из самых важных коллекций в своих соответствующих областях.[3]

Коллекция кимоно Халили включает формальные, полуформальные и неформальные кимоно для мужчин, женщин и детей, иллюстрирующие эволюцию кимоно с помощью кроя, конструкции, материалов и декоративных техник с 17 по 20 век, причем кимоно представляет собой Период Эдо, то Эпоха Мэйдзи, то Период тайсё и Период Сёва.[4] Кимоно из коллекции не выставлено на постоянную экспозицию, а периодически передается на время или частично в дар учреждениям культуры; в том числе Музеи Кремля в Москве[5] и Музей Виктории и Альберта В Лондоне.[6][7] Халили, который также владеет коллекция японского искусства эпохи Мэйдзи, описывает кимоно как «одно из чудес света». Он начал коллекцию кимоно с целью сбора и каталогизации произведений культуры, которые еще не собирались активно.[8]

Кимоно

Основная статья: Кимоно

«Кимоно» буквально означает «вещь для ношения на плечах»,[9]:20 первоначально имелось в виду одежду в целом, а не конкретную одежду.[10] Одежда, похожая на кимоно, впервые появилась в Японии в 7 веке.[9]:20 через частое взаимодействие между Японией и материковым Китаем. Обмен посланниками между двумя странами привел к тому, что Императорский двор Японии принял китайскую культуру, в том числе, среди прочего, одежду, которая состояла из обернутой передней одежды с длинными рукавами как с закрытой, так и с открытой шеей.[9]:30 Прекращение миссий посланников в Период Хэйан привело к более сильному независимому развитию японской культуры, включая дальнейшее развитие одежды в одежду, похожую на кимоно, известную как косодэ. Со временем косодэ стал преобладающим предметом одежды в Японии, развившись из Период Адзути-Момояма и далее в одежду, известную сегодня как кимоно.

Кимоно изготавливают из длинных тонких лоскутков ткани, известных как Танмоно, прошитые прямыми швами, скрепленные небольшими завязками, известными как кошихимо и всегда носить с Оби пояс.[10] В то время как западные стили одежды подчеркивают тело владельца, кимоно имеет характерную Т-образную форму, которая скрывает большую часть тела пользователя, но обеспечивает на спине и вдоль подола большую площадь для украшения узорами или мотивами.[11] Кимоно обычно украшают мотивами сезонного, культурного или религиозного значения, с некоторыми благоприятными группами мотивов, такими как Три друга зимы - часто можно увидеть на кимоно, которое надевают на официальные мероприятия, такие как свадьбы. Мотивы могут также относиться к фольклору, классической литературе или популярной культуре и иногда включать визуальные каламбуры.[12]:22 Кимоно немного различаются по конструкции для мужчин, женщин и детей, а выбор ткани, цвета и декоративной техники может указывать на возраст, пол, формальность случая и - реже - семейное положение.[11][13][14] Тип ткани, вес и подкладка варьируются в зависимости от сезона. Летом можно носить кимоно без подкладки, а иногда и прозрачное.[14] Вопреки распространенному мнению, вариации и эксперименты, видимые в истории кимоно, показывают, что кимоно было - и остается по сей день - система моды и промышленность, с ее собственными быстро меняющимися популярными стилями и тенденциями, тогда как раньше это считалось западным феноменом.[12]:25[15]

Вид сзади - голубое кимоно, расстегнутое спереди, с длинными рукавами, ярко-красной подкладкой и ярко-красным подолом с мягкой подкладкой. Он украшен узором из бамбуковых мостов, заборов и хризантем в белом, оранжевом, желтом, красно-розовом и золотом цветах; и заборы, и некоторые хризантемы вышиты тисненой золотой нитью.
Кимоно для высококлассной девушки (учикаке), Япония, 1840-1870 гг.

Различные формы кимоно, представленные в коллекции Халили, включают фурисод («развевающийся рукав»; формальное кимоно для молодых женщин), косодэ («короткий рукав»; термин, использовавшийся для всех форм одежды с короткими рукавами до использования слова «кимоно»)[13] и учикаке (формальное внешнее кимоно без ремня, как правило, невесты на свадьбу).[16]

Период Эдо (1603–1868 гг.)

