La fille mal gardée (Эштон) - La fille mal gardée (Ashton)

La fille mal gardée
ХореографФредерик Эштон
МузыкаФердинанд Херольд
Премьера28 января 1960 г.
Королевский оперный театр, Лондон
Оригинальная балетная труппаКоролевский балет
ДизайнОсберт Ланкастер
ТипКомический балет

La fille mal gardée (Английский: Своенравная дочь, дословный перевод: "Плохо охраняемая девочка"), Фредерик Эштон постановка Королевского балета началась в 1959 году, когда британский хореограф Фредерик Эштон создал новую версию La fille mal gardée для Королевский балет Лондона. Премьера постановки состоялась 28 января 1960 года.[1] с Надя Нерина как Лиза, Дэвид Блэр как Колас, Стэнли Холден как вдова Симона, и Александр Грант как Алена. С момента своего создания постановка Эштона стала знаменитой классикой балетного репертуара.

Фон

Первоначально Эштон намеревался использовать оценку 1864 г. Питер Людвиг Хертель, поскольку она использовалась почти для каждого возрождения балета с конца 19 века, но после внимательного изучения этой музыки Эштон решил, что она не подходит его планам по возрождению. По предложению историка балета и музыковеда. Айвор Гость, Эштон изучил оценку 1828 г. Фердинанд Херольд и нашел легкую, простую музыку более подходящей для его замысла.

Затем Эштон заказал Королевский оперный театр композитор и дирижер Джон Ланчбери для оркестровки и редактирования партитуры Херольда. Расстроившись из-за неразвитости этой музыки, Эштон и Ланчбери решили, что музыку Херольда лучше использовать в качестве основы для совершенно новой партитуры, для которой Ланчбери сочинит несколько новых номеров. Они пошли еще дальше, включив отрывки из оригинала стилизация музыку с премьеры 1789 года в партитуру, а также один номер из партитуры Гертеля, использованный для знаменитого Clog Dance.

Эштон был разочарован тем, что в счете Герольда не было подходящих Grand pas, и какое-то время рассматривал возможность использования хорошо известного La Fille mal gardée pas de deux. Айвор Гест нашел скрипичную редукцию па-де-де что Фанни Элсслер организовала свое выступление в балете в 1837 году, спрятанном в старой музыкальной шкатулке в Парижской Опере. Это число теперь известно как Па-де-де Фанни Элсслер.

Эштон создал то, что считается одной из его самых мастерских хореографий для своей новой версии. La fille mal gardée. Он воскресил Pas de ruban для Лизы и Колы, в которой влюбленные исполняют очаровательную па с замысловатыми фокусами с помощью розовой атласной ленты. Эштон вывел эту идею на совершенно новый уровень с Па-де-де Фанни Эльсслер, придумав эффектный Великая пословица для Лизы, Колы и восьми женщин с восемью лентами. Эштон также включил оригинальную мимизированную сцену Петипа, известную как Когда я женат, отрывок, который исполняли все великие балерины прошлого, когда они танцевали партию Лизы. Его научили этому отрывку Тамара Карсавина, бывшая балерина Императорских театров Санкт-Петербурга и Оригинальный русский балет. Она, в свою очередь, узнала это от своего учителя Павел Гердт, когда-то ведущий танцор Императорского балета, который был партнером всех великих балерин конца 19-го и начала 20-го веков в роли Лизы, в том числе Вирджиния Цукки.

Роберт Хелпманн Первоначально был брошен на роль вдовы Симоны, проводя значительное время на репетициях, прежде чем давление работы в кино в США вынудило его уйти.

Чтобы вдохновить Ланчбери писать музыку для Clog Dance, Эштон пригласил композитора на исполнение Ланкашир засорять танцоры. Этот танец в балете исполняет мать Лизы, вдова Симона. Ланчбери решил использовать лейтмотив для вдовы Симоны из партитуры Гертеля, единственной музыки Гертеля, содержащейся в партитуре Ланчбери. Эштон вылепила из этой музыки юмористический номер для Симоны и четырех балерин, в начале которого Лиза соблазняет свою мать парой сабо, перед которой она не может устоять. Она надевает их и крутится в одном из самых знаменитых номеров Эштона, в котором танцоры также используют сабо для выступления. сюр ла пуант (на цыпочках).