В период Эдо наблюдается рост разнообразия дизайнов и декоративных техник, особенно кимоно, разработанного для женщин.[12]:8-11 Хотя основными потребителями кимоно в начале периода Эдо были военный класс, которые использовали роскошную одежду и другие предметы роскоши, чтобы обозначить свое место в социальной иерархии, рост богатых купеческий класс стимулировал спрос на все более изысканную одежду. Это включало развитие сложных методов ткачества, крашение, и вышивка,[12]:20 женщины, в частности, выбирают более яркий и смелый дизайн в своей одежде; в предыдущие эпохи мужские и женские кимоно были относительно похожи по внешнему виду. Хотя повседневное кимоно было соткано и сшито женщинами дома, наиболее сложные образцы кимоно, произведенные в этот период времени, были разработаны и созданы мастерами и художниками, которые обычно были мужчинами.[12]:24

Коллекция Халили включает в себя образцы формальных женских кимоно, которые женщины-самураи носили как парадную одежду; несмотря на воинственную связь, они украшены цветами, геометрическими узорами или мотивами, такими как облака или волны.[12]:29–30 Тем не менее, некоторые образцы в коллекции действительно отображают военный статус самураев, что видно на примере ярко-красного кимоно с изображением Gunbai фанаты войны.[12]:29–30 Мужчины-самураи обычно одеваются в более сдержанном стиле, примером чего являются предметы коллекции с геометрическим орнаментом, сосредоточенным вокруг талии.[12]:76–78

Еще один вид кимоно, характерный для военной элиты, - это госходоки, или «дворцовый придворный стиль», который носили в резиденции военачальника ( Сёгун или же даймё ). В этих кимоно, также представленных в ряде предметов коллекции, представлены пейзажные сцены, обычно сопровождаемые мотивами, относящимися к классической литературе, и символизмом, относящимся к историям, ставшим популярными среди высших классов благодаря Но игры.[12]:35–44

В коллекции также есть несколько примеров йог, или спальное кимоно, которое, как известно, принадлежало самурайским семьям; тип толстого ватного носимого постельного белья, самурай йог отличались изысканным дизайном одежды из шелка в отличие от типично простых и почти полностью хлопковых образцов одежды, используемых низшими классами.[12]:93–95

Одежда вне классов самураев в коллекции отличается богатым декором только от пояса, с фамильными гербами на шее и плечах, стиль, известный как цума мойо. Их носили женщины из купеческого сословия,[12]:46–51 которые носили кимоно более сдержанно, чем самураи, несмотря на то, что следовали тем же цветовым трендам и натуралистическому дизайну;[12]:54 с введением указов о одежде, предназначенных для угнетения купцов и низших слоев общества на протяжении всего периода Эдо, эстетический стиль, известный как iki развивались, подчеркивая приглушенную демонстрацию роскоши и богатства над очевидным представлением денег, которое проявлялось через одежду, которую носили классы самураев.[17] Для тех, кто мог себе это позволить, красный был популярным цветом отчасти из-за его культурной ассоциации с молодостью и страстью, а отчасти из-за его дорогого красителя, полученного из сафлор;[14] ярко-красная одежда была бы показной демонстрацией богатства,[12]:63 примеры которых можно найти по всей коллекции. Менее обеспеченные торговцы, находящиеся ниже по социальной лестнице, носят кимоно из хлопка или хлопка. рами и окрашен краситель индиго, с менее плотным рисунком, но все же разнообразием красок, узоров и техник.[12]:96–102

В коллекции также представлены образцы японской одежды, созданной в этот период из импортных индийских тканей. Индийские ткани, привезенные в Японию нидерландский язык импортеры были приняты с энтузиазмом и нашли много применения; Коллекция включает яркое нижнее кимоно для мужчин, созданное из ткани с мелким рисунком, шелка и хлопка полотняного переплетения.[12]:80 Другие данные показывают, что японские дизайнеры самостоятельно начали печатать дизайны под влиянием индийских узоров.[12]:80–84 и что ткани, импортированные из Франции или Великобритании, также использовались для изготовления кимоно; владение этими тканями означало бы как богатство, так и культурный вкус, хотя пример, найденный в коллекции кимоно с использованием этих тканей, - это нижнее белье, ткань которого никогда не было бы надето.[12]:87

Примеры кимоно периода Эдо из коллекции Халили
  • Вид сзади на кимоно средней длины синего цвета, передняя часть открыта и расстегнута за рукав, средней длины. У него есть три белых гребня, один в центре спины и два сзади каждого рукава, с дизайном триады. Кимоно украшено по краю до середины тела узорами в виде воды, берегов рек, холмов и деревьев в белом цвете, а небольшие традиционные японские домики выбраны в бежевых и коричневых тонах. Некоторые листья на деревьях либо окрашены, либо вышиты в нейтральных зеленых и коричневых тонах, а сама ткань кимоно соткана из традиционных арабесков, которые едва заметны. Кимоно, кажется, обшито красной тканью, которая почти видна сзади на рукавах.

    Кимоно для женщины (косодэ) с дизайном, вдохновленным Восемь видов Ōmi, 1780–1820

  • Вид на мужской джубан сзади, передняя часть открыта и расстелена за его короткими рукавами, пришитыми к телу кимоно по большей части. Основная часть джубана - светло-желтая полоска с мелкими бежевыми полосами, в то время как подол, воротник и кромки рукавов сделаны из двух разных видов кирпично-красной и темно-красной ткани с узором арабески и индийского белого цвета. Ткань, используемая для подола рукавов, большей части правой стороны задней панели тела, левой окуми (перекрывающей переднюю панель) и правой панели, состоит из полос разной толщины; толстая кирпично-красная полоса с орнаментом арабески отделена от следующей толстой полосы темно-красного цвета с аналогичным рисунком трех тонких полос арабески, две внешние - кирпично-красного цвета, внутренняя - темно-красного цвета. Ткань, используемая на воротнике и остальной части подола, имеет сплошной кирпично-красный фон, украшенный арабескими узорами, расположенными в виде закругленных ромбов, при этом кайма каждой панели этой ткани состоит из более мелких полос кирпично-красного и темно-красного арабески. узоры.

    Подкимоно для мужчин (Джубан) с использованием импортных индийских тканей, 1800–1850 гг.

  • Вид сзади на алое кимоно, передняя часть открыта и расстегнута за длинными рукавами. Подол обтянут красной шелковой тканью теплых тонов. Кимоно не имеет гребней и украшено узорами из цветущей сакуры, традиционных японских домов, мостов через проточную воду, сосен, тростника, пучков бамбуковых листьев и небольших хижин, изображающих ландшафтный сад. Цветки сакуры изображены в розовой, светло-розовой и белой вышивке, окрашены фальшивыми красками шибори и украшены золотой нитью; листья вышиты темно-зеленым, травяно-зеленым и белым цветами. Тростник, листья бамбука и сосны изображены аналогично: мосты, дома и текущая вода изображены на участках ткани, зарезервированных красной краской, вышитой вытянутой золотой нитью.

    Наружное кимоно для высококлассной девушки (учикаке); пейзажная сцена с мостом, павильонами и соломенными хижинами, 1840–1870 гг.

  • The back view of a white kimono, the front open and spread behind its sleeves, which are short and rounded. The kimono is decorated all-over with both dyed and embroidered designs of flowing water, pine trees, plum blossoms, bamboo and decorative rocks, depicting a garden scene in shades of medium blue, coral, dark purple, grass and emerald green, light pink and gold. The top half of the kimono depicts fishing nets set up amongst some reeds, whereas the bottom half depicts the garden trees of plum, pine and bamboo more heavily; in the centre of the hem of the kimono is a goshi guruma (flower cart), next to a small, thatched-roof hut with a small, embroidered coral curtain flowing in the wind. The fabric of the kimono is thin enough that along the collar and at the sleeve hems, the coral-coloured lining is clearly visible underneath the top fabric.