Версия Эштона 1960 г. La fille mal gardée ставился для многих компаний по всему миру и стал более или менее «традиционной» версией, заменив постановки, заимствованные из версий Петипа / Иванова / Горского, которые исполнялись в России на музыку Гертеля. Среди них - Большой балет (2002 г.) и Американский балетный театр (2004 г.). Несмотря на это, знаменитые La Fille mal gardée pas de deux, взятый из версий балета Петипа / Иванова / Горского, до сих пор регулярно исполняется как гала-отрывок и часто используется различными молодыми танцорами на конкурсах балета.

После смерти Эштона права на его постановку La fille mal gardée перешел к Александр Грант, оригинальный исполнитель роли Алена. В версии 1981 года роль Алены исполнил брат Александра. Гарри Грант.

В 2007 г. Балет Парижской Оперы пригласил Александра Гранта руководить постановкой версии Эштона, премьера которой состоялась в Дворец Гарнье 22 июля 2007 г. Дороти Гилберт как Лиза, Николя Ле Риш в роли Коласа, Саймона Валастро в роли Алена, Стефана Фаворина в роли вдовы Симоны и Жиля Изоарта в роли Волынщика.

В рамках контракта между BBC и Королевским балетом, подписанного в 1961 году, La fille mal gardée был одним из девяти балетов, снятых для телевидения, и транслировался на Рождество 1962 года в оригинальном составе.[2]

В 1984 году постановка Эштона была снята в Ковент-Гардене с участием Лесли Кольер в роли Лизы и Майкл Коулман в роли Коласа. Более поздняя запись с участием Марианела Нуньес и Карлос Акоста, был выпущен в 2005 году. Обе записи доступны на DVD.

Синопсис

Лиза и Колас влюблены и хотят пожениться. Однако вдова Симона хочет, чтобы Лиза вышла замуж за тупого, но чрезвычайно богатого Алена, и договорилась (с отцом Алена Томасом) о брачном контракте между Лизой и Аленом. Вдова Симона делает все возможное, чтобы держать Лизу и Колас отдельно, но безуспешно.

Во время сбора урожая Томас и Ален забирают вдову Симону и Лизу в поле на пикник. Рабочие фермы танцуют ленточный танец вокруг майское дерево, и девушки тоже присоединяются к засорять танцевать с вдовой Симоной. Гроза и все бросаются в укрытие. Алена уносит по ветру открытый зонтик.

Вдова Симона и Лиза возвращаются в свой дом. Вдова хочет, чтобы Лиза села за прялку и начала вращаться, но Лиза вращается, пока она танцует, чуть не задушив вдову. Через некоторое время вдова хочет, чтобы Лиза танцевала, и Лиза проявляет признаки несчастья, но соглашается. Вдова берет бубен, чтобы играть в такт танцу Лизы. Когда вдова спит, Лиза пытается украсть ключ из кармана вдовы, чтобы не дать вдове запереть ее, но безуспешно. Работники фермы приносят урожай, и вдова выходит из дома (заперев за собой дверь, чтобы Лиз не вышла из дома). Лиз думает о Коле и мимы будучи матерью большого количества детей. К ее смущению, Колас внезапно поднимается из уложенных стопкой урожая. Услышав звук возвращения в дом вдовы Симоны, Лиза и Колас отчаянно оглядываются в поисках места, где он может спрятаться. Не найдя подходящего места в гостиной, Лиза ведет Коласа в свою комнату и возвращается в гостиную как раз перед тем, как вдова Симона входит в дом. Вдова Симона приказывает Лизе пойти в свою комнату и надеть свадебное платье для ее предстоящего брака с Аленом. Напуганная Лиза пытается остаться на месте, но вдова Симона толкает Лизу в свою комнату и запирает дверь.