    Летнее кимоно для женщины, изображающей пейзаж с рыболовными сетями, 1820–1850 гг.

Период Мэйдзи (1868–1912)

Период Мэйдзи определялся стремлением к вестернизации и индустриализации, начатым Японией. открывая свои границы миру в 1860-х,[18] который увидел быстрый импорт западной культуры и технологий, включая синтетические красители, первый из которых - лиловый - было изобретено в предыдущем десятилетии. Недавно открывшаяся граница Японии также привела к экспорту японской культуры на Запад, где кимоно стало объектом восхищения.[12]:9 В Японии кимоно начали изготавливать с использованием синтетических красок, а украшения расширились и стали включать ряд западных мотивов.[12]:11 Японская текстильная промышленность быстро вестернизировалась перед лицом иностранных ткацких технологий, и шелк токийских фабрик стал основным экспортным товаром Японии.[12]:117 Более дешевые синтетические красители в последующие десятилетия означали, что и пурпурный, и красный, ранее ограничивавшийся богатой элитой, теперь могли принадлежать кому угодно.[12]:118 хотя они сохранили свое символическое значение представления богатства и власти.[19]

С введением более дешевого и быстрого производства больше людей теперь могли позволить себе шелковое кимоно, а дизайнеры получили возможность создавать новые модели, используя новые методы производства.[12]:118 Император Мэйдзи выпустила прокламацию, продвигающую западную одежду вместо якобы женственной японской одежды,[12]:112 привело к появлению одежды в западном стиле в публичной сфере, при этом некоторые мужчины обычно носят западную одежду на рабочем месте (несмотря на то, что и женщины, и мужчины продолжают носить кимоно дома), а большинство женщин продолжают носить кимоно в повседневной жизни. . Несмотря на появление западной одежды, кимоно не превратилось в быстро окаменевший объект традиции, который по долгу службы носят женщины и те, кто не может позволить себе западную одежду; В рекламе в Японии до 1940-х годов и кимоно, и западная одежда изображались как предметы модной одежды, что предполагает более параллельную эволюцию этих двух вещей в японском гардеробе как одинаковых, хотя и различающихся предметов одежды.[15]

В коллекции представлены кимоно, иллюстрирующие тенденции периода Мэйдзи, в том числе эволюцию от тонких серых тонов к переходу к более ярким и ярким дизайнам в конце периода. Номера имеют простой, смелый цвет и имеют тщательно продуманный дизайн вокруг подола, что является общей чертой одежды периода Мэйдзи;[12]:126–134 у некоторых есть тонкие цветовые переходы от верха к низу одежды, техника, достигнутая с помощью технологий окрашивания того времени. Еще один тренд, представленный в коллекции, - это как верхняя, так и внутренняя одежда одного дизайна.[12]:126-134 хотя эта техника обычно предназначалась для тех, кто мог позволить себе сразу заказать и новое кимоно, и нижнее белье того же дизайна.

Более типичным представлением нижнего белья периода Мэйдзи, представленного в коллекции, является женское нижнее белье кимоно, сделанное из разных кусков ткани, часто совершенно разных цветов и рисунков; это нижнее кимоно, известное как дунуки, часто делались из старых кимоно, которые стали непригодными для ношения, что приводило к иногда сложному, часто симметричному лоскутному одеялу из мотивов и тканей.[12]:137 Для мужчин нижнее кимоно часто отличалось декоративными и часто сильно изобразительными сценами, которые затем полностью покрывались внешним кимоно, которое обычно было очень простым или имело простой и тонкий узор. Пример мужского нижнего кимоно в коллекции демонстрирует изображения исполнителей, танцоров и хайку стихи; Одно произведение сочетает в себе сцены прогресса Японии, похожие на открытки, с текстовым дневником эпохи Мэйдзи.[12]:138–141

Даже в одежде младенцев и маленьких детей использовались смелые цвета, замысловатый дизайн и материалы, общие для взрослой моды. В коллекции много примеров, в том числе комплект кимоно для мальчиков и нижнее белье, украшенное журавлями и соснами, и комплект для девочек, сочетающий темно-синюю верхнюю одежду с ярко-красным нижним бельем.[12]:142–144

Примеры кимоно периода Мэйдзи из коллекции Халили
  • The back view of a black kimono, the front open and spread behind its sleeves, which are long in length. The kimono has a scarlet lining, a thickly-padded hem, and three crests, one on the centre back and one on the back of each sleeve, also in the centre. The lower sleeves and bottom half of the kimono depict a design of realistic pine trees dyed in shades of brown-gray and soft gray - a popular colour in the Meiji period referred to as

    Наружное кимоно для высококлассной девушки (учикаке) с изображением ястребов на соснах, 1870-1900 гг.

  • The back view of a bright, deep purple kimono, the front open and spread behind its sleeves, which are of medium-to-short length, with relatively round-edged sleeves. The kimono has no crests, appears to have a scarlet lining, is decorated entirely with embroidery, and appears at one point to have had longer sleeves, as the pattern at the bottom of the sleeves disappears into the seam at the bottom edge, whereas typically it would stop just short of doing so. The kimono is decorated with scattered collections of a number of differing types of flowers and plants - amongst them bamboo, cherry blossoms, plum blossoms and wisteria - on rafts of bamboo tied together with long, waving red cords; the bamboo is embroidered using gold thread. The rafts are placed at slightly diagonal angles, one on top of the other, roughly down the centre of the back, and follow the same, loosely-spaced, stacked pattern along the sleeves and front panels, which are just visible at the side of the kimono. The scarlet lining just about shows along the hem of the kimono.

    Кимоно для женщины (косодэ) с изображением цветов на плотах, 1870-1900 гг.

  • The front view of a closed black outer kimono (uchikake) with long sleeves. The kimono is lined in a coral red fabric, and the hem - also made of this fabric, and embroidered with light-pink cherry blossoms and grass-green leaves - is very heavily padded. The lower third of each sleeve and the body of the kimono fades from black to white. The black top of the kimono is decorated with a number of relatively large white hawks, with one on each sleeve (the hawk on the left sleeve - on the right side of this photograph - being placed higher than the hawk on the right sleeve - on the left side of this photograph), two on the left side of the kimono's body (on the right in this photograph) and one on the right side of the kimono's body (on the left in this photograph). The left side of the collar has, roughly in its centre, four embroidered cherry blossoms with one loose petal, with two blossoms - and the stray petal - grouped in the middle, and the other two spaced out lower and higher down the collar respectively. The white portions of the kimono show a busy but only lightly-coloured garden design applied with both embroidery and hand-painted dyework. The design appears to show a tiled floor seen through white clouds, with delicately-embroidered branches of small pink blossoms shown in front of the clouds. Between the clouds, a design of kimono sleeves draped over decorative wooden stands (a design known as

    Наружное кимоно для высококлассной девушки (учикаке) с изображением ястребов, 1880-1900 гг.

  • The back view of a scarlet red kimono, the front open and spread behind its sleeves, which are of short-to-medium length. The kimono is lined in a warmer red fabric, and the hem - also made of this fabric - is padded. The kimono has three white crests, one in the centre back, and one in the middle of the back of each sleeve. Partway down the centre back, tacking stitches are visible in a horizontal line across both panels of the back of the kimono; on the left side, they appear to have worn away. Along the hem of the kimono, reaching to the beginning of the collar at the front panels, is a dyed, hand-painted design of hazy mist (appearing as a thin white gradient amongst the red background), accompanied by hanging scroll motifs with a variety of designs and two different kinds of flowers - one style as stylised chrysanthemums, and the other as a flower with many wide, rounded petals that cup the central stamens. The hanging scrolls show a variety of designs, such as pine trees and mountains, and aside from the hazy mist, all of the dyed designs are apparently done in the sumi-e (ink-wash painting) style. The paper bordering each scroll is decorated with a variety of patterns, including arabesques, stylised diamond-shaped flowers and bamboo leaves.