Приходит Томас со своим сыном Аленом (который все еще сжимает свой зонтик). Их сопровождает нотариус кто должен выступить в качестве свидетеля брака. Прибывают также рабочие фермы (друзья Лизы и Коласа). Вдова Симона дает Алену ключ от комнаты Лизы. Когда Ален открывает дверь в комнату Лизы, появляется Лиза в своем свадебном платье в сопровождении Колы. Томас и Ален обижаются, а разъяренный Томас разрывает брачный контракт. Томас, Ален и нотариус покидают дом в ужасном состоянии. Затем Лиза и Колас умоляют вдову Симону положительно взглянуть на их костюм. Любовь побеждает все, и вдова смиряется. Радостно празднуя счастливый исход для Лизы и Коласа, все уходят, и в доме остается тихо и пусто, пока Ален не возвращается за своим зонтиком, который он случайно оставил. Так что Ален тоже доволен любовью всей своей жизни - зонтиком.

Премьерный состав (1960)

  • Надя Нерина как Лиза - (плохо охраняемая дочь)
  • Дэвид Блэр как Колас - (возлюбленная Лизы)
  • Стэнли Холден как вдова Симона - (мать Лизы, которую традиционно танцует мужчина)
  • Александр Грант как Ален - (богатый тупой ухажер Лизы)
  • Лесли Эдвардс как Томас - (отец Алена)
  • Франклин Уайт как нотариус
  • Лоуренс Раффелл в роли Петуха
  • Маргарет Лайонс, Робин Хейг, Морин Мейтленд, Глория Блюмел в роли кур
  • Кордебалет в роли сельских жителей, комбайнов, женихов и т. Д.

Критический прием

Отзывы о премьерной постановке были в основном положительными. Времена завершил рецензию словами «балет прошел с огромным энтузиазмом и был принят с восторгом».[3] The Financial Times писал «победный успех во всех смыслах».[4]

Записи

В 1962 году Ланчбери записал отрывки из своей адаптации партитуры Херольда, а в 1983 году он записал все произведение, снова для Decca Records.

2005 (DVD) актеры

Критический прием

В FT дал производству 2005 года пять звезд, как и Времена и Хранитель. Независимый и метро дал ему четыре звезды, в то время как Воскресный экспресс дали только три. Сара Брат из Вечерний стандарт отметил, что «даже Карлос Акоста выглядел проверенным требовательной хореографией Эштона».[нужна цитата ]

Другие записи DVD

Королевский балет (1981)

Австралийский балет (1989)

Партитура в редакции Джона Ланчбери

Для возрождения Эштона 1960 года Джон Ланчбери использовал музыку Герольда 1828 года, а также отрывки из оригинальной партитуры Бордо 1789 года в качестве «исходного материала». В приведенном ниже списке подробно описаны все танцы и сцены из партитуры Ланчбери 1960 года. Если не указано иное, все темы написаны Херольдом в адаптации Ланчбери.

Акт I

  • №1 Вступление (взято Герольдом из увертюры Мартини опера Le Droit du Seigneur )
  • №2 Танец петуха и кур
  • № 3 Лиза и лента - Па де Рубан (взято Герольдом из Интродукция, Пианиссимо из Россини опера Севильский цирюльник )
  • №4 Колы
  • №4а Соло Коласа
  • № 5 Колас и Симона
  • №6 Жители деревни
  • № 7 Симона и Лиза
  • № 8 Лиза и Колас - Па де Рубан (состоит из тем из оперы Мартини Le Droit du Seigneur)
  • №9 Деревенские девушки
  • № 10 Томас и Ален (в это число входит комическое соло для Алена, сочиненное Ланчбери)
  • № 11 На жатву (составленный Ланчбери и состоящий из переформулированных тем)
  • № 12 Колы (переиздание №4)
  • №13 Пикник (взято из оригинальной партитуры 1789 года - Pas de M. Albert, адаптировано Ланчбери). Комикс Па-де-Труа для Лизы, Колы и Алена был написан Ланчбери)
  • №14 Танец флейты (взято из оригинальной партитуры 1789 года - Pas des Moissonneurs, адаптировано Ланчбери)
  • №15 Ссориться (сочинено Ланчбери, на основе №14)
  • №16 Па-де-де Фанни Элсслер (темы взяты из Доницетти опера L'elisir d'amore, адаптированный для балерины Фанни Элсслер появление в 1837 г. La Fille mal gardée на Театр Королевской академии музыки переписчик театра Эме Леборн. В оркестровке Ланчбери)
  • № 17 Симона (вступление составлено Ланчбери для следующего номера)
  • № 17а Clog Dance (единственная музыка, взятая Ланчбери из партитуры Питера Людвига Хертеля 1864 года. Тема этого номера послужила лейтмотив для вдовы Симоны в партитуре Гертеля 1864 г.)
  • № 18 Maypole Dance (взято из оригинальной партитуры 1789 года - Pas de M. Albert, адаптировано Ланчбери)
  • №19 Буря и финал (хотя это и отреставрировал Ланчбери, это почти полностью неизмененная штормовая музыка из Россини опера La Cenerentola )