    Наружное кимоно для высококлассной девушки (учикаке) с свисающими мотивами свитков, 1880–1890 гг.

Тайсё и ранние периоды Сёва (1912–1950)

Начало двадцатого века принесло новое сочетание культурных влияний, включая рост как Японский национализм и западное влияние, в том числе Искусство модерн и Арт-деко.[12]:163-164 Образы на кимоно маленьких мальчиков обычно сильно отражали это, с проектами небоскребов, автомобилей и самолетов, обычных изображений современного мира.[14] Кимоно этих периодов можно отличить по ярким цветам и разнообразию, зачастую невероятно современному дизайну.[12]:160 Одежда массового производства из новых дешевых волокон, таких как вискоза, использовала печать для дешевой имитации традиционных процессов окрашивания;[20] в другом месте стиль недорогого и прочного шелкового кимоно, известного как Meisen стали чрезвычайно популярными, особенно после разрушительных 1923 г. - Великое землетрясение Канто.,[21] после чего прет-а-порте Meisen кимоно стало широко продаваться после потери имущества многих людей.

Городская культура Тайсё период (стилизован под "Тайсё Роман") был отмечен "моданизуму" (модернизм), который использовал импортированные западные художественные движения и моду как способ экспериментировать в японской культуре.[12]:161 Во многих аспектах японской культуры бушевали споры о традиционных аспектах японской культуры перед лицом новых западных стилей. Для многих новый смелый дизайн кимоно был удобной золотой серединой, сочетающей оба аспекта.[12]:162

С ростом Японский милитаризм В 1930-е годы многие ранее принятые аспекты западной культуры были отвергнуты перед лицом новой волны национализма.[17] Приняты образцы мужских кимоно явно милитаристские образы, в том числе солдаты, бомбардировщики и танки.[20][22] Как и в случае с мужскими кимоно, рисунки использовались на подкладке и нижнем белье. Кимоно, которое носили мальчики, чаще было откровенно милитаристским по стилю.[12]:165

В коллекции представлены предметы, иллюстрирующие пересечение традиций прошлых эпох и внедрение новых идей в современный дизайн кимоно, многие из которых имеют традиционные мотивы, изображенные в ярких ярких тонах.[12]:166-168,174 Дизайн этих кимоно варьируется от геометрических блоков до цветочных мотивов, повторяющихся в полосах или других узорах, достигнутых с помощью трафаретных узоров или выборочной окраски.[12]:180-201

Помимо полос и клеток, геометрические узоры также включают использование арабесок и свастик - в некоторых случаях традиционный переплетенный мотив свастики, известный как Sayagata, но в других случаях явно свастический флаг Третьего Рейха. Одна из модных тенденций 1930-х годов, представленная в коллекции, - черное кимоно с абстрактными узорами красного, желтого, кремового и белого цветов.[12]:251–252

Полуформальный, красочно оформленный хомонги стиль также представлен в коллекции в образцах этого периода,[12]:170–171 как и в формальном черном стиле с декором ниже талии, известном как куротомезод.[12]:173 В коллекции также есть образцы современных кимоно с пиктографическими изображениями, украшения которых прославляют современные виды транспорта, включая океанские лайнеры. Эти примеры также включают кимоно военной тематики от Вторая Мировая Война, изображающие танки, военные корабли и самолеты.[12]:304–306

Примеры кимоно периода Тайсё и Раннего Сёва в коллекции Халили
  • The back view of a peach- and light blue-grey-coloured kimono, the front open and spread behind its medium-to-long sleeves. The kimono has one crest in the centre back - three paulownia leaves - which appears to be dyed as an outline in black, a style of somewhat informal crest known as a kage mon - a

    Кимоно для девушки с изображением барабанов и цветов, 1912–1926 гг.

  • The back view of a white satin outer kimono, the front open and spread behind its sleeves, which are long with relatively rounded front edges. The kimono is woven with a large, figured pattern of cranes, a type of satin known as rinzū; it is otherwise decorated throughout its entire length with a dyed and gold foil pattern of cranes of the same size as the woven cranes. The birds dyed onto the fabric are depicted in shades of yellow, white, dark blue and purple, rich green, light blue and red, with small red foreheads characteristic of the Japanese red-crowned crane. The front of their necks are dyed a number of different colours, including rich green, royal blue, red and yellow. The cranes depicted in gold foil are placed underneath the dyed birds. All of the cranes, woven, dyed and foiled, are depicted as being in mid-flight and are placed at diagonal angles. The kimono is lined in a red silk fabric, visible at both the wrist openings and the hem, both of which are padded.

    Свадебное верхнее кимоно для высококлассной девушки (учикаке), 1920–1930 гг. Свадебное кимоно с изображением краны, как говорят, символизирует долгий брак.

  • The back view of a sugar-pink kimono, the front closed and not visible, with long sleeves. It appears to be lined in a pink fabric of a lighter shade than the base of the kimono itself, just about visible at the hem of the kimono. It is decorated with a stencil-printed design of elongated white and blue crosses, the four ends of each cross tapering off in a manner reminiscent of a rough brush stroke. The white crosses are a solid white colour, whereas the blue crosses are formed from a number of smaller, thinner crosses converging into a smaller, central white cross; the thinner crosses are coloured in light blue and light yellow on the background of the larger dark-blue cross.

    Кимоно для девочки (фурисод), 1920–1940 гг. Пример паттернов, созданных трафаретная печать

  • The back view of a black kimono, the front open and spread behind its sleeves, which are of medium length. The kimono is woven with an abstract design of skyscrapers and dots, which have been dyed onto the fabric's warp and weft yarns in red, white and yellow before being woven. The resulting pattern has the characteristically 'fuzzy' edges of the kasuri (ikat dyeing) technique, and the immediately-recognisable appearance of meisen (lit.,

    Женский Meisen кимоно с изображением небоскреба, 1930–1940 гг.

Публикации

Собрание было предметом двух книг. Кимоно: искусство и эволюция японской модыпод редакцией Анны Джексон, впервые опубликовано на английском языке в 2015 году с французскими и итальянскими переводами.[2] Он описывает с фотографиями 220 предметов из коллекции, в том числе эссе, объясняющие, как эволюция кимоно отражала политические, социальные и культурные изменения в Японии.[4] Джексон - хранитель Азиатского отдела в Музее Виктории и Альберта.[1] Образы культуры: японское кимоно 1915–1950 гг. Джеки Аткинса планируется к публикации в 2021 году.[23]

Выставки

Предметы из коллекции вошли в 2017 г. Сокровища Императорской Японии выставка на Музеи Кремля[5] И в Кимоно: от Киото до подиума в Лондоне Музей Виктории и Альберта в 2020 г.[6] событие прервано вспышка COVID-19 в Соединенном Королевстве.[24]