Акт II

  • №20 Увертюра
  • №21 Лиз и Симона
  • №22 Спиннинг (взято из оригинальной партитуры 1789 года, включая повторно сформулированные темы, и в дальнейшем адаптировано Ланчбери)
  • №23 Танец с бубном {Aria con variazioni} (взято из оригинальной партитуры 1789 года и адаптировано Ланчбери)
  • № 24 Комбайны
  • № 25 Когда я женат (взято из арии Bell'alme щедрый из Джоаккино Россини опера Элизабетта, Регина д'Ингильтерра. Это единственное число из партитуры Херольда 1828 года, которое Ланчбери не перестроил). Центральная «связующая» часть этого номера - основная тема медленного движения Симфония No 85 к Гайдн, описанный H C Роббинс Лэндон как "вариации на старинную французскую народную песню" La gentille et jeune Lisette".
  • № 26 Возвращение Симоны
  • № 27 Томас, Ален и нотариусы
  • № 28 Испуг и прощение
  • №29 Па-де-де (переработанная / адаптированная версия №25)
  • №30 Финал (составленный Ланчбери)

Записи музыки

Выпущены записи Джон Ланчбери адаптация 1960 г. Фердинанд Херольд партитуры и отрывки из партитуры Гертеля 1864 года.

  • La Fille mal gardée - выдержки, Джон Ланчбери дирижирует оркестром Королевского оперного театра в Ковент-Гардене. Эти отрывки из адаптации Ланчбери партитуры Херольда 1828 года в 1960 году, записанной в феврале и марте 1962 года, регулярно переиздавались и часто получали высокую оценку рецензентов за исключительное качество звука.[5] Оригинальный LP (Decca SXL 2313) даже попал в "Список супердисков", который ведет Абсолютный звук.
  • Эрольд: La fille mal gardée (основные моменты), Барри Вордсворт дирижирует Королевским филармоническим оркестром Ливерпуля. Эта запись отрывков из адаптации Ланчбери 1960 г. La Fille mal gardée изначально был выпущен на LP в 1983 году (HMV ASD1077701) и переиздан в 1988 году на CD (Classics for Pleasure 586 1782).[6]
  • Hérold - La Fille mal gardée - полный , Джон Ланчбери дирижирует оркестром Королевского оперного театра в Ковент-Гардене. Эта запись была первоначально выпущена на LP в 1985 году и была переиздана на компакт-диске (Decca 430,849–2 и Decca Eloquence 442 9048). Он содержит полную оценку La Fille mal gardée в адаптации Ланчбери.[7]

Рекомендации

  1. ^ "La Fille mal gardée (1960)". Коллекции Королевского оперного театра онлайн. Получено 4 августа 2010.
  2. ^ Королевский балет на BBC TV. О доме, Ноябрь 1962 г., стр.29.
  3. ^ «Новый балет для старых». Времена. 29 января 1960 г.
  4. ^ Портер, Эндрю (29 января 1960). "La Fille Mal Gardee". The Financial Times.
  5. ^ Бреуниг К. Обзор колонок SXL 2313/45. Коллекционер классических пластинок, Весна 2003 г., Том 32, стр. 66-67.
  6. ^ Обзор Роджера Фиске. Граммофон. Октябрь 1983 г., стр. 67.
  7. ^ Автор обзора Эндрю Лэмб. Граммофон. Декабрь 1991 г., стр.152; & Обзор Роджера Фиске. Граммофон. Сентябрь 1984 г., стр. 43.

внешняя ссылка