Рекомендации

  1. ^ а б c d «Японское кимоно». khalilicollections.org. В архиве из оригинала 4 июля 2020 г.. Получено 2020-02-14.
  2. ^ а б «Восемь коллекций». Фонд Халили. В архиве из оригинала 4 июля 2020 г.. Получено 2020-02-14.
  3. ^ «Главный участник коллекции Khalili Collections на выставке« Тоска по Мекке »в Тропенмузеуме в Амстердаме». unesco.org. Организация Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры. 16 апреля 2019. В архиве из оригинала 4 июля 2020 г.. Получено 2020-02-14.
  4. ^ а б Крамер, Элизабет (2017-07-03). Книжное обозрение: 'Кимоно: искусство и эволюция японской моды'". История текстиля. 48 (2): 285–286. Дои:10.1080/00404969.2017.1379761. ISSN  0040-4969.
  5. ^ а б Мучник, Андрей (14.09.2017). "Шипит московский осенний арт-сезон". themoscowtimes.com. В архиве из оригинала 4 июля 2020 г.. Получено 2020-02-14.
  6. ^ а б "Кимоно: от Киото до подиума". vam.ac.uk. В архиве из оригинала 4 июля 2020 г.. Получено 2020-02-14.
  7. ^ Боррелли-Перссон, Лэрд (29 февраля 2020 г.). "Кимоно: от Киото до подиума в V&A исследует историю и глобальную привлекательность японской национальной одежды ». vogue.com. В архиве из оригинала 4 июля 2020 г.. Получено 2020-03-04.
  8. ^ Гомес, Эдвард М. (13 февраля 2016 г.). "Кимоно, исследованное: новая книга и полное собрание". hyperallergic.com. В архиве из оригинала 4 июля 2020 г.. Получено 2020-02-14.
  9. ^ а б c Долби, Лиза (1993). Кимоно: модная культура (1-е изд.). Сиэтл: Вашингтонский университет Press. ISBN  9780099428992.
  10. ^ а б Ивао, Нагасаки «Одетые в эстетику традиций: от косоде до кимоно» в Джексон, Анна (2015). Кимоно: искусство и эволюция японской моды. Лондон: Темза и Гудзон. п. 9. ISBN  9780500518021. OCLC  990574229.
  11. ^ а б Ивао, Нагасаки «Одетые в эстетику традиций: от косоде до кимоно» в Джексон, Анна (2015). Кимоно: искусство и эволюция японской моды. Лондон: Темза и Гудзон. п. 10. ISBN  9780500518021. OCLC  990574229.
  12. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т ты v ш Икс у z аа ab ac объявление ае аф аг ах ай эй ак аль являюсь Джексон, Анна (2015). Кимоно: искусство и эволюция японской моды. Лондон: Темза и Гудзон. ISBN  9780500518021. OCLC  990574229.
  13. ^ а б Грин, Синтия (2017-12-08). «Удивительная история кимоно». JSTOR Daily. В архиве из оригинала 4 июля 2020 г.. Получено 2020-02-25.
  14. ^ а б c d "Кимоно". Музей Виктории и Альберта. Получено 2020-02-20.
  15. ^ а б Клифф, Шейла (2017). Социальная жизнь кимоно. Лондон: Блумсбери. С. 76–77. ISBN  978-1-4725-8552-3.
  16. ^ Музей Виктории и Альберта (02.11.2015). «Японское искусство и дизайн: глоссарий». vam.ac.uk. В архиве из оригинала 4 июля 2020 г.. Получено 2020-02-25.
  17. ^ а б Долби, Лиза (2000). Гейша (3-е изд.). Лондон: Vintage Random House. п. 276. ISBN  0099286386.
  18. ^ Гут, Кристин М. Э. «Эпоха Мэйдзи: неоднозначности модернизации» в Джексон, Анна (2015). Кимоно: искусство и эволюция японской моды. Лондон: Темза и Гудзон. С. 106–107. ISBN  9780500518021. OCLC  990574229.
  19. ^ Пармал, Памела А. (2004). «Влияние синтетических красителей на роскошный текстиль Японии Мэйдзи» (pdf) (Материалы симпозиума (474)). Текстильное общество Америки. В архиве из оригинала 21 июля 2020 г.. Получено 21 июля 2020.
  20. ^ а б Аткинс, Жаклин М. (сентябрь 2008 г.). «Текстильный дизайн и детская одежда Омоширогара в Японии 1910–1930». Труды симпозиума текстильного общества Америки. Документ 77. Получено 21 февраля 2020.
  21. ^ Дис, янв (2009). Кимоно Тайсё: разговор о прошлом и настоящем (1-е изд.). Милан, Италия: Skira Editore S.p.A. ISBN  978-88-572-0011-8.
  22. ^ Перкинс, Сэм (16 ноября 2016 г.). «Пропагандистские кимоно, которые Япония скрывает от посторонних». Атлас-обскура. В архиве из оригинала 6 июля 2020 г.. Получено 2020-02-21.
  23. ^ «Халили Коллекции образов культуры». Коллекции Халили. В архиве из оригинала 6 июля 2020 г.. Получено 2020-02-14.
  24. ^ Музей Виктории и Альберта (2020). "Коронавирус Новости". vam.ac.uk. В архиве из оригинала 6 июля 2020 г.. Получено 2020-04-08.

внешняя ссылка